Mirando el futuro de la Ópera Qin desde el Grupo de Ópera Qin de Zhouzhi Zhu Xiaolu del Grupo de Ópera Qin
Estoy muy feliz de tener la oportunidad de participar en el primer Foro de Alto Nivel sobre la Cultura de la Ópera Qin (Zhouzhi) y compartir mi comprensión sobre el desarrollo de la Ópera Qin e incluso de la ópera contemporánea con expertos y artistas. presente aquí. Al mismo tiempo, también espero compartir la experiencia exitosa de la Compañía de Ópera Qin de Zhouzhi con todos y explorar cómo analizar la situación actual de la Ópera Qin y pensar en el desarrollo y el futuro de la Ópera Qin en función de la experiencia exitosa de esta compañía. .
En cuanto al estado actual de desarrollo de la Ópera Qin, diferentes personas tienen diferentes comentarios y percepciones desde diferentes perspectivas. Sin embargo, la opinión más común es que la Ópera Qin, al igual que otras óperas en el campo de la ópera, está atravesando una crisis. Esta crisis comenzó a mediados de la década de 1920 y, hasta ahora, no hay señales de que vaya a pasar. Es cierto que las condiciones de vida de diferentes compañías de teatro en diferentes regiones son muy diferentes. Aunque algunas compañías de teatro tienen dificultades para persistir en representaciones comerciales, también hay una gran cantidad de compañías de teatro que pueden realizar más de 300 representaciones por año. La proporción entre los ingresos por actuaciones de las compañías de teatro y la financiación gubernamental también es muy diferente. Si bien más de un tercio de las compañías de ópera dependen básicamente de la financiación gubernamental, también hay cientos de compañías de teatro de base que básicamente no dependen de la financiación gubernamental. recibir financiación del gobierno, pero aún puede funcionar con normalidad. Sin embargo, incluso aquellas compañías de teatro que parecen estar funcionando bien todavía tienen muchas incertidumbres y enfrentan muchas variables en su supervivencia y desarrollo. Por lo tanto, mirándolo en su conjunto, no es innecesario que nos preocupemos por la situación actual y el futuro de la compañía de ópera china. Lo mismo ocurre con la Ópera Qin. Aunque excelentes compañías de teatro a nivel distrital como la Compañía de Ópera Zhouzhi Qinqiang están funcionando bien, desde la perspectiva del desarrollo sostenible y desde la perspectiva de su espacio de desarrollo artístico y empresarial, todavía hay mucho margen de mejora.
Muchos colegas de la región noroeste son conscientes de que la supervivencia y el desarrollo de la Ópera Qin enfrentan innumerables dificultades insuperables, pero la mayoría de estas dificultades son universales. En otras palabras, la mayoría de las dificultades de las que la gente suele hablar sobre la Ópera Qin no son exclusivas de la Ópera Qin; fenómenos similares son comunes en todo el país y en todo tipo de óperas. Por ejemplo, el mercado es lento, especialmente en las zonas urbanas, ya sea una gran ciudad como Xi'an o una ciudad pequeña y mediana a nivel de condado, las representaciones teatrales están casi completamente en blanco y las representaciones se realizan a través de entradas de teatro urbano. las ventas son aún más populares, se considera una perspectiva desalentadora; es muy difícil para muchas compañías de teatro sobrevivir, los ingresos de los actores y actrices son muy insatisfactorios y es difícil alcanzar el nivel promedio social, y mucho menos ser equivalente. funcionarios con la misma antigüedad; tampoco hay suficiente inversión de los departamentos gubernamentales, cuanto más grupos de teatro de base, la inversión se vuelve más limitada o incluso inexistente. Desde un punto de vista artístico, la pérdida de un gran número de excelentes repertorios tradicionales, especialmente la herencia de alto nivel de los repertorios clásicos tradicionales, ha sido durante mucho tiempo un problema de larga data para la industria de la ópera en esta época. el repertorio de las compañías de teatro es seriamente insuficiente. En cuanto a la creación de nuevas obras, también se han producido muchos fenómenos insatisfactorios. En las últimas décadas, a excepción de las compañías de teatro que han existido durante mucho tiempo sólo de nombre, las compañías de ópera en la mayoría de las regiones han creado un gran número de nuevas obras en diversos grados. Sin embargo, entre estas obras pueden ser muy pocas las que continúan actuando en el escenario. La brecha de talento no es sólo el resultado de la lentitud general de la industria de la ópera -la lentitud de la industria determina que inevitablemente estará en clara desventaja en la asignación de recursos humanos orientada al mercado- sino también de las dificultades para esta industria. en su conjunto vuelva a su estado ideal de razón. Estos fenómenos son comunes en las compañías de teatro de base de diferentes tipos de óperas. Además, no es que las compañías de teatro y las óperas tengan dificultades en la región occidental debido a su economía subdesarrollada. Fenómenos similares también son comunes en la región oriental.
Muchos colegas atribuyen estos problemas que enfrenta la Ópera Qin y la ópera en su conjunto a la aparición gradual de diversos métodos de entretenimiento como películas, televisión, música pop y juegos en línea, y creen que desvían a la audiencia de ópera, esta es una explicación que se da por sentado y que no resiste el escrutinio. De hecho, el problema que enfrenta la ópera no es que su audiencia haya sido "desviada", sino que el mercado de espectáculos del que depende para sobrevivir y desarrollarse se ha derrumbado o casi colapsado. Ninguna nueva forma de arte tiene un poder tan mágico que pueda sacar de los escenarios a la ópera que ha durado miles de años. No hay ejemplos similares en todos los tiempos y en el mundo que ilustren lo que las categorías artísticas emergentes o los métodos de entretenimiento modernos tienen. o haber impactado en un determinado arte tradicional que causó un impacto tan grande.
Las razones por las que el mercado de espectáculos de ópera tiende a colapsar son muy complejas y necesitan ser analizadas en detalle.
Si analizamos el contexto general, la cultura china, especialmente la cultura tradicional, ha estado bajo un impacto constante durante un siglo.
Aunque el Movimiento de la Nueva Cultura de finales del siglo XIX y principios del XX jugó un papel importante en el proceso de modernización de China, es innegable que muchos líderes del Movimiento de la Nueva Cultura tuvieron una actitud muy dura hacia la cultura nacional tradicional. De manera simplista niegan la importancia y el valor de la cultura tradicional y tratan de reemplazar las tradiciones culturales nacionales con cultura y arte introducidos desde Occidente. Esta tendencia de pensamiento continuó de otra forma a finales de la década de 1940, que consistió en aceptar e introducir plenamente los conceptos culturales y artísticos soviéticos, e incluso utilizar el poder administrativo para obligar a los artistas de diversos campos del arte tradicional a seguir los conceptos y expresiones artísticos soviéticos. sistemas para transformar la tradición china. La reforma y apertura desde la década de 1980 ha tenido otro impacto poderoso en la cultura y el arte tradicionales chinos. Durante mucho tiempo, personas de diferentes edades han carecido del debido respeto por la tradición y de la debida emoción por la ópera, especialmente la generación más joven. La gente de la región noroeste alguna vez tuvo sentimientos extremadamente profundos por la Ópera Qin. Sin embargo, ¿cuántas personas en la región noroeste aprecian ahora la Ópera Qin sin reservas o incluso están obsesionadas con ella? Incluso aquellos que son los mejores en la industria de la Ópera Qin (o "especialmente" los mejores en la industria de la Ópera Qin) a menudo mantienen "dicotomías" ambiguas cuando se refieren a la Ópera Qin, y nunca olviden mencionar la llamada "escoria" en ella. ", no se atreven o no pueden amar plenamente la gran cantidad de repertorios clásicos de la Ópera Qin. Ésta es la razón más importante por la que la ópera, que alguna vez fue favorecida por todos los ámbitos de la vida, ha sido rápidamente marginada por la sociedad en tan solo unas pocas décadas.
El declive de la ópera también tiene sus propios motivos. Para ser precisos, cuando la gente lamenta el declive de la ópera, en la mayoría de los casos este sentimiento se debe principalmente a su comprensión de la situación de las compañías de teatro estatales, mientras que un número considerable de compañías de teatro estatales en todo el país han recibido enormes cantidades del gobierno. subvenciones, todavía tienen dificultades. Al mismo tiempo, a menudo hay cientos o incluso más compañías de teatro privadas en la misma región y el mismo tipo de ópera. No tienen ningún apoyo externo, pero pueden confiar plenamente en él. desempeño del mercado para sobrevivir y desarrollarse. Cuando examinamos los diversos dilemas que enfrentan las compañías de teatro estatales, encontramos que es precisamente debido a un sistema de gestión que no se ajusta a las leyes del mercado ni a las leyes del arte lo que limita la creatividad y el entusiasmo de los artistas de ópera en compañías de teatro de propiedad estatal, lo que resulta en la diferencia entre el arte de la ópera y la gente común. El público está cada vez más alienado, lo que se ha convertido en la razón principal por la que el público abandona la ópera y los teatros.
Otro motivo concreto que hay que mencionar es la grave falta de salas de cine en las zonas urbanas desde hace décadas. La falta de atención a la construcción de teatros públicos, necesarios para el desarrollo de la industria de las artes escénicas en las zonas urbanas, no se detuvo al comienzo de la reforma y la apertura, incluso en las décadas de 1950 y 1960, cuando la economía nacional se encontraba en problemas. dificultades, la construcción de teatros públicos siempre fue comprimida en primer lugar y restringió el desarrollo de instalaciones públicas como los teatros. Desde la década de 1950, cuando las ciudades estaban reduciendo sus compañías teatrales a gran escala, las ciudades a menudo han demolido instalaciones teatrales; pero la situación más destacada es que después de la década de 1980, muchas salas de espectáculos originalmente construidas se convirtieron en centros comerciales. espacios construidos por el estado para compañías de teatro después de esto. El resultado de que la construcción de salas de espectáculos no se haya tomado en serio durante décadas es que las salas de espectáculos en las ciudades grandes y medianas son muy escasas, especialmente teatros con condiciones adecuadas y tamaños moderados. Muchos colegas piensan que la falta de teatros es el resultado del lento mercado de espectáculos. Sin embargo, no saben que la construcción y el funcionamiento de los teatros y la prosperidad del mercado de espectáculos están interrelacionados y son causa y efecto. El desarrollo de la industria de la ópera en los últimos tiempos es adecuado para su funcionamiento. La falta de teatros es la principal razón del colapso del mercado de espectáculos de ópera en las zonas urbanas. La situación actual es que, a excepción de las grandes ciudades como Beijing y Shanghai, incluso las grandes ciudades como Xi'an, Wuhan y Shenyang, que son centros regionales, hay pocas representaciones de teatro de ópera que todos sabemos que el Instituto de Investigación de la Ópera de Shaanxi; opera en Xi'an ¿Qué tan difícil es organizar el evento "Qinqiang Opera Everyday"? Aunque vale la pena promover su experiencia, si el mercado de espectáculos fuera más normal, tales operaciones deberían ser muy fáciles. A nivel nacional, muchas capitales de provincia con millones de habitantes tienen sólo uno, dos o tres teatros que apenas pueden garantizar representaciones. Entre ellos, el número de representaciones de ópera en cada teatro cada año también es muy limitado, y mucho menos pequeños y medianos. ciudades de gran tamaño, ciudades a nivel de prefectura. He estado enfatizando durante muchos años que cuando miramos el mercado actual de espectáculos de ópera, tendemos a pasar por alto las ciudades pequeñas y medianas, y la situación del espectáculo en estas ciudades puede reflejar mejor el estado actual de la industria de la ópera.
En los últimos siglos, especialmente desde el siglo XX, la estructura dual de las áreas urbanas y rurales en el mercado de espectáculos de China ha comenzado a hacerse prominente. Alrededor de la década de 1920, el mercado de espectáculos urbanos básicamente ha madurado en comparación con las áreas rurales, donde se realizan principalmente espectáculos. en las plazas Gracias al modelo de negocio, en varias partes del país han aparecido teatros urbanos que funcionan mediante la venta de entradas, por lo que la ópera ha recibido una oportunidad de desarrollo sin precedentes. La construcción de teatros es la principal razón del rápido desarrollo del mercado de espectáculos de ópera urbana. De manera similar, después de la década de 1950, el buen impulso de desarrollo del teatro se revirtió y no ha mejorado fundamentalmente hasta hoy. Tomemos a Zhouzhi como ejemplo. Aunque hay cientos de miles de personas aquí que aman la Ópera Qin, no pueden apoyar las representaciones teatrales en esta ciudad en rápido desarrollo y garantizar que haya un teatro con representaciones de la Ópera Qin de alto nivel todos los días. ciudad, y mucho menos cientos de miles de personas en teatros en competencia. Desde el nuevo siglo, la inversión estatal en la construcción de teatros en varios lugares ha aumentado dramáticamente. Desafortunadamente, esta parte del aumento se ha invertido principalmente en la construcción de teatros emblemáticos a gran escala. Los costos de operación son generalmente demasiado altos, lo que lo dificulta. operar representaciones de ópera con normalidad, por lo que es incompatible con la gente común. Es imposible establecer la conexión necesaria entre las necesidades culturales y de entretenimiento y, en última instancia, es difícil para ellas tener el efecto de activar el mercado de espectáculos urbanos. En mi opinión, esta es una de las razones importantes por las que surgió y continúa la crisis de la ópera. Aunque he realizado una investigación en profundidad sobre el mercado de espectáculos rurales y los grupos de teatro privados activos en zonas rurales durante muchos años, y mi trabajo "El poder de las bases" ha atraído la atención de muchos colegas, nunca creí que la industria de la ópera Puede confiar en el desarrollo del mercado de espectáculos rurales o en el crecimiento de los grupos de teatro privados. El desarrollo ha recuperado vitalidad. Por el contrario, sólo con la recuperación del mercado de espectáculos urbanos la ópera podrá salir fundamentalmente de esta situación.
Lo que es gratificante es que desde principios del nuevo siglo, la actitud de la sociedad y los intelectuales hacia la cultura y el arte tradicionales ha experimentado cambios fundamentales a medida que el país se vuelve más proactivo y activo en la promoción del valor de lo tradicional. cultura, incluyendo En el mundo de la ópera, desde las obras clásicas hasta los métodos de interpretación tradicionales, su importancia se ha reconocido cada vez más positivamente. Ahora la comprensión de la gente común ha comenzado a cambiar en una buena dirección, lo que tiene una importancia de gran alcance para que la ópera en su conjunto escape de la crisis. Al mismo tiempo, la reforma institucional de las compañías teatrales estatales está avanzando, aunque allí; Aún quedan muchos aspectos desconocidos de esta reforma. Todavía hay mucha controversia sobre su efecto general en la ópera, pero si el propio teatro puede adaptarse a esta tendencia y adoptar una actitud más proactiva para encontrar un camino adecuado para su propio desarrollo, la reforma puede tampoco será una importante oportunidad de desarrollo, si puede promover rápidamente cambios en el enfoque de la inversión en la construcción de equipamientos culturales nacionales, y garantizar que dentro de unos años, las ciudades grandes y medianas de todo el país cuenten con una serie de Los teatros de tamaño y condiciones moderados que puedan adaptarse a la representación de la ópera orientada al mercado, incluida la Ópera Qin, y la ópera en su conjunto saldrán de esta situación, y no es que no haya esperanza.
En términos de operar el mercado de espectáculos de ópera, el Grupo de Teatro del Condado de Zhouzhi nos ha brindado mucha experiencia exitosa. Con el Grupo de Teatro del Condado de Zhouzhi como núcleo, el Grupo Chino-Filipino ha inyectado capital privado y. convirtió varias compañías de teatro a nivel de condado en El consorcio para representaciones orientadas al mercado de la Ópera Qin para crear un grupo de actuación intensiva es más que suficiente para ilustrar que este campo tiene un gran potencial. Desde la perspectiva del desarrollo futuro, también espero sinceramente que el Grupo Sino-Philippine y la Compañía Cultural Liyuan, que ya tienen una valiosa experiencia en la operación exitosa de grupos de espectáculos como la Compañía de Teatro del Condado de Zhouzhi, puedan ver el potencial de desarrollo infinito del mercado de espectáculos urbano de Qinqiang. y reparar el mercado de espectáculos urbanos, logrando logros en la expansión del mercado, liderando representaciones de Ópera Qin en áreas rurales y reformando un espacio de espectáculos de ópera complementario entre áreas urbanas y rurales. Creo que este objetivo es alcanzable.
Finalmente, me gustaría mencionar el Foro de Alto Nivel sobre la Cultura de la Ópera Qin (Zhouzhi), que es una importante conferencia académica durante el Festival de Arte de la Ópera Qin de China. Tiene otra capa de extraordinaria importancia en la historia. del desarrollo de la Ópera Qin. Este significado especial radica en el hecho de que este seminario académico centrado en el desarrollo de la cultura de la Ópera Qin cuenta con el respaldo del Grupo Sino-Filipino y la Compañía de Desarrollo Cultural Liyuan. Esto demuestra que en el proceso de desarrollo social, cada vez más personas de todos los ámbitos. vida tienen Las personas con perspicacia son conscientes de la importancia del desarrollo cultural en la vida diaria de las personas y de la importancia de la construcción de campos espirituales y culturales para la armonía social, la estabilidad y el desarrollo saludable. Creo que aquí no solo podemos discutir el camino de desarrollo de la Ópera Qin, sino también el camino de la investigación académica de la Ópera Qin aquí. En estos dos caminos que se apoyan mutuamente, esperamos que surjan cada vez más personas perspicaces para hacer este camino cada vez más amplio. ■
(El autor es director del Comité Académico de la Academia China de Ópera, director del Instituto de Ópera y profesor)