En la década de 1920, los primeros artistas de animación representados por Wan Brothers crearon los primeros dibujos animados de China. Después de más de 80 años, la animación china ha madurado gradualmente y ha formado su propio estilo artístico único. En China, la animación tiene un título especial: "película artística", que refleja con precisión el concepto creativo especial de la animación china, es decir, películas animadas creadas utilizando conceptos de modelado, conceptos espaciales y técnicas de pintura de las artes tradicionales chinas, como la pintura y el folklore. artesanías. Los estilos de las "películas artísticas" chinas se basan y absorben principalmente imágenes de antiguos murales chinos, imágenes populares del Año Nuevo, esculturas de arcilla de templos, obras de teatro, así como el diseño de trajes y accesorios. El modelado de personajes es majestuoso, siguiendo un "estilo decorativo" con un fuerte sentido de la forma, o un "estilo a mano alzada" simple y fácil, porque utiliza perspectiva dispersa, ley de meseta y capas en la pintura china, espacios en blanco y otras técnicas. técnicas. En cambio, crea un espacio plano que es completamente diferente del espacio físico real, adecuado para actividades de imagen plana. El modelado de personajes es plano, las escenas también son planas y las acciones (actuaciones) no pueden ser las mismas que en la vida real. Los animadores chinos se inspiran en las representaciones de ópera tradicionales. Los personajes animados deben "expresar" en lugar de "presentar", lo que no sólo tiene las características de la animación, sino que también se ajusta al estilo gráfico de la imagen. "The Proud General" aplicó por primera vez las actuaciones "limpias" y "feas" de la Ópera de Pekín a personajes animados. Muchas acciones de "Havoc in Heaven", "What the Hell" y "Three Monks" también tomaron prestadas de la Ópera de Pekín. actuaciones. Como resultado, el diseño de acción de animación de China ha ido formando gradualmente su propio estilo, uno es para espectáculos de danza y el otro es adecuado para exhibir en un espacio plano.
Las películas de arte chinas absorben y aprenden de la pintura tradicional china y el arte popular, no solo en la forma, sino también en la herencia de sus conceptos estéticos y filosóficos, especialmente la reconstrucción visual y la creación de concepciones artísticas. La pintura y la literatura tradicionales chinas persiguen la transmisión de una "concepción artística", dando a las personas más espacio para la catarsis emocional y la imaginación además de la narrativa. La pintura tradicional china y la animación tradicional china basada en ella son avances filosóficos. La "concepción artística" única también le da a la animación china un estilo chino distintivo.
Las personas que tienen un "estilo chino" obsoleto en realidad no entienden realmente el "estilo chino", ni saben que la animación extranjera ha estado persiguiendo y promoviendo la cultura de su propio país y nación, desde una forma de arte. a la connotación espiritual. La generación anterior de artistas de animación representada por el hermano Wan no sólo creó animación al "estilo chino", sino que también heredó, promovió y desarrolló la cultura china.
Por supuesto, el estilo también tiene las características de la época. Cuando decimos que la animación china debe adherirse al "estilo chino", no es por nostalgia ni siquiera por "retro", ni significa que nuestra animación deba o sólo pueda ser un gran avance en los temas tradicionales, las formas tradicionales y la expresión tradicional. artes. No habrá industria de la animación. Hoy en día, estudiar y estudiar seriamente los conceptos artísticos y las búsquedas espirituales de las animaciones predecesoras es aprovechar la oportunidad, crear un nuevo "estilo chino" que tenga al mismo tiempo el "estilo chino" tradicional y satisfaga las necesidades de la época, crear nuevos productos de animación, Y damos la bienvenida a China. Ha llegado el pico de desarrollo de la industria de la animación.