Preste atención al lenguaje y la concepción artística de las obras en prosa_Nuevo lenguaje de concepción artística china
1. Al apreciar la prosa, hay que ser bueno para comprender la belleza de la concepción artística en las obras en prosa. ¿Qué es la concepción artística? "Ide" se refiere al tema del artículo y a los pensamientos y sentimientos del autor; "Jing" se refiere a las imágenes y escenas con significado típico del artículo o imagen. Cuando el autor crea obras en prosa, su voluntad, pensamientos y sentimientos a menudo no se expresan directamente, sino que a través de la descripción narrativa de cosas, objetos y paisajes y la iluminación de las palabras, quedan contenidos en ellos, de modo que las cosas, objetos y paisajes son Expresado implícitamente, reflejarlo y dejar que los lectores lo sientan y experimenten. Esta es la concepción artística. La unidad y armonía del "significado" y el "objeto", y la combinación de "emoción" y "objeto" pueden formar un ámbito artístico profundamente conmovedor y estimulante. Ésta es la belleza de la concepción artística de la prosa. Zhu Ziqing dijo una vez que la buena prosa funciona "¿no parece insulsa a primera vista? Si la masticas lentamente, un rico sabor saldrá de las comisuras de tu boca". Este "sabor denso" es el reino de la belleza contenido en las obras del autor. Por lo tanto, al apreciar obras en prosa, se debe apreciar la belleza de la concepción artística a través de las imágenes artísticas de las obras.
La prosa es lo mismo que la poesía, su “emoción” es su vida artística. Sólo cuando la prosa tiene sentimientos verdaderos puede producir un poder inspirador y una belleza agradable.
Diferentes obras en prosa tienen diferentes métodos de expresar "significado". Para comprender mejor la concepción artística de las obras en prosa, podemos discutirla desde los siguientes aspectos.
(1) Preste atención al "toque final" en las obras en prosa.
En algunas prosas que son principalmente narrativas, el autor suele añadir algunas frases de emoción directa o discusión cuando es necesario. Unas pocas líneas de lirismo o discusión son a menudo el "toque final" y las tendencias ideológicas y emocionales en las obras en prosa. Por lo tanto, si comprende este "toque final", será más fácil comprender el artículo completo. Por ejemplo, el último párrafo "Taishigong dijo" en "La biografía del general Li (extracto)" de Sima Qian es también el "toque final" de la obra. Además, la letra de Yang Shuo en "Oda a la camelia" "La camelia es hermosa, todas las cosas bellas de la vida son creadas por el trabajo" la letra de Mao Dun en "Alabanza al álamo blanco" "Cuando caminas por la meseta donde acaba de nevar"; derretido "Cuando ves un árbol así o una hilera de álamos que se alzan orgullosos en la tierra plana, ¿piensas que es sólo un árbol? ¿No crees...?" Estos pasajes líricos no sólo son conmovedores de leer. , pero también brinda a las personas un hermoso disfrute y puede ayudar a los espectadores a comprender mejor el texto completo. Al apreciar esas prosas de base narrativa, debemos prestar atención a comprender el lirismo o la discusión del autor, captando así la intención creativa del autor y sus tendencias ideológicas y emocionales, para apreciar mejor la belleza de la concepción artística contenida en ellas.
(2) Preste atención a las diversas imágenes representadas en las obras en prosa
Las emociones del autor en prosa generalmente están unidas a una determinada imagen específica, y esta imagen específica constituye la composición de la obra. Crea una concepción artística completa. Si exploras los sentimientos del autor a lo largo de las imágenes, puedes apreciar la belleza de la concepción artística. Por ejemplo, "Rapid River" de Liu Baiyu, en el capítulo inicial de la obra, describe el "verde embriagador" del río Minjiang de una manera vívida, poética y pintoresca. Frente a un rápido tan espectacular, el autor piensa en la vida magnífica. . La obra utiliza pinceladas delicadas y emotivas para representar las olas tormentosas presenciadas y los guerreros que luchan contra ellas. "Rapid River", "Wooden Boat" y "Warrior" constituyen una pintura colorida de rápidos. La combinación de esta escena y emoción forma la amplia y profunda belleza de la concepción artística de la obra.
(3) Presta atención a las técnicas de expresión utilizadas para crear la concepción artística en las obras en prosa.
Para crear la concepción artística de las obras en prosa, puedes utilizar metáforas simbólicas, sustento metafórico o puede utilizar dibujo lineal, renderizado y exposición directa del asunto. Las técnicas de expresión también se pueden utilizar de forma integral con Fu Bixing. La concepción artística de la poesía depende principalmente del uso de la técnica Bixing, y la concepción artística de la prosa también se basa en esta técnica de expresión. Existe un tipo de prosa llamada poesía en prosa, que se encuentra entre la prosa y la poesía. Es mejor en el uso de símbolos, metáforas y otras técnicas, y naturalmente es más bella en la concepción artística. "Wild Grass" de Lu Xun (una colección de poemas en prosa), "Ginkgo" de Guo Moruo, "Petrel" de Gorky, "Threshold" de Turgenev, etc. son excelentes obras de este tipo de poesía en prosa. Al apreciar tales obras, se debe prestar especial atención a comprender los símbolos, metáforas y otras técnicas utilizadas en las obras, y comprender correctamente la intención original del autor, a fin de explorar sus ricas connotaciones. Por ejemplo, "Noche de otoño" de Lu Xun es un excelente poema en prosa que utiliza escenas para expresar emociones, objetos y aspiraciones, y es rico en significado. Los poemas deben tener una concepción artística conmovedora, imágenes artísticas vívidas y emociones afectivas. En los poemas en prosa, se basan principalmente en descripciones simbólicas muy generalizadas.
El autor utiliza una rica imaginación y diversas técnicas artísticas como el simbolismo, la personificación, la metáfora y la sugestión para representar una imagen del cielo nocturno de finales de otoño. Los colores son fríos y la atmósfera es solemne. Al final, escribe fuego, que simboliza. La luz agrega un color cálido y un rayo de luz a la fresca noche de finales de otoño. Las escenas interiores y exteriores están estrechamente conectadas, mostrando el cuidadoso diseño y la exquisita concepción del autor. Esta representación simbólica de la mezcla de escenas constituye una concepción artística profundamente conmovedora. Ésta es la belleza de la concepción artística de la obra que sólo puede apreciarse después de comprender las técnicas de expresión utilizadas en las obras en prosa.
En resumen, si una obra en prosa tiene una concepción artística y si su concepción artística está llena de connotaciones ocultas es a menudo un signo de su calidad artística. El grado en que entendemos la concepción y la connotación artística de una prosa. La obra es a menudo también una señal de si realmente podemos entender el logo de la obra. Por lo tanto, cuando apreciamos obras en prosa, debemos guiarnos por las condiciones proporcionadas por las obras, de lo limitado a lo infinito, de la parte al todo, de lo ordinario a lo extraordinario, y esforzarnos por capturarlas en las representaciones específicas de personas, eventos y paisajes. , y objetos. Los ricos y profundos pensamientos y sentimientos que contiene pueden ser desenterrados para apreciar mejor la belleza de su concepción artística.
2. Prestar atención a la belleza del lenguaje en las obras en prosa
Golky decía: “El lenguaje es el primer elemento de la literatura”. La literatura es el arte del lenguaje. tiene un impacto en el lenguaje. Debido a que la prosa es corta, generalmente no tiene una trama atractiva como una novela, ni conflictos tan intensos como un drama. Por lo tanto, para que la prosa atraiga lectores, no sólo debe depender de su hermosa concepción artística, sino también del encanto artístico del lenguaje, y la belleza de la concepción artística de la prosa también debe expresarse mediante el lenguaje. La belleza del lenguaje y la belleza de la concepción artística son inseparables, indispensables y complementarias entre sí. El lenguaje determina en cierta medida el éxito o el fracaso de la prosa. Debido a que las obras en prosa son cortas y tienen las características de "la forma está dispersa pero el espíritu no está esparcido", se requiere que el lenguaje de la prosa sea relativamente conciso, vívido y emotivo. Cuando apreciamos la prosa, podemos prestar atención a la belleza lingüística de las obras en prosa desde los siguientes aspectos.
(1) Refinado y suave
Refinado significa expresarlo correctamente, expresando el contenido más rico y la concepción artística más profunda en la menor cantidad de palabras. Suave significa que el lenguaje es fluido y claro, y que el significado se expresa plenamente. Por ejemplo, el primer párrafo del "Prefacio a la Colección del Pabellón de las Orquídeas" de Wang Xizhi explica las circunstancias relevantes de la reunión y hace todo lo posible por describir la belleza del paisaje circundante y el humor feliz de la gente. Primero, dé una descripción general, luego describa la escena y luego describa los sentimientos de los participantes. La narrativa, la descripción de la escena y el lirismo están claramente estratificados, estrechamente combinados y son naturales. Entre ellos, "Este lugar tiene montañas altas, bosques frondosos y bambúes, y hay arroyos claros y turbulentos a su alrededor, lo que lo hace parecer agua que fluye. La descripción de la escena es como una pintura en tinta tridimensional, que combina movimiento y quietud". , y tanto el sonido como el color. Este párrafo es breve pero expresa un rico contenido. La profunda concepción artística está llena de palabras pero de significado infinito. Se puede decir que es "refinada y suave". En resumen, un lenguaje conciso y fluido, basado en una expresión y un significado precisos, requiere no sólo concisión y concentración, sino también atractivo y atractivo.
(2) Imágenes vívidas
El lenguaje vívido es imprescindible para todas las obras literarias, y la prosa no es una excepción. Una obra en prosa con lenguaje e imágenes vívidas puede hacer que los lectores tengan ganas de ver a la persona, escucharla, ver el objeto y entrar en el lugar. Sin un lenguaje vívido, la prosa no tiene encanto. Lo "refinado y suave" mencionado anteriormente es en realidad también un aspecto de las imágenes del lenguaje vívido. Aquí hablamos principalmente de cómo el autor hace que el lenguaje en prosa sea más vívido mediante el uso apropiado de palabras emocionales y el uso flexible de técnicas retóricas. Por ejemplo, la "Oda al antiguo acantilado rojo" de Su Shi describió el sonido de la flauta del invitado como: "El sonido es como un gemido, como resentimiento, como admiración, como llanto, como queja; el sonido persistente es persistente, como un brizna, bailando en el barranco apartado, llorando Una concubina en un barco solitario." El autor utiliza metáforas concretas para describir vívidamente el dolor indescriptible, y luego concreta el efecto del dolor, haciendo que el artículo esté lleno de poder conmovedor. Al apreciar las obras en prosa, debemos prestar atención a las palabras vívidas y vívidas que mejor expresan. Las emociones del autor.