Técnicas de expresión de la ilustración-cómo hacer buenas ilustraciones
Cuáles son los estilos artísticos de las ilustraciones 1. Ilustración plana. Las ilustraciones planas son relativamente versátiles porque son simples e intuitivas, debilitan los detalles y la perspectiva, y son relativamente más rápidas de reconocer y usar. Cumplen con los requisitos estéticos de los jóvenes en cuanto a ternura y ternura, y son las técnicas más fáciles de usar. efecto general en la imagen; generalmente se utilizan figuras geométricas regulares o gráficos vectoriales irregulares para conservar la forma reconocible original del objeto, combinados con grandes bloques de colores y gráficos simples para hacer que la forma principal sea más abstracta o simplificada, el ámbito de aplicación es Los relativamente amplios y comunes incluyen carteles, empaques, pancartas, pantallas de presentación de aplicaciones, interfaces de juegos, etc. 2. Ilustración degradada. La característica de las ilustraciones en degradado es el uso extensivo de técnicas de degradado de baja saturación y el uso de colores similares. Los detalles son ricos y delicados, el estilo de la imagen es realista y la visión es estable y majestuosa, lo que hace que la imagen sea muy. Impacto visual y en capas. Entre ellos, las ilustraciones de degradado se subdividen en degradados de dos colores, degradados translúcidos, degradados de cuadrícula, desenfoque de degradado y otras formas. 3.Ilustración MBE. Las características de este estilo de ilustración son: conciso, redondo y lindo. Por lo general, tiene líneas gruesas y oscuras, imágenes de dibujos animados en versión Q, líneas redondas, líneas dibujadas vectoriales + estilo de diseño combinado de superficie, y el estilo de diseño general es muy fresco y lindo. tonalidad, generalmente utilizada en íconos y recordatorios de interfaz en blanco. 4. Ilustración de textura. Las ilustraciones de textura generalmente se basan en pinturas planas, y finalmente incorporan efectos de textura, y finalmente presentan una imagen con textura y efectos de luces y sombras. Este método de pintura generalmente no tiene contornos, y la mayoría de ellas utilizan bloques de colores claros y oscuros; distinguir cada elemento agregando textura, variedad, etc., para aumentar el nivel y la tridimensionalidad de la ilustración, lo que puede representar efectivamente los detalles del trabajo y le da a la gente una sensación muy simple, que es más relajada; y casual; el granulado en la textura aumenta los detalles de la imagen, y también es más llamativo y tiene un estilo más personal. 5. Ilustración tridimensional. Las ilustraciones tridimensionales pueden expresar cosas tridimensionales en un espacio bidimensional, aportar una sensación de perspectiva y espacio a la imagen y transmitir mejor información. 6. Ilustración de trazo. Las ilustraciones con trazos pueden entenderse simplemente como muchas líneas y planos combinados con íconos, que se hacen eco entre sí para formar una imagen grande, principalmente con más líneas y trazos, la imagen general es relativamente limpia y ordenada, y a menudo es así; utilizado en H5/App; al aplicar, preste atención al contraste de grosor del trazo y mida si se ajusta a la convención. 7. Ilustraciones recortadas en papel. Las ilustraciones de estilo de corte de papel utilizan métodos de corte de papel para crear ilustraciones, creando diferentes contenidos cortando y apilando cortes de papel en capas. En comparación con las ilustraciones planas tradicionales, las ilustraciones cortadas en papel pueden hacer que la imagen tenga más capas y sea más tridimensional, y la forma sea más novedosa e interesante. 8. Ilustración de tendencias nacionales. Guochao ha sido muy elogiado en los últimos años. En resumen, Guochao se basa en la cultura y la tradición chinas, integrando moda, estilo y acento. Es la colisión de las tendencias culturales tradicionales y modernas, y es la expresión incisiva de la estética oriental. . Por lo tanto, las ilustraciones integran la cultura de tendencias nacionales, aceleran la difusión de las imágenes y las ponen más de moda, al mismo tiempo que le dan a la marca más símbolos y valor cultural; Las marcas pueden utilizar esto para liberar un encanto y un potencial de marketing ilimitados. 9. Ilustración de luces y sombras. Las ilustraciones de luces y sombras pueden utilizar la combinación de luces y sombras para maximizar la atmósfera de la imagen. Es una colisión perfecta entre la imaginación y la realidad. A través de cambios en los niveles de luz, sombra y sombra, la experiencia visual es más tridimensional, formando así una imagen sólida y haciendo que la imagen sea más atractiva y visualmente espacial. 10.Ilustraciones dibujadas a mano. Las ilustraciones dibujadas a mano son las técnicas de expresión más primitivas entre las ilustraciones y ponen a prueba las habilidades físicas y pictóricas del creador. Al utilizar texturas y gráficos dibujados a mano para transmitir intuitivamente un lenguaje de diseño artístico emocional, el público puede aceptar las emociones de manera más directa, lo cual es extremadamente. eficaz Tiene una imagen intuitiva, un sentido real de la vida y un rápido atractivo emocional, y tiene un significado más humano que otras formas de ilustración. Se utiliza principalmente para actividades artísticas o animación y diseño de carteles. El estilo general es abierto e informal, con mucho sabor a vida y muy amigable. ¿Cómo hacer una buena ilustración?
El primer punto: Es narrativa. Una de las características más importantes de la ilustración comparada con el "arte puro" es su capacidad para contar historias. Incluso una sola ilustración implicará también el desarrollo de la historia en una situación concreta. Las ilustraciones sin narrativa son como verduras salteadas sin sal, insípidas y sin sabor.
El segundo punto: es moderadamente general. Incluso si se utiliza tecnología informática compleja para crear diseños de ilustraciones de juegos más complejos, todavía no es una representación detallada del mundo real como la fotografía y la pintura realista. Por supuesto, todas las creaciones de arte y diseño son generalizaciones y abstracciones del mundo real, pero la capacidad de generalizar imágenes en el diseño de ilustraciones requiere requisitos más altos.
Al mismo tiempo, esta generalización no es un enfoque minimalista del diseño, por lo que puede denominarse generalización moderada. El tercer punto: fuerte exageración. Las ilustraciones necesitan fortalecer las características más distintivas de los objetos, emociones y objetos que expresan. Por lo tanto, el diseño de ilustraciones suele tener fuertes técnicas de exageración. Sólo representando con mayor intensidad los elementos que mejor expresan la personalidad, las características y los atributos se puede mejorar el atractivo visual. Si se trata de una creación de objetos imaginarios como dioses, demonios y monstruos, ¡se requiere la máxima exageración! ¿Cuáles son las formas de ilustración? ¿Cuáles son los puntos de entrada creativos para las ilustraciones? Catálogo de ilustraciones Concepto y evolución de las ilustraciones Aplicación de las ilustraciones Función y papel de las ilustraciones Características estéticas de las ilustraciones Formas de las ilustraciones Clasificación de las ilustraciones Estado actual de las ilustraciones En el campo del diseño moderno, se puede decir que el diseño de ilustraciones es el más expresivo y Está estrechamente relacionado con el arte de la pintura. Muchas técnicas de expresión del arte de la ilustración extraen lecciones de las técnicas de expresión del arte de la pintura. La unión del arte de la ilustración y la pintura ha permitido al primero hacer grandes avances en la exploración de la diversidad de técnicas de expresión, o en la profundidad y amplitud de las expresiones temáticas del diseño, mostrando un encanto artístico más singular y, por lo tanto, siendo más expresivo. En cierto sentido, el arte de la pintura se ha convertido en una disciplina básica y la ilustración en una disciplina aplicada. A lo largo de la historia del desarrollo de la ilustración, su ámbito de aplicación continúa ampliándose. Especialmente hoy en día, con el rápido desarrollo de la información, la vida diaria de las personas está llena de todo tipo de información comercial. El diseño de ilustraciones se ha convertido en una forma de arte insustituible en la sociedad real. Por tanto, el propósito de nuestro estudio es cómo estudiar, pensar e investigar en profundidad muchos aspectos de la ilustración moderna y servir mejor a la sociedad. [Edite este párrafo] Concepto y evolución de las ilustraciones Definición de ilustraciones "Cihai" explica "ilustraciones" como: "Se refiere a imágenes que se adjuntan a libros y publicaciones periódicas. Algunas están impresas en el medio del texto y otras usan inserciones para Complementar el contenido del texto "Explicación complementaria o función de apreciación del arte". Esta explicación está dirigida principalmente a la definición de ilustraciones de libros, que es una definición limitada. Debido al advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado del concepto estrecho del pasado (limitado a pinturas y fotografías) a un concepto amplio de "Ilustración" que se refiere a periódicos y revistas. Y en varias publicaciones que solemos leer, o en los libros ilustrados para niños, las imágenes insertadas entre el texto se denominan colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminación". Como su nombre lo indica, se utilizó originalmente para aumentar el interés del texto en la publicación, de modo que el texto pueda ser más vívido y vívido en los corazones de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el papel de "iluminar el texto" como complemento. No sólo puede resaltar la idea del tema, sino también realzar el atractivo del arte. La ilustración es una forma de arte como una forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, la ilustración ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, sentido real de la vida y atractivo de la belleza. muchos campos, incluidas las actividades culturales, las empresas de bienestar social, las actividades comerciales, la cultura cinematográfica y televisiva, etc. La evolución de la historia de la ilustración El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Lo que puede parecernos a usted y a mí una ilustración común y corriente, en realidad tiene grandes connotaciones. Desde los murales rupestres ilustrados más antiguos del mundo hasta los grabados populares del período Edo de Japón, los ukiyo-e, todos demuestran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló por primera vez con los cambios en los periódicos, publicaciones periódicas y libros a principios del siglo XIX. Su verdadera época dorada comenzó en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. En ese momento, las ilustraciones que acababan de separarse de las obras de arte eran obviamente pictóricas, y la mayoría de los autores que se dedicaban a las ilustraciones eran pintores profesionales. también influenciado por Influenciado por la escuela de pintura expresionista abstracta, el movimiento pasó de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que las ilustraciones volvieron a tener un estilo realista. Primeras formas de ilustración en China Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados. Con la introducción de la cultura budista, se utilizaron ilustraciones "disfrazadas" de las escrituras para promover doctrinas. Los registros históricos actuales registran la obra de grabado más antigua de mi país, el "Dharani Sutra Mantra", publicado durante el reinado del emperador Suzong de la dinastía Tang. La fecha exacta está registrada en la portada del "Vajra Prajna Sutra" escrito en el noveno año del reinado Xiantong del emperador Yizong (868). En las dinastías Song, Jin y Yuan, las ilustraciones de libros lograron grandes avances. El ámbito de aplicación se amplió a libros de medicina, libros de geografía histórica, catálogos arqueológicos, enciclopedias diarias y otros libros, y aparecieron ilustraciones sobreimpresas en color. Durante las dinastías Ming y Qing, se puede decir que el arte de la ilustración antigua se desarrolló enormemente y hubo una industria del grabado de libros en todo el país. Diferentes regiones han desarrollado diferentes estilos. Las formas de ilustraciones generalmente incluyen las siguientes: dibujos en el frontispicio, ilustraciones en el texto, imágenes arriba y abajo o imágenes encima de las imágenes abajo, pinturas en la portada interior o portada, placas, etc.
La evolución histórica de las ilustraciones antiguas en mi país puede considerarse como la historia del desarrollo del grabado. Al mismo tiempo, también es la historia de las pinturas populares de Año Nuevo. Es solo que las imágenes populares de Año Nuevo se convirtieron antes en un producto independiente y son las predecesoras de las ilustraciones comerciales. La historia de la ilustración en Europa es similar a la de nuestro país, y se utilizó por primera vez en lecturas religiosas. Posteriormente, las ilustraciones se utilizaron ampliamente en publicaciones como libros de ciencias naturales, libros de gramática y antologías de escritores clásicos. Con el desarrollo de la sociedad actual, las ilustraciones se utilizan ampliamente en diversos campos de la sociedad. El arte de la ilustración no sólo amplía nuestros horizontes, enriquece nuestra mente, nos da una imaginación ilimitada, sino que también amplía nuestra mente. Con la creciente comercialización del arte y la aparición de nuevos materiales y herramientas de pintura, el arte de la ilustración ha entrado en la era de la comercialización. En la era de la economía mercantil, las ilustraciones desempeñan un papel muy importante en la promoción del desarrollo económico. El concepto de ilustración ha ido mucho más allá del alcance de las normativas tradicionales. En la industria de la ilustración actual, los pintores ya no se limitan a un estilo determinado. A menudo rompen la forma anterior de utilizar un solo tipo de material para lograr el efecto deseado y utilizan ampliamente varios medios, lo que facilita el desarrollo del arte de la ilustración. ganar un alcance más amplio y posibilidades infinitas. Aunque la ilustración se desarrolló relativamente tarde en China, sus orígenes tienen una larga historia. Las ilustraciones experimentaron el desarrollo de periódicos de pizarra, impresiones y formatos de carteles después de la liberación, así como la referencia a estilos populares internacionales después de la década de 1980. Con la popularización de la tecnología informática a mediados y finales de la década de 1990, aparecieron autores más vanguardistas. Surgieron los ordenadores utilizados para el diseño de ilustraciones. Las ilustraciones han encontrado un enorme espacio vital fuera del cuerpo materno con el que nacieron: los libros. Siguen surgiendo operadores ricos con avances tecnológicos y necesidades sociales. [Editar este párrafo] Aplicación de las ilustraciones Ámbito de aplicación de las ilustraciones Publicaciones: Ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores de libros, cubiertas de libros, suplementos de contenido de libros, etc. Incluyendo ilustraciones utilizadas en editoriales como periódicos y revistas. Promoción comercial: La publicidad ilustrada DD incluye ilustraciones utilizadas en anuncios de periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos y anuncios de televisión; diseño de imágenes comerciales: logotipos de productos e imágenes corporativas (mascotas, diseño de empaques de productos ilustrados); , instrucciones de uso, gráficos, catálogos. Multimedia de cine y televisión: escenarios artísticos de personajes y entornos o diseño de interfaces en dramas de cine y televisión, publicidad, juegos, Internet, etc. Todo lo que se utilice como "explicación" puede incluirse en la categoría de ilustraciones. Los dos tipos principales de aplicaciones de ilustración en el campo del diseño gráfico, a los que estamos más expuestos son las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales. Ilustraciones literarias: una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario. Ilustración comercial: una forma de expresión de imágenes que combina arte y comercio para transmitir información sobre una empresa o un producto. El ilustrador obtiene una remuneración relacionada y renuncia a la propiedad de la obra, conservando únicamente el derecho de autoría, lo que constituye una transacción comercial. [Edite este párrafo] Las funciones y funciones de las ilustraciones Existen ciertas diferencias entre las ilustraciones modernas y las ilustraciones artísticas en el sentido general. Existen diferencias entre ambos en cuanto a funciones, formas de expresión y medios de comunicación. Los objetos de servicio de las ilustraciones modernas son ante todo productos. Las actividades comerciales requieren que la información transmitida a la audiencia sea precisa y clara, con la esperanza de que las personas reciban y comprendan correctamente la información y permitan que la audiencia actúe mientras les brinda una sensación hermosa. Por lo tanto, se dice que sirve para actividades comerciales. . En general, las ilustraciones artísticas tienen tres funciones y propósitos: primero, como complemento del texto; segundo, satisfacer el conocimiento perceptivo de las personas, tercero, expresar los conceptos estéticos, las habilidades de expresión e incluso la visión del mundo y la visión del artista sobre la vida; . Las ilustraciones modernas son muy funcionales y la desviación del propósito artístico puro de la comunicación visual a menudo debilita la función de las ilustraciones modernas. Por lo tanto, el diseño no debe permitir que el tema de la ilustración sea ambiguo. Debe basarse en la claridad, la sencillez y la precisión. La función de atractivo de las ilustraciones modernas La función de atractivo básica de las ilustraciones modernas es transmitir información a la audiencia de la manera más concisa, clara y clara, despertar su interés, esforzarse por convencerlos del contenido transmitido y aceptar fácilmente el contenido de propaganda en el proceso estético, induciendo a que tomen una acción final. (1) Mostrar imágenes vívidas y específicas de productos y servicios y transmitir información de forma intuitiva. (2) Estimular el interés de los consumidores. (3) Mejorar la capacidad de persuasión de la publicidad. (4) Fortalecer el atractivo de los productos y estimular los deseos de los consumidores. [Editar este párrafo] Características estéticas de las ilustraciones El diseño de ilustración, como forma de arte visual, específicamente como miembro de las artes aplicadas, tiene sus propias características estéticas.
Entre ellos, los más obvios son los siguientes: 1. Propósito y restricción 2. Practicidad y popularidad 3. Imágenes e intuición 4. Estética e interés 5. Creatividad e imaginación artística 6. Diversidad y diversificación Las ilustraciones modernas se deben a los medios La diversidad de contenidos, técnicas de expresión y objetos de atractivo hace que sus estándares estéticos también tengan características diversas y diversificadas. Ilustraciones [Editar este párrafo] Formas de ilustraciones Las ilustraciones modernas se presentan en diversas formas, que pueden clasificarse por medio de comunicación o por función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, medios impresos y medios cinematográficos y televisivos. Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión, monitores de computadora, etc. Ilustraciones de carteles publicitarios: también llamados carteles y carteles. En una época en la que la publicidad todavía dependía principalmente de los medios impresos para transmitir información, se puede decir que estaba en condiciones de dominar la publicidad. Sin embargo, con la aparición de los medios cinematográficos y televisivos, su ámbito de aplicación se ha reducido. Ilustraciones de periódicos: Los periódicos son uno de los mejores medios para la transmisión de información. Es el más popular, tiene bajo costo, gran circulación, amplia difusión, alta velocidad y ciclo de producción corto. Ilustraciones de revistas y libros: incluyendo diseños de portadas y contraportadas e ilustraciones de texto, muy utilizadas en todo tipo de libros. Como libros de literatura, libros infantiles, libros de ciencia y tecnología, etc. Este tipo de ilustración está disminuyendo gradualmente. En el futuro, seguirá habiendo una gran cantidad de libros y periódicos electrónicos. Ilustraciones del empaque del producto: El empaque del producto hace que las ilustraciones se utilicen más ampliamente. El diseño del empaque del producto incluye tres elementos: logotipo, gráficos y texto. Tiene una doble misión: una es presentar productos y la otra es establecer una imagen de marca. La característica más destacada es que se sitúa entre el diseño plano y el tridimensional. Ilustración de material promocional de imagen corporativa: Es el diseño VI de la empresa. Está incluido en las dos partes del sistema básico y sistema de aplicación del diseño de imagen corporativa. Ilustraciones de cine y televisión en medios cinematográficos y televisivos: se refiere a ilustraciones que aparecen en películas y televisión. Suele aparecer más en los anuncios. Las ilustraciones de cine y televisión también incluyen pantallas de ordenador. La pantalla de la computadora se ha convertido ahora en el espacio de expresión de las ilustraciones comerciales. Numerosas animaciones de bibliotecas gráficas, programas de juegos y tablas gráficas se han convertido en parte de las ilustraciones comerciales. Las formas de expresión de las ilustraciones incluyen personajes, forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, uso de materiales, fotografías, producción por computadora... Siempre que pueda formar un "gráfico", se puede utilizar en ilustraciones En producción Las ilustraciones vectoriales [editar esta sección] se clasifican según el posicionamiento actual en el mercado: ilustraciones vectoriales, de moda, de dibujos animados, realistas, dimensionales, de cómics americanos, coreanos, configuraciones conceptuales, etc. Según el método de producción, se clasifican: a mano. dibujados, vectoriales, comerciales, de vanguardia (plano 2D, diseño de interfaz de usuario, 3D), los píxeles se clasifican según los estilos de ilustración y pintura: dibujos animados e ilustraciones japonesas, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, novela romántica taiwanesa Ilustraciones de portada, porque los estilos son demasiado diversos ahora, así que simplemente las clasifico de manera simple, y los estilos en el extranjero son más amplios. También hay origami hechos a mano, patrones de tela, varios estilos, y van de la mano. [Editar este párrafo] Situación actual de las ilustraciones El lugar donde más se desarrollan las ilustraciones: Estados Unidos es un país con un mercado de ilustración muy desarrollado, y apreciar las ilustraciones se ha convertido en un hábito en la sociedad. Por un lado, existe una gran cantidad de productos de ilustración independiente que se venden en el mercado de terminales, como libros ilustrados, revistas, tarjetas de felicitación ilustradas, etc. Por otro lado, la ilustración, como parte del sistema de comunicación visual (diseño gráfico, ilustración, fotografía comercial), es muy utilizada en contenidos de diseño como anuncios impresos, carteles y portadas. El mercado de la ilustración en Estados Unidos también es muy especializado y se divide en varios tipos profesionales como infantil, deportes, ciencia ficción, gastronomía, digital, estilo artístico puro, humor, etc. Cada tipo tiene su propio artista de ilustración dedicado. Todo el mercado de la ilustración está muy regulado y la competencia es feroz, porque el nivel de ingresos promedio de los artistas de la ilustración es tres veces el ingreso promedio de los estadounidenses comunes y corrientes. Ilustraciones en Japón, Corea del Sur, Hong Kong y Taiwán: Como todos sabemos, la animación comercial japonesa ya cuenta con un mercado y un equipo de operaciones enorme. La animación es una rama importante de la industria de la ilustración. Antes de que la tecnología CG (computer Graphics, que utiliza tecnología informática para el diseño y la producción visual) entrara en el campo de la ilustración, la animación dibujada a mano ya se había convertido en una industria en ascenso en Japón. La generación más joven de hoy está cada vez más inclinada a utilizar la tecnología digital informática. En Corea del Sur, a medida que la industria de los juegos se ha convertido en el segundo pilar de la economía nacional en los últimos años, las ilustraciones, especialmente las digitales, han surgido repentinamente. Los personajes de los juegos diseñados con ilustraciones digitales han ganado mayor popularidad con la popularidad de los juegos coreanos. en China. Al mismo tiempo, los diseñadores de ilustraciones de Hong Kong y Taiwán todavía están buscando su propio camino industrial, aunque sus trabajos tienen evidentes rastros de Japón.
Educación en ilustración: el Instituto de Artes Gráficas de Beijing, el Instituto de Tecnología de la Moda de Beijing, el Instituto de Radiodifusión de Beijing, la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua, la Academia Central de Bellas Artes y otras instituciones han abierto carreras de ilustración o relacionadas con la ilustración en los últimos dos años, pero El contenido didáctico a menudo sólo incluye publicaciones, ilustraciones y no ilustraciones comerciales en el sentido pleno. Pero en el extranjero, la educación en ilustración y el mercado están estrechamente integrados. Muchos ilustradores de renombre son profesores invitados en varias universidades y aportan a las escuelas la conciencia empresarial más moderna y de vanguardia. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen cuatro formas: ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseño artístico de cine, televisión y juegos, e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, instituciones públicas, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo.