Sitio web de resúmenes de películas - Cine de ética o Películas de ética - ¿Por qué las figuritas se llaman figuritas y por qué le gustan a tanta gente?

¿Por qué las figuritas se llaman figuritas y por qué le gustan a tanta gente?

A la mayoría de los amigos a los que les gusta la animación les gusta comprar algunos periféricos de animación. Algunos periféricos de animación son de marca compartida o personalizados y tienen un valor práctico, como llaveros, alfombrillas para mouse, etc., que se pueden usar directamente. La mayoría de los periféricos del anime son figuras.

A los ojos de algunas personas que no entienden este círculo, las figuras son simplemente "villanos de plástico", que son caras e inútiles. ¿Por qué le gustan a tanta gente? De hecho, todo esto es prejuicio de los forasteros. A los ojos de los amantes de la animación, ¡las figuras no son sólo "villanos de plástico"! Todo aquel a quien le gusta el anime debe tener una obra de anime o un personaje de anime favorito en su corazón. Sin embargo, cuando el anime finalmente termina, a medida que pasa el tiempo, es muy probable que algunos de los personajes no sean recordados.

Después de comprar una figura de un personaje de anime favorito, incluso si el anime favorito está terminado, con la figura todavía alrededor, a menudo podrás ver a tu personaje favorito y podrás recordar la alegría que tuviste. cuando seguiste el anime. Después de todo, los personajes del anime viven en la segunda dimensión, pero las figuras los presentan en la tercera dimensión. Si te gusta especialmente un determinado personaje mientras miras el anime, querrás acercarte a ese personaje y comprarlo en correspondencia. alrededores.

También hay algunas personas a las que les gusta tanto cierto personaje que pueden desarrollar sentimientos por él, y algunas incluso pueden "casarse" con él. Todo esto es para acercarse más a él. personaje de anime que les gusta. Es un "hombrecito de plástico", pero algunas figuras son de edición limitada. A medida que el anime correspondiente se vuelve cada vez más popular, estas figuras de edición limitada se vuelven cada vez más valiosas, por lo que mucha gente las considera una colección.

Por ejemplo, la edición limitada de 2233 Girl se vendió por un precio altísimo de 9.800 millones. Aunque esto fue una farsa, también demostró que muchas personas están prestando atención al valor del anime de edición limitada. periféricos. Puede que a muchas personas no les guste mucho coleccionar periféricos de anime, y no importa si los tienen o no, pero les gusta particularmente un determinado anime y quieren gastar algo de dinero en el anime correspondiente para que su equipo de producción pueda tener más fondos para producirlo. Es un buen trabajo, así que tomaré fotografías de muchos periféricos.

上篇: Maestro Mu, su esposa ha renacido como una novela. 下篇: Plan de lección del examen de contratación de profesores: ¿A qué debemos prestar atención en la enseñanza del arte? 1. Los materiales didácticos de la clase de arte incluyen principalmente tres aspectos: primero, el estado, el contenido y la función de los materiales didácticos; en segundo lugar, los objetivos de enseñanza, los puntos clave y las dificultades de la enseñanza; (1) El estatus, el contenido y la función de los materiales didácticos deben aclararse en tres aspectos: primero, el estatus de los materiales didácticos, segundo, el contenido de los materiales didácticos y, tercero, el papel de los materiales didácticos. (1) La ubicación de los materiales didácticos debe indicar qué versión, qué período y qué unidad es el contenido de la conferencia. (2) El contenido del libro de texto explica principalmente el contenido principal de este curso. (3) El papel de los materiales didácticos explica principalmente los conocimientos, habilidades y emociones que se pueden obtener a través del aprendizaje del curso, o el impacto en el aprendizaje posterior, la conexión con otras unidades o temas, e incluso con otras disciplinas, etc. (2) Objetivos de la enseñanza Bajo la guía del nuevo concepto de reforma curricular, los objetivos de la enseñanza del arte deben ser tridimensionales, es decir, conocimientos y habilidades, procesos y métodos, actitudes y valores emocionales. En el proceso de expresión, los objetivos didácticos tridimensionales pueden ser independientes o combinados entre sí. (3) Determinar el enfoque de enseñanza y las dificultades con base en el contenido del libro de texto, los objetivos de enseñanza de este curso y la situación básica de aprendizaje de los estudiantes. Ejemplo 1 Psicología del color La psicología del color es parte del tercer capítulo de "El lenguaje artístico de las obras de arte" publicado por People's Fine Arts Publishing House. Este capítulo incluye cinco partes: forma, luz y sombra, color, espacio y textura. Elegí la sección de colores para ampliarla y convertirla en el contenido de esta lección. Esta clase primero revisa el conocimiento básico del color y luego utiliza juegos para permitir a los estudiantes experimentar el papel de la psicología del color y sentir la conexión entre la psicología del color y la vida. El material didáctico multimedia producido con Authorware no sólo fortalece la capacidad interactiva en el aula, moviliza el entusiasmo de los estudiantes por aprender, sino que también cultiva el arte de los estudiantes1. Objetivos docentes (1) Objetivos de conocimientos: Dominar los conocimientos básicos sobre el color. (2) Objetivos de capacidad: mejorar la capacidad de percepción del color de los estudiantes; cultivar la capacidad de aplicación práctica del color de los estudiantes; (3) Metas emocionales: cultivar la actitud seria de los estudiantes hacia el aprendizaje y el interés en explorar nuevos conocimientos y experimentar la vida con un corazón estético. 2. Enfoque y dificultad de la enseñanza: (1) Enfoque de la enseñanza: efectos psicológicos de la asociación de colores; (2) Dificultades de enseñanza: los efectos psicológicos del color. Ejemplo 2 “volar” y “volar” son los contenidos del primer volumen del quinto grado de primaria, los cuales pertenecen al campo de la apreciación y la crítica. El contenido principal es presentar a los estudiantes Tianfei, la patria del arte mural. Muestre a los estudiantes las Grutas de Dunhuang Mogao, la gruta budista con el mayor número de apsaras voladoras, y analice la evolución y desarrollo de las apsaras voladoras en las Grutas de Mogao. Explore la belleza del vuelo y cómo los antiguos trabajadores usaban líneas suaves para expresar su postura de vuelo. Estas formas voladoras son elegantes y variadas, y la gente las ha amado durante miles de años. Ser capaz de apreciar y expresar imágenes voladoras ayudará a los estudiantes a comprender los métodos de expresión de las artes plásticas tradicionales chinas, apreciar la profundidad de la cultura tradicional china y la capacidad creativa de los trabajadores y mejorar el amor de los estudiantes por la cultura nacional tradicional. 1. Objetivos docentes (1) Conocimientos y habilidades: Comprender el arte de volar y profundizar su comprensión de la cultura y la historia. (2) Proceso y métodos: en el proceso de recopilación de materiales, discusión, análisis y apreciación de obras, se forman gradualmente la alfabetización artística básica y las habilidades de aprendizaje. (3) Valores morales y emocionales: realzar el orgullo nacional y amar las excelentes tradiciones artísticas de la patria. 2. Enfoque y dificultad de la enseñanza (1) Enfoque de la enseñanza: comprender las características artísticas del vuelo, dominar las técnicas creativas básicas del vuelo e intentar utilizar líneas para copiar o crear una obra de vuelo para expresar el impulso del vuelo. (2) Dificultades de enseñanza: utilice líneas para copiar o crear una obra voladora para expresar el impulso del vuelo. El segundo es explicar de manera integral y objetiva las situaciones y métodos académicos existentes de los estudiantes en función de las características de su edad y los patrones cognitivos, a fin de proporcionar una referencia para optimizar el diseño de la enseñanza. En general, debemos centrarnos en los siguientes tres aspectos: 1. Conocimiento y experiencia existentes: contar el conocimiento y la experiencia existentes de los estudiantes y explicar cómo usarlos ayudará a realizar la transferencia de los estudiantes del "conocimiento antiguo" al "conocimiento nuevo" y resolver el problema del maestro de "cómo enseñar". 2. Métodos y técnicas de aprendizaje: Habla sobre la entrada o forma que tienen los estudiantes para cambiar de los métodos de aprendizaje existentes a nuevos métodos de aprendizaje, y habla sobre los métodos en los que deben centrarse al aprender nuevos conocimientos, lo que ayuda a resolver el problema de " cómo aprender". 3. Desarrollo de la personalidad y mejora del grupo: es necesario realizar un análisis completo y objetivo del estilo de clase, estilo de estudio, espíritu de cooperación, conciencia de equipo, etc., y realizar un análisis por separado de las características de personalidad de las personas especiales de la clase. (como estudiantes de bajo rendimiento y estudiantes con talentos especiales) para comprender el nivel de desarrollo real de los grupos de clase y de los individuos en su conjunto, y resolver el problema de "calificaciones + experiencia". Escuela primaria: la gran mayoría de los estudiantes están interesados ​​en aprender arte y tienen un gran interés en aprender libros de texto.