Cómo apreciar las obras del Sr. Wu Guanzhong
Wu Guanzhong es poeta. Su Shi dijo: "La poesía y la pintura son lo mismo". Tiene todo lo que un poeta debe tener, como una perspectiva aguda, un corazón sentimental y una pasión creciente, y de hecho se expresan en sus pinturas como en esta canción "; New Rain in the Spring Mountains" es nebuloso, etéreo y persistente, como escuchar el sonido de la lluvia y los plátanos fuera de la ventana en una noche de primavera. Las montañas primaverales después de la lluvia brumosa, los melocotones rosados, los nuevos sauces verdes, las paredes blancas y los azulejos negros, los caminos sinuosos, la gente con baños de primavera asomándose en las sombras frente a los aleros, parecen decirle que este no es el verdadero Jiangnan. pero el Jiangnan en tus sueños O es solo un sueño en Jiangnan. ¿Quién puede decir claramente si Zhuang Zhou cayó en el sueño de la mariposa o si la mariposa cayó en el sueño de Zhuang Zhou?
Este es el recuerdo que Wu tiene de Jiangnan, su ciudad natal fuera de su sueño. El paisaje de Jiangnan es el escenario de poetas y artistas. Transmite vívidamente la nebulosa juventud y los sueños de niños y niñas, vivaces y reveladores. Bai Juyi dijo: "Jiangnan es maravilloso y el paisaje parece familiar. Al amanecer, el agua del río es más roja que el fuego, y en primavera, el agua del río es tan verde como azul". Escribió vívidamente el encanto único de Jiangnan. "Spring Mountain and New Rain" de Wu Guanzhong expresa los sentimientos del poeta con la pluma y la tinta del pintor: "Las flores de durazno son mejores que el fuego primaveral y los sauces son tan verdes como después de la lluvia. ¿Preferirías no recordar a Jiangnan?"
Flores de tinta 45×48cm Color de tinta
Shi Tao dijo que usó puntos descuidados, dispersos y transparentes, y llamó a su trabajo una pintura con miles de puntos de tinta mala. Al parecer, se dio cuenta de que el efecto de la pintura depende de la composición general del pincel y la tinta. Las palabras aisladas y parciales no tienen valor. Si es valioso, su valor radica en la necesidad de reflejar el efecto general, por lo que cada pintura tiene su propio uso único de pluma y tinta. Por tanto, la escritura y la tinta deben seguir los tiempos.
Lo que nos beneficia de la tradición es la inspiración; lo que sufrimos de la tradición es la imitación.
Pintura al óleo de Jiang Yuan 85×100cm
Cuando estaba en la escuela primaria del pueblo, una chica de la clase me parecía muy superior y arrogante. Todos decían que su familia era rica. Resultó que su familia tenía un gran huerto de salsa de soja en el pueblo. El huerto de salsa de soja tiene un negocio próspero y fuertes recursos financieros. En la pared exterior de la puerta, hay dos grandes caracteres chinos tradicionales negros que significan "Jiang Yuan", que probablemente sea un alimento imprescindible para la gente común. En ese momento, había jardines de salsa de soja en todos los pueblos y condados del sur. La palabra "jardín de salsa" estaba escrita en la pared blanca fuera de la puerta. Era un poco como el formato unificado de una casa de empeño. gran cuadrado negro con el carácter tradicional chino "dang". Solo con estos caracteres conmemorativos en negrita, la tienda "Dang" y "Jiangyuan" han quedado profundamente grabados en mi memoria visual.
No sé desde cuándo, la casa de empeño y el huerto de salsa de soja han ido cuesta abajo y casi han desaparecido. En los últimos años, cuando visité pequeñas ciudades del sur, de vez en cuando vi el estilo antiguo de Jiangyuan, que era bastante nuevo. Los enormes y solemnes caracteres chinos negros en la pared blanca tienen un fuerte impacto visual. La gruesa estructura vertical y horizontal de los caracteres chinos no se diferencia de una pintura plástica. Esta pintura conmemora una era, que también se puede decir que es la era de Jiangyuan. En ese momento, Jiangyuan era muy majestuoso y la puerta de entrada estaba desierta. En mi trabajo, atraí un pequeño barco que solía ser utilizado por familias pequeñas, amarrado junto al río desierto, y hablé de él o pensé en el apogeo del huerto de salsa de soja.
Jiangnanju 45×48cm color tinta
Hay gente a ambos lados del río y cada casa tiene paredes blancas y azulejos negros. Este es Jiang Nan. Paredes blancas, azulejos negros, puertas, ventanas y ríos son colecciones de diversas formas geométricas, grandes y pequeñas, que forman una imagen rica y diversa, que nutre una belleza infinita.
Las casas con estructuras de ladrillo y madera no pueden soportar el desgaste del tiempo, y nuevos materiales y nuevas formas de construcción sustituirán inevitablemente a nuestras antiguas casas.
A excepción de algunas casas antiguas típicas de la calle que están protegidas como reliquias culturales, los sonidos, miradas y sonrisas de la gente de Jiangnan que conozco son casi impotentes. Adiós a un viejo amigo, la impresión del viejo amigo se condensa en un símbolo abstracto en mi mente; unas cuadras, unos colores, un río gris. Este es mi nuevo trabajo "Jiangnan Mansion", que es un retrato y un retrato. de un viejo amigo.
Papel de color City Net Ink 48 × 40 cm
La gente primero construía nidos y ahora hay muchos edificios de gran altura, mansiones y ciudades. Sin embargo, el esplendor de las condiciones materiales no puede ocultar las dificultades de la vida y la competencia es despiadada. Las personas, como los peces y las gambas, quedan atrapadas en la red de la ciudad y se ganan la vida con ello.
Tablero para óleo Libélula Roja 51×46cm
En aquellos años (durante la Revolución Cultural) nadie recogía el loto residual hasta el invierno, congelándose hasta convertirse en zombies, algunos seguían en pie y otros se había caído. En el hielo y la nieve, una libélula roja voló, usando el color rojo de su cuerpo para llorar al fantasma.
Pintura Óleo City Love 85×100cm
En el mundo real, la forma y el color de todo son un todo e inseparables. Las excelentes pinturas antiguas no sólo son rigurosas en la forma, sino que también se esfuerzan por tener colores estables, equilibrados y completos. La gente moderna tiene vidas diversificadas, emociones desenfrenadas y exigencias estéticas muy ampliadas. Tienen sus propias preferencias en cuanto a formas, colores, composiciones, ritmos, rábanos y verduras. Las pinturas están llenas de significados, como diferentes pensamientos, y el estado de ánimo fluctúa en cualquier momento. La ciudad pictórica de "A lo largo del río durante el Festival Qingming" se ha convertido en el canto del cisne de su época. Las nuevas ciudades de hoy son coloridas y la mayor parte del amor por la ciudad se refleja en el amor por las líneas y los bloques de colores. Esta canción "Love in a Fallen City" cae bajo la falda granada de bloques de colores.
La obra de Wu Guanzhong "Recordando Hangzhou"
El cuerpo principal de la imagen es un puente. El agua debajo del puente y el cielo detrás del puente son todos grises. Esta elección en sí misma está llena de desafíos, pero el autor resuelve hábilmente esta contradicción mediante el uso inteligente del color y diferentes pinceladas. Los peatones en el puente solo usan color y puntos negros, y la pincelada es relajada y relajada, lo que hace que estos puntos sean la parte más llamativa de la imagen, lo que no solo aumenta el centro de gravedad de la imagen, sino que también hace eco del negro. barco bajo el puente. El autor colocó audazmente un barco plano y su método de pintura obviamente se originó en la pintura china. Las casas tradicionales chinas con paredes blancas y azulejos negros junto al pabellón del río, junto con los barcos, enfatizan la escena armoniosa y tranquila de Jiangnan. Todo el cuadro combina a la perfección materiales y técnicas occidentales con la connotación y el encanto de la estética oriental.
La obra de Wu Guanzhong - "Gente del pueblo" de Lu Xun, parte 2
El Jiangnan pintado por Wu Guanzhong es la ciudad natal de Lu Xun. Como le gustaba Lu Xun, comenzó a describir Jiangnan, tratando la ciudad natal de Lu Xun como si fuera suya y, naturalmente, se convirtió en el mejor protagonista de sus pinturas. Esta obra serie "Lu Xun's Hometown" pertenece a la serie Jiangnan, pero sus técnicas de composición y expresión son bastante escasas en este tipo de temática. En sus pinturas, es bueno representando las ciudades acuáticas en el sur del río Yangtze desde una vista panorámica, panorámica o a vista de pájaro. Por lo tanto, debajo del pincel, hay paredes blancas y azulejos negros, pequeños puentes y agua que fluye, y gente en el sur del río Yangtze en verano, como la ciudad natal de Lu Xun. Este método de composición es relativamente común. En esta sección, cambió a una composición de primer plano y perspectiva de un punto. La pintura también representa las características arquitectónicas de Jiangnan con paredes blancas y azulejos negros. Sin embargo, el estrecho callejón, cuya vista principal sólo está bloqueada, pasa a través de dos altos muros. A través de tal disposición, el espacio del cuadro crea un lugar tranquilo. Hay una casa enorme en un callejón profundo. El espacio se extiende infinitamente, haciendo que la gente quiera entrar al cuadro y vislumbrar el paisaje detrás del callejón. Las nuevas ramas del viejo árbol frente a la casa y los pareados rojos en la puerta representan la sensación de despedir lo viejo y dar la bienvenida a lo nuevo.
Obras de Wu Guanzhong - Descendientes de ¿Quién construyó la mansión?
Este es el recuerdo de Wu Guanzhong de Jiangnan, su ciudad natal más allá de sus sueños. Además de las montañas y ríos en el sur del río Yangtze, que transmiten juventud y sueños brumosos, los paisajes animados y salpicados revelan vitalidad. Las casas populares en el sur del río Yangtze también son materiales inolvidables para los pintores. Las flores violetas, el bambú verde, las paredes blancas, los azulejos negros, las puertas de piedra y las rocallas de color tinta hacen que la gente sienta las vicisitudes de la historia. La inscripción del pintor "Quien construyó la mansión cambiará de dueño varias veces", que es significativa. Parece que aquí se ha representado una farsa histórica de una gran familia...
La descripción de las ciudades acuáticas en el sur del río Yangtze es representativa del estilo típico y el tema más famoso en Obras del Sr. Wu Guanzhong. Como pintor que nació en el sur del río Yangtze y creció en una ciudad acuática, el Sr. Wu siente un profundo afecto por el paisaje acuático del sur del río Yangtze. Una huella tan profunda y sentimientos verdaderos hacen que los pueblos acuáticos descritos por el Sr. Wang revelen la elegancia y delicadeza de los sentimientos verdaderos. Entre las primeras pinturas en tinta del Sr. Wang, la obra maestra más famosa, "Dos golondrinas", está recopilada por el Museo Nacional de Arte de China. Es una obra temática típica de la ciudad acuática. Casualmente, en esta obra del pueblo acuático también aparecen una pareja de golondrinas.
Aunque estas golondrinas no son dobles golondrinas, añaden concepción artística e interés a la obra misma, pero al mismo tiempo también inyectan diferentes significados generales y diferentes tipos de complejos.
Dos golondrinas.
2065 438+01 En la tarde del 3 de junio, comenzó en el Hotel Asia de Beijing la subasta de Beijing Poly Spring "Arte nocturno chino moderno y contemporáneo: importantes pinturas y obras de caligrafía de Wu Guanzhong". El final de "Two Swallows" comenzó con un precio de oferta de 30 millones de yuanes y fue vendido por el comprador número 8963 por 40 millones de yuanes.
Introducción a la obra:
Las golondrinas se fueron volando, pero la pintura permaneció
Wu Guanzhong utilizó su ciudad natal, Jiangnan, como tema durante toda su vida, y de forma intermitente. registró su apreciación artística de su ciudad natal. Entre la gran cantidad de obras con Jiangnan como tema, las obras con el tema de Shuang Yan son las favoritas de Wu Guanzhong. Él mismo ha dicho muchas veces: "He estado pintando Jiangnan de forma intermitente toda mi vida. Entre las muchas obras con Jiangnan como tema, e incluso entre todas mis obras, creo que Shuangyan es el más destacado y representativo". /p>
La inspiración para “Double Swallows” proviene de la impresión de las casas populares de Jiangnan y la infinita nostalgia de Wu Guanzhong. Dijo: "No puedo dibujar todos los pueblos y ciudades del sur del río Yangtze debido a la nostalgia, por lo que en muchas de mis pinturas aparecen muchas casas populares de Jiangnan con paredes blancas y azulejos negros. Esta nostalgia es en realidad la inspiración más importante". detrás de las obras artísticas de Wu Guanzhong. Como maestro de las artes visuales, para Wu Guanzhong, el tema de "Dos golondrinas", por un lado, transmite sus sentimientos por su ciudad natal y, lo que es más importante, desde la perspectiva artística más pura, también es el uso que hace Wu Guanzhong de la forma artística para transmitir. Cultura china. Portador de herramientas para características visuales. Una vez explicó que el sentimiento de Jiangnan se convirtió en la fuente principal de sus pinturas debido a su significado poético y artístico. Por supuesto, hay otras razones, pero para él, "lo más importante es la composición formal... Analiza la forma. Los factores principales son el contraste del blanco y negro y la combinación de formas geométricas: cuadrado, rectángulo, triángulo, vertical y horizontal... la complejidad de los factores simples (Wu "Xinhuayan", United Press) Creo que esto es lo que Wu Guanzhong Realmente está persiguiendo la "escena de la pintura". Incluso si las golondrinas se van volando, la escena de la pintura todavía existe.
La pintura de Shuangyan se centra en la división del plano y la imagen de la pintura está completamente separada. A partir de la combinación de formas geométricas, largas líneas horizontales y blanco, el bloque forma un fuerte contraste con el bloque negro corto vertical. Es abstracto, como Mondrian y Malevict, pero definitivamente es diferente del llamado purismo y supremacía. West, en opinión de Wu Guanzhong, "la búsqueda de la simplicidad y la simplicidad, pero sus sentimientos son demasiado vagos" es como una cometa con una cuerda rota, lo que eventualmente hará que los sentimientos del artista no se puedan ubicar, o incluso sean iguales a cero ". La cometa intacta" es la combinación que Wu Guanzhong encontró en la colisión del arte chino y occidental. "La cometa nunca deja de volar" añade un color más racional a su práctica artística emocional. Los azulejos negros de la pared se han convertido en una referencia para La composición del contraste entre lo horizontal y lo vertical, el blanco y el negro se ha convertido en una visión artística en las obras maestras posteriores de Wu Guanzhong, "La antigua residencia de Qiu Jin" y "Recalling Jiangnan", todas descendientes del cuerpo materno de Shuangyan. p>En palabras de su alumno Zhong Shuheng, "Double Beauty" es una de las mejores obras en la vida de Wu Guanzhong, "Porque es realmente hermosa. Absolutamente hermosa en el sur de China. Como pintura a tinta, no imita ningún rastro de los antiguos; aunque con la ayuda del análisis de las leyes científicas visuales del arte moderno occidental, el marco del cuadro tiene tensión visual, no imita las pinturas occidentales. Los dinámicos troncos y ramas de los árboles, así como la pareja de golondrinas especialmente agregada, crean una escena poética y pintoresca llena de primavera en la pintura. Los profundos logros culturales de Oriente y Occidente se funden con la pasión y la sabiduría de los artistas, dando como resultado obras originales de los corazones sinceros de los artistas, llenos de sabiduría y creatividad. "("Verdad, bondad y belleza" de Zhong Shuheng, edición pictórica de Jiangsu 9, 1991) Como estudiante que acompañó a Wu Guanzhong en el descubrimiento de esta matriz, los recuerdos de Zhong Shuheng pueden reflejar de manera más intuitiva las características artísticas de sus obras.