Nueva serie de artículos: Los grandes jardines ingleses: Stourhead: el paisaje atemporal de Wiltshire
Stourhead en invierno
Nota del editor: este es el primero de una serie de cinco artículos sobre los jardines más importantes de Gran Bretaña. El primero es nuestro favorito personal, Stourhead en Wiltshire.
Stourhead es un gran jardín en Wiltshire, construido en el siglo XVIII. Personifica el estilo pintoresco del diseño de jardines. Tiene un enorme lago con muchas características de estilo clásico y arquitectura italiana a su alrededor. Los jardines son un hermoso paseo en todas las estaciones a lo largo de senderos sinuosos entre los árboles, con varias vistas del lago. La historia de Stourhead
Las propiedades de muchos nobles británicos eran mundos en sí mismos. Stourhead Hall no es una excepción. La finca cubre 2.650 acres e incluye Palladian Manor, Stoughton Village, bosques, granjas y jardines. La mansión, situada en la cabecera del río Stour en Wiltshire, fue propiedad de los barones de Stoughton desde el siglo XIII hasta 1714, cuando fue vendida a la familia Hall, ricos banqueros. La finca permaneció en la familia hasta que fue entregada al National Trust en 1946.
Poco después de que Henry Hoare adquiriera la finca, la casa solariega original fue demolida y reemplazada por una casa de estilo palladiano entonces de moda. La nueva mansión se completó en 1725 y se convirtió en el tesoro de libros y colecciones de arte de la familia durante los siguientes 200 años. Henry Hall II heredó la propiedad y pasó algún tiempo en Europa en una gran gira como parte de la educación del joven caballero, donde se inspiró en los paisajes que vio en Francia e Italia. p> Antes de esto, la mayoría de los jardines se diseñaban según los principios establecidos durante el Renacimiento, con énfasis en la geometría y las líneas rectas. Esto es especialmente cierto cuando se utiliza el primer plano. Es una línea de visión larga con árboles verdes a ambos lados. Los árboles a menudo se recortan para formar setos y el césped se puede utilizar para montar a caballo o celebrar celebraciones. Donde las vistas se cruzan normalmente habrá un estanque, fuente, estatua u obelisco para marcar el punto y ser visible a lo largo de la vista. Más cerca de la casa, estos paisajes dan paso a plazas o áreas rectangulares decoradas con diseños ornamentados, topiarios o gravas de colores, llamados parterres. La plantación es limitada y las plantas más interesantes se plantan en macetas y se disponen a lo largo de diferentes terrazas y pasillos. El propósito era aplicar geometría precisa al paisaje natural y cumplir la tarea que Dios le había encomendado al hombre: perfeccionar un mundo imperfecto.
A principios del siglo XVIII, este enfoque había degenerado en diseños cada vez más grandiosos, con vistas infinitas y enormes parterres de flores que requerían legiones de jardineros. Había llegado el momento de cambiar, y era en Gran Bretaña donde ese cambio se estaba produciendo.
A Alexander Pope, nacido en 1688, se le suele considerar un poeta, pero también era un jardinero entusiasta y tenía una mansión en Twickenham. Fue el primero en predicar un nuevo enfoque de la jardinería que incluía equilibrio en lugar de simple simetría; modestia relativa en lugar de vistosidad y, lo más revolucionario, curvas en lugar de solo líneas rectas; Después de haber dominado la geometría durante tanto tiempo, la idea fue verdaderamente revolucionaria. En un poema también escribió: "Que la naturaleza nunca sea olvidada, pregúntale al genio de este lugar". En otras palabras, dijo, las características deben respetarse e incorporarse al diseño, en lugar de borrarse bajo la geometría. Un jardín debe contener elementos naturales que expresen la naturaleza, no que la supriman.
Pape tenía un jardinero llamado William Kent que buscaba inspiración en el arte, inspirándose en las dramáticas pinturas de paisajes naturales que eran populares en ese momento. Esto significó el fin del reinado de la línea recta y, como dijo otro poeta de la época, la necesidad de "mostrar, oh estudiantes de diseño, el triunfo de la línea ondulante". Esta fue una idea muy radical y difícil de entender hoy. El uso de curvas y contornos redondeados se convirtió en el estilo de la arquitectura paisajística británica. Debido a que un objetivo importante es crear imágenes que se vean desde diferentes ángulos, a menudo también se le llama pintoresco.
Los historiadores han observado que las mujeres comenzaron a desempeñar un papel más destacado en la sociedad y que las opiniones de los hombres se suavizaron a medida que se introdujeron más principios femeninos, lo que provocó que las aristas duras del paisaje inicial se suavizaran.
William Kent diseñó muchos jardines importantes, pero aunque nunca trabajó en Stourhead, los jardines de allí son el epítome del estilo pintoresco. A partir de 1742, Henry Hall colaboró con el arquitecto Henry Flitcroft para crear un jardín que era casi único en ese momento, creando una serie de paisajes arquitectónicos decorativos que evolucionaron a medida que uno caminaba por el jardín. De hecho, este es un gran salón privado. recorrido. Jardines
El centro de Stourhead es el lago, formado por la represa de un arroyo detrás del pueblo de Stourton y alimentado por un manantial en la cabecera del río Stourhead que inunda un pequeño valle. Al final del lago se puede ver una presa de tierra y un desbordamiento. Un camino rodea el lago, acercándose y saliendo de él, revelando una serie de vistas diferentes desde varios puntos estratégicos. Este jardín mira hacia adentro, haciendo poco uso del paisaje exterior más amplio. Está diseñado como una experiencia interior completa para inspirar la memoria, la reflexión y la reflexión sobre la filosofía y la vida.
El único material vegetal utilizado son los árboles. A través de parches y grupos de bosques inteligentemente plantados, las vistas se ocultan alternativamente y luego se revelan de repente, creando una serie de sorpresas a medida que el paisaje se desarrolla a medida que avanza alrededor del lago. Este elemento sorpresa crea una narrativa o sentido de secuencia para un recorrido alrededor del lago, que puede ser a pie, a caballo o en carruaje, según la estación, el clima y la ocasión.
A principios del siglo XIX, los nietos de Hall agregaron azaleas, rododendros, laureles y otros arbustos en flor y, cuando florecieron, se convirtieron en elementos característicos del jardín. A finales del siglo XX, con una considerable controversia, la mayoría de estas plantaciones posteriores se eliminaron para restaurar la apariencia y el paisajismo originales del diseño de Hall.
La longitud de la caminata alrededor del lago es de 1,5 a 2 millas, dependiendo de la ruta que se tome. La intención de Hall era crear una serie de fotografías protagonizadas por varios edificios de estilo clásico que recordaran sus viajes por Italia. Flicrof diseñó varios edificios al estilo del templo: el Templo de Ceres, construido en 1744; el Templo de Hércules y una copia a menor escala del Panteón Romano, construido en 1754 y el Templo de Apolo, 1765; En estos templos se encuentran diversas estatuas de figuras clásicas como Hércules y Flora. A menudo se colocaban inscripciones en latín en las entradas. El dominio del latín y el griego y un conocimiento detallado de la antigüedad clásica y la mitología eran la educación primaria de un caballero.
Desde la casa hasta el otro lado del lago hay un camino oscuro que conduce a una zona de grutas con dos cuevas que contienen estatuas y estanques. La gruta era un jardín popular en ese momento y Alexander Pope también tenía una gruta en su jardín. Estos son el inframundo, o lugares sin sentido, así como lugares frescos y sombreados para retirarse al calor del verano.
Otras características incluyen la Cruz Alta de Bristol, una aguja gótica traída desde la ciudad de Bristol a los jardines, un obelisco y una cabaña o ermita gótica. Se trata de una pequeña casa de piedra que se encuentra a menudo en otros jardines de la época. Algunos propietarios incluso contratan a una persona para que viva sola en su retiro como ermitaño, lo que añade un toque especial a los recorridos por el jardín. Hall no parece estar haciéndolo.
En medio de los vítores de los ren, muchos terratenientes arrasaron o trasladaron las aldeas de sus propiedades. En Stourhead, el pueblo de Stourton sigue siendo una característica distintiva y algo embellecida. Posteriormente se hicieron adiciones al Puente Palladiano en un extremo del lago y a la Torre de Alfred en una colina cercana, donde cuenta la leyenda que en 879 el rey sajón Alfredo el Grande acampó antes de derrotar a los daneses y unir a las tribus inglesas. Influencia
A Sourhead le siguió la moda de la arquitectura paisajística que se extendió por Gran Bretaña. Su principal practicante fue Lancelot "Capability" Brown, quien desarrolló una fórmula conocida como Mejora y cuyo estilo se convirtió en el único método informalmente posible. Transformó cientos de propiedades y creó la "apariencia" de muchos de los grandes jardines de Gran Bretaña.
Dado que Sourhead es un mundo tan autónomo, sus características y actividades también se proponen como un prototipo para los parques temáticos contemporáneos. Lecturas adicionales
Sourhead Landscape Garden, de Oliver Garnett (2000). Esta es una guía del National Trust.
Paisaje y antigüedad: aspectos de la cultura británica en Stourhead 1718-1838, de K. Woodbridge (1970).
Stourhead también se analiza en muchos libros sobre la historia de los jardines y los paisajes. Información útil
Stourhead Gardens se encuentra cerca de Wiltshire Mill. Mill es una pequeña ciudad al este de Glastonbury y una pequeña ciudad al sur de la ciudad de Warminster.
Los jardines están abiertos todos los días del año, incluidos todos los festivos excepto el 25 de diciembre. Consulte con el National Trust los horarios de apertura diarios, que varían según la temporada. Naional Trus../sourhead/opening imes/ Vídeos relacionados de YouTube
National Trust-sourhead – documental de 1 hora