¿Cuáles son los tres tipos principales de estructura dramática?

Estructura del drama

1. Tipos y características de la estructura del drama:

Debido a las limitaciones del escenario y del tiempo, el drama es un tipo de representación que requiere la Rendimiento más económico. El arte que mejor captura al público. La calidad de la estructura dramática no sólo está relacionada con la integridad y unidad del guión, sino también uno de los requisitos previos para el éxito del drama. Una estructura dramática completa puede proporcionar todo el proceso de ocurrencia, desarrollo y transformación de un conflicto específico, lo que facilitará que las personas comprendan la relación de causa y efecto de este conflicto y, por lo tanto, reconozcan la regularidad de las cosas.

La llamada "estructura" es la organización de los materiales de la vida reflejados en el guión, que también se llama "diseño". La estructura dramática es el diseño y la disposición del dramaturgo de toda la trama basándose en los requisitos para la formación de personajes, la expresión de temas ideológicos y las leyes especiales del arte dramático. Hay tres tipos de estructuras dramáticas: retrospectiva, abierta y exposición de retratos.

(1) Estructura retrospectiva

La estructura "retrospectiva" también se denomina estructura "bloqueada".

Sus principales características: aparecen menos personajes en escena, el El tiempo y el lugar donde se desarrolla la trama están muy concentrados, conformándose básicamente al principio de las "tres unidades" (unidad de tiempo, lugar y trama). La trama comienza cerca del clímax, y los hechos anteriores se integran en el desarrollo de la trama. la trama utilizando el método de recuerdo. Como "La casa de muñecas" de Ibsen, "Tormenta" de Cao Yu, etc. La ventaja de esta estructura es que está centralizada, unificada y estrechamente vinculada, lo que facilita la consecución de efectos dramáticos.

(2) Estructura "abierta"

La trama se desarrolla en el orden cronológico del desarrollo de la historia. Hay más personajes, la trama se desarrolla durante más tiempo, las escenas son ricas. cambia y la trama es más rica y tortuosa; no hay necesidad de elementos retrospectivos. Por ejemplo, "Romeo y Julieta" de Shakespeare, "La casa de té" de Lao She, "El desierto" de Cao Yu, etc. En "The Wilderness", se describe que Qiu Hu escapó de la prisión, acudió a la familia Jiao para vengarse, mató a Jiao Daxing, el hijo del rey Jiao Yan, y escapó con su prometida original Jin Jin cuando estaba rodeado y. No tenía otra salida, se suicidó. Fue completamente en secuencia. El desarrollo de la trama La ventaja de esta estructura es que tiene un principio y un final, presenta la trama del drama tal como es. y puede acomodar una gama más amplia de materiales vitales.

(3) Estructura de exposición de retratos

La estructura de "exposición de retratos" tiene el objetivo principal de mostrar numerosos personajes y rasgos sociales en fragmentos. Como "Sunrise" de Cao Yu, etc. Cuando Cao Yu escribió "Sunrise", "decidió abandonar la estructura utilizada en "Thunderstorm" y ya no centrarse en unas pocas personas". Aunque los personajes de "Sunrise" tienen prioridades, no hay un personaje central y son invitados y anfitriones entre sí, lo que desencadena entre sí no es una sola línea, sino que se entrelazan múltiples pistas. personajes y lograr el mismo objetivo al mismo tiempo. Para completar un tema, hay que criticar a la irracional y oscura sociedad que "no puede hacer más mal que bien". "Sunrise" utiliza a las cortesanas Chen Bailu y Fang Dasheng como personajes de serie. A través de ellos, por un lado, conectan a las personas "sobrantes" como Jin Ba, Pan Yueting y la abuela de la viuda rica Gu Ba en la decadente y decadente parte superior. sociedad de clases; también está relacionada con los "deficientes" como Xiaodong, Huang Shengsan y Cuixi, que se encuentran en el nivel más bajo de la sociedad. De esta manera, se presentan al público las escenas de los dos mundos del "excedente" y la "insuficiencia", permitiendo ver el interior y el exterior de una sociedad urbana semicolonial. La clase alta vive una vida de libertinaje y extravagancia; la gente de clase baja vive una vida miserable de hambre y prostitución.

2. Las características estructurales de "Thunderstorm"

La estructura de "Thunderstorm" es un ejemplo típico de estructura "bloqueada". El autor utiliza una técnica "retrospectiva" para estructurar "Tormenta", integrando el pecado de Zhou Puyuan de abandonar Shi Ping hace treinta años en el desarrollo de la trama a través de técnicas retrospectivas y combinando "drama pasado" con "drama presente". Al mismo tiempo, el autor aplicó hábilmente el principio creativo de "Three Unities". La historia de "Thunderstorm" abarca más de treinta años, pero se completó en un día. Tiempo concentrado, lugar concentrado, gente concentrada.

La estructura dramática está directamente relacionada con el conflicto dramático. En realidad, es el arte de organizar conflictos dramáticos y disponer tramas dramáticas.

Aunque no hay muchos personajes en "Thunderstorm", la trama es complicada y los personajes de todos los lados del conflicto están conectados por relaciones sanguíneas y familiares, lo que hace que la estructura sea muy compacta. Todo tipo de conflictos en "Thunderstorm" se concentran en la mansión de Zhou, y el culpable es Zhou Puyuan. ¿Cómo revelar este personaje?

La expresión, o los componentes, de una estructura dramática normalmente se puede dividir en cuatro partes: inicio, desarrollo, clímax y final.

El clímax, como pináculo del desarrollo de la trama, es el momento más tenso y significativo de toda la obra, y también es la parte más atractiva de la obra. Un drama tiene un clímax. Cada escena tiene un pequeño clímax, y cada pequeño clímax eventualmente se convierte en el clímax de toda la obra.

3. Las características estructurales de "Teahouse"

La estructura de "Teahouse" es abierta. Rompe con la forma de "tres unidades" del drama tradicional y lleva a cabo una exploración e innovación audaces. Como dijo el propio Lao She: "Mi forma de escribir es algo así como un intento nuevo y no está completamente limitada por la misma vieja rutina". De la estructura general se interceptan tres fragmentos representativos de la historia. Cincuenta años de vida social antes y después se resumen en una breve obra de teatro en tres actos. "La casa de té" refleja hábilmente los cambios sociales a través del ascenso y la caída de la Casa de Té Yutai en Beijing "Una gran casa de té es una sociedad pequeña", que expresa brillantemente el tema de "arruinar tres eras" y es elogiada como una "obra de teatro". ". Su estructura tiene tres características:

A. "Teahouse" no promueve el desarrollo de la trama con conflictos dramáticos consistentes y no persigue una historia completa. En cambio, se centra en el destino de muchos personajes y sus interrelaciones, describiendo numerosos fragmentos de vida y bocetos de personajes, que pueden parecer vagos, pero bajo el tema de "enterrar tres eras", forman una "forma dispersa pero no un espíritu único". y estructura completa. Aunque no existe una trama central completa, el ascenso y la caída de Yutai Teahouse es un hilo obvio que conecta la imagen de "la vida en tres eras".

B "Teahouse" tiene una gran duración. Para evitar que la obra de tres actos se convierta en tres fragmentos aislados, Dasha Yang, un personaje de cuerda, fue creado especialmente para presentar la trama en un ". número de tesoros". Desempeña un papel de conexión entre campos.

C.Características en la disposición de los personajes. Los personajes principales crecen a lo largo de la obra desde la edad adulta hasta la vejez. Wang Lifa, Chang Siye, Qin Zhongyi, etc. aparecen en tres actos; los personajes secundarios son padre e hijo, y son interpretados por el mismo actor. Por ejemplo, el matón Er Dezi a finales de la dinastía Qing, el casamentero Liu Mazi y el adivino Tang Tiezui, etc. Todos sus hijos heredaron el negocio de su padre, lo que hizo que la audiencia sintiera que los personajes, eventos y eventos eran coherentes. ; se reclutaron muchos otros personajes insignificantes. Van y vienen, cada personaje cuenta su propia historia y está relacionada con la época.

En esta obra, hay más de 70 personajes y hay más de 40 personajes con nombre. Estos personajes involucran a personas de todos los ámbitos de la vida, incluidos propietarios de casas de té, camareros, adivinos, casamenteros, religiosos extranjeros, capitalistas, eunucos, matones, desertores, espías, granjeros en quiebra, jóvenes estudiantes, etc. La ocupación, identidad, personalidad y otras características de estos personajes están escritas de manera vívida, precisa y distintiva.

(5) Lenguaje dramático

El lenguaje dramático es diferente de las novelas y los ensayos. No utiliza la narrativa, sino un lenguaje hablado puro que debe adaptarse a la naturaleza escénica y performativa del drama. Requisitos, y tiene características básicas como personalidad, belleza refinada, acción, belleza implícita y humor.

Hay dos lenguajes en el drama: Uno es el lenguaje de los personajes, es decir, las líneas, que incluyen el diálogo, el monólogo y la narración. Es el principal medio para que los guiones den forma a los personajes, representen conflictos dramáticos y expresen temas. También es el material básico para la formación de guiones. El segundo son las "indicaciones escénicas" del escritor.

1. Personalización del lenguaje dramático

Un excelente lenguaje dramático debe ser un lenguaje personalizado, porque la creación de la personalidad del personaje en la obra depende principalmente del lenguaje del personaje. La personalización del lenguaje dramático requiere que el lenguaje de los personajes de la obra se ajuste a la identidad y personalidad del personaje y sea propicio para expresar la personalidad única del personaje. El lenguaje personalizado de los personajes de las obras de Lao She y Cao Yu es muy destacado y siempre ha sido elogiado por la gente. Lao She cree que el diálogo entre personajes debe ser un lenguaje basado en personajes, "cuando hables, escucharás la voz y sabrás quién es la persona".

Los diálogos en "Tea House" están todos en el idioma que los propios personajes deberían hablar. Por lo tanto, las personalidades de los personajes son muy distintas. Al comienzo de la obra, una familia adinerada tuvo una disputa en una casa de té por una paloma, lo que desencadenó un diálogo entre Song Erye, Chang Siye, Er Dezi y Ma Wuye. ¿Cómo expresa las características del personaje?

Chang Siye: ¡No podemos pelear de todos modos! Si realmente quisiéramos pelear, habríamos salido de la ciudad hace mucho tiempo;

Er Dezi: (inclinándose más cerca) ¿De quién estás chismorreando?

Chang Siye: (sin querer mostrar debilidad) ¿Qué me preguntas? Si gastas dinero en beber té, ¿a quién debería importarle?

Song Erye: (Mirando a Er Dezi) Déjame decirte, este maestro, ¿estás haciendo un recado en el campamento? Ven, siéntate y toma una copa, todos somos forasteros.

Er Dezi: ¡No te importa si soy un recado o no!

Chang Siye: Si quieres mostrar tu prestigio, ve con los extranjeros, ¡los extranjeros están en problemas! Las fuerzas aliadas británicas y francesas quemaron el Antiguo Palacio de Verano y mi familia disfrutaba de un sueldo oficial, ¡pero no te vi atacando y peleando!

Er Dezi, no hables de vencer a los extranjeros, ¡yo te disciplinaré primero! (Debes actuar)

Wang Lifa: Hermanos, todos somos amigos en la calle. Si tiene algo que decir, Maestro De, ¡siéntese detrás de mí!

Chang Siye: (flash) ¿Qué vas a hacer?

Er Dezi: ¿Qué pasa? No puedo tocar a los extranjeros, entonces ¿por qué no puedo tocarte a ti?

Maestro Ma Wu: (sin levantarse) ¡Er Dezi, eres tan majestuoso!

Er Dezi: (Mira a su alrededor y ve a Ma Wuye) Bebe, Ma Wuye, ¿dónde estás? Estoy ciego. ¡No te vi! (Acércate y saluda)

Maestro Ma Wu: Si tienes algo de qué hablar, ¿por qué siempre hablas de vencerme?

Er Dezi: ¡Caña! ¡Tienes razón! Lo haré más tarde. Li San, ¡esperaré aquí el dinero del té! (Va hacia atrás)

Chang Siye: (se acerca para quejarse a Ma Wuye) ¡Este caballero, es usted sabio, por favor deme su opinión!

Ma Wuye: (se levanta) Todavía tengo algo que hacer, adiós (sal)

2 La belleza refinada del lenguaje dramático

El drama es. afectado por el tiempo y por limitaciones de espacio, el lenguaje dramático debe ser refinado. La refinada belleza del lenguaje dramático se refleja en la riqueza y profundidad del contenido expresado en las líneas, es decir, se utiliza el lenguaje más económico para expresar el contenido más rico y extenso, de modo que uno puede ser igual a diez. y menos puede ganar más.

Por ejemplo, en la primera escena de "Tea House", el pobre granjero Kang Liu se vio obligado a ganarse la vida y vendió a su hija Kang Shunzi al traficante Liu Mazi al eunuco Pang. Después de que Kang Shunzi subió al escenario, solo dijo la línea de una palabra "I" dos veces, pero reveló la compleja psicología del personaje en una situación específica:

Kang Liu: ¡Chica! ¡Shunzi! ¡Papá no es un humano, es una bestia! ¿Pero qué me pides que haga? ¡Si no encuentras un lugar para comer, morirás de hambre! ¡Si no consigo unos cuantos taels de plata, haré que mi jefe me mate a golpes! ¡Tú, Shunzi, acepta tu destino y acumula virtud!

Kang Shunzi: Yo, yo... (sin palabras)

Liu Mazi: (corriendo) ¿Has vuelto? ¿Asentir? ¡Ven y conoce al Controlador! ¡Inclinarse ante el gerente!

Kang Shunzi: Yo... (quiero desmayarme)

3. La acción del lenguaje dramático

La tarea del lenguaje dramático no es sólo mostrar. personaje, pero también debe haber un conflicto dramático, y el conflicto debe expresarse en su acción. Por lo tanto, el lenguaje dramático también debe ser rico en acción fuerte.

El llamado carácter de acción del lenguaje dramático significa que los personajes de la obra no sólo hablan, sino que también expresan sus propias actividades psicológicas, pensamientos y sentimientos, esto se combina con gestos, expresiones y expresiones. movimientos corporales. , favoreciendo el desarrollo de la trama. Por ejemplo, en el segundo acto de "Tormenta", cuando Lu Dahai reveló la pecaminosa historia familiar de Zhou Puyuan, Shi Ping fue testigo del doloroso cambio en su mundo interior cuando su hijo mayor, Zhou Ping, que había estado separado durante más de 20 años, golpeó su otro hijo Lu Dahai:

Lu Dahai: Bastardos, déjenme ir. Quiero decir que ahogaste a 2200 trabajadores a propósito

......

Ella rompió a llorar y soltó este párrafo Palabras:

Oh , "¡Estos son realmente un grupo de ladrones! (se acerca a Zhou Ping, sollozando) Tú eres Ping, ¿por qué deberías golpear a mi hijo?"

4. )

El lenguaje de los dramas excelentes es siempre implícito, rico, estimulante y contiene un rico "subtexto". El subtexto es la levadura del drama. "Subtexto" es el verdadero significado escondido en las líneas de los personajes, es decir, la implicación, el subtexto, que es lo que la gente suele decir en las conversaciones diarias, "hay algo detrás de las palabras".

En la escena donde Zhou Puyuan y Shi Ping se encontraron en el segundo acto de "Thunderstorm", cuando Zhou Puyuan no sabía que la persona parada frente a él era Shi Ping, mostró un sentimiento de nostalgia y arrepentimiento Después de la liberación de Shi Ping, se reveló la verdadera naturaleza del hipócrita burgués. Preguntó con severidad: "¿Para qué estás aquí?" "¿Quién te ordenó que vinieras?" Estas dos frases que surgieron del subconsciente tenían un lenguaje interno y un subtexto.

El subtexto de la frase anterior "¿Qué estás haciendo aquí?" tiene dos significados:

Primero, no tienes que venir aquí

Segundo, es una amenaza. ¿Quieres chantajearme?

El subtexto de la última frase "¿Quién te ordenó venir?" Debe ser Lu Gui. Te ordené que me chantajearas. Tenía mucho miedo de que su romance con Shi Ping quedara expuesto frente a un sirviente como Lu Gui, lo que sería una seria amenaza para su reputación y estatus social.

El subtexto de estas dos frases juega un papel importante a la hora de expresar el carácter hipócrita de Zhou Puyuan.

5. El humor del lenguaje dramático

El llamado “humor” significa jocoso, jocoso e interesante. Los escritores a veces utilizan algunas técnicas artísticas irónicas y exageradas. El lenguaje es ingenioso, vívido e interesante, lo que puede realzar el atractivo del arte dramático.

El uso vívido, ingenioso y humorístico del lenguaje en "Teahouse" crea una escena satírica divertida y que invita a la reflexión. Como la conversación entre Wang Lifa y Tang Tiezui en el segundo acto:

Tang Tiezui: Escuché que el apartamento fue cambiado más tarde. ¿Puedes alquilarme una casa?

Wang Lifa: Sr. Tang, me temo que su pasatiempo es-

Tang Tiezui: ¡Ya no fumo!

Wang Lifa: ¿En serio? ¡Realmente te vas a hacer rico!

Tang Tiezui: En lugar de eso, fumaré fideos blancos. (Refiriéndose al anuncio de cigarrillos en la pared) Verá, los cigarrillos Hardman son largos y sueltos (Saca los cigarrillos para lucirlos) Después de una comida, se deja un área grande abierta, que es perfecta para los fideos blancos. Los cigarrillos del Imperio Británico y los fideos blancos de Japón. Dos países poderosos, ¿es esta una pequeña bendición?

6. El sentido escénico y la poesía en el lenguaje dramático

Un buen guión no sólo es literario y legible, sino que además tiene un fuerte sentido escénico. Es a la vez un excelente guión literario. Trabajo y es una obra de teatro excepcional. Esta característica se refleja no sólo en las líneas creadas en el guión, sino también en la representación de las "instrucciones escénicas". La poesía es el ideal estético que persiguen los dramaturgos. Lao She cree que "el lenguaje dramático debe ser a la vez vulgar (fácil de entender) y poético, para ser un buen lenguaje".

Profundamente influenciados por las óperas nacionales, los dramas de Cao Yu y Lao She están llenos de riqueza y Riqueza en los versos de la poesía. En sus guiones, a Cao Yu le gusta dar descripciones detalladas de la apariencia, personalidad y experiencia de vida de los personajes que representa, y dar explicaciones y descripciones detalladas de las escenas de la vida de los personajes. Este lenguaje es como un poema narrativo, con un fuerte lirismo.

Cao Yu nunca escribe las líneas de los personajes de forma aislada y estática, sino que les permite hablar de forma inmersiva, vinculando estrechamente las líneas que describen las actividades internas de los personajes con la descripción de los efectos del escenario y el escenario. , produciendo un fuerte efecto dramático. Por ejemplo, en la tercera escena de "Thunderstorm", Lu Shiping le pide a su hija Sifeng que "jure", lo cual es un ejemplo muy obvio.

Como arte del lenguaje, el lenguaje juega un papel decisivo en el teatro y, a menudo, es la clave del éxito o del fracaso de una obra.

Drama se refiere al término general para las artes escénicas que logran propósitos narrativos a través del lenguaje, el movimiento, la danza, la música, los títeres, etc. El concepto literario de drama se refiere al guión creado para la representación dramática, es decir, el guión. Hay muchas formas de representaciones teatrales, incluidas el teatro, la ópera, la danza dramática, el musical, el espectáculo de marionetas, etc. Es un arte integral en el que los actores desempeñan papeles y representan historias en público en el escenario.

El drama es un arte en el que los actores representan una historia o situación a través del diálogo, el canto o la acción. El drama tiene cuatro elementos, que incluyen "actores", "historia (situación)", "escenario (lugar de actuación)" y "audiencia". El "actor" es el elemento más importante entre los cuatro. Es el portavoz del personaje y debe tener la capacidad de actuar. La mayor diferencia entre el drama y otras artes es la actuación del actor, los personajes del guión pueden ser. Para lograr la justicia, si se abandona la actuación del actor, entonces lo que se representa ya no es un drama.

El teatro tiene una variedad de formas de representación, incluyendo teatro, ópera, danza dramática, musical, espectáculo de marionetas, etc. Debido a las diferencias en los orígenes culturales, las formas dramáticas producidas por diferentes culturas a menudo tienen tradiciones y fórmulas únicas, como el drama occidental, la ópera china, el drama sánscrito indio, el Noh japonés, el Kabuki, etc.

El concepto moderno de teatro enfatiza la interpretación unificada de todos los elementos escénicos dentro y fuera del escenario para lograr un efecto artístico integral.

Los elementos de la actuación incluyen actores, escenario, utilería, iluminación, efectos de sonido, vestuario, maquillaje, guiones, directores, etc., así como la relación entre la actuación en el escenario y la interacción fuera del escenario (generalmente denominada "relación de espectador"). ).

En Taiwán, China, drama es un término amplio, como obras de teatro, series de televisión, películas y otras formas de drama con guiones como actuación principal se denominan colectivamente drama.

El concepto de drama en la literatura hace referencia al guión creado para la representación dramática, o guion.