Pregunta y reacciona ante películas de los 80

Milagro (Amor, Traición y Asesinato)

1985 Estados Unidos

Director: Norman Guisen

Actores: Jane Fonda , Ann Bancroft, Meg Tilly

Género: Literatura/Religión, Fe

La historia se desarrolla en el Canadá francófono. En una iglesia, una joven monja, Agnes, quedó embarazada, dio a luz a un bebé y lo mató. Sin embargo, ella parece no saber nada sobre estas cosas. El tribunal designó a la psicóloga Martha para investigar. Martha cree que esto debe ser una aventura y un infanticidio, y que Agnes miente o está loca, pero cuanto más investiga, más sencillo se vuelve. La película no revela la "verdad" al final, evitando así el estereotipo de película de suspenso. Grandes diálogos, reflexiones incisivas y magníficas actuaciones hacen de esta película una excelente visión de la fe religiosa.

El tiempo en Munich

21 horas en Munich

1976 Estados Unidos

Director: William Graham

Actor : William Holden\Shirley Knight.

Género: Thriller/TV movie, historia real, Olimpiadas, deportes.

En los Juegos Olímpicos de Munich de 1972, terroristas árabes asesinaron a 11 atletas israelíes. La película interpreta fielmente este trágico suceso utilizando escenas reales del incidente.

¡Avión!

Flying Around (Volando como nunca antes)

1980 Estados Unidos

Dirigida por Jim Abrahams y David Zucker.

Elenco: Robert Hayes, Julie Hagerty y Leslie Nielsen.

Género: Comedia

En la década de 1970, Hollywood se vio inundado de películas de desastres y el resultado inevitable fue una sátira deslumbrante. La película cuenta la historia de un piloto que decide aterrizar cuando la novia de la azafata lo abandona, la tripulación sufre una intoxicación alimentaria y el personal de tierra no puede cooperar. La película se burló una y otra vez de las películas populares de la época, algo que fue bastante pionero con "El Grito". Para apreciar plenamente esta película, debes estar familiarizado con las películas de desastres de la época. El avión en los créditos iniciales y finales se burla de Tiburón, ¿verdad? En 1982 se estrenó la secuela, trasladando la escena a una nave espacial, elevando la comedia al cielo lejano.

Alien 2

Alien

1986/137 minutos, Estados Unidos y Gran Bretaña están en perfecta armonía.

Director: James Cameron

Protagonista: Sigourney Weaver

Género: terror, ciencia ficción, thriller

Tras derrotar a los extraterrestres en el En el primer episodio, Li Deli fue rescatada después de estar a la deriva en el espacio exterior durante muchos años, pero la compañía no estaba dispuesta a creer su descripción de los extraterrestres en aras de obtener ganancias. Sin embargo, la compañía pronto descubrió que la colonia espacial extraterrestre en el planeta V168 había perdido contacto con la Tierra y decidió enviar a los Marines nuevamente. Para no preocuparse más por las pesadillas y por el futuro de la humanidad, Li Deli decidió regresar al infierno alienígena.

Cuando Li Deli acompañó al Cuerpo de Marines a la colonia espacial, descubrió que una gran cantidad de extraterrestres habían convertido el lugar en una ciudad muerta, y solo una niña pequeña sobrevivió. La Infantería de Marina fue rápidamente aniquilada bajo el ataque de extraterrestres, y la nave espacial que vino a recogerlos para retirarse también fue atacada por extraterrestres y se estrelló. Li Deli se enfrentó una vez más a una situación desesperada de vida o muerte.

Lidley y los últimos marines intentaron defenderse y esperar el rescate, pero fueron atacados. En un momento tan crítico, los representantes de la empresa intentaron recuperar formas de vida extraterrestres para obtener enormes ganancias, incluso sacrificando la vida de Li Deli, pero al final no pudieron protegerse. Con la ayuda del obispo artificial, Ridley y Marlene Hicks finalmente lograron llegar a la nave espacial. En los últimos diez minutos antes de que la nave espacial despegara, para prometerle a la niña, Li Deli volvió a matar la nave espacial, salvó a la niña y destruyó la guarida del extraterrestre. Cuando la nave espacial despegó, el reactor nuclear de la colonia explotó y el "infierno" alienígena quedó completamente destruido.

La madre alienígena acecha a Lydia e inesperadamente destroza al obispo. Li Deli convocó a Yu Yong y arrojó al extraterrestre fuera del espacio exterior. Solo quedaban tres personas en la nave espacial, pero Li Deli finalmente pudo dormir tranquilamente.

Aunque la película de terror dirigida e interpretada por Cameron es también un producto muy estilizado y formulado, aún revela los intereses y tendencias personales del director. Se puede decir que toda la historia no sorprende excepto que la protagonista es una mujer. Los detalles específicos, ya sea la creación de una atmósfera de terror o la configuración de elementos de terror, no pueden cumplir con las especificaciones básicas de la línea de producción de Hollywood. La singularidad del director sólo se puede sentir en la trama no principal.

La relación entre Li Deli y la niña es el escenario de personajes más colorido de las películas de Cameron. La relación entre madre e hija conduce a la escena de batalla final al final de la película, "Nunca te dejaré hasta que muera". Esta es una promesa entre madre e hija, y me temo que también es el deseo de Cameron. No se puede decir que llevar los sentimientos verdaderos y fuertes de uno a una película de género altamente estereotipada sea una manifestación de control y deseo de expresar, lo cual creo que es difícil de lograr en las películas comerciales de Hollywood.

(Alien 1 fue filmada en el Reino Unido)

"Alguien voló sobre el nido del cuco": Protagonizada por: Jack Nicholson Luvis Fletcher, William Redfield, Danny Vito.

Director: Milos Furman

Productora: Warner

Fecha de producción: 20 de octubre de 1975 165438.

Lugar de producción: Estados Unidos

Categoría de película: Otros/Drama

Milos Forman es Alguien voló sobre el nido del cuco

Es 20 Una obra maestra del cine social estadounidense de los años setenta.

Como representante de las películas antisistema,

Al igual que "Diario de un loco" de Lu Xun, está hecho por las manos de un loco.

Arranca la máscara de la sociedad caníbal.

La rebelión de la película contra las limitaciones de la industrialización,

ridiculizando el poder del gobierno y desconfiando de la institucionalización,

inspiró películas estadounidenses posteriores.

La relación antagónica y especial entre el manicomio y el loco

Se ha convertido en una metáfora del gobierno y la anarquía.

Cuando "Alguien voló sobre el nido del cuco" va precedido de varios adjetivos, se ha demostrado que

King no existe como largometraje. En cuanto a su trama y personajes,

se elogia constantemente la composición, el método de rodaje y la habilidad de dirección de la obra.

Las soluciones y las reflexiones se convirtieron en símbolos, y "Alguien voló sobre el nido del cuco" se convirtió en uno.

Un símbolo que rompe con las limitaciones institucionales. Milos Furman siempre ha sido inocente.

Un director que cuenta historias con un estilo cinematográfico exige que el foco esté en el libro de la película.

El atractivo del contenido físico. La película está compuesta por cinco conversaciones colectivas entre pacientes y médicos.

El desarrollo de toda la historia, así como de las conversaciones en profundidad, también

Debido al gobierno del gobierno, éste ha mostrado su hipocresía y despreciabilidad ante el pueblo.

All That Jazz

La vida es como un sueño (Jazz Primavera y Otoño)

1979/120 American Points

Director: Bob Fu Si

Actores: Roy Shepard, Jessica Lange

Género: canción y danza, literatura y arte

Esta película puede considerarse una bendición del director La autobiografía profética de Ernst , los hechos descritos en la película se hicieron realidad diez años después de su estreno. Joe es un famoso coreógrafo y director de cine de Broadway. En su comedia "Candide", su ex esposa, su hija, su novia y Cordelia, que lo seduce con el color, eventualmente conducen a su vulnerabilidad emocional y su aversión al amor. También fue a "Angel of Death" cuando se estrenó su película. La película es un musical y una obra maestra del jazz de los años 70. En 1980, ganó la Palma de Oro en el 33º Festival Internacional de Cine de Cannes y tres medallas de oro en la 52ª edición de los Premios de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Montaje y Mejor Música (1979).

Cape Fear

Cape Fear (Cape Fear)

1988/128 puntos en Estados Unidos

Director: Martin Sco Seth

Actor: Robert Di Nino

Nick Nolte

Jessica Lange

Tipo: Terror

Hace catorce años, Debido a su insatisfacción con el comportamiento del acusado, el abogado Sam ocultó deliberadamente pruebas que eran favorables a Michael. El ignorante Michael no se dio cuenta de esto. Fue encarcelado por violación en 2014. En prisión, Michael comenzó a estudiar derecho por su cuenta y descubrió la traición de Sam, por lo que decidió vengarse. Después de salir de prisión, comienza una serie de ataques en un intento de destruir la familia y la carrera de Sam. En ese momento, Sam todavía no lo sabía, y su esposa y su hija también habían sido asesinadas....

Esta historia fue llevada a la pantalla en 1961, dirigida por Gregory Peck y Robert · Mi Qin protagoniza, y todos ellos hacen apariciones especiales en la nueva versión.