Repertorio dramático local de Jiangxi Yichun
Desarrollo histórico
Según la relación entre artistas y profesores, la historia de la antigua ópera pictórica de Huang Xiao se remonta a antes de 1850. En el año 30 del reinado Daoguang de la dinastía Qing (1850), el quinto volumen de "Hankou Ci" escrito por Ye decía que "la gente común se ama más a sí misma y ama melodías más aceitosas; la descripción de la tierra girando para mirar la Ópera del Tambor de Flores siempre comienza en dos o tres noches". Este artículo menciona La ópera de pintura antigua aquí es la pintura antigua de Huang Xiao.
La ópera Chu es un tipo de ópera que se combina con el lenguaje y la música de Huang Bei y Xiaogan en los primeros días, solo se cantaba durante el Festival de los Faroles en las zonas rurales, por lo que también se lo conocía comúnmente como el "Festival de los Faroles". Los actores eran en su mayoría artesanos y agricultores, y las actuaciones eran principalmente para aficionados. entretenimiento Más tarde, los actores de la Clase Maihuang y la Clase Four Seasons aparecieron gradualmente fuera de temporada. Comenzó a pasar de aficionados a semiprofesionales o profesionales, del autoentretenimiento a las artes escénicas para ganarse la vida. Fue formado por Ai Jiudi, Peng y Hengdian durante el período Guangxu. El único estilo de canto en ese momento era Oh Oh, Siping, "Thinking of Children", "Visiting Relatives" y otras melodías menores. en una compañía, y no hay muchas obras.
En el año 26 del reinado de Guangxu (1900), las compañías que alguna vez actuaron en el campo comenzaron a ingresar a Hankou en las ciudades cercanas de Shakou y Shuikou. El canto se cantaba en los jardines de té. En ese momento, las autoridades extranjeras y los propietarios de las plantaciones de té en la Concesión Hankou también querían prosperar el mercado y aumentar los ingresos fiscales a través de la actuación, por lo que la antigua ópera pictórica de Huang Xiao llegó a Hankou por primera vez dos años después. (1902). El jardín de té de Zhengqing en la concesión creó la historia de la entrada de la ópera Chu a la ciudad. Después de la Revolución de 1911, comenzaron a aparecer teatros en la concesión, como Sihai Shengpinglou, **He Shengpinglou y Yuhuchun. más de 1.000 asientos Los actores más populares son (Hua Dan, más tarde rebautizado como Jiang), Xiao (Dan Jiao, más tarde rebautizado como Li Baichuan) y Xiao Shuanghong (Hua Danhe). El repertorio incluye a Cai Mingfeng Ci Dian y Zhang Dehe Ci Dian. , Ci Store de Hu Yanchang, Yunlou Club, Hualou Club, Donglou Club y Xilou Club.
La representación de las antiguas pinturas y óperas de Huang Xiao desde las zonas rurales hasta las ciudades es un importante punto de inflexión en su historia de desarrollo. Nueve provincias son vías de comunicación con comercio desarrollado, población densa, rica cultura y una amplia gama de óperas. Para satisfacer las necesidades del público urbano, las antiguas óperas pictóricas de Huang Xiao han absorbido y trasplantado ampliamente repertorios de otras óperas locales para enriquecerse. , recurriendo a esta historia con giros y vueltas, como contratos, ventas de flores, túnicas de dragón, copas de mariposas, etc. En 1922, Li Baichuan y Zhang también organizaron una compañía para actuar en Shanghai durante un año. voces humanas para ayudarlos, lo que llevó a los artistas de ópera y pintura antigua de Huang Xiao a considerar reformar este método de canto tradicional. En 1923, actores famosos como Tao Gupeng y Zhang contrataron a Yan, un pianista de ópera chino ciego, para cambiar las voces originales. acompañamiento, que fue un éxito El desarrollo de la ópera de gong y tambores fue de importancia pionera y tuvo un profundo impacto en su desarrollo futuro. En las siguientes dos décadas, la representación de la ópera de pintura antigua de Huang Xiao se expandió gradualmente a algunos condados alrededor de Wuhan. y reemplazó gradualmente la ópera de pintura antigua originalmente popular. Durante este período, los artistas de la Ópera Huang Xiao aprendieron y absorbieron las artes escénicas de la Ópera de Pekín y la Ópera Han, y sus niveles de interpretación también hicieron las reformas correspondientes. >En 1926, la Ópera de Pintura Antigua Huang Xiao se unió a la Asociación de Dramaturgos Provinciales de Hubei en nombre de "Sociedad de Evolución de la Ópera Chu" y fue nombrada oficialmente "Ópera Chu" en la reunión preparatoria de la asociación. Durante la Primera Guerra Civil Revolucionaria, Huang Xiaohuagu ingresó al lugar de entretenimiento "Blood Flower World" en Hankou, presentado por el productor *** Li Zhilong. Con la ayuda de Li Zhilong y otros, Chu Opera organizó una clase de capacitación para actores de Chu Opera y dirigió, adaptó e interpretó "Missing the Nun", "Pumping Water", "The Suicide of Mr. Fei", "Return to the South". ", "La" casa del padre "y otras obras de teatro. Durante este período, representantes de la ópera Chu como Tao Gupeng, Wang Ruoyu y Duan Diankun hicieron contribuciones al desarrollo de la ópera Chu en términos de unir artistas y reformar el arte de la ópera Chu. Después de que el país se dividió en 1927, la Ópera Chu se vio obligada a volver a la concesión para actuar. Se prohibieron 69 óperas Chu y 5 teatros de ópera Chu, y se arrestó a 72 actores de la ópera Chu. El desarrollo de la Ópera Chu alguna vez estuvo en problemas. Después del estallido de la Guerra Antijaponesa, los artistas de la ópera Chu, bajo el liderazgo del Partido Comunista Chino, participaron activamente en el movimiento de salvación nacional y antijaponés y formaron múltiples equipos móviles de propaganda para actuar en las zonas de retaguardia. El repertorio incluye "La madre de Yue Fei", "Killing the Palace" y "New Heaven Coordination". Al mismo tiempo, algunos artistas de la ópera Chu se unieron a la Compañía de Ópera Chu de la Quinta División del Nuevo Cuarto Ejército activa en la zona fronteriza de Hubei-Henan-Anhui.
Escribieron y representaron varias obras de teatro como "La ira del regalo", "Matar como Ma", "La caída de Changsha", "La Casa Blanca", etc., que desempeñaron un papel positivo en la unión, educación, inspirar a los soldados y civiles de la Guerra Antijaponesa y desintegrar las fuerzas enemigas.
Después de la fundación de la República Popular China, la Ópera Chu logró una prosperidad y un desarrollo sin precedentes. Se establecieron una tras otra la Compañía de Ópera Chu de Hubei, la Compañía de Ópera Chu de Wuhan y varias compañías de teatro profesionales a nivel de condado. La popular zona de Chu Opera también se ha expandido a la mayoría de las zonas del centro, norte y sureste de Hubei. Se han logrado grandes logros en la formación de actores, la innovación artística, la combinación tradicional y la selección de nuevos dramas. Ha organizado y adaptado más de 80 obras tradicionales como "Gama", "Bao Liandeng" y "Wujin Ji". Entre ellos, "Ge Ma" ganó un premio en la primera Conferencia Nacional de Observación y Actuación de la Ópera celebrada en 1952, y también fue adaptada al cine en blanco y negro por el Shanghai Film Studio en 1956. Además, se produjeron en películas informativas varias obras de teatro como "Ir a la fiesta", "La lectura de Wu Tianshou", "Jugar al tofu", "La historia de Bai Fan" y "Viajes a Yang para pedir un favor". Ha creado y adaptado dramas históricos modernos como "Liu", "Seizing Tenants", "Double Corner", "The Pursuit", "The Peach Blossom Fan", "The Taiping Heavenly Kingdom" y "The Sino-Japanese War". de 1898". Se han trasplantado varias obras de teatro con temas modernos, como "La chica de pelo blanco", "Liu Hulan", "Arhat Money", "Li Shuangshuang", "Sealing the Seal", "Two Brothers", "Jiang Jie " y "Shajiabang". Entre ellos, Liu fue filmado en una película en blanco y negro de 1958 por el Shanghai Tianma Film Studio. "Two Dragons" fue llevada a una película en blanco y negro por Zhujiang Film Studio en 1965, y "The Missing Person" fue llevada a una película en color por Changchun Film Studio en 1977.
Características artísticas
Originalmente, la Ópera Chu era una forma de canto acompañada de gongs y tambores. Sus melodías se pueden dividir en tres tipos: Banqiang, Xiaoqu y Gaoqiang, siendo Banqiang el principal. Hay tres tipos de canto Banqiang: Tiao, Bei, Xianqiang, Yingshan, Siping y Shi Zhimei. Tu melodía se deriva de "Oh tune" y es la melodía principal de la ópera Chu. Se puede dividir en cuatro tipos: Tuqiang masculino, Tuqiang femenino, Beituqiang y Xipituqiang. Entre ellos, la melodía masculina es áspera y simple, la melodía femenina es eufemística y suave, la melodía triste es profunda y triste, y la melodía Xipi es simple y fuerte. El ritmo de la melodía es flexible y cambiante. Puede ser tanto narrativo como lírico. Es muy utilizado y está lleno de poder expresivo. En los primeros días, también se llamaba "Dabei" y solo tenía un acento femenino, que era un patrón alterno de adivinación palaciega. Su melodía es triste y eufemística, y es buena para expresar tristeza. Xian Tiao es un modo alterno de Zheng Shang, y el timbre de la melodía cantada varía ampliamente. Sus melodías pueden ser eufemísticas y tristes, como el llanto, o intensas y tristes, y son buenas para expresar emociones apasionadas y enojadas. La melodía de Yingshan, originalmente una melodía de Beilu Huabu, se ha convertido en uno de los principales estilos de canto de la Ópera Chu. Sus melodías son vivaces, frescas, dulces y suaves. Las melodías siping son brillantes y hermosas, y son buenas para expresar emociones alegres y alegres. Después de la fundación de la República Popular China, la ópera Siping evolucionó a partir de Xipi Siping. La melodía es hermosa y eufemística, adecuada para que la canten hadas, princesas y mujeres nobles. "Diez ramas de ciruela" fue originalmente la melodía especial de la ópera pictórica antigua de Tianmian "One Side" y "Diez ramas de ciruela", y luego se convirtió en una parte integral del canto de la ópera Chu. Su melodía es alegre y suave, y es buena para expresar emociones alegres o ansiosas.
Según las estadísticas, la Ópera Chu tiene más de 60 melodías de diferentes estilos, algunas de las cuales provienen de varios tambores de flores en Hubei. Resulta que hay una canción en una obra, dedicada a cantar una canción especial. Las óperas menores de Chu antes y después de ingresar a la ciudad representan una gran proporción, y la mayoría de ellas se utilizan para cantar pequeños dramas sobre la vida cotidiana. Posteriormente, debido a cambios en el repertorio, algunas melodías menores rara vez se utilizaron ya que el repertorio fue eliminado. Después de la fundación de la República Popular China, la melodía menor fue reformada, lo que mejoró el poder expresivo de la melodía menor y la hizo más utilizada. Las claves menores se pueden dividir aproximadamente en dos categorías. Una es completar la letra de acuerdo con la melodía. El número de oraciones y la duración de cada letra deben completarse de acuerdo con el formato de la melodía, como melodía de Shixiu, melodía de venta de comestibles, melodía de Macheng, etc. El otro es el estilo de presentación. La primera y la última melodía son relativamente fijas y la mitad se puede dividir en dos oraciones según la longitud de la letra. Los informes son flexibles y similares al lenguaje hablado, como pedir dinero para la escuela, vender hilo de algodón y tallar seda de vaca.
La ópera aguda alguna vez fue un tipo de ópera aguda en Xiangyang, Huanggang, Jingzhou, Xiaogan y otros lugares de la provincia de Hubei, pero ha sido famosa en el escenario durante mucho tiempo. Después de la fundación de la República Popular China, la Compañía de Ópera Wuhan Chu excavó y clasificó las óperas agudas y las óperas de Macheng y Zhongxiang en 1956, y las utilizó en el canto de nuevos dramas históricos y dramas modernos, convirtiéndolos en una parte integral. parte del canto de la Ópera Chu. Las melodías agudas son muy ricas e incluyen más de 100 canciones, como "Hong Hengsao", "Suonan Zhi", "Yichun Ling", "Wu Tongyu" y "Shanshan Sheep". Tiene una hermosa melodía, un ritmo suave, una letra elegante y una narrativa lírica aceptable.
Juego de roles
El arte escénico de la Ópera Chu se basa en el espectáculo de títeres, absorbe las artes escénicas de la Ópera de Pekín y la Ópera Han, y se desarrolla gradualmente a través de un proceso de canto a largo plazo. No hay roles ni profesiones estrictas.
Solo hubo una actuación fea en los primeros días, pero luego estuvieron Xiao Sheng y Husheng Sheng. Después de ingresar a la ciudad para actuar, la cantidad de roles en la industria comenzó a aumentar, incluidos Zheng Dan, Xiao Dan, Hua Dan, Lao Dan, Yao Dan, Xiao Sheng, Laosheng, Chou Nu, Hua Lian, etc. En el pasado, todas las actrices eran actores, pero tras la fundación de la República Popular China, comenzaron a aparecer actrices.
La ópera Chu es un drama de dos personas y rara vez se habla en inglés sencillo. Los primeros dramas de "palabras unilaterales" se cantaron hasta el final. Aunque algunas obras son narrativas propias, aún necesitan ser complementadas con letras. Aunque esta característica ha cambiado desde la presentación en la ciudad, todavía está dominada por los cantantes y, en ocasiones, una letra puede llegar a más de 100 líneas. La letra tiene un fuerte tono narrativo y recitativo. Aunque algunas letras tienen dos o tres cruces, aún así se pueden cantar con ideas claras y coherentes.
En las representaciones de la ópera Chu, Dandan se centra en dramas de la vida familiar con ricos sentimientos humanos, y su estilo de canto es simple, delicado y amigable. Shen Yunye (nombre artístico Hong, de Shi, años) es una actriz famosa de la Escuela Dan. Es buena para descifrar el carácter de los personajes y expresa con precisión y naturalidad los pensamientos, sentimientos y estados mentales de los personajes del escenario en situaciones específicas. . Su repertorio incluye "Matar al perro y sorprender a la esposa", "Puente roto", "Gachas rociadas de Lü Meng Zheng", "Cinturón de corona de sueño nocturno", etc. , han alcanzado un nivel artístico muy alto. Shengjiao se centra en el uso de representaciones de ópera tradicional china, con una amplia gama de representaciones, que incluyen pequeñas obras de teatro de la vida popular y representaciones con túnicas. El protagonista masculino Gao Yuelou es bueno interpretando personajes en programas tradicionales y es conocido como un "actor de personajes". Es famoso en el escenario por interpretar a Xu Xian en "Broken Bridge", Liu Yanchang en "Lotus Lantern" y Shen Dacheng en "Nine Pieces of Clothes". Los payasos se centran en utilizar cánticos humorísticos y expresiones faciales variadas para describir varios personajes. En el repertorio de la ópera Chu, los payasos han creado muchos personajes escénicos con personalidades distintivas. Por ejemplo, el ingenioso y divertido trabajador Ge Ma en "Ge Ma", el tacaño rico local Yang Tiao en "Yang Tiao", el elocuente y elocuente Zhao Nengyan y el erudito Jiu Xianggong que vive por dinero y hace trampa. Los actores de ópera Chu más famosos de la historia incluyen principalmente a Jiang, Li Baichuan y Guan. Tao Gupeng, Gao Yuelou, Huang, Zhang, Huang Chucai, Li Yaqiao, Zhong Huiran, Gao Shaolou Zhu Fuquan, Luo Xiaoquan, Xu Xiaoha, Lu Xiaoshan, Xiong, etc.
Introducción al documental
Ciudad Centenaria de la Ópera Chu/Escrito por Yu Wenxiang. -Beijing: Editorial de Archivos de China, 2001. -179 páginas. ——(Colección de Historia y Literatura de Wuhan. Primera serie)
Chu Opera Music/Zhou. -Pekín: Editorial de Drama de China, 1994. -581 páginas.
"Introducción a la música de la ópera Chu"/Editor en jefe Zhu Bin. -Wuhan: Editorial de Arte y Literatura de Changjiang, 1993.438+0. -472 páginas.
Anuario de la Ópera China. Editor del Comité Editorial del Volumen de Hubei/Crónica de la Ópera China. -Beijing: Editorial de Cultura y Arte, 1993.1. -664 páginas.