Profesor de ilustración: cómo convertirse en ilustrador Condiciones para convertirse en ilustrador

¿Quiénes son los ilustradores famosos?

1. Kiyotaka Haimura - nacido el 7 de septiembre de 1973, grupo sanguíneo A, es un ilustrador japonés. Sus obras representativas incluyen la serie de ilustraciones de "A Certain Magical Index" y la novela ligera "Magic". Serie "Catálogo de Libros Prohibidos", etc.

2. Norman Rockwell - (Norman Rockwell, 3 de febrero de 1894 - 8 de noviembre de 1978) fue un importante pintor e ilustrador estadounidense de principios del siglo XX. Sus obras abarcaron los campos de la propaganda comercial y la propaganda patriótica. La mayoría de sus pinturas a lo largo de su vida fueron publicadas por el "Saturday Evening Post". Entre ellas, las series de obras más famosas aparecieron en las décadas de 1940 y 1950, como "Four Freedoms" y "Women Riveters".

3. Zhang Guangyu - (25 de agosto de 1900 - 4 de mayo de 1965) fue profesor de la Academia Central de Artes y Oficios, uno de los fundadores de las artes decorativas chinas modernas y natural de Wuxi. , Jiangsu. Después de 1949, se desempeñó como profesor en la Academia Central de Artes y Oficios y director de la Asociación de Artistas Chinos. Zhang Guangyu es bueno en temas de actualidad política y sátira social. Sobre la base del arte nacional, sus pinturas decorativas absorben los excelentes elementos del arte extranjero, formando un estilo contemporáneo con un fuerte sentido de la forma y un rico interés nacional.

4. Miho Takeoka—es un ilustrador japonés nacido en Tokio. "Dusk Colored Songwriter" (Dusk Colored Songwriter) es una novela ligera escrita por Kai Hoonon e ilustrada por Miho Takeoka. El primer volumen de esta obra, "Eve Smiled at Dawn", ganó el 18º Premio de Novela Fantasia y fue publicado por Fujimi Fantasia Bunko de Fujimi Shobo. La versión china fue distribuida por Kadokawa Taiwán. Traducido por Qing Xin.

5. Dezhen——(nombre real: Jiang Qingyi), una mujer talentosa en la industria de la ilustración, su hermoso y romántico estilo de pintura es popular entre muchos hombres y mujeres jóvenes. Las extraordinarias habilidades de dibujo de Dezhen son evidentes en sus numerosos trabajos, incluidas ilustraciones infantiles, portadas de novelas, calendarios, carteles de dramas nacionales, personajes de software de videojuegos y cajas de pasteles de boda.

Información ampliada

Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos y diseños de escenas artísticas integradas en juegos, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Ampliado a elementos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas en redes y plataformas móviles actuales.

1. La ilustración, conocida colectivamente como "ilustración" en español, se deriva del latín "illustraio", que significa iluminar. En otras palabras, las ilustraciones pueden aclarar las ideas del texto.

2. Según la explicación del diccionario, la ilustración es: (1) Ilustración, diagrama (2) Ilustración, instancia (3) Ejemplo "Cihai" explica "ilustración" como: "inserción de dedo adjunta a imágenes en libros y publicaciones periódicas. Algunos se imprimen en el medio del texto y otros se utilizan como encartes para complementar el contenido del texto o para apreciar el arte "Esta explicación se refiere principalmente a la definición de ilustraciones de libros, que es una definición limitada. .

Debido al advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado del concepto estrecho del pasado (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio de "Ilustración". " es lo que vemos habitualmente. Las imágenes insertadas entre el texto en periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños se denominan colectivamente "ilustraciones".

Ilustración, en latín, originalmente significa “iluminación”. Originalmente se utilizó para aumentar el interés del texto en la publicación, de modo que el texto pueda ser más vívido y vívido en los corazones de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el papel de "iluminar el texto" como complemento. No sólo puede resaltar la idea del tema, sino también realzar el atractivo del arte.

La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, la ilustración ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su sentido real de la vida y su atractivo de belleza. utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, empresas de bienestar social, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.

El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde los murales rupestres ilustrados más antiguos del mundo hasta los grabados populares del período Edo de Japón, los ukiyo-e, todos demuestran el desarrollo de la ilustración.

La ilustración se desarrolló por primera vez con los cambios en los periódicos, publicaciones periódicas y libros a principios del siglo XIX.

Su verdadera edad de oro comenzó en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. En ese momento, las ilustraciones que acababan de separarse de las obras de arte eran obviamente pictóricas y la mayoría de los autores que se dedicaban a las ilustraciones eran pintores profesionales influenciados por lo abstracto. Escuela de pintura expresionista, pasó de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que las ilustraciones volvieron a tener un estilo realista.

La evolución histórica de las ilustraciones antiguas en mi país puede considerarse como la historia del desarrollo del grabado. Al mismo tiempo, también es la historia de las pinturas populares de Año Nuevo. Es solo que las imágenes populares de Año Nuevo se convirtieron antes en un producto independiente y son las predecesoras de las ilustraciones comerciales.

La historia de la ilustración en Europa es similar a la de nuestro país, y se utilizó por primera vez en lecturas religiosas. Posteriormente, las ilustraciones se utilizaron ampliamente en publicaciones como libros de ciencias naturales, libros de gramática y antologías de escritores clásicos.

Con el desarrollo de la sociedad actual, las ilustraciones se utilizan ampliamente en diversos campos de la sociedad. Con la creciente comercialización del arte y la aparición de nuevos materiales y herramientas de pintura, el arte de la ilustración ha entrado en la era de la comercialización. En la era de la economía mercantil, las ilustraciones desempeñan un papel muy importante en la promoción del desarrollo económico. El concepto de ilustración ha ido mucho más allá del alcance de las normativas tradicionales.

En cuanto a la industria de la ilustración actual, los pintores ya no se limitan a un estilo determinado, a menudo rompen la forma anterior de utilizar un solo tipo de material y utilizan varios medios de manera extensiva, lo que hace que el desarrollo del arte de la ilustración sea más amplio. avanzado. Gran espacio e infinitas posibilidades.

Aunque la ilustración se desarrolló relativamente tarde en China, tiene una larga historia que se remonta a sus orígenes y ha experimentado el desarrollo de formatos de periódicos de pizarra, grabados y carteles después de la liberación, así como la influencia internacional. Después de la década de 1980, basándose en estilos populares, con la popularización de la tecnología informática a mediados y finales de la década de 1990, surgieron más autores de vanguardia que utilizaron computadoras para el diseño de ilustraciones.

Materiales de referencia:

Ilustraciones: los diez mejores ilustradores de China

Ilustradores famosos de China

Krenz (Universidad K)

Krenz Cushart, un artista generado por computadora de la isla del tesoro de Taiwán, tiene un estilo de pintura único. Le gusta pintar hadas hermosas y encantadoras. Las habilidades básicas de Krenz son muy sólidas y utiliza colores grises de alta calidad. Se puede decir que es una persona talentosa. Es un artista y educador muy estético, y muchos fanáticos lo llaman un educador que se retrasó en la pintura.

Ni Chuanjing, ilustradora de Hong Kong, China

La combinación de estilos chino y occidental es hermosa y embriagadora.

RuanJia

El artista chino CG es un talentoso pintor nacido en la década de 1980. Tiene una influencia importante en el concepto de los juegos chinos. En el círculo del arte CG, no todo el mundo es ajeno. El estilo de pintura es impresionante y único, y tiene su propio estilo y comprensión del uso de los colores. Es una escuela propia. Tan pronto como publique sus ilustraciones, causará un gran revuelo en el CG. ¡círculo de arte!

CHENBO Shenbuyue

El ilustrador CG utilizado por Riot Games también es un pintor chino. Una vez fue profesor de CG en la Academia de Bellas Artes de Guangzhou. Le gusta mucho el jugador de "World of Warcraft" y una vez participó en la BlizzCon. Ha ganado el campeonato durante dos años consecutivos en el concurso de pintura de jugadores, ¡y es un pintor muy conocido en el servidor chino de World of Warcraft! >

Huang Guangjian

Un artista nacional de CG y un conocido diseñador conceptual, estudiante no especializado en arte, un ilustrador que pasó de ser contador al círculo de arte CG después de la edad. de 25, y ha logrado logros considerables, especialmente después de la publicación de su serie de ilustraciones de doce constelaciones, tanto en términos de creación de personajes como de uso del color, cada pintura está llena de conocimiento sobre cada constelación, y también causó un gran revuelo en el CG. Círculo artístico! Pero en ese momento, decidió decididamente estudiar en el extranjero, y su decisión decisiva y su aprendizaje no tienen fin. ¡La implementación está llena de admiración!

小k

Un artista CG que se dedica a la educación artística pero es muy discreto. Tiene sólidas habilidades artísticas, técnicas de pintura delicadas y siempre tiene un buen uso de los colores. Cada vez que veo sus pinturas, me sorprende. por sus colores su página de inicio dice: "¡Soy un mortal! ¡Cultivo de personas! ¡Cultivo de la mente! ¡Cultivo de pinturas! Un día envejeceré y moriré, pero mi corazón permanecerá en las pinturas por mucho, mucho tiempo. ”, ¡lo que muestra su amor y perseverancia en la pintura!

EvanLeeCG

Un diseñador conceptual CG de Taiwán, el ilustrador tiene un estilo de pintura único y tiene más de 20 años de experiencia en pintura. Ha atraído a muchos fanáticos con su súper habilidad para moldear y su delicado estilo de pintura.

Y sus obras también han aparecido en juegos móviles, juegos de PC, juegos de mesa y películas que conocemos. Los internautas lo llaman el mejor ilustrador dibujando "pechos" en China.

wlop

El autor de un cómic llamado "Ghost Sword" atrae a muchos espectadores con sus cómics pintados de forma gruesa, con un estilo descuidado pero delicado. Cada pintura es como contar una historia. brindando a la audiencia una nueva experiencia visual, sin embargo, para un pintor de renombre mundial, su trabajo es de nueve a seis, escribiendo código y corrigiendo muchos errores de ingeniería. Sin embargo, para Wlop, la pintura es sólo un pasatiempo. Dijo una vez: "Para el estatus en el círculo, los títulos, las evaluaciones y las clasificaciones son importantes". ¡Esto es una mierda, pero atrae a muchos fanáticos y también es profundamente amado por nosotros!

LANGE Liu Yuan

Ilustrador, diseñador conceptual, "El autor de la colección de pinturas "Eye of the Muse" y "Kite", sus dibujos de líneas limpias y combinaciones de colores son muy frescos y elegantes. Una vez dijo: "No sé hacer nada más que pintar, tengo que apreciarlo". Así que lee Cuando yo. Pienso en sus pinturas, ¡siempre pienso en lo dedicado que es en el proceso de pintar!

Caroline, cuyo verdadero nombre es Li Xiaolin, es tan elegante como su nombre. Obviamente puedes confiar en tu cara, pero debes confiar en tu talento. Después de que su trabajo se hizo popular, mucha gente la llamó "la ilustradora más bella de China". ¿Cómo convertirse en ilustrador? ¿Cuáles son los requisitos para convertirse en ilustrador?

¿Cómo puedo convertirme en ilustrador? ¿Cuáles son los requisitos para convertirme en ilustrador? ¡A continuación he recopilado información relevante para su referencia! p >

Cómo convertirse en ilustrador

Primero, fuerza. En primer lugar, es necesario tener las habilidades para ser ilustrador. Lo mejor es tener una especialización en arte y una sensibilidad excepcional hacia los colores y las líneas. Y la razón por la que las ilustraciones se llaman ilustraciones es, por supuesto, para ir acompañadas de ilustraciones de texto. , por lo que tienes que trabajar con el editor. Hay contacto y comunicación con editoriales y similares, y si te sientes cómodo y superior en el uso de software para colorear, como PS, SAI, PENTER y otros programas básicos para pintar a mano. Ya no puedo seguir el ritmo de esta era, por lo que se recomienda que lo utilice mejor. Buen dibujo, coloración e ilustración por computadora.

En segundo lugar, la fe. El ilustrador es una industria trabajadora. De hecho, es lo mismo que los escritores y dibujantes. También se quedan despiertos toda la noche para ponerse al día con los manuscritos. Si usas el interés para describirlo, está lejos de ser suficiente. y perseverancia De hecho, quienes trabajan en la industria de la pintura, la pintura Hay muchas personas que son buenas pintando, pero no muchas son exitosas y famosas. Muchos de ellos se dieron por vencidos y cambiaron de carrera al final. No está abarrotado porque no persiste mucha gente.

Te recomendamos que intentes enviar más artículos, seguir dibujando y leer más ilustraciones y cómics para aprender de los demás.

¿Cuáles son los requisitos para convertirse en ilustrador?

Si quieres convertirte en un artista original profesional o en un diseñador de ilustraciones, primero debes tener excelentes habilidades de dibujo. Las personas con excelentes habilidades pictóricas no necesariamente se convierten en ilustradores o pintores originales. Al mismo tiempo, deben tener altos requisitos para sus obras y esforzarse por lograr la perfección en cada detalle, sobre esta base, deben formar un estilo autónomo. Una vez que tengas tu propio estilo, será más fácil ganar popularidad y también será más fácil para las personas que buscan tu propio estilo de pintura encontrarte.

Además de los conocimientos profesionales de pintura, también es necesario poseer algunas habilidades, como buenas habilidades de comunicación, la capacidad de mantener sus propios conceptos de diseño estético y persuadir a la Parte A con sus ideas y sugerencias. y también ahorrar dinero en muchas modificaciones innecesarias.

Además, también necesitas tener un portafolio maduro: deberías poder comparar los manuscritos no comerciales o los manuscritos comerciales públicos que puedan representar tu nivel superior, haber probado un determinado estilo en un período determinado. de tiempo y logró cierto éxito. Reduzca su trabajo a un formato pequeño, agregue su propia marca de agua (importante), guárdelo en una carpeta y envíelo directamente cuando sea necesario.

En el trabajo, debes definir claramente tu puesto: entender el nivel de remuneración en el mercado, ser capaz de hacer cotizaciones claras y apropiadas para diferentes solicitudes de manuscritos, entender cuánto vale tu trabajo y ser capaz de Proteger tus propios intereses.

Cuando perseveres y trabajes duro para convertirte en ilustrador, situándote en las alturas imponentes de un ilustrador, descubrirás que el mundo de las ilustraciones originales es mucho más amplio de lo que imaginabas.