Reseña musical en profundidad: El viaje sureño de Jay Chou
Se escuchará lo siguiente según la línea de tiempo de la canción (por favor, póngase los auriculares y experimente este "Southern Journey" conmigo):
Escuche la canción "Southern Expedición y Guerra del Norte": /# /m/song? id=185948
"Preludio" 00: 00-00: 33
La apertura es el sonido de un auto de carreras que encaja con el tema de la película. Si usa auriculares y escucha sin pérdida, puede sentir claramente que las carreras son un proceso de traslado de lejos a cerca y a lejos. Podemos identificar completamente la distancia entre el coche y nuestros oídos a través de nuestros propios oídos.
Este tipo de preludio de apertura es una forma típica de tomar prestado cosas para presentarlas. Por ejemplo, escucharemos la intro de algunas canciones populares comenzando con el sonido de campanillas de viento, el sonido de cascos de caballos, la emisión de informativos de televisión, la conversación de un grupo de ancianos jugando al ajedrez, etc. Este método puede coincidir de manera simple y burda con el tema de la canción la primera vez, y puede llevar rápidamente a la mente del oyente imágenes relacionadas con la "letra d inicial".
Por ejemplo, las palabras clave del tema de la canción son "carreras", "emoción", "amor roto" y "despedida". Ya sea componiendo, arreglando o escribiendo letras, siempre que comprenda estas palabras clave en la etapa inicial de la creación, podrá ampliar el contexto creativo durante la creación y evitar salirse del marco básico original.
A medida que los coches pasan a toda velocidad, hay un "comentario musical" de carreras acompañado de intensos ritmos de batería, bajo y guitarra eléctrica.
Entonces, ¿por qué pasa tan rápido el coche de carreras? ¿Cómo se sintió el conductor cuando voló? ¿Por qué se llama "Viaje al Oeste"? ¡El público definitivamente no entiende! Entonces, con una introducción muy violenta después de que el auto pasa a toda velocidad, explica que la canción es muy emocionante e impactante desde el principio.
Esta interpretación "preludio" transmite el estilo de la canción Desde la melodía del preludio de la guitarra eléctrica, podemos sentir una especie de desgarro interior, colapso emocional, reacios a salir pero teniendo que pisar Pon tu. Pise el acelerador y diríjase hacia el sur.
En el breve preludio de 30 segundos, el Sr. Cai Kejun utilizó su mejor banda de guitarras para crear un efecto tan impresionante que no es ni tradicional ni ruidoso. Capturó la esencia de la canción con mucha precisión y expresó el tema de la canción en 30 segundos, logrando melodía, imagen e impacto.
"Primer Verso" 00:34-01:30:
4432123
El mundo en el retrovisor
4432121
El adiós se está alejando cada vez más
1355 1
Vas al norte.
6553 51
La cara lateral sigue siendo muy bonita.
6553 32
Lo persigo con la mirada.
6553 3 2
Escucho tus lágrimas.
4432123
Vagando por la ventana
443212 1
Esta es la oportunidad que perdí
13771
p>Dónde estás
1121771
Separado de mí por las lágrimas
1121232
La escena de la calle sigue retrocediendo.
11212 34 32
Tu colapso fuera de la ventana está hecho pedazos
La parte del arreglo continúa el estilo del Maestro Cai, y el tambor de basset sigue el ritmo de este canción. Vale la pena señalar que la guitarra utilizada en el arreglo de esta canción descompone y conecta el sonido pasajero del oído derecho (13556), que juega un papel modificando y compensando la armonía.
En la parte de la letra, solo puedo decir que Fang Gang tiene una buena comprensión del desmantelamiento de escenas de imágenes:
Con "El mundo en el espejo retrovisor, cada vez más lejos". "Goodbye" como frase inicial de la canción, "Rearview Mirror" está relacionada con la trama de la película de carreras, y el patrón de la canción se amplía con "Rearview Mirror".
El espejo retrovisor es el mundo que el corredor puede ver, y "ella" es lo que más le importa al protagonista. A medida que pasaba el prólogo de "Viaje al Sur", el mundo frente a él se desvanecía cada vez más.
"Giras hacia el norte, tu perfil sigue siendo hermoso. Lo persigo con mis ojos, pero escucho tus lágrimas". Le expliqué la posición de la heroína en cinco palabras, y la siguiente frase giró Regresando a Desde la perspectiva del conductor, revela la relación entre hombres y mujeres en la canción, expresa mi decepción por "Chasing it with Eyes" y usa "Hear Your Tears" para expresar los recuerdos pasados del protagonista masculino y femenino y la lástima del protagonista masculino. para ella.
"Hay lágrimas entre tú y yo, la escena de la calle sigue alejándose y tu colapso se fragmenta fuera de la ventana". Ambos hombres lloraron, sus ojos se llenaron de lágrimas. Las lágrimas significan que realmente se amaban, pero ¿por qué lloran cuando están enamorados? Debido a la separación, la distancia entre nosotros es sólo un río bloqueado por las lágrimas. Esto es exactamente lo que dijo Wenshan: "Estamos separados por las lágrimas".
Primer coro 01: 31-01: 57: p>
5522 1
Estoy viajando hacia el sur.
332 766 5
Te dejo la temporada
551 14
Dijiste que estabas cansado.
11712 2 3
No podré volver a enamorarme de nadie
5522 1
El viento sopla en el camino de la montaña
33276 6553 21
Las fotos pasadas son todas culpa mía.
5561
Cuenta la vergüenza
543211
Cuántas veces te he lastimado. La parte del arreglo es muy razonable. En cambio, la mejor parte del coro son las armonías vocales de Jay. Debido al arreglo y las partes principales de la canción, es imposible escuchar la parte de armonía con claridad. Incluso si no tiene pérdidas, solo se puede escuchar la parte destacada. Se recomienda escuchar el acompañamiento directamente:
Audición de acompañamiento: Journey to the West (versión de acompañamiento)
p>A continuación escuché y traduje la melodía de "Vocal Harmony" de Jay Chou. Los amigos interesados pueden consultar:
557 76
Estoy viajando hacia el sur.
1172117
Te dejo la temporada
335 56
Dijiste que estabas cansado.
66#56771
No podré volver a enamorarme de nadie
335 56
El viento sopla en el camino de montaña
11721 1775 43
Las fotos pasadas son todas culpa mía.
16543
Cuántas veces te he lastimado
Aunque las armonías en la versión original quedan oscurecidas por el acompañamiento y las voces, si escuchas con atención, podrás todavía se pueden escuchar rastros de prominencia armónica.
Además, los fans que están familiarizados con Jay Chou saben que Jay Chou compuso y grabó todas las armonías vocales de su primer álbum. Entre otros cantantes, ¿quién tiene el coraje? ¿Quién se atreve a inventar sus propios discos? ¿Quién puede garantizar que los resultados serán sorprendentemente buenos? Pocas personas se atreven realmente a hacer semejante promesa.
La letra tiene la forma de un "eco de coro", que inicialmente hace eco del tema de la canción "I'm Going to the South". Sin embargo, la letra de Fang Wensheng en el coro no es tan precisa. Como la letra de la canción principal, que es inconsistente con la letra, "Go South", ganadora de la melodía, tiene algunas imperfecciones. Sin embargo, esto no es importante. Al menos Fang Wensheng fue al grano y usó palabras como "irse", "cansado", "camino de montaña" y "pasado" para completar la letra, lo que puede causar un revuelo psicológico y una proyección visual. Si bien no es perfecto, es un puntaje alto.
En "Journey to the West", la parte de canto de Jay Chou es también la parte más difícil de las canciones de amor de Jay Chou. Jay Chou necesita correr desde la "escena callejera hasta el final" hasta el coro, y ser lo suficientemente estable en los continuos cambios de voz y tono de respiración. Completó la transición del humor negro a "Viaje al Oeste". No sé cuánto esfuerzo puso en pulir sus habilidades para el canto. Ya sabes, cuando Jay Chou debutó por primera vez, admitió que no confiaba en su voz. Alguna vez se consideró una persona mediocre en términos de timbre, expresión vocal y rango vocal.
Pero este es Jay Chou. Ahora, sea real o no, puede hacerlo y puede hacerlo en conjunto.
Resumen:
"Southern Journey" es una canción de amor de carretera que rompe completamente con el estilo tradicional de la carretera. Es diferente de la aparentemente enérgica y pura "Ordinary Road/What's Wrong". "? Canciones de carretera. Se origina en el tema de las carreras en carretera, pero no se ciñe a un ritmo fijo para enmarcar sus emociones, sino que expresa constantemente las emociones del cantante en un estilo britpop.
No te hará menear la cabeza y tararear al ritmo de “Normal Road”/“What's Up”, pero te hará asumir automáticamente el papel de Takumi Fujiwara mientras conduces, como si Sólo necesitas un pedal y una vuelta y vendrás con las cicatrices que has tenido.
En ese momento, con el telón de fondo de las luces de neón de la noche fuera de la ventana y la ráfaga de viento que entraba en el coche, apareció "Journey to the South", que reflejaba la letra de Fang Wensheng. Mirando en la dirección en la que estaba a punto de navegar hacia el norte, sonrió. El estribillo corta a "Viajé por el sur y dejé las estaciones contigo", que estaba destinado a dejarlo ir, pero regresa con la canción.