Danza y Teatro de Andhra Pradesh

La danza Kuchpudi combina música y actuación dramática en una sola y puede considerarse como la contribución única de Andhra Pradesh al arte de la danza. Esta famosa danza clásica toma su nombre de un pueblo a 60 kilómetros de Vijayawada. Esta representación de danza-drama está acompañada por el canto de letras en telugu y poesía sánscrita, que es muy diferente de otras formas de danza. Otras danzas insertan continuamente narrativas para atraer a la multitud y aumentar su expresividad.

Los diferentes estilos de danza Andhra se basan en los tratados autorizados: "Performance Mirror" y "Ling Hai" de Xi Zhu. Se divide a su vez en "Nattuva Mala" y "Drama Mala". "Nattuva Mala" consta de dos tipos: la danza de sacrificio, que se realiza en el altar de los sacrificios del templo; y la danza Kaliga, que se realiza en la llamada "tienda de las buenas acciones". "Nattuva Mala" se puede dividir en tres tipos: danza ritual realizada para adorar a los dioses, danza Kaliga realizada para la clase intelectual y danza sagrada realizada para la gente común. "Drama Mala" es un drama de danza interpretado por grupos de teatro profesionales. Este tipo de grupo sólo tiene actores masculinos, y los papeles femeninos también son interpretados por actores masculinos.

El primer drama original en telugu puede ser "Yellow Moon" de Bili Salingam. En 1880, compañías comerciales comenzaron a actuar en Andhra Pradesh junto con la compañía Talwada que había realizado una gira desde Maharashtra. También vinieron a Andhra Pradesh la Compañía de Teatro Sangar de Pune y la Compañía de Teatro Bhavaliwala Parsi de Mumbai. Otras formas de artes escénicas en Andhra Pradesh incluyen:

Taurubo Maratha: se trata de un juego de sombras con títeres, un arte popular fascinante. Los accesorios son varias marionetas de cuero, que están muy pintadas y que localmente se llaman "Taurubo Maru". Las imágenes son en su mayoría personajes míticos, tomados de las dos famosas epopeyas "Mahabharata" y "Ramayana". Estas figuras inmóviles están controladas por postes de bambú, con hermosas luces en la parte posterior. Instrumentos de percusión con ritmos delicados y complejos, sumados a una narración lírica, reflejan el atractivo estético de este entretenimiento folclórico tradicional.

Veranadeyam: Esta es una danza del Señor Shiva. Shiva estaba muy enojado por la humillación de su primera esposa Sati Devi, por lo que creó a Virabhadra a partir de un mechón de cabello en su cabeza. El pueblo Viramushti afirma ser descendiente de Virabhadra. A menudo realizan este vigoroso estilo de danza en Derasharaman, acompañados de instrumentos como Tambura, Solan, Dolu, Tasha y Veerman. Derasaraman se encuentra en el distrito de East Godavari de Andhra Pradesh, que se cree que es Desavatiga, el lugar de nacimiento de Virabhadra.

Buta Bomaru: Se trata de una especie de danza de máscaras, que es una forma de danza típica del folklore. Buta Bomaru significa "cesta" y es algo parecido a un juguete hecho de corteza, heno y estiércol de vaca. Cada bailarín lleva una máscara diferente en la cabeza y los hombros, haciendo que su cuerpo parezca más grande durante la actuación. Deben bailar a un ritmo sin palabras, lo que hace que su baile sea más colorido.

Dap: Se trata de un instrumento de percusión, un tambor fabricado con piel de oveja y madera, que parece bastante largo. Bátelo con un tambor para crear un ritmo. Su fuerte sonido sólo se suaviza con el sonido de las campanas que llevan entre 16 y 20 bailarines. Organizar un grupo de danzas dapu frente a la procesión es una de las costumbres locales en Telangana, ya sea que dicha procesión se organice para "Jadra" o se convoque para otros festivales o ceremonias nupciales, este tipo de proceso en realidad se convirtió en un evento que. Mostró el poder de los instrumentos de percusión en la danza.

Chindu Prajavatam: Como danza colorida y disfrazada, es una forma de arte vibrante. Los artistas visten mucho maquillaje y trajes brillantes y coloridos. Bailaron al son de címbalos, tabolas y armonios. Los bailes suelen utilizar temas mitológicos y el público son en su mayoría aldeanos. Las actuaciones suelen recibir un gran aplauso.

Tapeta Guru: Esta es la danza del Dios de la Lluvia, una danza orante que expresa su apelación al Dios de la Lluvia con energía, ritmo y velocidad. Este baile también se realiza en festivales. Durante la actuación, entre 15 y 20 artistas llevan tambores de cuerda atados al cuello, tocando ritmos conmovedores mientras realizan acrobacias aterradoras.

Lambadi: Danza del pueblo bangala, el contenido suele estar relacionado con el trabajo diario, como cosechar, plantar, sembrar, etc. Los bangalas son un pueblo tribal seminómada que se encuentra en todo Andhra Pradesh.

Los bailarines de la danza lambadi visten ropas tachonadas con cuentas y lentes de vidrio, pulseras de marfil, tobilleras de cobre y hermosas joyas. Siguen el ritmo de la naturaleza y expresan emociones felices con colores coloridos. Entre muchos eventos, la escena de danza Lambadi es siempre la más emocionante.

Bonaroo: Este es un baile de can-top. Bonnaru es un festival folclórico popular en la región de Telangana. Durante el festival, bailarinas con trajes brillantes realizan el baile Bonnaroo para celebrar. Bailaron al son de la música y tocaron para alabar al dios de su aldea, Mohanjali. Los bailarines masculinos se llaman Potalaju. Se ataron hojas verdes de neem alrededor de sus cinturas y siguieron a la actriz hacia el templo, balanceando sus látigos a lo largo del camino, añadiendo un color aún más intenso al ya ruidoso sonido de trompetas y percusiones ensordecedoras.

Dimsa: danza tribal popular entre las tribus montañesas. De diez a quince mujeres estaban en fila, algunas tocando instrumentos musicales. Bailan al ritmo de instrumentos musicales como moli, tuduma y dapu, alabando a los dioses locales. La danza se suele realizar en ferias y festivales locales en el distrito de Visakhapatnam. Las mujeres visten vestimentas y adornos típicos de la tribu.