¿Qué tipo de evolución ha experimentado la ópera en nuestro país?
El teatro es una de las artes tradicionales chinas. Tiene muchos tipos interesantes de dramas. Las representaciones incluyen canto y baile, habla y canto, literatura y artes marciales. Integra "cantar, actuar, leer y luchar". ". Está en la historia del drama mundial. Única, se divide en cuatro categorías principales: Sheng, Dan, Jing y Chou; las óperas nacionales chinas incluyen "Shaiyu" en la dinastía anterior a Qin, "Cien óperas" en la Dinastía Han, "Unirse a la Ópera del Ejército" en la Dinastía Tang, Zaju en la Dinastía Song, Ópera del Sur en la Dinastía Song del Sur y Yuan Zaju en la Dinastía Qing, hasta la prosperidad sin precedentes de las óperas locales y la formación de Pekín. Ópera de la dinastía Qing.
Pre-Qin (período embrionario), dinastía Tang media y tardía (período formativo) y después de mediados de la dinastía Tang, el drama chino se desarrolló rápidamente y el arte dramático tomó forma gradualmente. Song y Jin (período de desarrollo) Dinastía Yuan (período de madurez)
La mayoría de las obras escritas a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing tratan sobre héroes en los corazones de la gente, como Mu Guiying, Tao Sanchun. , Zhao Kuangyin, etc. Las óperas locales en ese momento incluían principalmente Bangzi del norte y Pihuang del sur. La Ópera de Pekín nació sobre la base de la gran prosperidad de las óperas locales durante la dinastía Qing. Durante los años de Tongzhi y Guangxu, la primera generación de artistas y maestros de diferentes escuelas de la Ópera de Pekín aparecieron entre los "Trece Maestros de la Ópera de Pekín de Tongguang", lo que marcó la madurez y prosperidad del arte de la Ópera de Pekín. Pronto la Ópera de Pekín se desarrolló en todo el país, especialmente en Shanghai y Tianjin. La Ópera de Pekín se convirtió en un tipo de ópera muy influyente, llevando el arte operístico de China a un nuevo nivel.
Debido a que el estilo dramático de las leyendas de la dinastía Ming continuó hasta la dinastía Qing, también se las llama comúnmente leyendas de las dinastías Ming y Qing. Las leyendas de las dinastías Ming y Qing heredaron la forma del sistema de la Ópera del Sur y eran más completas. Un guión suele tener sólo unas 30 escenas y, a menudo, está dividido en partes superior e inferior. El escritor también presta especial atención a la estructura compacta y al entretejido de Kehun. La música de la leyenda también toma la forma de una combinación de melodías y melodías, pero ha evolucionado en comparación con la ópera Nan. La ópera única ya no se limita a una melodía palaciega, el número de melodías también depende de las necesidades de la gente. la trama; todos los personajes en el escenario pueden cantar.
Tiempos modernos (período de renovación)
Antes y después de la Revolución de 1911, un grupo de artistas de ópera consumados participaron en actividades de reforma del arte de la ópera. Entre los famosos se encuentran Wang Xiaonong y Pan. Yueqiao, Xia Yueshan, etc., quienes sentaron las bases para el futuro, la experiencia de Baozi se ha acumulado en la mejora de la ópera. Desde el "Movimiento del 4 de Mayo" en 1919 hasta la fundación de la República Popular China, durante este período, algunas personas con ideales elevados llevaron a cabo reformas en la ópera. En vísperas del Movimiento del 4 de Mayo, Mei Lanfang interpretó "Aunt Deng" y "A Wisp of Ma" y otras nuevas obras de moda para promover ideas democráticas. Zhou Xinfang, Cheng Yanqiu y otros también crearon muchas obras, "tomando la iniciativa". comenzando el arte de la ópera china" El mecanismo de combinar la pincelada a mano alzada y el realismo
Moderno (luchando por la gloria)
Después de la fundación de la Nueva China, surgieron varias obras excelentes, como como la Ópera de Pekín "La Armonía de los Generales", "La Leyenda de la Serpiente Blanca", la Ópera Ping "Qin Xianglian", la Ópera Yue "Liang Shanbo y Zhu Yingtai", la Ópera Kun "Quince Cuerdas", etc. El famoso historiador Wu Han También escribió la histórica Ópera de Pekín "Hai Rui despedido de su cargo", que ha propiciado el desarrollo del arte operístico hasta nuestros días, a través de diferentes épocas, adaptándose constantemente a las necesidades de la nueva era y los nuevos públicos, manteniendo y llevando adelante el estilo. Las características artísticas tradicionales de la nación, las cuestiones de "modernización" y "dramatización" planteadas por el círculo de la ópera se han discutido activamente y discutido activamente en el nuevo período histórico.