¿Introducción al oratorio?

Un oratorio es una estructura de suite de gran escala con una determinada trama dramática. Está compuesta por una variedad de música vocal y orquestal, que incluye arias, recitativos, dúos y canciones. El coro es una suite vocal de gran escala con múltiples movimientos entre una ópera y una cantata, acompañada por una orquesta. ¡Sigue mis pasos a continuación para conocer información relacionada con el oratorio!

La formación y desarrollo del oratorio

El oratorio es la dramatización de la alabanza a los dioses. Algunas personas creen que una obra representada en Roma en 1600, "La expresión del alma y el cuerpo", es el oratorio más antiguo que se conserva. Algunas personas también creen que el "Drama Shen Yun", escrito por G. Francesco Anerio en 1619, es el primer oratorio real.

El oratorio con el cristianismo como contenido principal fue producido a principios del siglo XVII. Se trata de una suite vocal de gran formato y una obra vocal de gran formato interpretada en conciertos. Hoy en día, muchos compositores todavía lo utilizan. Expresar temas históricos o realistas importantes.

Aunque el oratorio apareció a finales del Renacimiento cuando la música secular se desarrolló rápidamente, su producción y contenido están estrechamente relacionados con el cristianismo. En el siglo XIII, influenciado por el movimiento de San Francisco de Asís, se produjo y popularizó en Italia un himno llamado Landi Spirituali. Se trata de una especie de canción religiosa diaria escrita con melodías populares y letras populares. Estos cantos no se cantaban en las iglesias sino en los hogares de los ciudadanos romanos donde la gente se reunía para orar. Más tarde, este tipo de himno se insertó en la forma de diálogo, así nació la forma conversacional del himno a los dioses. Este tipo de alabanza a los dioses se canta a dúo por diferentes coros en una armonía sencilla y estilo popular.

La estructura de un oratorio

La estructura de un oratorio es más o menos la misma que la de una ópera: hay melodías líricas, dúos solistas, melodías recitativas, coros, oberturas y otras música instrumental, así como Storyline y asignación de personajes. La diferencia es que en el oratorio los actores no se maquillan, actúan, sólo cantan. No hay escenografías, ni luces ni atrezzo. Los cantantes están siempre en el escenario. No hay entradas ni salidas ni otras acciones dramáticas. Toda la actuación es indistinguible de principio a fin, pero sólo dividida en capítulos, tiene un narrador dedicado que narra la trama. Además, en un oratorio hay más coros que en una ópera.

Obras chinas de oratorio

El oratorio "Song of Everlasting Regret" tiene letra de Wei Han y música de Huang Zi. Compuesto en el verano y otoño de 1932, es el primer oratorio de mi país. Este oratorio lírico-dramático se basa en el largo poema del mismo nombre de Bai Juyi y utiliza versos del mismo como títulos de cada movimiento. En términos de estructura de la trama y diseño de los párrafos, también incorpora el legendario "Palacio de la Inmortalidad" de Hong Sheng. El plan original era escribir diez movimientos, pero el cuarto, séptimo y noveno movimiento, que eran las partes solistas, no se completaron por alguna razón. El autor creó este oratorio, por un lado, para llenar el vacío en los materiales de enseñanza coral que carecían de obras chinas, y por otro lado, también tenía una intención positiva de criticar los males actuales, lo que reflejaba que los invasores japoneses se estaban intensificando. su invasión de China y el desastre de la subyugación nacional eran inminentes, pero las autoridades japonesas estaban aprovechando la grave situación de no resistencia, el entusiasmo patriótico del pueblo y una conciencia nacional cada vez más despierta.

El primer movimiento "The Fairy Music Is Heard Everywhere" es un coro mixto.

El segundo movimiento "7 de julio Palacio de la Vida Eterna" es un coro de tres voces femeninas y dúos para barítono y soprano.

El tercer movimiento "El sol pescador y los tigres voladores vienen a la Tierra" es un coro masculino de cuatro voces.

El quinto movimiento "El VI Ejército no tiene nada que hacer si no envía tropas".

El sexto movimiento, "Los ojos de la polilla murieron antes que el caballo", está interpretado por la soprano solista.

El octavo movimiento “Montañas en el Vacío”.

El décimo movimiento "This Hate Lasts Forever" es coro mixto y solo de barítono.

"Song of Everlasting Regret" es el primer trabajo a gran escala de Huang desde su regreso a China, y también es el trabajo vocal más importante que dejó en su corta vida.

Aunque es una obra inacabada, contiene el contenido principal y escenas de la obra original de Bai Juyi sin perder la coherencia de la trama y la integridad de la estructura. En 1972, Lin Shengxi escribió los movimientos cuarto, séptimo y noveno. ?