Consejos para selfies en fotografía de retratos
Introducción: Para distinguirlo de los selfies comunes, la clave es ser bueno creando una atmósfera. Primero establecía varias situaciones en mi mente y luego dejaba que las fotos ilustraran esas imaginaciones. Aunque la cámara siempre es una máquina fría, no te desanimes, en este momento podemos transmitir el sentimiento que quieres expresar a través de la combinación de composición, luz y varios estados.
Canon, 5D ISO: 100 Obturador: 1/125 seg Apertura: F/4
En una imagen limitada, debemos dejar a las personas con una sensación de inmersión infinita. Todo depende de. tu propio cerebro.
¿Cómo utilizar una lente gran angular y luces y sombras para crear una sensación de dirección?
Siempre podemos dejar muchas imágenes familiares en nuestra mente cuando estamos aturdidos o aturdidos. soñando. Un día, mucho tiempo después, cuando viajas a un lugar determinado, de repente te das cuenta de que la imagen que tienes delante es la que tienes en mente.
¿Canon, 5D ISO: 100 Obturador: 1/? Apertura de 125 segundos: F/4
No lo dudes, todo lo que tienes que hacer es presionar el obturador y tomar una fotografía según lo que sientas en tu mente. Así quedará la imagen en tu imaginación. comprendió. Este tipo de fotografía generalmente se toma con una lente gran angular, usando luces y sombras para crear un fuerte sentido de dirección, permitiendo que la visión se mueva de afuera hacia adentro y se enfoque, visualizando la imagen en su imaginación.
Usa el horizonte con habilidad para extender un estado de ánimo diferente
Esperamos que las fotos que tomemos no solo sean lo suficientemente hermosas y deslumbrantes, sino que también registren nuestros pasos y nuestro estado de ánimo en ese momento. , esas fotografías son vitales. ¿Cómo expresar este estado de ánimo? Muchas veces utilizo varias líneas para componer imágenes, y la más conveniente es, por supuesto, el horizonte que existe en todas partes. En un paisaje tan hermoso, ¿cómo capturarás una sensación de expectación o espera?
Nikon, D200 ISO: 100 Obturador: 1/125 seg. Apertura: F/3.5
Si el La escena es rica y diversa, puede utilizar la linealidad del horizonte para dividir y organizar el marco de la vista. Al mismo tiempo, debe prestar atención a si la imagen es lo suficientemente extensible como para crear con éxito las expectativas de quienes esperan. Bajo la puesta de sol en Chongqing, mi corazón es como el pequeño avión en mi mano, extendiendo sus alas y listo para volar.
Al viajar, la integración en la cultura local es el foco de los registros de viaje.
Registrar aleatoriamente el estado del tiempo, la cultura local, las actividades, los festivales, los mercados, etc., es bueno Tema de registros de viaje. Intenta integrarte a la vida local, deja de lado todas tus preocupaciones y experimenta una vida diferente. El color es a menudo un elemento importante a la hora de crear la atmósfera de una imagen, transmitiendo un estado agradable, que también es el foco de mi grabación.
Canon, 5D ISO: 100 Obturador: 1/160 segundo Apertura: F/6.3
En Angkor, la danza tradicional del pueblo jemer tiene un estilo exótico único. Este baile requiere que los brazos y las piernas giren y se estiren con gracia, mientras que el cuerpo debe mantener el equilibrio. Me uní a ellos con gran interés y aprendí algunos trucos.
Los animales también son excelentes accesorios
Encuentra accesorios que te hagan eco, como comunicarte con animales pequeños, para que tus fotos tengan más vida. Un lindo y pequeño ser espiritual también puede ser un excelente apoyo para mí, y mi interacción con él es la mejor prueba.
Nikon, D3X ISO: 200
Obturador: 1/500 seg Apertura: F/2.8
En la isla de Bali, el sol brilla y el Los árboles dan sombra. Los animales viven en armonía con las personas.
La pequeña serpiente resbaladiza en mi mano parece haber visto el patrón de pitón en mis pies y quiere saludar.
¡El método de composición con mayor tasa de éxito: personas grandes, escenas pequeñas y fondos simplificados
Cuando me concentro en mi propia apariencia y comportamiento al fotografiar, normalmente coloco a la persona en el centro de la imagen, elimino elementos que interfieren con la vista del público, simplifico el fondo tanto como sea posible y resalto el peso de la persona en la imagen.
Canon, 5D ISO: 200
Obturador: 1/800 seg Apertura: F/5.6
Si el fondo no se simplifica, el sujeto no se mantendrá de pie y la imagen simplemente perdió el foco. Esta es también la forma más común de componer selfies, con una tasa de éxito relativamente alta.
Método de composición para crear una sensación de espacio: las personas son pequeñas y el paisaje es grande
Amplía el cielo y baja el horizonte para agregar un sentido de proporción a la imagen, lo que puede transmitir la relación entre las personas y el paisaje, y también puede dar forma a una sensación de vasto espacio. Las fotografías parecen respirar más que estar llenas de retratos y expresiones faciales.
Nikon, D200 ISO: 250 Obturador: 1/1, 250 segundos Apertura: F/2.8
En el vasto mar y el cielo, en el mundo tranquilo, sólo hay una pequeña a mí.
Composición basada en el principio del triángulo: No pongas personas en el centro de las imágenes de banner.
Al tomar fotografías horizontales, especialmente en primeros planos, es mejor no poner personas. en el centro. Usar el principio áureo del triángulo es generalmente aplicable y estará más equilibrado visualmente.
Ricoh, GRD3 ISO: 64 Obturador: 1/320 seg. Apertura: F/3,5
En una tarde soleada, toma el sol con los gatos perezosos y, de vez en cuando, provoca al travieso. comparte con ellos el sol, el aire y los secretos. Este es el momento que más disfruto.
Método de composición A para la fusión de escenas: utiliza la proporción y la vista para contar historias.
El tamaño y la proporción de las personas y el paisaje no son muy diferentes, el objetivo es resaltar la dependencia entre los dos. Primero piense qué tipo de historia desea expresar y luego utilice la relación entre composición y contraste de tamaño, así como la dirección y nitidez de la línea de visión para guiar los pensamientos del espectador y expresar la trama de la historia.
Canon, 5D ISO: 200 Obturador: 1/800 seg. Apertura: F/4
Rodeado de rocas, me siento un poco indeciso y confundido ¿Puedes entenderme la historia?
Método de composición B para la integración de la escena: crea la ilusión de que debería estar ahí
Integra a los personajes perfectamente en ella, usando color, decoración, expresión o ingenio. Los accesorios son como si Se suponía que debían estar allí. Esta composición equilibrada de izquierda y derecha es armoniosa y divertida.
Canon, 5D ISO: 250 Obturador: 1/60 seg Apertura: F/10
Cuando estaba de compras, me encontré con una cabecita de galleta en un escaparate. Me invitaron calurosamente. para unirte a ellos. ¿Crees que parecemos una familia? ¡Ven y únete a nosotros!
Céntrate en la composición local: los primeros planos deben capturar el alma
¡El rostro, especialmente el! ojos, está lleno de emociones del personaje. Un lugar indispensable para selfies. Los primeros planos requieren una larga espera para capturar el momento más real, pero debido a esto, el mundo frente a ti generalmente se desintegra instantáneamente después de presionar el obturador.
Canon, 5D ISO: 1000 Obturador: 1/30 segundo Apertura: F/4
Así que la ventaja de hacerte un selfie es que puedes mostrarte tu alma más auténtica.
La mejor manera de establecer un estilo es integrarse en su imaginación.
La definición del estilo de fotografía aún no se ha determinado y no tenemos buenas habilidades fotográficas. desea establecer un estilo que sea diferente al de la gente común, luego encuentre un lugar más adecuado en la composición, imagine una imagen así, donde desea aparecer, y luego colóquese en ella para hacer la foto más rica y completa.
Canon, 5D ISO: 2000 Obturador: 1/40 segundo Apertura: F/4
En una tranquila barra de libros, sentado bajo una luz suave, sosteniendo un volumen de libro, casualmente La sala está decorada con una barra de libros y un sueño para la gente que observa el paisaje.
Presta atención a la combinación de colores y no dejes que tus fotos queden desenfocadas
Demasiados colores harán que toda la foto pierda el foco, por lo que debes prestar especial atención a la combinación de colores al tomar fotografías, porque la capacidad compositiva del color es bastante fuerte. El uso de colores con fuerte contraste puede resaltar la dimensión del fondo. También preste especial atención a si los colores tienen el mismo brillo para crear una foto atrevida y linda.
Canon, 5D ISO: 125 Obturador: 1/200 seg Apertura: F/7.1
Los arces rojos en Arashiyama, Japón, son preciosos y hermosos. Los preparé el día antes de la salida. . Un abrigo del mismo color rojo, soñando con convertirse en una hoja de arce roja.
La luz de fondo crea colores dramáticos
Al disparar con luz de fondo, se producirá deslumbramiento debido a la refracción de la luz intensa a través de la lente de la cámara. Este efecto puede ocurrir fácilmente al disparar contra el sol. Puede proporcionar Añadimos efectos a nuestras tomas y obtenemos sorpresas inesperadas. Un fuerte contraste de luz recordará a la gente más historias.
Canon, 5D ISO: 6400 Obturador: 1/1, 250 segundos Apertura: F/14
Cuando la luz brilla detrás de nosotros, no pierdas la oportunidad. Una oportunidad muy importante. La retroiluminación artística, utilizando siluetas retroiluminadas, puede crear imágenes simples pero expresivas de alto contraste, como los protagonistas de una obra de teatro.
Consejos para enfocar selfies: reduce la apertura y aumenta la profundidad de campo.
La parte más difícil de tomar selfies es que, excepto en el caso de los selfies sin trípode, suele ser complicado capturarlos. el enfoque y el momento del disparo. Aquí tienes un pequeño truco, es decir: intenta hacer la apertura lo más pequeña posible y aumentar la profundidad de campo. La llamada profundidad de campo se refiere a la distancia desde el punto más cercano que puede producir una imagen más clara hasta el punto más lejano de la escena que se está fotografiando. Cuanto menor es la apertura, más lejos del objeto que se está fotografiando, mayor es el rango de visión. claridad y viceversa, cuanto mayor sea la apertura y más cerca esté del sujeto, más estrecho será el rango de nitidez.
Canon, 5D ISO: 100 Obturador: 1/125 seg. Apertura: F/5.6
Así que también puedes bajar la apertura para que, sin importar dónde te encuentres, sea claro.
Disparar con una profundidad de campo pequeña es más interesante.
Disparar con una profundidad de campo pequeña es más interesante. Los mismos elementos producirán diferentes efectos con diferentes aperturas de profundidad de campo. En esta foto, las briznas de hierba están borrosas, lo que me convierte en el protagonista sin mostrarlas directamente, lo que también crea otro modo selfie interesante. A veces me canso de mi propia cara, así que tal vez sería interesante que fuera un fondo borroso.
Canon, 5D ISO: 100 Obturador: 1/80 seg Apertura: F/3.5
Pruébalo, cambia el enfoque, amplía la apertura y dispara con una pequeña profundidad de campo !
Compensación de exposición: para áreas grandes de blanco, deberá aumentar manualmente el valor de exposición.
En circunstancias especiales, deberá ajustar manualmente la compensación de exposición.
Tomar fotografías en la nieve es un ejemplo típico. Si no se realiza ningún ajuste, la escena blanca se volverá gris automáticamente. Todo lo que tenemos que hacer es aumentar la compensación de exposición de 1 a 2 niveles.
Canon, 5D ISO: 200 Obturador: 1/1, 600 segundos Apertura: F/3.5
Además de escenas de nieve, también hay escenas de niebla, o escenas con sábanas blancas , Si la pared blanca es el fondo, el valor de exposición debe aumentarse adecuadamente.
Compensación de exposición: para restaurar una escena grande y en negro puro, es necesario reducir el valor de exposición.
En una escena grande y en negro puro, si desea restaurar el negro, debe reduzca el valor de exposición de 1 a 2 niveles. Por ejemplo, si se para frente a una pared oscura o se tumba sobre una mesa negra, el objeto de fondo negro se volverá gris y su rostro quedará sobreexpuesto. En este caso, reduzca la compensación de exposición de 1 a 2 niveles.
Canon, 5D ISO: 6400 Obturador: 1/0,6 segundo Apertura: F/4
Además, la escena nocturna también es una gran área de negro puro. Cuando la luz es relativamente oscura, es necesario reducir la velocidad de obturación. Cuando es inferior a 1/30 de segundo, es fácil provocar un temblor de manos. La solución es encender el flash, aumentar el índice ISO, intentar mantener la velocidad de obturación no inferior a 1/30 de segundo y mantener la cámara relativamente quieta antes de disparar.