Sitio web de resúmenes de películas - Bellezas de anime - ¿Es importante la "presencia" en las películas? ¿Sigue siendo el cine un arte que "crea ilusiones"?

¿Es importante la "presencia" en las películas? ¿Sigue siendo el cine un arte que "crea ilusiones"?

A día de hoy, las películas todavía se esfuerzan por crear una "sensación de presencia". En otras palabras, las narrativas cinematográficas esperan que sientas que las historias y los entornos que suceden en la pantalla son reales.

Hasta cierto punto, las películas son una forma de contar historias. La narración pone especial énfasis en "entrar en el drama" y en el "sentido de participación" del público. Es fácil de entender. Por el contrario, lo interesante es por qué los dramas tienen un "efecto de alienación" y se convierten en una tendencia generalizada, mientras que las películas también pueden crear efectos de alienación de vez en cuando, pero no se han generalizado.

Creo que hay tres razones.

Una es que la historia del drama es demasiado larga. Los efectos dramáticos inmersivos tradicionales ya no pueden atraer al público y se necesita un gran avance en el arte. La duración de la película no es larga y el público aún no ha empezado a sentir la posibilidad de exigir una técnica estética.

La segunda razón es que la inversión en teatro es muy pequeña, los riesgos también son relativamente pequeños y el riesgo de innovación no es alto en términos de escala. La inversión en películas es relativamente grande y los riesgos de innovación también son relativamente altos.

La tercera es que las películas son mucho más poderosas para crear autenticidad que los dramas. La razón por la que los dramas renuncian a la experiencia inmersiva es en parte porque hay muy pocas formas de crear autenticidad. Es mejor darse por vencido directamente. En las películas modernas, no hay historia que no se pueda contar ni escena que no se pueda completar. Pero el drama no puede hacer eso. La mayoría de los entornos reales no se pueden completar. Por lo tanto, las características estéticas pasan de la restauración de la autenticidad al "efecto de alienación" para deshacerse de las limitaciones del escenario dramático.

El efecto de alienación se utiliza mucho en buenas películas, como Michael Haneke, Bresson, Haneke enseña en la Escuela de Drama Reinhardt, es director de escena y fue influenciado por Brecht. El impacto es profundo.

Por ejemplo, "The Golden Age" utilizó efectos de alienación y métodos de pseudograbación gracias a Li Qiang, quien también se graduó de la escuela de teatro. Pero precisamente debido al disco falso, el efecto de alienación, se omitieron escenas clave y el efecto de resonancia emocional no fue fuerte, muchos espectadores no estaban contentos con ello. Hay pros y contras. El método narrativo de "Golden Age" no se utiliza muy bien.

En la actualidad, la corriente principal del cine todavía se basa en la resonancia emocional y la creación de ilusiones, que es lo que se llama "presencia".