Tono dramático
Sabemos que la creación de Shakespeare se divide en tres periodos.
El primero es el período del drama histórico cómico (1590-1600). Las obras de este período incluyen el drama histórico "Enrique IV", las comedias "El mercader de Venecia" y "El sueño de una noche de verano" y, por supuesto, la famosa tragedia "Romeo y Julieta". Las obras de Shakespeare de este período son optimistas y de tono brillante, llenas de elogios al humanismo.
El segundo período creativo es el período de la tragedia (1601-1608), y sus cuatro grandes tragedias "Hamlet", "Macbeth", "Otelo" y "El rey Lear" son extremadamente contagiosas. Durante este período, Shakespeare expuso y criticó más la oscuridad de la sociedad, con un tono lúgubre y pesimista.
El último período creativo fue el legendario período dramático (1609-1613), con la obra representativa "La Tempestad". Durante este período, sus obras defendieron principalmente una idea de reconciliación y perdón.
"La Tempestad" sigue el principio creativo de "Tres Unificaciones". Las llamadas "tres unificaciones" son un principio de creación de dramas durante el Renacimiento europeo en el siglo XVII. Requieren que la trama de un drama se desarrolle en un día y un lugar, y solo puede haber una pista de la trama.
Este es un drama romántico legendario.
Próspero, duque de Milán, Italia, ama a la gente y es generoso. Le gusta la vida tranquila y la lectura. Su única hija se llamó Miranda. El duque tiene un hermano menor, Antonio. Después de llegar al poder, se obsesionó y conspiró con el rey de Nápoles para incriminar a su hermano. Finalmente, el duque y su hija Miranda, de tres años, quedaron varados en una isla desierta durante doce años.
En una isla desierta, el Duque usó su magia para someter a los monstruos y elfos de la isla. Más tarde, usó su magia para crear una tormenta en el mar, volcando el barco de su hermano y rey Alonso de Nápoles. Pero todos en el barco estaban sanos y salvos, y todos llegaron a una isla desierta. Entonces Miranda y el príncipe Fernando de Nápoles se enamoraron a primera vista. Tras superar la prueba, el duque quedó satisfecho y le confió a su hija. Más tarde, el duque conoció a su hermano y a otras personas y los perdonó. Todos están felices.
En esta obra, Miranda es un símbolo ideal de belleza, bondad e inocencia creado por Shakespeare. Cuando se entera de que su padre usó magia para volcar el barco en una tormenta, le ruega que detenga la tormenta.
A excepción de su padre, nunca había visto a otro hombre desde que era niña, pero de repente conoció a un hermoso joven y se enamoró a primera vista. Sus sentimientos son inocentes, puros y verdaderos desde el corazón. Y el apuesto príncipe Fernando también tiene las cualidades más verdaderas, amables y hermosas. Amaba a Miranda desde el fondo de su corazón. Sinceramente elogió a Miranda como la mujer más bella del mundo, que pudo resistir la prueba del Duque.
Además, el elfo Ariel y la bruja sobrenatural Sycorax, así como su feo hijo Galaban, pueden considerarse símbolos del bien y del mal respectivamente. Más tarde, el Duque usó magia para ayudar a liberar a los elfos de la isla de la brujería de Sycorax, y tomó a Caleban, quien heredó los malos hábitos de su madre, como esclavo, dejando que Ariel lo supervisara en un intento de cambiar sus malos hábitos.
Las ideas de reconciliación y perdón en la obra descansan principalmente en el duque. Fue incriminado por su hermano y sus enemigos. Si no fuera por la ayuda del antiguo ministro leal Gongchaluo, él y su hija habrían sido enterrados bajo el mar. ¿Lo odia? Creo que sí.
Pero cuando puede usar la magia para castigar a quienes lo incriminaron, no quiere deshacerse de ellos, sino que les hace darse cuenta de sus errores, eventualmente perdonarlos y enterrar sus libros y varitas mágicas bajo tierra. y ya no está en uso. Podemos entenderlo como dejar de lado el resentimiento, perdonar los errores de los demás y darnos libertad y alivio espiritual. Como dijo: "Has cometido un crimen y espero que otros no lo persigan. ¡Que seas muy indulgente y me des libertad!"
"La Tempestad" puede no ser tan impactante como las cuatro Grandes tragedias como un drama legendario, un drama utópico con el ideal de reconciliación de Shakespeare, que está lleno de símbolos hermosos e idealizados, que hacen que la gente se calme y piense con calma en la connotación ideológica que Shakespeare quiere promover...