Retrato de ilustración: cómo dibujar personajes.

¿Cómo puedo aprender la clase de ilustración de retratos de caramelos de roca en Douyin? El curso de ilustración de retratos de Douyin Rock Candy es muy poderoso y se puede aprender. Los profesores están compuestos por artistas de ilustración reconocidos en China y profesores experimentados de VideoStudio. Los cursos son muy informativos y prácticos. Los cursos son simples y fáciles de entender, lo que ayuda a los estudiantes a dominar las habilidades de ilustración de retratos. El curso también proporciona material didáctico exclusivo y la calidad del servicio al final del curso también es de muy alta calidad. Hay un servicio completo de preguntas y respuestas, y los estudiantes pueden hacer o plantear sus propias preguntas. Cómo dibujar personajes. Cómo dibujar personajes de anime. Si tus habilidades de dibujo no están al nivel de imaginar las expresiones y movimientos de los personajes de la nada, se recomienda que la mejor manera sea comenzar copiando. Se pueden copiar las obras de varios maestros de la pintura. En particular, se debe prestar atención a los colores y métodos de composición utilizados por los maestros, así como a la representación de las expresiones de los personajes y los movimientos corporales. Esta es una herramienta de formación muy útil y eficaz. Después de todo, se dice que "si estás familiarizado con 300 poemas Tang, puedes recitarlos incluso si no sabes cómo componerlos". Si copias más, te sentirás mucho más cómodo con ciertos fijos y comunes. Utiliza expresiones, movimientos y ángulos. El segundo es copiar más fotos reales. Después de todo, la llamada viveza es para hacer que la pintura falsa parezca real. La clave es la llamada "verdad". ¿Cuáles son los movimientos reales y cómo son los ojos reales? Aún hay que ver cómo se hacen los personajes "reales". Y si quieres dibujar personajes de cómic realistas, como las obras de ilustradores como Fanfan, Chen Shufen, Zhengzi Gongye o incluso Zhang Wang, entonces es muy necesario dibujar basándose en fotografías. Porque puede mejorar enormemente las proporciones de tu personaje, la estructura corporal, los materiales de la ropa, etc. Entre ellos, la proporción es lo más importante. Si las proporciones no son correctas, por muy excelentes que sean los detalles, será un fracaso. Por supuesto, si estás hablando de personajes de anime como Shin-chan, Maruko-chan y Garfield, ignora este elemento automáticamente. (Pero, de hecho, este tipo de personajes de cómic también necesitan usar proporciones, pero no es tan importante). La proporción es realmente muy importante (¿creo que lo he enfatizado?). Si no tienes mucha confianza en esto, se recomienda empezar desde lo básico. Lea libros de texto de arte más formales y observe al menos dos partes: primero, el principio de perspectiva y segundo, proporción. Estos dos son el fundamento de todas las buenas obras: el fundamento, la tierra, los huesos, la carne del cerdo estofado y el dinero en la billetera. De hecho, estas dos cosas no son difíciles de aprender. Puedes entenderlas todas en una hora o menos. Sin embargo, la clave es usarlo con habilidad y dibujarlo sin errores. No hay otra forma de pensar en esto excepto mirar más y practicar más. ¿Conoces la historia de Leonardo da Vinci pintando huevos? Todo el mundo ha practicado de esta manera y no somos genios, por lo que, naturalmente, tenemos que trabajar más duro. ——Por supuesto, si no quieres ser ese tipo de súper maestro, no tienes que practicar pintando huevos todos los días. ——Solo dibuja algunas manzanas más, pimientos verdes, etc. Es la estructura mecánica más compleja de la naturaleza. Lo siento, olvidé quién dijo esto. Pero tiene sentido. La cantidad de acciones que el ser humano puede realizar es casi incalculable. Entonces, una vez que te familiarices con las proporciones, debes comenzar a practicar los movimientos para dibujar personajes. En general, no hay muchos movimientos faciales. Por supuesto, alguien como Jim Carrey que puede hacer más de cien expresiones no está dentro de la categoría ordinaria. Entonces, lo principal que hay que ejercitar son los movimientos de todo el cuerpo. Esto también requiere más observación y práctica. Observa cómo es caminar, cómo es hablar por teléfono mientras caminas, cómo es caminar mientras hablas por teléfono, tomar café, mirar a las hermosas mujeres a tu lado, y tropezar con una piedra y a punto de caer. (De hecho, si esta descripción se puede dibujar con precisión, será una caricatura muy interesante). Por supuesto, en términos generales, no es tan afortunado ver una escena así, pero nuestro cerebro puede imaginarla. Una vez que domines algunos movimientos básicos, podrás combinar varios movimientos complejos. En cuanto a las expresiones faciales, puedes mirarte al espejo con más frecuencia y adoptar varias poses y expresiones por tu cuenta. Por supuesto, practica solo. De lo contrario, si pones una expresión fría y arrogante en un momento y halagadora en el siguiente, tu compañero de cuarto entrará en pánico.

Como dice el refrán, "La práctica hace la perfección", y las habilidades surgen del trabajo duro y el estudio. Al mismo tiempo, deberíamos ser más optimistas respecto de los buenos modelos. Aquí tienes algunas sugerencias sobre cómo dibujar personajes de cómic: 1. Si no tienes ninguna base, lo mejor es comprar un libro sobre técnicas de cómic. La introducción del libro suele tener varias páginas y es más detallada. 2. Presta atención a los personajes de cómics bien dibujados con los que entras en contacto en la vida diaria, practica según ellos y descubre el sentimiento. 3. Practica más en la vida diaria, con papel borrador, papel usado y arena. Siempre que esté dispuesto, puede encontrar un lugar para practicar en cualquier momento y en cualquier lugar. Métodos básicos de dibujo: 1. Al contornear, preste atención a la coordinación de las proporciones de la cabeza y el cuerpo, de lo contrario se verá incómodo. Dibuja ligeramente al delinear. 2. Después de determinar el contorno, traza las líneas y borra las líneas sobrantes 3. Al dibujar el cabello, preste atención a las orejas, ya que afectará el flujo del cabello alrededor de las orejas. Si desea cubrir las orejas con cabello, puede limpiarlas. 4. Los rasgos faciales, las cejas y los ojos deben ser lo más simétricos posible. Si dibuja el perfil lateral, puede confiar en la línea de base de la cara (dibujar una cruz) para mostrar el efecto tridimensional. Las técnicas para dibujar los rasgos faciales. en el perfil están muy detallados en el libro5. Al dibujar el cuello, preste atención también a las diferencias entre hombres y mujeres, por ejemplo, los niños son más gruesos y las niñas más delgadas. 6. Al dibujar la forma básica del cuerpo, preste atención también a las diferencias entre hombres y mujeres. Los hombres son más gruesos y fuertes, mientras que las mujeres son más flexibles. 7. Lo último es la ropa. ¿Qué tipo de ropa te gusta? Diseña una ropa adecuada para tu personaje de cómic. Después de dibujar la ropa, limpia la piel cubierta por la ropa. 8. Simplemente haz la modificación final. 9. Te deseo éxito Cómo dibujar la cara de un personaje de anime Pasos para dibujar la cara de un personaje de anime: Materiales: un lápiz, un trozo de papel blanco, un lindo borrador 1. Primero, al dibujar la cara de un. Personaje masculino o femenino, para hacer ojos, por ejemplo. Cuando los órganos faciales se ven simétricos, será mejor que primero dibujemos un borrador, como se muestra en la imagen, primero dibujemos un círculo y luego dibujemos dos líneas horizontales y una línea vertical dentro. el contorno del círculo. La dirección en la que se doblan las líneas es la dirección en la que mira la cara del personaje. 2. Una vez completado el borrador, el siguiente paso es dibujar los rasgos faciales en la cara del personaje, como se muestra en la imagen. Tenga cuidado de no dibujar los ojos fuera del contorno de las líneas horizontales. cerca de las líneas verticales del borrador como sea posible, y las mejillas deben estar lo más cerca posible. El contorno debe ser ligeramente convexo, mientras que las líneas del contorno cerca de los ojos deben ser ligeramente cóncavas. 3. Después de dibujar la cara del personaje, también necesitamos dibujar el cabello y las orejas del personaje. Tenga en cuenta que el cabello se puede dibujar fuera del contorno del borrador y las orejas deben dibujarse en el costado de la cara ligeramente hacia abajo desde los ojos. Dibuja bien. No olvides borrar las líneas del borrador al final. 4. A continuación, hablemos sobre cómo dibujar el perfil de un personaje masculino como se muestra en la imagen, las líneas del perfil deben dibujarse en forma angular, las cejas deben sobresalir claramente y el mentón debe ser ligeramente cóncavo. Sería mejor si la nariz no se dibujara demasiado. 5. Luego viene el perfil del personaje femenino. Primero tenemos que dibujar un borrador, como se muestra en la imagen. Primero dibuja un círculo y dibuja la línea que conecta la nariz y la barbilla debajo del círculo. Perfil de la cara. 6. Después de dibujar el contorno de la cara lateral, dibuje un ojo a cierta distancia de la línea del contorno y luego dibuje una boca debajo de la nariz. Tenga en cuenta que las líneas en la cara del lado femenino deben dibujarse más claramente que en el lado masculino. cara. Es mejor ser más suave. 7. Finalmente, está la forma de la cara del personaje de la versión Q. Como se muestra en la imagen, un lado de la cara del personaje debe sobresalir para que parezca un bebé. Luego dibuja orejas en el otro lado de la cara. Ahora se dibuja la versión Q de la cara del personaje. Método 2: 1. Primero dibuja un cuadrado. 2. Luego dibuja un lindo rayado en él. 3. Dibuja un círculo basado en la mira. 4. Dibuja la cara nuevamente. 5. Dibuja rasgos faciales simples. 6. Agregue detalles. 7. Dibuja el cabello. 8. Haz algunas modificaciones y listo. . Cómo dibujar las proporciones de los personajes de anime es realmente muy importante. Las proporciones de los personajes de anime generalmente se dibujan de acuerdo con el cuerpo de nueve cabezas, y las líneas deben ser suaves antes de dibujar. Los ojos de los personajes de anime son relativamente delgados y sus barbillas son relativamente puntiagudas y los ojos son más grandes. En los rostros masculinos, los huesos de las cejas y los pómulos son muy prominentes y las cuencas de los ojos son profundas. en los rostros femeninos, los huesos de las cejas, los pómulos y las cuencas de los ojos son casi invisibles, y la ropa del cuerpo debe resaltar las arrugas y el contraste entre el lado brillante y el lado oscuro, para resaltar el efecto tridimensional. En términos de cabello, debe haber una sensación de capas. Las capas se reflejan en la coloración. Resalta el lado brillante y el lado oscuro. Usa colores claros para el lado brillante y colores oscuros para el lado oscuro. , primero use un lápiz para hacer un borrador en papel. Pasos del borrador: 1. Determine el fondo.