¿Por qué los actores se arrodillan en el escenario de los dramas chinos para mirar al público?

En las representaciones de ópera tradicional china, existen requisitos muy estrictos para los movimientos de los actores de ópera. Sin embargo, las personas que no suelen prestar atención a la ópera se sentirán confundidas y no comprenderán el significado de los movimientos de un actor de ópera. En las representaciones de ópera, los actores en el escenario de la ópera se arrodillan para mirar al público porque pueden expresar mejor las emociones faciales y pronunciar el monólogo interno de los personajes, brindando al público una excelente experiencia visual.

Las representaciones dramáticas siempre han sido un tesoro en la cultura tradicional china. A la generación mayor le gusta mucho ir al teatro. Parece que nuestra generación más joven no está tan interesada en la ópera y pocas personas prestan atención a sus connotaciones. Hoy en día, pocas personas conocen la ópera, por lo que todo el mundo siempre siente curiosidad cuando la ve. ¿Por qué los actores se arrodillan en el escenario de la ópera para mirar al público?

1. Las expresiones faciales La ópera tradicional china no es como las películas y series de televisión actuales. Las emociones de los personajes no se pueden mostrar en planos diferentes. La cantante de ópera sólo tiene una toma delante del público. Si quieren actuar infinitamente en este espacio limitado, deben cuidar cada detalle. Las expresiones faciales también son claves en la representación de la ópera. Las expresiones faciales vívidas pueden dar forma a la imagen del personaje y expresar los sentimientos internos del personaje. Los cantantes de ópera pueden permitir que el público vea las expresiones de sus rostros cuando se enfrentan al público, comprendiendo así el contenido de la ópera.

2. El monólogo interior de los personajes En las representaciones de ópera, la mayoría de los actores de ópera siempre dicen algo cuando se arrodillan ante el público. Eso es lo que dicen al público, no a otro actor. es el monólogo interior del personaje. El propósito de enfrentarse al público es hacerle entender que se trata de un monólogo y no de un diálogo, que también es un punto predeterminado en la ópera tradicional.

3. Experiencia de ver una película Si el actor de ópera se arrodilla de espaldas al público durante la representación de la ópera, el público no puede ver las expresiones de los actores de la ópera y es difícil entender de qué se trata la ópera. , lo que afectará la experiencia de ver películas. Guanyin se sentirá mucho mejor cuando te arrodilles frente a una audiencia que pueda interpretarlo en función de lo que ven.

Como tesoro de la cultura tradicional china, las representaciones de ópera tradicionales son difíciles de entender para nuestra generación más joven. En el escenario de la ópera, los actores se arrodillan ante el público para mejorar la experiencia visual del público y moldear mejor los personajes de la ópera.