La influencia del arte griego antiguo en el valor estético de las generaciones posteriores
1. ¿Cuáles son los principales aspectos de la influencia del arte romano y griego antiguo en las generaciones posteriores?
La escultura romana antigua se desarrolló en gran medida a partir de la herencia del legado de la escultura griega. , y ha hecho contribuciones únicas en la escultura de retratos, que es inseparable de la costumbre tradicional de los romanos de adorar los restos de sus antepasados.
Debido a la popularidad de las costumbres y los rituales de sacrificio de los monjes, hubo muchos. escultores en la antigua Roma que representaban imágenes de figuras vestidas. Las primeras esculturas romanas estaban monopolizadas por un pequeño número de propietarios de esclavos y nobles. Los escultores de esa época tallaban muchas imágenes de emperadores romanos, que representaban a los emperadores romanos como comandantes heroicos. La estatua de "Augusto" muestra la acción momentánea del emperador romano sosteniendo un cetro y dando instrucciones a sus subordinados.
Las esculturas de retratos durante este período son conocidas por su estilo realista. Los escultores son buenos usando la exageración, Técnicas artísticas generalizadas, que representan personajes en detalle, descartando cosas tediosas y realzando la sensación de movimiento. Además, los antiguos escultores romanos también decoraron muchas esculturas redondas y relieves en edificios, plazas, columnas monumentales, etc. Los edificios famosos son Septimio, el Arco de Severo y los Baños de Caracalla.
La escultura romana antigua es una parte importante de la antigua civilización occidental y desempeña un papel importante en la escultura realista occidental. desarrollo
2. La razón principal por la que la arquitectura romana antigua se desarrolló particularmente
La antigua Grecia y la antigua Roma La antigua Grecia y la antigua Roma fueron las cunas de la civilización europea. Eran su esfera de influencia. Supera con creces el ámbito geográfico actual de Grecia e Italia, afectando a Europa, Asia y África. La historia de la antigua Grecia se remonta al Período Cultural del Egeo (alrededor del 3000 a. C. - alrededor del 1100 a. C.), pero su período más próspero fue el del. Siglo V a. C. hasta mediados del siglo IV a. C., que en la historia se conoce como el "Período Clásico". Las esculturas y edificios más famosos de la antigua Grecia se produjeron en el "Período Clásico" y el posterior "Período Helenístico". 146 a.C., la antigua Grecia fue destruida por Roma.
La historia de la antigua Roma se remonta al "período etrusco" desde el siglo VIII a.C. hasta el siglo VI a.C. Desde entonces ha experimentado "La Paz". "Período Imperial" (509 a. C. - 30 a. C.) y el "Período Imperial" (27 a. C. - 476 d. C.), siendo el "Período Imperial" el más poderoso. Hay muchas obras maestras de escultura y arquitectura en la antigua Roma. Producidas en el "Período Imperial".
Las esculturas de la antigua Grecia y Roma, especialmente las esculturas del período clásico y del período helenístico, tienen la misma característica de perseguir una belleza ideal armoniosa. Sus logros sobresalientes se concentran en. la escultura de retratos (incluidas las estatuas de dioses), especialmente la escultura del cuerpo humano. Los logros de la escultura romana antigua se concentran en la escultura de retratos, que se caracteriza por ser a la vez realista y personalizada.
Escultura griega antigua Principal. Las razones por las que las esculturas humanas son particularmente desarrolladas y populares son:
En primer lugar, la esclavitud en la antigua Grecia condujo a una mayor división del trabajo entre la agricultura y la artesanía, y a una clara distinción entre el trabajo físico y el trabajo mental. De esta manera, un número considerable de personas se especializan en trabajos artesanales y actividades de creación artística relacionadas con el arte. Al mismo tiempo, una característica importante de la esclavitud griega es la política democrática de la esclavitud en comparación con la autocracia de la esclavitud. En otros países, la creación humana está menos reprimida y el trabajo de los artesanos se valora más.
En segundo lugar, la cultura y el arte de la antigua Grecia no son solo una actividad creativa, sino también una parte de su La vida, por ejemplo, en la antigua Grecia, el drama más desarrollado se originó a partir de las actividades de adoración al dios del vino, y luego se convirtió en un festival de celebración nacional. No solo todos los ciudadanos tienen la oportunidad de ver un drama al menos un día al año. pero el gobierno también proporciona subsidios para ver dramas. De manera similar, los griegos Para adaptarse a las necesidades de las guerras de saqueo extranjeras o las guerras defensivas, y también al comercio marítimo del que dependían para ganarse la vida, había una necesidad urgente de ayuda física. Guerreros sanos y marciales, por ello dieron gran importancia al deporte desde muy temprana edad. En el año 776 a.C. se celebraron en Olimpia los primeros Juegos Olímpicos (este es el origen de los actuales Juegos Olímpicos que se celebraban cada cuatro). años y fue un festival importante en toda Grecia. La gente tenía que hacer estatuas para los atletas que ganaban premios en competiciones deportivas.
La creación de esculturas se ha convertido en parte de la vida de los antiguos griegos. Es más, los antiguos griegos que creían profundamente en los dioses también hacían estatuas para los dioses que veneraban. La mitología griega también tiene las características de “la misma forma entre dioses y. humanos”, que hace dioses. Las estatuas también son estatuas idealizadas hechas por el hombre para ellos, y las estatuas de los dioses también son estatuas humanas. Al mismo tiempo, debido a que los antiguos griegos otorgaban gran importancia al ejercicio físico, era un honor supremo. ejercitar un cuerpo fuerte. Estos cuerpos humanos tonificados que se pueden ver en todas partes están tallados para figuras humanas. El desarrollo del deporte ha creado condiciones extremadamente superiores.
Cabe señalar en particular que los hombres griegos antiguos estaban desnudos. durante el ejercicio físico, esto no solo favorece la construcción de un cuerpo fuerte y fuerte, sino también el cultivo natural de una cultura que puede mirar la imagen desnuda con una actitud abierta e inocente, y perseguir consciente y entusiastamente la belleza del cuerpo humano. algunas grandes celebraciones nacionales se han convertido en ocasiones para mostrar y exhibir la belleza del cuerpo humano. Es una sociedad tan especial. La moda y los conceptos estéticos especiales resultantes determinaron que los retratos escultóricos griegos antiguos a menudo tomaban la forma de desnudos y alcanzaban una altura incomparable. Al expresar la belleza del cuerpo humano, como dijo el famoso crítico literario ruso Bellins en el siglo XIX: "Las estatuas de los griegos utilizaban la forma de representaciones de desnudos: a los ojos de los demás, esto puede ser una figura desvergonzada y antiestética. cosa, pero en el mundo antiguo, esto alguna vez fue un poema puro y un homenaje a la dignidad humana." (Ver "Características generales del arte griego")
Además, los antiguos griegos eran una nación. Con un concepto estético particularmente desarrollado, Pericles dijo una vez con orgullo: "Somos personas que amamos la belleza". Discutieron repetidamente la relación proporcional correcta entre la escultura del retrato y la arquitectura del templo, que es un reflejo destacado de este concepto de amor por la belleza. Esto creó una situación para la prosperidad y el desarrollo del arte griego antiguo que era superior a la de otros países al mismo tiempo. Condiciones No es casualidad que el arte griego antiguo pueda producir resultados tan fructíferos que todavía a menudo nos nutramos de él. hoy.
La arquitectura griega antigua más desarrollada es la arquitectura del templo. Tiene la mayor influencia en las generaciones posteriores. Es una forma arquitectónica muy perfecta. Utiliza vigas y columnas de piedra para rodear el cuerpo principal rectangular. edificio para formar un corredor continuo. Las columnas, vigas y frontones en las dos vertientes constituyen la fachada principal del edificio. Después de cientos de años de evolución continua, esta forma arquitectónica ha alcanzado un estado muy perfecto. pilares, aleros y otras partes tienen un formato determinado, que se denomina "estilo de columna". La aparición del estilo de columna tiene un cierto impacto en la arquitectura europea posterior que tuvo una gran influencia.
Arquitectura romana antigua Los antiguos romanos. logró grandes logros en la tecnología de las estructuras de arco debido a la invención del hormigón compuesto de ceniza volcánica natural, arenisca y cal. En términos de arte arquitectónico, Roma heredó el arte de las columnas griegas y lo combinó con la estructura de los arcos para crear el estilo de las columnas. Esto hizo que los edificios romanos fueran más hermosos en estilo artístico. Al mismo tiempo, para adaptarse a la enorme Roma. En respuesta a las diversas necesidades del imperio, los antiguos romanos crearon una serie de nuevos tipos de edificios. Resumió la experiencia práctica de sus predecesores y escribió un trabajo teórico sistemático sobre arquitectura: "Diez libros sobre arquitectura", propuso por primera vez los tres elementos de la arquitectura con una influencia de gran alcance: practicidad, solidez y belleza.
El estilo de columna son varias formas de arte estandarizadas de las antiguas estructuras de vigas y columnas de piedra europeas, que son la base de la arquitectura clásica occidental. Incluye el grosor y la altura de la columna, la forma artística de los aleros sobre la columna y la base debajo de la columna. En los estilos de columnas maduros, como los de la arquitectura griega, las proporciones de cada parte tienen una regla general y las características son muy distintivas. El estilo de las diferentes columnas determina hasta cierto punto el estilo artístico del edificio.
La columna dórica es uno de los dos estilos de columnas más básicos de la arquitectura griega antigua. Alcanzó su madurez a mediados del siglo V a.C. Sus características principales No hay cimientos de columnas. Las columnas están colocadas directamente sobre la plataforma. La altura de la columna es de 4 a 6 veces el diámetro de la columna. El cuerpo de la columna está grabado con ranuras paralelas verticales (generalmente 16 a 20). La cabeza de la columna está compuesta de cuadrados y discos. Su forma es fuerte y poderosa. , dando a las personas una sensación de profunda fortaleza, casi la belleza del cuerpo humano masculino.
La columna jónica también se traduce como "columna jónica". Arquitectura griega antigua. Uno de los dos estilos de columnas más básicos. Es más o menos la misma que la columna dórica en su etapa madura. Sus características principales son una base de columna, un par de volutas en la parte delantera y trasera del capitel y la altura de la columna.
La proporción del diámetro aumenta y las ranuras en el cuerpo de la columna también aumentan, dando a las personas una sensación suave, cercana a la belleza del cuerpo humano femenino.
El estilo de la tercera columna de la arquitectura griega antigua, la La columna corintia, está en Io. Fue desarrollada sobre la base de la columna jónica. Sus capiteles están tallados con hojas de ranúnculo, que se ven muy hermosos, y otras partes son iguales a las de la columna jónica. del siglo V a.C.
2. Obras de arte
"Tres Diosas" (relieve en el frontón del Partenón, mármol, 112 cm de altura, 449 a.C. - 400 a.C., ahora en la colección del Museo Británico de Londres)
Esta es una de las famosas obras maestras de la escultura del período clásico griego. Anteriormente se la conocía como las "Tres Diosas del Destino". Extremo de la esquina derecha del frontón del Partenón. El tema proviene de la mitología griega. Las estatuas existentes de estas tres diosas han perdido la cabeza y las extremidades, pero sus cuerpos sanos y sus posturas tranquilas y desenfrenadas aún dan a la gente una imagen extremadamente hermosa. Especialmente el tratamiento de la ropa de las tres diosas, Grecia Las tres diosas visten una blusa fina, y los pliegues delgados y complicados suben y bajan con la estructura del cuerpo humano. Hace que estas estatuas no estén talladas en mármol frío. Están hechas de carne y hueso.