La gloria de la Comédie Française
Durante la Restauración, nuevos estilos dramáticos pasaron a primer plano. Los dramas románticos estaban en ascenso en los teatros comerciales, mientras que la Comédie-France se aferró a su estatus como arte real. dramas románticos que este punto muerto se rompió. El 25 de febrero de 1830 se representó por primera vez el drama romántico de V. Hugo "Hernani" Gautier dirigió a un grupo de jóvenes radicales para reprimir con su prestigio el clamor de los defensores del clasicismo, poniendo así el romanticismo. El movimiento alcanzó su clímax, conocido. en la historia como la "Batalla de Ernani". En 1843, "La guarnición" de Hugo no pudo representarse en el mismo teatro, anunciando el declive del drama romántico.
La revolución de 1848 ahuyentó al rey Luis Felipe, y el teatro pasó a llamarse "Teatro Nacional de Francia". Después de la fundación del Segundo Imperio, se propugnó la extravagancia y el ocio, y el teatro se convirtió en una ocasión social llamativa y glamorosa. Raschel era una actriz popular en ese momento, interpretando obras de escritores emergentes como E. Scribe, A. de Musset y P. Mérimée en el teatro.
Durante la guerra franco-prusiana, el teatro se convirtió en un hospital para soldados heridos y los actores realizaron una gira por Londres por primera vez. Madame Agha fue una de las trágicas famosas del siglo XIX. Debido a que participó en representaciones durante la Comuna de París, se vio obligada a abandonar el teatro después del regreso del gobierno de Versalles.
Se puede decir que 1885-1913 fue el apogeo del drama de la clase media. El teatro representó sucesivamente obras de Dumas Jr., V. Sardou y E. Rostand. Entre los actores se encontraba el viejo Kirkland. bueno interpretando varios papeles, S. Bernhardt, conocida como la voz de oro, y Mounet-Sully.
Durante la Primera Guerra Mundial se representaron principalmente dramas patrióticos. En la década de 1920, el teatro experimentó algunas innovaciones y el papel del director se hizo más destacado. En enero de 1922, para conmemorar el 300 aniversario del nacimiento de Molière, se repitieron todas las comedias de Molière en el orden en que fueron escritas. En 1927 conmemoró el centenario del drama romántico y representó obras de Musset, Hugo, Alexandre Dumas y otros.
Durante la Segunda Guerra Mundial, la Comédie-France se sometió a duras pruebas para mantener su integridad nacional. El teatro representaba a menudo obras clásicas y nuevas obras "sin peligro político", como "La reina ha muerto" de H. de Monterrán y "Los zapatos de raso" de P. Claudel, que se convirtieron en el sustento espiritual de los franceses durante la guerra. . ubicación. El 27 de octubre de 1944, el teatro volvió a representar para celebrar la victoria antifascista y el general De Gaulle acudió al teatro para ver la obra.
Un nuevo decreto aprobado en 1946 para sustituir al "Decreto de Moscú". En abril de 1959, el Ministerio de Cultura reorganizó la Comédie Française y señaló que la misión del teatro es "representar obras destacadas de todo el mundo, especialmente de Francia, para el público francés más amplio". En la década de 1960, Esgunt ejerció como decano. Tenía una mentalidad abierta y contrataba directores de todos los ámbitos sociales. Posteriormente, Pierre Deux continuó con una política abierta y representó obras de B. Brecht, E. O'Neill, S. Beckett y E. Ionescu.