Los métodos de expresión cinematográfica utilizados en "The Dawns Here Are Quiet"

Los métodos de expresión cinematográfica utilizados en "The Dawns Here Are Quiet"

La película "The Dawns Here Are Quiet" se basa principalmente en movimientos físicos, descripciones detalladas, procesamiento de lentes y montaje. La cooperación de *** y sus colegas ha logrado muy buenos resultados, haciendo que la película sea profundamente conmovedora y emocionalmente poderosa. Revela la vida "tranquila" de estas cinco guerreras de la guerra "tranquila" y muestra su destino personal. El principio de cómo conectarse estrechamente con los intereses nacionales también refleja la búsqueda estética de los cineastas de ver la grandeza desde lo ordinario y extraer la belleza de los corazones de la gente pequeña.

"Aquí los amaneceres son tranquilos" es una novela corta escrita por el exescritor soviético Bo Vasilyev en 1969. Tan pronto como salió la novela, inmediatamente atrajo la atención de los círculos literarios de la antigua Unión Soviética. Fue adaptada a la ópera y al drama. En 1972, el famoso ex director soviético Stanislav Rostovtsky la llevó a la pantalla. ganó el premio del Festival de Cine Soviético.

"Aquí amanecen tranquilos" es una película de temática militar que refleja la Gran Guerra Patria. La película no dedica muchas imágenes a mostrar el campo de batalla lleno de humo, el continuo fuego de artillería, las ramas rotas y los numerosos cráteres, sino que se centra en la "tranquilidad" para describir esta pequeña guerra que se desarrolla antes del amanecer. Ni siquiera lo informó la radio nacional, que describe el destino de la gente corriente en esta guerra y sus complejos estados psicológicos durante la guerra. Entonces, ¿cómo expresa la película el carácter y el destino de los personajes, y cómo describe el destino de las personas y de las personas a través de la guerra? La película utiliza una variedad de medios artísticos para expresar los personajes y el destino de estas cinco personas.

En primer lugar, el cine es un arte muy completo que apela directamente a la visión y el oído del público a través de imágenes específicas, especialmente imágenes de personajes. No se basa en la descripción del texto, sino que se basa en movimientos físicos para promover a los personajes. Desarrollo lógico del personaje y de la trama. En "The Dawns Are Quiet Here", el Capitán Oshanin repentinamente gira la cabeza al despedirse de Lida, asintiendo profunda y lentamente. Esta es una acción muy común, pero cuando la película la expresa a través de escenas retrospectivas, se esconde en El mal de amor. La preocupación, la preocupación, las expectativas y la confianza no necesitan ser descritas en ningún idioma, y ​​se expresan vívida y profundamente a partir de este turno. Cuando los invasores alemanes buscaron a estos soldados, Caliya finalmente perdió los estribos y gritó "Dios mío" y salió corriendo del escondite. Como resultado, cayó bajo los disparos de los invasores alemanes. Este grito... uno tras otro. otro... Escape retrata la timidez y la cobardía de Caliya. Durante la batalla con los aviones enemigos invasores, el ametrallamiento de Lida contra los paracaidistas enemigos fue un acto de resistencia inevitable, pero la película mostró primeros planos de los ojos enojados de Lida, sus labios fuertemente cerrados y sus expresiones faciales decisivas, y tomas de casquillos de bala que caían rápidamente. , expresando la tranquila perseverancia de Lida y su odio infinito hacia el enemigo. Para evitar que el enemigo cruzara el río, Ranka saltó resueltamente al río para bañarse sin importar su seguridad personal. Se enfrentó tranquilamente al enemigo a poca distancia y cantó "Katyusha" en voz alta, luciendo desconcertado y causando confusión psicológica. en el enemigo. La ilusión de renunciar a cruzar el río. Estos detalles muestran la audacia y el ingenio de Ranka. Pero ella es un personaje común y corriente, y también tiene miedo. Debido al miedo, pierde el control de su racionalidad, aunque solo por un corto tiempo. Sonia es una estudiante universitaria, estudiosa e incansable, se ocupa de la poesía y los libros todo el día. Ve el mundo con pura poesía, antes de tomar un descanso, les recitaba poesía en un tono emotivo, lo que las emocionaba. profundamente conmovida y suplicó, leyó otro; en el momento en que la batalla estaba por comenzar, todavía sostenía la colección de poemas de su amado Blok y recitó: "Somos niños rusos, no hay forma de olvidar todos estos detalles". Siempre repasó la palabra "Aprendizaje", pensó en continuar yendo a la universidad después de la guerra. Sin embargo, su buen deseo también murió con su sacrificio. Lisa "corrió" rápidamente en camino a pedir ayuda, mostrando su nerviosismo y ansiedad; cuando accidentalmente cayó al barro, el baile de sus manos y su duro esfuerzo hacia arriba mostraban sus ganas de vivir y su anhelo de un mañana mejor. esperar.

En segundo lugar, la película utiliza una gran cantidad de escenas y recurre a flashbacks constantes para comparar las vidas de los personajes antes y después de la guerra para resaltar la crueldad de la guerra.

La escena del recuerdo de Leda del momento en que su esposo se dio la vuelta antes de irse seguía retrocediendo, mostrando el doloroso mal de amor de Leda en la oscuridad de la noche. Al mismo tiempo, a través de esta escena, se explicaba la casa y los niños de Leda. Debido a la guerra, perdió su hogar y a su marido. Tuvo que dejar a su pequeño hijo con su anciana madre y fue a la guerra con odio en su corazón. La vida de Ranka antes de la guerra también se muestra a través de rápidos flashbacks. Tenía un hogar cálido y un amante joven y apuesto. Aunque esta relación fue algo vergonzosa, la guerra estalló y toda su familia fue asesinada excepto ella. La película usa a Ranka para derramar lágrimas. La parte superior del rostro con una sonrisa irónica expresa las complejas emociones de dolor de Ranka por perder a su ser querido y alegría al ver a sus seres queridos. Los recuerdos de Lisa muestran que Lisa es una hija del bosque. Tiene un hermoso ideal de ir a la escuela. Al mismo tiempo, explica sus ignorantes giros emocionales, pero estalló una guerra. Los recuerdos de Sonia revelan su cálido y dulce primer amor antes de la guerra. Los recuerdos de Caria revelaron su lamentable experiencia de vida como huérfana que creció en un orfanato. Esta fue la raíz de su cobardía, lentitud, delgadez y moderación. En un baile, conoció y se enamoró de un apuesto joven, pero la odiosa guerra lo arruinó todo.

Todas las escenas de recuerdos seleccionadas en la película muestran el destino de los personajes: la vida antes de la guerra era colorida, pero la guerra lo rompió todo, arrojando a estas chicas a la fría realidad. Pero el papel de estas tomas de recuerdos no es en modo alguno un simple relato de la vida y la experiencia. Más importante aún, conecta el destino de las personas con la guerra y conecta la búsqueda del pasado con los sueños sobre el futuro. La película expresa el carácter de cada persona. Lo que se seleccionó en este momento no fue solo una sección de la vida, sino que también mostró un largo proceso histórico. Estas tomas de recuerdos muestran la conexión común en los corazones de diferentes personajes: el amor, y muestran sus diferentes encuentros amorosos, diferentes búsquedas y entendimientos. En el duro entorno del campo de batalla, parece incongruente dedicar tantas tomas a mostrar su amor, pero el amor mostrado aquí está estrechamente relacionado con el destino de los personajes. El amor es a menudo un punto de inflexión del carácter y un punto de inflexión del destino. El amor está estrechamente relacionado con la guerra que destruye y destruye la felicidad, y de ella se extrae el coraje de la venganza.

En tercer lugar, la combinación de planos de la película potencia la expresión de las emociones. En la sección donde Lisa pide ayuda, se utiliza un montaje "paralelo". La cámara a veces muestra a Lisa camino a pedir ayuda y a veces describe el encuentro entre el suboficial y las cuatro mujeres soldados y los invasores alemanes. Los planos son cortos y rápidos, provocando una especie de tensión que además hace que el desarrollo argumental sea compacto y potente. Cuando Lisa cae accidentalmente al barro mientras cruza el pantano, la película utiliza una serie de planos vacíos: el bosque está en silencio, todo sigue igual, sólo la ropa de Lisa cuelga sola de las ramas. Este silencio silencioso refleja el intenso patetismo de los personajes de la película. En la sección sobre la interceptación de los invasores alemanes al otro lado del lago, también se utiliza un plano vacío: el lago está en calma, sin ondas y el bosque en silencio. El uso de este grupo de planos presagia la cruel lucha detrás de un momento de tranquilidad. Las cinco mujeres soldados fueron sacrificadas y la Suboficial avanzaba sola. En ese momento, en la cabeza del Suboficial que seguía temblando mientras caminaba, los rostros sonrientes y recatados de las cinco mujeres soldados aparecieron una y otra vez en secuencia. Esta superposición, la impresión de la lente hace que la atmósfera trágica de la película sea más intensa e intensa.

La película "The Dawns Here Are Quiet" se basa principalmente en la combinación de movimientos físicos, descripciones detalladas, procesamiento de lentes y efectos de montaje, y ha logrado muy buenos resultados, haciendo que la película sea profundamente conmovedora. son fuertes, y los cursos de vida "tranquilos" de estas cinco guerreras: Lida, Lisa, Sonia, Ranka y Kaliya se revelan a partir de la guerra "tranquila", y cuál es su destino personal. La verdad está estrechamente relacionada con los intereses nacionales. , y también refleja la búsqueda estética de los cineastas de ver la grandeza desde lo ordinario y descubrir la belleza desde los corazones de las personas pequeñas. ;