La historia de la antigua danza china.
Las formas principales son danzas relacionadas con la caza y el trabajo. Las pinturas rupestres neolíticas de la zona de Yinshan, en Mongolia Interior, representan danzas de caza. La gente se disfraza de pájaros, cabras, zorros y otros animales. Algunos tienen astas y plumas en la cabeza y otros tienen adornos en la cola. El origen de esta danza está muy relacionado con la caza. Debido a que las personas en las sociedades primitivas no comprendían los fenómenos naturales, desarrollaron una sensación de miedo y gradualmente formaron creencias religiosas primitivas: el culto a los tótems. Usando animales, plantas u objetos naturales como trampas, creyendo que los tótems pueden bendecir a las personas o reducir los desastres, y adorando a los tótems como ancestros y protectores de reliquias culturales desenterradas y antiguas pinturas rupestres, podemos ver rostros humanos, cuerpos de serpientes, cuerpos de pájaros y. rostros humanos. La imagen del cuerpo animal es la imagen del tótem del clan. Según la leyenda, Fuxi y Nuwa, que tienen cabeza de humano y cuerpo de serpiente, son los antepasados del pueblo chino con el "dragón" como tótem. El nombre de la danza de Fuxi es "Feng Lai", que es una canción sobre "Reticule"; el nombre de la danza de Nuwa es "Chongle", que elogia la invención del retículo por parte de Fuxi, que enseña a la gente a capturar pájaros y bestias, y a Nuwa a formular. matrimonios y enseñar a las personas a casarse. El legendario Emperador Yan, que tiene cabeza y cuerpo de buey, es el antepasado del pueblo Qiang que usa "oveja" como tótem. La música y el baile del Emperador Yan "Fu Plough" y la canción "Feng Nian" alaban al Emperador. Los logros de Yan al enseñar a la gente a sembrar cereales e inventar la agricultura. Se le llama respetuosamente Shennong. La danza de Yin Kang, llamada "Da Wu", enseña a las personas a hacer ejercicio físico para resistir las enfermedades causadas por la humedad Yin. La danza de Ge Tianshi se llama "Guangle". Tres personas realizan una cola de buey y cantan ocho pasos (párrafos), rezando por una buena cosecha y la reproducción de aves y animales. El Emperador Amarillo usó la "nube" como tótem, y la "Puerta de las Nubes" era la danza tótem del clan Huangdi; la danza "Fenniao Tianzhai" era la danza tótem del reinado del Emperador Yao "golpear piedras para tirar de rocas y cientos; de bestias liderando la danza" era la danza tótem del reinado del emperador Yao. Música y danza tótem de cada clan. La música y la danza de estos antiguos clanes están llenas de la vida de lucha de la juventud y la fuerza, y también reflejan la fantasía de oración y la etiqueta de brujería de la religión primitiva.
Los ritos y la música de la dinastía Zhou, que son la culminación de las danzas antiguas, entraron en la sociedad esclavista después de que Xia Yu pasara a su hijo Yu Qi. Después de las dinastías Xia y Shang (siglo XXI a. C. al siglo XI a. C.) hasta la fundación de la dinastía Zhou Occidental, la esclavitud alcanzó su apogeo. La clase dominante de la dinastía Zhou se había dado cuenta plenamente del papel social de la música y la danza en la política. formuló un sistema ritual y musical. Para implementar este ritual y sistema musical, la familia real Zhou seleccionó la música y la danza sobrantes de las dinastías anteriores, incluida la música y la danza del Emperador Amarillo "Cloud Gate", la música y la danza de Tang Yao "Daxian". , la música y danza de Yu Shun "Da Shao", y la música y danza de Xia Yu "Da Xia", la música y danza de Shang Tang "Da Yi" y la música y danza de Zhou Wu King "Da Wu" se denominan colectivamente Las Seis Dinastías bailan y se utilizan para sacrificios. Se estableció una enorme institución de música y danza "Da Si Yue", y los hijos de los nobles debían recibir una educación estricta en las seis artes (etiqueta, música, tiro con arco, imperialismo, caligrafía y matemáticas). Ingresó a la escuela a los 13 años y poco a poco empezó a aprender música, a recitar poesía y a bailar. A la edad de 15 años, comenzó a aprender tiro con arco, conducir y bailar "Elefante" ("El elefante" se dice que es una danza marcial, y algunas personas piensan que es una danza de peces, camarones y otros tótems). A los 20 años aprendió diversos rituales y danzas.
Durante la gran ceremonia, los niños aristocráticos bailaron la Danza de la Sexta Generación dirigida por Dai Si Le. Se tocan diferentes músicas y bailes en diferentes ocasiones: "Kaile" se toca durante la victoria y el triunfo; "Four Origin Music" y "San Music" se realizan cuando Yan entretiene a los invitados y "Bow and Arrow Dance" se realiza durante la ceremonia de tiro; . En todas las ocasiones rituales, por un lado, se enfatiza la santidad de ser ordenado por el cielo y, por otro, se enfatiza la dignidad de las distinciones jerárquicas. El sistema ritual y musical de la dinastía Zhou occidental fue una creación importante de la civilización política de la sociedad esclavista y fue la culminación de las danzas antiguas anteriores a la dinastía Zhou. Durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, la familia real Zhou estaba decayendo día a día, los príncipes competían por la hegemonía, el sistema ritual y musical ya no podía mantenerse, y el edificio histórico de la sociedad esclavista estaba en ruinas. al borde del colapso. Danza de las brujas y danza folclórica de sacrificios En la sociedad primitiva, debido al culto de la gente a los tótems y a la superstición de dioses y fantasmas, surgieron gradualmente las "brujas" para comunicarse entre humanos y dioses. La "bruja" se encarga de la adivinación de los sacrificios, rezando para pedir bendiciones a los dioses o quitar la mala suerte. "Bruja" originalmente estaba en manos del líder del clan al mismo tiempo. La legendaria Xia Yu no sólo fue una heroína del control de inundaciones, sino también una gran bruja. Cuando estaba en el agua, se lastimó las piernas y no podía caminar hacia adelante. Solo podía avanzar en pequeños pasos. Este juego de pies se llamó "Yu Step" y se convirtió en un paso de baile imitado por generaciones posteriores de chamanes. "Paso de bruja". El "Baopuzi" de Ge Hong de la dinastía Jin registró dos métodos de salto "Yu Step". Chengtang, el fundador de la dinastía Shang, también fue un gran chamán. En los primeros años de la dinastía Shang, hubo una sequía severa y no llovió. Chengtang se sacrificó y oró por la lluvia en el bosque de moreras, lo que provocó fuertes lluvias. Este tipo de ceremonia de oración por la lluvia todavía existe en el Período de Primavera y Otoño y en el Período de los Reinos Combatientes. Durante la sequía primaveral de la dinastía Han, la gente oraba por la lluvia, los hechiceros adoraban a los trabajadores y los niños bailaban con un dragón azul de 8 pies. Cuando hay sequía en verano para orar por la lluvia, se sacrifica a Chiyou y el hombre fuerte baila un dragón rojo de 7 pies de largo. Cuando hay sequía en otoño para orar por la lluvia, los chamanes harán sacrificios a Shaohao y el viudo bailará un dragón blanco de nueve pies de largo. Pide nieve durante la sequía invernal y ofrece sacrificios al Dios Xuanming. Dragón negro danzante de 6 pies. El clima está inundado y la lluvia no para, así que tocamos los tambores y los atacamos para detener la lluvia. La danza del dragón se ha convertido en una danza folclórica para celebrar fiestas.
El festival de cera tiene su origen en la brujería. Cuenta la leyenda que comenzó en la era Yiqi. Es un festival que se celebra a finales de año para rezar por una buena cosecha y recompensar a los dioses. Hay 8 dioses en el sacrificio de cera: ① Xiansi (Shen Nong); ② Sisi (Hou Ji); ③ Nong (dios granjero); ④ Postal, reloj (dios de la paja, el campo, el pozo); gato, Dios Tigre); ⑥ Fang (Dios Dique); ⑦ Shui Yong (Dios del Río); ⑧ Bai Zhong (Dios de los Cien Granos), los chamanes vestidos con ropas amarillas y coronas amarillas cantaron canciones de sacrificio y la banda tocó. "Oda a las profundidades". Toca tambores de tierra y baila "Army Dance" y "Dance". El día en que se celebra la fiesta de la cera se ha convertido en un día para que los agricultores descansen y se diviertan. Los dioses gatos y los dioses tigre en el festival de cera aparecen en la imagen específica de los cadáveres de los dioses. En las canciones y danzas "Nueve canciones" del estado de Chu para adorar a los dioses, las imágenes de los dioses son interpretadas por Wu Jin. En el poema "Nueve canciones", podemos ver la situación de esta danza de brujas a gran escala: el altar está decorado con viburnum, hierba fragante, vino de canela y pasta de pimienta; el oficiante viste un hermoso jade y sostiene una espada larga; la banda toca un conjunto de cinco notas, toca la batería y canta. Los "dioses" bailan con ropas coloridas. En los primeros años de la dinastía Han, la brujería todavía era muy popular, y el emperador de la dinastía Han solía utilizar la brujería para adorar el cielo, la tierra, las montañas y los ríos. Las brujas famosas de la dinastía Jin incluyen a Zhang Dan y Chen Zhu. Cuenta la leyenda que son hermosos en apariencia, buenos para bailar con pasos ligeros, charlar y reír, pueden desenvainar espadas, cortar lenguas y volverse invisibles. "Ancient and Modern Music Records" registra 11 "Canciones Shenxian", que son canciones espirituales de chamanes. La danza de las brujas se extiende por una amplia zona. El emperador Gaozu de la dinastía Han utilizó a Qin Wu y Jin Wu del norte y a Jing Wu y Han Wu del sur para adorar el cielo, la tierra, las montañas y los ríos. En gran medida, la difusión de la brujería se basa en el uso de canciones y bailes para entretener a la gente, la belleza de las brujas y diversos métodos artísticos como acrobacias, ilusiones, óperas y pinturas para bendecir a las personas, exorcizar espíritus malignos y curar. enfermedades, con colores deslumbrantes. "Bruja" y "danza" tienen la misma pronunciación, "Bruja" es una persona que usa la danza para encantar a los dioses. Todavía hay chamanes de varios grupos étnicos en varios lugares, como los chamanes y diosas del pueblo Han, los Duan Gong del pueblo Qiang, los chamanes del pueblo Manchú, los maestros del pueblo Zhuang, los Dongba de los Naxi. pueblo, los Dong Sa del pueblo Jingpo, los Qiang Mu del pueblo tibetano y los mongoles. Aunque los Chama de la tribu tienen diferentes dioses y diferentes costumbres, sus actividades consisten todas en orar por bendiciones y protegerse de desastres, e invocar. dioses y exorcistas de fantasmas, y están relacionados directa o indirectamente con la brujería primitiva. El emperador Gaozu de la dinastía Han ordenó una vez a todo el país que estableciera templos Lingxing, y adorar a Lingxing se convirtió en una actividad de sacrificio nacional. La estrella espiritual es la estrella Tiantian, el valle principal. La danza de las estrellas espirituales se realiza durante los sacrificios. Los bailarines son 16 niños, y los movimientos de danza son el proceso laboral de enseñar a la gente a cultivar: desmalezar, arar, arar, ahuyentar a los pájaros y golpear los campos. Todavía hay una "Pequeña partitura de danza Lingxing".
La dinastía Han, cuando florecieron la música y la danza folclóricas. Las danzas folclóricas se desarrollaron significativamente en las dinastías Qin y Han. Hubo un Yuefu en la dinastía Qin, y el segundo emperador de Qin una vez "desempeñó un papel para contrarrestar la visión del actor" en el Palacio Ganquan. En los primeros años de la dinastía Han, al gran antepasado Liu Bang le gustaban los sonidos y las danzas folclóricas de Chu, y utilizaba la música y la danza folclóricas para los sacrificios palaciegos. El emperador Wu de la dinastía Han amplió la organización "Yuefu" y nombró a Li Yannian gobernador de Xielu. Recopiló vigorosamente música y danzas folclóricas y grabó 314 canciones y poemas de Wu, Chu, Yan, Dai, Qi y Zheng. 800 músicos y bailarines en el Yuefu Yu Ming. Por necesidades políticas, también realizaron actuaciones para entretener a los invitados extranjeros. Los personajes van cambiando año tras año y el contenido es cada vez más rico, por eso también se le llama Baixi. Los elementos incluidos en las 100 óperas son: ①Acrobacias─búsqueda, pastillas para saltar, caminar con cuerdas, correr, etc. ②Cuchillos para tragar ilusiones, escupir fuego, cambiar cabezas de vacas y caballos, etc. ③Artes marciales──danza con palo, danza con espada, danza con cuchillo, combate, etc. ④Danza falsa──danza del fénix, danza del pez, danza del dragón, etc. ⑤Danza──Danza con turbante, danza, danza dúo, danza, danza de manga larga, danza del tambor, "danza Bayu", danza del tambor Jian, danza doble. ⑥Drama de canciones y danzas──Huang Gong del Mar de China Oriental siempre será defendido por los inmortales. De esto se desprende que la danza desempeña un papel importante en cientos de óperas.
La música y la danza de la dinastía Han fue una era ecléctica que integraba diversas habilidades. La danza se vio influenciada por las acrobacias, las ilusiones, los cuernos y los actores para volverse más difíciles, enriqueciendo los medios de transmitir emociones y ampliando las posibilidades. alcance de la danza. La capacidad de interpretación se refleja en el programa "Pan Gu". No solo tiene la elegante y hermosa postura de baile de "la túnica ondea con el viento, las mangas largas están cruzadas", sino también las magníficas y complejas habilidades de "flotar, arrodillarse, pisar y caer". "Pan Gu" no sólo se centra en la mejora de la forma de danza, sino que también enfatiza la expresión de la poesía interior a través de la apariencia externa de la danza y persigue la concepción artística de la danza. Otro resultado de la integración de diversas habilidades es el surgimiento de dramas de canto y danza. "Huang Gong del Mar de China Oriental" tiene personajes y formas falsas; el mago Huang Gong está cansado del tigre blanco y realizar una pelea entre humanos y animales es una rutina típica de la ópera jiaodong. El hechizo de Huang Gong falló y finalmente fue asesinado por el tigre blanco, que está lleno de comedia satírica. Otra representación, "La defensa inmortal de la Asamblea General", tiene tigres y leopardos disfrazados, así como dioses y hadas, que es un desarrollo posterior de la danza tótem y la danza de las brujas. Durante la dinastía Han, debido a la consolidación del sistema feudal, la prosperidad económica y la mejora de la vida de la gente, la música y la danza en varios lugares se desarrollaron en consecuencia. Canciones y bailes famosos de varios lugares incluyen: "Dong Ge", "Dong Wu", "Zhao Yu", "Zhao Wu", "Jing Yan", "Chu Wu", "Yue Yin", "Zheng Sheng" y " Zheng Wu".
Intercambios de cultura de música y danza de varios grupos étnicos La antigua cultura de música y danza de la nación china se formó a través del continuo intercambio e integración de la cultura de música y danza de varios grupos étnicos. Este tipo de intercambio ya existía en la dinastía Xia. Los "Anales del Libro de Bambú" registran: "Shaokang subió al trono y los invitados extranjeros vinieron a presentar su música y baile". "Después de que Houfa ascendiera al trono, en el primer año de su reinado, Zaibaoyong se reunió en Shangchi y todos los bárbaros bailaron". La Danza de Sexta Generación de la Dinastía Zhou fue también la concentración e intercambio de música y danza de todos los grupos étnicos. La introducción de la música y la danza de las regiones occidentales se produjo en la época de las dinastías Qin y Han. A principios de la dinastía Han, ya había "Música Khotan" en el palacio. El emperador Wu de la dinastía Han envió a Zhang Qian a las regiones occidentales e introdujo la música de "Maha Dole". El teniente Li Yannian creó veintiocho interpretaciones de nuevos sonidos para la música Hu, y la creó y desarrolló bajo la influencia de la música extranjera. bailar. "Dongdu Fu" de Ban Gu describe la gran ocasión de la dinastía Han cuando todo tipo de música y danzas bárbaras se reunían en Luoyang para actuar, incluida la "Danza de la lanza" de Dongyi, la "Danza de las plumas" del suroeste de Yi, la "Danza de la alabarda" de Yi occidental y la "Danza de la alabarda" de Beiyi. "Danza Gan". Al emperador Ling de la dinastía Han del Este le encantaba tocar música y bailar, y los nobles y parientes de Kioto lo imitaban. En las estatuas de piedra Han hay imágenes del pueblo Hu realizando acrobacias, ilusiones y estímulos. La "Danza Pan Drum" de la Dinastía Han combinó la gracia y la elegancia de las Llanuras Centrales con el entusiasmo y el desenfreno de las Regiones Occidentales, formando las características de la estética de la danza de la Dinastía Han. Esta danza desapareció en la oscuridad durante el período de las Seis Dinastías, y no fue hasta el siglo XXI que se descubrió que todavía era popular entre la gente de Anhui y Shaanxi.
Otro resultado del intercambio de música y danza entre las Llanuras Centrales y las Regiones Occidentales se produjo durante la época de la conquista de la Dinastía del Norte. Durante el caos de la dinastía Jin occidental, la gente de Guanzhong huyó a Liangzhou uno tras otro, trayendo consigo la música y la danza tradicionales de las dinastías Han y Wei. Lu Guang de la tribu Di y Juqu Mengxun de la tribu Xiongnu combinaron la "Música Qiuci" obtenida de las regiones occidentales con la música antigua de las Llanuras Centrales transmitida a Liangzhou para crear un nuevo tipo de música y danza "Música Xiliang". Dunhuang, provincia de Gansu, es la capital de Xiliang. Los murales de la gruta registran el ritmo y el espíritu de "Música y danza de Xiliang".
Desde las dinastías del Sur y del Norte, la danza Hu ha sido la más importante en el norte. Durante el período Daye de la dinastía Sui, el Club de Música de la Región Occidental representó 6 de las nueve obras. Año de Zhenguan en la dinastía Tang (642), Gao Changle se agregó a las diez obras 》. La "Danza Hu Teng" de la próspera dinastía Tang y la "Danza Hu Xuan" de Kangju son aún más populares. La "Danza Zhezhi" se originó en el Reino de Piedra en Asia Central y todavía era popular en la dinastía Song. La "Danza Zhezhi" de la dinastía Song se integró con la forma de danza y canción Daqu de las Llanuras Centrales, cambiando la apariencia original de la danza Hu y desarrollándola en una nueva forma de danza nacional. La "Danza Zhezhi" puede considerarse como otro producto típico de la combinación de música y danza china y occidental después del "Pan Drum" de la dinastía Han y la "Música Xiliang" de la Dinastía del Norte, enriqueciendo el tesoro de la danza tradicional china. El floreciente desarrollo de Yanyue en la dinastía Tang Desde la dinastía Zhou, la corte ha establecido instituciones especiales de música y danza para concentrar y capacitar personal profesional de música y danza, prestando atención a heredar tradiciones y absorber influencias extranjeras.
Durante la dinastía Tang, las instituciones de música y danza incluían el templo Taichang, Jiaofang, Liyuan, Yichun Yuan, etc., que reunían a un gran número de actores de música y danza altamente cualificados y concedían gran importancia al cultivo. y entrenamiento de habilidades de danza. La dinastía Tang heredó los logros de unificación de la dinastía Sui, incluida la música y la danza Qing Shang de la dinastía del Sur, así como la música y la danza oriental y occidental de Xiliang, Qiuci, Goryeo, Tianzhu, Kangguo, Anguo, Shule y otros. En particular, aceptó la influencia de la música y la danza de varios grupos étnicos en las regiones occidentales, los nuevos sonidos de la música antigua y la mezcla de Han y Hu promovieron el desarrollo de la música y la danza en la dinastía Tang.
[Figuras de música y danza de la dinastía Sui: banda de danza y acompañamiento de manga larga]
Desde Jiubu Ji y Shibu Ji hasta Zuobu Ji y Libu Ji, con la gran escala Se representan los tres bailes principales: "Música de ruptura de formación", "Música Qingshan" y "Música Shangyuan". Algunos son majestuosos, otros son elegantes y otros están llenos de fantasía. Las tres danzas principales pueden considerarse como la creación de danzas épicas de la dinastía Tang. Lo que realmente representa el estilo artístico de danza de la dinastía Tang son los pequeños bailes de entretenimiento, los bailes vigorosos y los bailes suaves. Entre los bailes vigorosos, "Sword", "Zhezhi", "Hu Xuan" y "Hu Teng" son los más representativos. Los bailes suaves están representados por "Green Waist", "Liangzhou", "Spring Orioles" y "Black Night Cry". Las canciones y las danzas representan la cima de la música y la danza de la dinastía Tang. Daqu de la dinastía Tang es la culminación tanto de la herencia vertical como de la referencia horizontal. La estructura de Daqu en la dinastía Han incluye "Yan" (introducción), "Jie" (sección), "Tendencia" y "Caos" (parte final). La forma de Daqu fue influenciada por la música y la danza de las regiones occidentales durante la dinastía Tang y se volvió más rica y perfecta. En términos de estructura, incluye "Sanxu" (música lenta sin baile), "Zhongxu" (bailes con. ritmos que incluyen varias secciones "paiwen"), " "Into the break" (el clímax del ritmo rápido de cuerdas complejas; que incluye "virtual urge", "real urge" y "gun over"), "break" (el adagio antes del final), "sha" (la sección de final rápido), etc. para formar una forma de arte escénica completa. "Jiaofang Ji" registra que había 46 tipos de Daqu en la dinastía Tang, con ritmos complejos, melodías ricas, estructuras estrictas y formas avanzadas de canto y baile a gran escala.
Una parte del Daqu se llama "Faqu", que está llena del sentimiento elegante de "Qing Shang Yue". La "ropa de Nancy y la ropa de plumas" en la música francesa se conoce como la corona de la danza en la dinastía Tang.
La danza de la dinastía Song y sus factores dramáticos La danza de la dinastía Song tiene principalmente tres aspectos: danza de la corte, danza folclórica y danza en varias óperas. Basada en los bailes en equipo de la dinastía Tang, la dinastía Song se desarrolló en bailes en equipo de niños y bailes en equipo de discípulas (ver bailes en equipo de la corte de la dinastía Song).
La danza folclórica tuvo mucho éxito en la dinastía Song. Durante el Año Nuevo, el Festival de los Faroles, el Festival Qingming y el Festival Tianning (el cumpleaños del emperador), los grupos de danza folclórica son muy activos. Hay 70 tipos de grupos de danza Yuanxi registrados en "Old Wulin Events". Muchos de estos 70 tipos de grupos de danza tienen programas que todavía son populares entre la gente de hoy (ver Grupos de danza folclórica de la dinastía Song).
Las danzas de varias óperas de la dinastía Song se realizaban a menudo en el ámbito militar. "Tokyo Menghualu" contiene el artículo "Conduciendo a la Torre Baojin y los ejércitos representaron cientos de obras". Los sargentos se disfrazaron de dioses, fantasmas, jueces, etc. con máscaras y cabellos, y actuaron con tambores y flautas tocando al unísono. fuegos artificiales llenando el aire, petardos y gritos "Hold the Gong", "Hard Ghost", "Dance Judge", "Mime", "Seven Sacred Swords", "Break the Tent", "Limpi the Stigma", etc. , los artistas van desde una o dos personas hasta más de cien, algunos con máscaras, algunos se pintaron la cara con colores azul, verde, amarillo y blanco, con ojos dorados y ropa diferente, pelearon y apuñalaron en parejas, y formaron formaciones. para enfrentarnos unos a otros. Estos bailes, en los que se interpretan varios personajes, aparecen cada uno a su manera y parecen estar conectados con una determinada trama dramática.
Los elementos dramáticos de la danza china no se originaron en la dinastía Song. "Da Wu" en el período de primavera y otoño cuenta la historia de la derrota de Zhou por parte del rey Wu, y el drama de canciones y danzas "Huang Gong del Mar de China Oriental" de la dinastía Han ya tiene el prototipo de un drama. Los dramas de canciones y danzas de la dinastía Tang incluyen "El rey de Lanling", "Pull the Head" y "The Rocking Girl". "Waking Girl" ya cuenta con métodos de actuación como baile, música, actuación, canto y habla. Los actores visten a los personajes y expresan la trama. Los elementos dramáticos se añadieron a las danzas y óperas de la corte de la dinastía Song. Por ejemplo, en el baile en equipo, el personaje que se une al ejército, también conocido como la caña de bambú, es responsable de conectar al equipo, liberarlo, pronunciar discursos y hablar con el efecto bailarín principal. Daqus en la dinastía Song también agregó narraciones, como "Green Waist", "Cui Hu Liu Mo" y "Ying Ying Liu Mo" en la dinastía Song. La gran canción "Xizhou" incluye "Niaogu'er Xizhou" y "Erlang Xizhou". Daqu "Arma de espada" incluye "Arma de espada del señor supremo". La "Danza de la espada" en "Feng Zhenyin Daqu" incluye dos partes: la primera mitad muestra la historia de la danza de la espada de Xiang Zhuang en el Banquete Hongmen con la intención de Pei Gong; la segunda mitad muestra la historia de Zhang Xu viendo bailar a la tía de Gongsun; la espada y escribe Dajin en cursiva. Todas estas grandes canciones tienen un fuerte drama.
Después de que Zaju comenzara a aparecer en la dinastía Song del Norte, los programas de entretenimiento de las tres fiestas principales del Festival de Primavera y Otoño todavía incluían actuaciones de Baixi, danza en equipo y Zaju. Este estilo aún se mantuvo hasta el momento. A mediados de la dinastía Ming. Se desarrollan en paralelo durante mucho tiempo, se influyen mutuamente y se absorben mutuamente. Los diversos elementos de canto, danza, artes marciales y acrobacias contenidos en la ópera china están estrechamente relacionados con las antiguas óperas chinas de canto y danza, dramas militares, dramas de canto y danza, etc. Danza operística y danza religiosa en la dinastía Yuan El arte de la ópera de la dinastía Yuan se llama Yuan Zaju. "Sing", "Yun" y "Ke" en Yuan Zaju son sus métodos de interpretación artística. El "ke" entre los tres es principalmente la mano de obra, incluidas las expresiones, la danza y las artes marciales. Entre ellos, los bailes son insertivos, como el cuarto capítulo de "Tieguai Lidu, el niño dorado y la niña de jade": "Puedes ver el baile de los Ocho Inmortales una vez (Los Ocho Inmortales Parte 1, Departamento de Canto y Danza). Además, en la canción se usó "Liu Xuande borracho en la Torre de la Grulla Amarilla", el baile en equipo de danza folclórica "Multata Music", y el caballo de bambú se usó en "Chasing Han Xin". Este tipo de danza insertada en Yuan Zaju también incluye la danza "Hu Xuan" de An Lushan y la danza "Ropa y plumas de neón" de Yang Guifei en "La noche de otoño de Tang Minghuang con lluvia Wutong". Las habilidades de artes marciales en los dramas de Yuan también incluyen muchos elementos de danza, como varios bailes con instrumentos, combates, saltos mortales, voltear banderas y zancos, etc. También hay algunos dramas como "Little Yuchi" con la "Sección de formación principal" y "Ma Ling Road" con la "Sección de arreglo de peones", que es un baile de formación. Otras obras de los dramas de Yuan evolucionaron gradualmente hacia movimientos de danza estilizados para expresar los estados de ánimo de los personajes, como "Zhengdan hace timidez" en "Moon Worship Pavilion", "Zhengdan hace pánico y late" y los trágicos movimientos de baile obtuvieron sus nombres, como "Enarbolar la bandera roja", "Arrastra el lian blanco", "Toma los zancos", etc. Las danzas religiosas en la antigua China son principalmente brujería, el taoísmo y la danza budista La brujería y el taoísmo son religiones inherentes a China y han sido difundidas por. India desde la dinastía Han del Este, el budismo floreció en las dinastías del Norte y del Sur, así como en las dinastías Sui, Tang y Cinco, el emperador Huan de la dinastía Han del Este y otros "interpretaron música para adorar al Buda con el fin de buscar bendiciones y buena fortuna. "; en el Templo Jingle en Luoyang en la Dinastía Wei del Norte, había músicas que "cantaban alrededor de las vigas y bailaban con sus mangas". "Zhuan"; el emperador Wu de la Dinastía Liang en la Dinastía del Sur creó "Shanzai", " Da Le", etc., llamado Zheng Le, que promovió el budismo. Entre los "Xiliang Le", una de las diez piezas musicales de la dinastía Tang, se encuentra la "Canción budista Khotan", entre las danzas de la corte de la dinastía Song. , estaba el Bodhisattva ofreciendo incienso y grupo de flores, y también había música y danzas que promovían el budismo.
La dinastía Yuan estuvo dominada por la creencia en el chamanismo (culto a las brujas) y el maísmo (budismo). Las danzas de la corte en la dinastía Yuan estaban llenas de superstición religiosa. Los bailes de la corte de la dinastía Yuan se dividieron en 4 equipos: el "Equipo Rey de la Música" se usó el día de Año Nuevo, el "Equipo Estrella de Cumpleaños" se usó en el Festival Tianshou, la "Banda Ritual" se usó en las reuniones de la corte y el "Equipo Dharma" se utilizó para promover el budismo. Cada equipo se divide en 10 equipos. Entre los 10 equipos del "Music King Team", el equipo líder es la banda. Hay dos equipos de mujeres, uno toca la canción de Changchun Willow y el otro realiza la danza de las flores de peonía. mujeres que realizan danzas de flores y danzas. El resto son bailes en equipo masculinos, vestidos como dioses y fantasmas. En "The Dharma Team" también hay un baile disfrazado de las Ocho Fases del Vajra. Además, están la "Danza Baogai", la "Danza del Abanico del Sol y la Luna", la "Danza Bang", la "Danza del Paraguas" y la "Danza de las Alas Doradas", todas las cuales son danzas con colores religiosos.
La danza más famosa en alabanza a Buda en la dinastía Yuan es la "Dieciséis Danza Demoníaca Celestial" creada durante el reinado del emperador Yuan Shun. Sólo se permite verla a personas y las actuaciones folclóricas están estrictamente prohibidas. Las danzas de las dinastías Ming y Qing Las danzas de este período se pueden dividir a grandes rasgos en tres categorías: danzas de la corte, danzas de ópera y danzas folclóricas. En los bailes de la corte de la dinastía Ming, la "Danza de todas las naciones que vienen a la corte" y la "Danza de la victoria con borlas y látigos" se utilizaban en el gran banquete del Gran Sacrificio. El banquete del Festival de la Longevidad utiliza el "Baile del grupo Jiuyi Jinbao" y el "Baile del grupo Estrella de Cumpleaños". El banquete del solsticio de invierno utiliza "Alabanza al Espíritu Santo" y "Danza de peregrinación de las cien flores". El banquete de Zhengdan utiliza el "Baixi Lotus Pot Team Dance" y el "Shenggu Lotus Picking Team Dance".
El nombre general del baile de la banda del banquete del palacio de la dinastía Qing es "Danza Qinglong", que incluye la "Danza Yanglie" para montar y disparar y la "Danza feliz" para que bailen los ministros. El contenido del baile es significativo. Al principio, la banda estaba en ambas alas y 13 cantantes tocaron el movimiento "Qinglong" y realizaron "Yanglie Dance". Había 16 personas con mangas de lona amarillas y 16 personas con mangas de piel de oveja negra. Con una máscara, saltó y cayó como una extraña bestia. Ocho personas más montaron caballos de bambú, dando vueltas y persiguiéndose como soldados de los Ocho Estandartes. Un hombre dispara a un animal y todos los animales se asustan y se someten. En ese momento, el equipo de baile "Happy Dance" subió al escenario, con 18 ministros con uniforme de la corte, bailando y celebrando.
La ópera y la danza de las dinastías Ming y Qing son una parte importante de la ópera. Se puede dividir en 5 categorías: ① Danzas penetrantes, como "Bailando para jeje", "Bailando para Zhongkui" y "Danza para el mudo" en la versión Ming de "Mulian salva a su madre". ② Chistes de baile estilizados, como: "Qi Ba", "Walking Horse", "Walking Along". ③Movimientos de baile estilizados, como mangas de agua, plumas, columpios de cabello, barbas, abanicos, pañuelos, seda larga, etc. ④Mango de cuchillo y pistola. ⑤Pelea. La danza de la ópera se basa en la antigua danza china y se desarrolla según las necesidades de la trama y los personajes. No sólo tiene las características de la danza clásica china, sino que también conserva la esencia de la danza china antigua. Esto tiene un papel esclarecedor al abrir el tesoro de la danza clásica china y estudiar las leyes de desarrollo de la danza antigua.
China es un país multiétnico, con 56 grupos étnicos en total. Debido a que las vidas, historias, religiones, culturas y costumbres de varios grupos étnicos son diferentes, se han producido danzas folclóricas étnicas ricas y coloridas. A juzgar por las danzas folclóricas de varios grupos étnicos que se han transmitido hasta el día de hoy, la mayoría de estas danzas maduraron durante las dinastías Ming y Qing (ver danzas Ming y Qing, danzas folclóricas Han y danzas folclóricas chinas).