¿Por qué "Little Q", protagonizada por Simon Yam, se llama "bomba lacrimógena"?
Se dice que la película "Little Q" es la película más lacrimógena del año. Ocho de cada diez personas que fueron a ver la película derramaron lágrimas mientras la veían. ¿Por qué puede convertirse en la película más lacrimógena del año? Además de la historia vívida y conmovedora en sí, creo que la interpretación musical y el uso de lentes en la película también agregaron efectos especiales conmovedores a la película.
¿Música? ¿Efectos especiales?
La música es el elemento más expresivo de la película. La banda sonora de la película es muy emocionante. La música resuena de un lado a otro y combina hábilmente con las imágenes de la película. Hay un sentimiento natural y la expresión emocional es suave y natural.
Hay tres tipos de música en la película.
El primero es el acompañamiento de piano que recorre toda la película. A veces es suave y cómodo, a veces late ligeramente, a veces es triste y duradero, a veces es magnífico. Está completamente insertado en la película junto con la relación entre Li Baoting y Xiao Q, como otro narrador que complementa la película. palabras que el público quiere expresar en su corazón.
Cuando Li Baoting se negó a aceptar a Little Q y desahogó sus emociones en forma de violencia, fue una sensación de música tensa y enojada.
Cuando Little Q fue expulsado de la escuela; casa de Li Baoting y se escondió debajo del auto Mientras se refugiaba de la lluvia, las notas del piano sonaron fuerte y fuerte, acompañadas por la lluvia torrencial afuera, lo que hizo que la gente se sintiera angustiada;
Cuando Li Baoting estaba tocando con Xiao Q, ya no estaban solos en este momento. El acompañamiento de piano, con cuerdas añadidas, hace que el piano original suene más rico y potente.
Al igual que la vida solitaria de Li Baoting, Xiao Q de repente se unió a él, abriendo de repente una nueva puerta y marcando el comienzo de una nueva posibilidad.
El segundo es "You Are My Eyes" insertado en la película en el momento en que Li Baoting realmente acepta a Xiao Q desde su corazón. Hay dos opiniones sobre la elección de esta canción: uno piensa que es demasiado vulgar y artificial, mientras que el otro piensa que es perfecto. Yo pertenezco a este último.
Debido a que el autor y cantante original de esta canción era originalmente una persona ciega, esta es una canción que le habla al corazón de una persona ciega. Para el ciego Li Baoting, Little Q son sus ojos. Originalmente pensó que la luz estaba lejos de él, pero fue Xiao Q quien la puso a su alcance. Ya no tenía miedo de que Dios bloqueara la cortina frente a sus ojos, y ya no tenía miedo de que el destino se desdibujara. su visión.
El tercer tipo es al final de la película, cuando Li Baoting acompaña a Little Q hasta el final de su vida, la canción "Thank You for Walking in Front of Me", escrita especialmente para esta película y Se reproduce la canción cantada por Gigi Leung. ?Contigo a la cabeza, ya no estaré solo. Paso a paso, caminando a través de los años. No hay necesidad de miles de palabras entre nosotros. El paisaje más hermoso, ¿puedo verlo con los ojos cerrados?
La letra es simple y simple, y la melodía es larga y afectuosa. Expresa los sentimientos afectuosos de Li Baoting por Xiao Q, quien ha estado en silencio. acompañándolo y dedicándose a él hasta el final de su vida con infinita gratitud.
El título de la canción "Gracias por caminar delante de mí" también es un juego de palabras.
En primer lugar, agradezco a Xiao Q por caminar delante del ciego Li Baoting como guía, ayudándolo a evitar muchos obstáculos y crisis, para que una persona ciega pueda viajar hasta el fin del mundo y experimente la belleza de las cuatro estaciones;
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En segundo lugar, agradezco al pequeño Q por persistir en su enfermedad y esperar el regreso de Li Baoting antes del final de su vida, para que Li Baoting , quien está lleno de gratitud y culpa, tiene la oportunidad de acompañar silenciosamente al pequeño Q y cuidarlo a cambio de su amabilidad con su maestro en el pasado.
El uso de la música en las películas puede representar plenamente las emociones de los personajes y revelar de forma precisa y profunda los procesos mentales de los personajes. Se puede decir que el director de la película "Little Q" comprendió firmemente este punto y utilizó el poderoso papel auxiliar de la música en la película para agregar efectos especiales conmovedores a la película.
¿Lente L? ¿Efectos especiales?
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En la película "Little Q", ¿cuándo se excluye el La historia y la música, y estudié cuidadosamente el pulido del lenguaje de la lente por parte del director, en realidad es muy artístico.
Cambio en la perspectiva del rodaje Una de las mayores diferencias entre el rodaje de esta película y la versión japonesa de "Guide Dog, Little Q" es la elección de la perspectiva. La versión japonesa utiliza una narración de terceros y un lenguaje documental para mostrar la vida de Xiao Q.
En la versión china de "Little Q", se utiliza la narración en primera persona y la cámara suele colocarse muy baja, eliminando el color y convirtiendo la imagen en gris y blanco (los perros nacen con Daltónicos, su mundo es solo blanco y negro), sigue la trayectoria de los movimientos de Little Q y dispara desde la perspectiva de Little Q.
Por ejemplo, qué tipo de persona es Li Baoting nos lo cuentan desde la perspectiva de Xiao Q.
Cuando el pequeño Q llegó por primera vez a la casa de Li Baoting, nadie le prestó atención, por lo que deambuló, como si tomara la iniciativa de conocer a su dueño. Después de mirar las fotos familiares, los trofeos y las medallas de Li Baoting desde su perspectiva, sabemos que Li Baoting es un artista de postres muy famoso, muy estricto, presta especial atención a los detalles y tiene un temperamento bastante testarudo.
Usar este método para complementar la información del personaje desde el costado también es un método relativamente único.
El uso de diferentes composiciones de escenas en las películas puede brindar a las personas una sensación de inmersión y afectarlas profundamente.
Dado que la relación entre Xiao Q y Li Baoting en la película pasa por un proceso de nunca aceptar, aceptar y luego depender el uno del otro, el director también utilizó diferentes escenas para ayudar a expresar la constante. La cercanía de la relación entre los dos, el mundo emocional interior de los personajes se presenta al público.
Al principio, Li Baoting y Xiao Q estaban en una relación antagónica. Incluso si Xiao Q quisiera tomar la iniciativa de acercarse, sería inútil. Los dos solo podrían pararse en ambos lados de la pantalla. , con una gran distancia de por medio.
Cada conversación sincera después de aceptar a Xiao Q es un uso alternativo de planos medios y planos cercanos, expresando una relación pacífica.
Chaplin decía: "La comedia utiliza planos generales, la tragedia utiliza primeros planos".
Cada vez que Li Baoting saca al pequeño Q a jugar, la vista panorámica muestra una atmósfera alegre, pacífica y armoniosa.
En la etapa final del tratamiento, cuando Little Q estaba gravemente enfermo, hubo más primeros planos que mostraban la culpa y la desgana de Li Baoting por un lado, y el dolor y la lucha de Little Q por el otro.
Se puede comprobar que la película ha captado la esencia de las palabras de Chaplin, transmitiendo las emociones que quiere expresar al público a través de cada lente.
El uso de planos generales y planos de reproducción fueron dos escenas de la película que me conmovieron profundamente. Una es cuando Li Baoting parte hacia los Estados Unidos, con Little Q persiguiendo desesperadamente el auto; la otra es al final, cuando Li Baoting deja que Little Q regrese con sus compañeros, el recuerdo de Little Q desde su nacimiento.
En la persecución en coche se utilizó un objetivo largo. En la cámara, Little Q siguió persiguiendo y corriendo, corriendo por una calle, girando y girando hasta que fue bloqueado y detenido, y luego cambió a la escena de Li Baoer y Li Baoting en el auto. Aquí se puede ver lo reacio que es Little Q a darse por vencido.
El uso de lentes largos registra este proceso de manera muy realista, que es persuasivo y contagioso, y puede causar que la audiencia tenga una resonancia psicológica.
El pequeño Q ha asumido la posición de perro de trabajo desde el momento en que fue seleccionado como perro guía. El trabajo se ha convertido en una parte normal de sus vidas. Deben mantener siempre una estricta autodisciplina y ser muy exigentes. enfocado y siempre centrado en el propietario. No parecen saber lo que es jugar con sus compañeros.
Al final de la película, Li Baoting deja que el pequeño y frágil Q regrese con sus compañeros para disfrutar de la última y quizás única oportunidad de divertirse. Mientras Little Q jugaba, repasé la vida de Little Q: desde ser lindo cuando nació, hasta ser fuerte en su juventud, ser meticuloso cuando trabajaba, ser firme cuando esperaba y ser nostálgico cuando estaba gravemente enfermo.
Se puede decir que la toma repetida conmovió profundamente a la audiencia y una vez más llevó el efecto lacrimógeno de la película a su clímax.
Aunque la película "Little Q" también tiene muchas deficiencias y mucha gente tiene dudas sobre su adaptación, la película utiliza arte audiovisual para agregar efectos especiales desgarradores a la película, exagerar emociones y Desencadenó gritos. Lo que hizo es digno de reconocimiento, al menos las lágrimas derramadas por el público son la mejor prueba.