¿Quién es Godot?

Introducción a "Esperando a Godot"

Autor [irlandés] Beckett

Agradecimiento

"Esperando a Godot" está escrito por Beckett La obra maestra es también una obra representativa del drama absurdo y una típica obra "antidrama". El autor utiliza métodos artísticos absurdos y abstractos para expresar temas sociales profundos. Lo que el guión quiere mostrar es que las personas son agnósticas respecto del mundo en el que viven y de su propio destino, y "esperar" es el estado de existencia humano.

Comentarios de expertos famosos

Jiang Zengpei: Lo que la obra debería enfatizar es la "espera" en "Esperando a Godot". En opinión del autor, la característica básica de la vida social humana es la "espera". Una persona siempre está esperando en su vida, y "Godot" es sólo un símbolo de este objeto que espera. La forma de la obra es poco convencional, con tiempo infinito, ubicaciones inciertas y acciones incoherentes que van en contra de las "Tres Unidades". "Aventura en la apreciación literaria"

Esperando a Godot

[Introducción a nuevos conceptos]

?El drama absurdo es el estilo más popular del drama occidental después de la Segunda Guerra Mundial. Uno de los géneros más influyentes. Se originó en Francia, y en la década de 1950 se representaron en el escenario teatral de París obras de Beckett y otros dramaturgos. Estos escritores rompieron las técnicas tradicionales de escritura dramática y crearon una serie de obras únicas desde el contenido hasta la forma. Las imágenes presentadas en el escenario de estas obras son extrañas y absurdas. Estas obras fueron ganando progresivamente reconocimiento social y fueron representadas en muchos países. Bajo la influencia del teatro francés, algunos dramaturgos dedicados a esta nueva creación dramática aparecieron en otros países. A principios de la década de 1960, el famoso teórico del teatro británico Martin Essling llamó a este género Teatro del Absurdo.

"Esperando a Godot" es la obra maestra de Beckett y una obra clásica del drama absurdo. En toda la obra sólo hay dos actos, con una sola escena y seis personajes. Godot es el "foco". La gente esperaba ansiosamente su llegada, pero él nunca apareció. Quién es, por qué está aquí y por qué la gente lo espera es un misterio. Tales personajes y trama pueden parecer absurdos, pero contienen grandes metáforas que simbolizan un cierto estado mental del pueblo occidental contemporáneo y ciertas características de la sociedad occidental. ?Al leer este artículo por su cuenta, debe tomar la recitación como una parte importante, descubrir el lenguaje de las personas en la obra, comprender cómo expresa los pensamientos y sentimientos del hablante, captar el centro de toda la obra e inicialmente Apreciar las características artísticas del drama absurdo.

?[Visualización de datos]

?Beckett ganó el Premio Nobel de Literatura en 1969, principalmente porque "sus novelas y dramas con formas novedosas hicieron que la gente moderna aprendiera de personas elevadas de la pobreza espiritual, " y sus obras "tuvieron el efecto purificador de la tragedia griega".

?Las obras de Beckett describen principalmente lo corta y sin sentido que es la vida en un mundo sombrío y absurdo. Su obra maestra "Esperando a Godot" representa principalmente la escena de dos idiotas esperando aburridos a Godot en un camino rural desolado. En cuanto a quién es Godot y por qué lo están esperando, la obra no lo explica. Como otros escritores absurdos, Beckett considera el mundo objetivo como absurdo, cruel e increíble. El mundo de la obra es la naturaleza salvaje y los árboles desnudos en el campo, y los personajes son villanos, esclavos y dueños de esclavos. Las palabras y acciones de estos personajes son tan aburridas e increíbles como el mundo objetivo, incluido el largo monólogo de Lucky Man diciendo tonterías. Algunos críticos occidentales creen que esta obra "revela la vergonzosa situación de los seres humanos en un universo absurdo" y es la obra maestra más influyente entre los dramas absurdos. ["Enciclopedia de China · Literatura extranjera (1)", páginas 128 y 129]

Los dramaturgos absurdistas expresaron además su fuerte disgusto y su profunda ironía hacia lo absurdo de la vida para revelar la irracionalidad de la vida. El mundo, la falta de base y razón de la existencia y la vida humana tan barata como una hormiga son insignificantes. No solo usan el lenguaje, sino que también utilizan varios métodos escénicos para expresarlo, dramatizando el absurdo mismo. Para expresar lo absurdo de la vida, destruyeron, desmembraron y separaron arbitrariamente la estructura dramática tradicional, y eliminaron todos los elementos tradicionales del drama, como acciones, lenguaje y personajes, uno por uno.

El drama absurdo generalmente no tiene una trama específica ni personajes que se ajusten a la realidad objetiva. Todo el escenario no es más que un símbolo que resalta lo absurdo del mundo.

El tema de las obras de Beckett y otros es el sentimiento abstracto de miedo e inquietud causado por lo absurdo de las condiciones de vida humanas. Cuando expresaron este tema, deliberadamente no utilizaron una razón sabia y lógicamente estructurada para aclarar la irracionalidad y el absurdo de las situaciones de la vida humana, sino que utilizaron directamente imágenes para expresar dudas y negaciones de la racionalidad. ["Enciclopedia china·Literatura extranjera (1)" página 448]

La base ideológica del drama absurdo es la filosofía existencial. Desde el punto de vista del dramaturgo, el mundo es absurdo e irracional, la vida también es absurda y sin sentido, y las personas están muy separadas y es difícil comunicarse entre sí. En un entorno de vida así, las personas se han alienado y se han vuelto "no humanas". No sólo son incapaces de comprenderse a sí mismas, sino que tampoco pueden controlar su propio destino. En un sentido más profundo, la "conciencia absurda" y el "complejo de espera" expresados ​​en "Esperando a Godot" son exactamente esta visión existencial del mundo y de la vida. ["Lecturas seleccionadas de literatura extranjera famosa" (edición revisada, parte 2), editado por Cui Baoheng, Nankai University Press, edición de 1998, página 291]

Argumento de "Esperando a Godot":

? El primer acto comienza al anochecer, con un árbol desnudo junto a un camino rural desolado. Dos vagabundos, Estragon y Vladimir, esperan a un hombre llamado Godot. Decían tonterías incoherentes mientras realizaban movimientos mecánicos y aburridos. Después de esperar mucho tiempo, Godot no llegó, pero llegaron un extraño Pozzo y su sirviente Lucky. Pozzo comió y bebió delante de ellos, habló en voz alta, ridiculizó y torturó a Lucky, y luego llevó a Lucky por una cuerda para venderlo en el mercado de esclavos. Los dos vagabundos siguieron esperando, pero Godot todavía no venía, pero vino un niño pequeño y les dijo: Godot no vendrá esta noche, pero vendrá mañana por la noche. En este punto cae la noche y finaliza el primer acto. El segundo acto comienza al anochecer del día siguiente. La escena es la misma que el primer acto, excepto que hay cuatro o cinco hojas más en los árboles desnudos y dos vagabundos esperan la llegada de Godot. Lo que estaban esperando era a Pozzo y Lucky, pero Pozzo se quedó ciego y Lucky quedó mudo. Después de que el amo y el sirviente se fueron, el niño volvió y les dijo: Godot no vendrá esta noche, pero definitivamente vendrá mañana por la noche. Los dos vagabundos se quitaron los pantalones e intentaron ahorcarse. Inesperadamente, los pantalones se rompieron y el intento de suicidio fracasó. Se quedaron inmóviles y la obra terminó.