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Presentamos a Rumiko Takahashi.

Rumiko Takahashi

Rumiko Takahashi nació en junio de 1957 en la ciudad de Niigata, prefectura de Niigata. Su padre es médico y tiene tres hermanos y hermanas. Le gustaba el graffiti desde que era niña, pero sus padres no estaban de acuerdo con que se convirtiera en caricaturista profesional. Sin embargo, con el apoyo de su hermano, participó en una reunión de investigación de dibujos animados en la escuela secundaria.

Después de aprobar con éxito el difícil examen de ingreso a la Universidad de Mujeres de Japón, Takahashi se mudó a un apartamento de estudiantes en Nakano, Tokio, y trabajó allí durante varios años, una experiencia que más tarde se convirtió en la base de "One Moment Apartment". 》(trabajar en A Moment Apartment)? ¿Qué sucede contigo? Kano Chan】Anillo de placa\uPu Da? - Pintura dramática en la escuela de campo, donde aprendí técnicas de comedia. Pero para Takahashi, fue 1978 el que cambió su destino.

El cuadro debut "The Wayward Guy", pintado durante las vacaciones de primavera, ganó inesperadamente el segundo premio al mejor trabajo de un recién llegado a la escuela primaria. Aprovechando esta oportunidad, Takahashi entró en las filas del autor de la serie "Boy Sunday".

El mismo año en que ganó su primer premio importante, Takahashi lanzó su primera novela serializada de larga duración, "Revival Boy". Centrada en las frívolas voces de la escuela secundaria Zhu Xingdang y Ram, se desarrolla la vida caótica que incluye humanos, monstruos y extraterrestres. El cómic "Renaissance Boy" ha atraído el apoyo de un gran número de fans del cómic y ha llegado la era Takahashi. Originalmente "Revival Boy" sólo se publicó por entregas durante un corto período de tiempo en la revista como una pintura de prueba, pero debido al atractivo entusiasta de los lectores, se agregó 10 veces. Inesperadamente, después de publicarse 10 veces, se salió de control y los lectores entusiastas exigieron que se publicara por entregas en una serie larga. En ese momento, Takahashi tenía la intención de abandonar la escuela y dedicarse a la creación de cómics, pero su familia se opuso firmemente, por lo que se suspendió la serialización de "Renaissance Boy". No fue hasta después de graduarse de la universidad en 1980, a partir del número 15 de "Youth Sunday", que entró oficialmente en una serialización de formato largo.

En febrero de 1987, "Revival Boy", que se había serializado durante siete años, llegó oficialmente a su fin. Al igual que el título, le valió a Takahashi el honor del 26º Premio Manga de Escuela Primaria. Es más, trajo una gran cantidad de fanáticos acérrimos. Entre los nombres de los caricaturistas famosos de Mandan, apareció de repente el nombre "Takahashi Rumiko".

Al mismo tiempo, su otra obra maestra, "A Moment Together", también comenzó a aparecer en revistas. Esta es una comedia especial entre las muchas de Takahashi. No hay chicos guapos con grandes habilidades en artes marciales, ni superpoderes, seres sobrenaturales o demonios en el trabajo. Se basa en circunstancias de la vida real y una profunda calidez recorre toda la historia. Cualquiera que lo vea eventualmente tendrá un sentimiento cálido en su corazón. A lo largo de siete años, en este trabajo, podemos ver claramente el proceso de las habilidades pictóricas de Takahashi desde lo crudo hasta lo maduro y suave. Además de practicar su pincelada, los episodios posteriores de "A Moment Together" de Gaucho mostraron un estilo sin precedentes en sus otras obras.

En 1980, publicó una serie de obras populares, incluida la novela corta "One Pound of Gospel", "The Legend of the Mermaid" y las colecciones de cuentos "Warring States Student Association", "The Tragedy of P”, etc. En 1987, salió Chaos Horse 1/2. Como pieza complementaria de "Revival Boy", conserva las ventajas del primero, pero también las mejora y desarrolla. Junto con la popularidad del anime del mismo nombre, Chaos Horse 1/2 se convirtió en la cima de los cómics shonen a finales de los años 1980.

Las ideas caprichosas de Takahashi se reflejan más vívidamente en "Ranma 1/2". Presentaré una por una las características únicas de Takahashi en este trabajo.

Al final de "Running Horse", la serialización de "Inuyasha" abrió una vez más una nueva página en la carrera creativa de Takahashi. Takahashi rompe el patrón tradicional con su concepción única y presenta a los lectores un cómic de fantasía épica fresco, delicado, estimulante y conmovedor del Período de los Reinos Combatientes. Si alguien te pregunta cuál es el anime más popular en este momento, 9 de cada 10 personas pueden responder otras obras, pero una persona definitivamente responderá "Inuyasha". Este trabajo ha provocado una vez más un torbellino de animación después de "Ranma 1/2".

Los cómics de Inuyasha han vendido la asombrosa cifra de 30 millones de copias, y la animación es el resultado y la decisión inevitable. Después de más de un año de preparación, la animación fue un éxito de rating tan pronto como salió al aire. El trabajo original ha sido adaptado a cómics, películas, obras de teatro, merchandising, videojuegos, etc. Todo tipo de productos son populares.

El tema musical de dibujos animados televisivos de Ayumi Hamasaki, "The Favourite", ganó el premio a la Grabación del Año. La serie de películas tuvo una audiencia de 6,543,8 millones de yenes y unos ingresos de taquilla de 65,438 millones de yenes.

La mayoría de las obras de Takahashi son escenas de un gran grupo de personas animadas, con personalidades distintas, hermosas relaciones y llenas de escenas divertidas. Pero si bien Gaucho nos hace reír, también nos hace pensar, que se trata de su serie de sirenas. "Mermaid" es una serie anti-Takahashi con el tema de la "vida". Todo el tema gira en torno a pensar constantemente en por qué viven los humanos y cómo vivir de manera significativa. Takahashi creó la imagen de Yongtai y el pez real que come carne humana para obtener la vida eterna. La historia tiene el mismo tema que "The Siege": las personas inmortales buscan formas de convertirse en personas comunes y corrientes, mientras que las personas comunes y corrientes buscan constantemente el secreto de la inmortalidad. Takahashi utiliza pinceladas delicadas para representar la profunda ansiedad de las personas en la sociedad moderna, que quieren estar tranquilas pero no pueden. La leyenda de la sirena también se ha convertido en el cómic que más toca el corazón de las personas y las deja profundamente extrañadas. La vida es pesada, la vida es real. Takahashi no solo creó muchos cómics surrealistas, sino que también contó historias ordinarias una tras otra, como los cuentos "Ayuda", "Papá tiene 13 años" y "Mientras estés aquí", todas las cuales son historias cálidas y reales. . Takahashi describe la "vida" desde la perspectiva de la gente común y, a menudo, ve el mundo desde una perspectiva "sobrenatural". Hospitalidad en la cripta del tesoro, IROW, Ramo rojo y Amor en el salón son historias sobrenaturales. Cómics; comediante

Lista de obras: (Miedo a errores de traducción, la mayoría de los títulos de las obras están en japonés)

< 1975

Virtual Dust Star

< 1976

Viento y polvo

そしてぃなくなった

< 1977

バィバィロド

< 1978

La guerra detrás de escena

"¡Chico descarriado!" (ェスをめざせ!)※ Ganó el segundo premio de cómic para principiantes de la escuela primaria.

Recompensa

Ganar la mano de Naru

Escatología de Naruto

Dios pobre dorado (Dios pobre dorado)

Fuxing Boy (ぅるやつら)

Delinquent Youth (Juventud Delincuente)

けもの24时

< 1979

ダストスパト! ! 》

La ecuación de Nirvana

< 1980

Fuxing Boy (Serie oficial)

《?㈧Enfermedad

espacio de reproducción de mujeres フェuddleリテル

《ふうふ》

Super Girl

Glotonería のフォルム

めぞん momento< / p>

El alma de los negocios

< 1981>

¡Ríe!ヘルプマン》

Monster Ming

ェルフィリ/Fairy people

< 1982

Asociación Nacional de Estudiantes

けもこびるのDiario

《をかけるまなざし》

< 1983

Riéndose del objetivo

トリッパ

Olvidé dormir

< 1984

La habitación del medio de la われら面

《ハッピトク》

La sirena sonrió.

< 1985

ぉさんとぃっしょ

En el pez

¡"Perro"! ! 》

< 1986

< 1987

YS funda el Teatro Zhu

Mermaid Forest

Empresario romántico

"1ポンドの-Evangelio del Cordero en la escala de ののぇる" (Evangelio de una libra)

Luanma 1/2 (らんま1/2)

1ポンドの-まなののののののののの-Gospel”

< 1988

El sueño se acabó.

El cuenco está en el medio

1ポンドの-¿El evangelio soñando con un cordero?と——》

< 1989

ぅちが神じゃ ! 》

1ポンドの-El Evangelio de la Resurrección del Cordero——"

< 1990 >>p>

サィズの福

"1 El evangelio de "ポンドの——をきった·Lamb Cross——"

Parte mañana

"わたしのスキャンダル"

"グランドファザ"

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"Ganar la mano, teñir, morir."》

< 1991>

La tragedia de Pの

"1ポンドの-Siendo El evangelio le disparó a Yuki Lamb——"

スリム Strait

< 1992 >>p>

La sirena resultó herida

ポィのfamilia

Rey Luna (No. 1, No. 2)

"Noche Santa del 1ポンドの-Evangelio del Cordero que llora——"

< 1993

Las pupilas de la bruja

Cien años de amor

へのHospitalidad en el tesoro

El Rey Luna (Tercera y cuarta oraciones)

< 1994

Perro de servicio

La última cara

《1orW》

< 1995

La familia perdida f

< 1996

Salón de té, Salón de té, Salón de té, Salón de té, Salón de té

"1ポンドの-よろめく·Lamb Gospel ——"

Inuyasha.

< 1997 >>p>

《おやじロティン》

Bad-ワル-”

< 1998 >>p>

ぉにかぇて

En la serialización de Inuyasha...

10 nació en la ciudad de Niigata en 1975 y participó en el club de investigación de manga cuando estaba en la escuela secundaria Wandering.

La pintora y guionista Kazuo Koike recibió formación en una clase de pintura dramática. En 1978, durante su segundo año, aprovechó sus vacaciones de primavera para pintar”, ganó el segundo premio de dibujos animados para principiantes de la escuela primaria. se convirtió en una serie en la revista semanal "Youth Sunday".

Ese mismo año, comenzó a dibujar "Renaissance Boy", que se publicó por primera vez en la revista como un dibujo de prueba en 1980. voz de los lectores.

A continuación, decidió seguir dibujando "Revival Boy" y convertirlo en una serialización de larga duración en una revista.

El segundo trabajo, "Moment Apartment", también comenzó a publicarse. En 1981, "Lucky Boy" ganó el 26º premio de la escuela primaria Rumiko Takahashi.

Conviértete en un dibujante famoso con un gran número de fanáticos del cómic. Luego publicó una serie de novelas cortas muy conocidas. p>

En 1987, Chaos Horse 1/2 fue publicado como pieza complementaria de Revival Boy 1/2 no solo conservó el primero p>

Las ventajas de los estudiantes se han desarrollado y mejorado que antes. , lo cual es realmente bueno, la animación del mismo nombre también se transmite por televisión, tanto en el país como en el extranjero.

Haciendo ruido y volviendo locos a los lectores.

Desde la perspectiva de las habilidades pictóricas, Rumiko Takahashi hizo todo lo posible por imitar a Osamu Tezuka en sus primeros días y luego formó gradualmente su propio estilo.

. Este cambio se puede ver claramente en los volúmenes anteriores y posteriores a "Revival Boy".

Al igual que otros dibujantes, Rumiko Takahashi tiene un asistente de dibujo, y todas las asistentes son chicas.

Ella dijo: "Trabajar con chicas puede ser muy informal, centrado en el trabajo y muy divertido. Una vez que tienes un hombre, tienes que trabajar duro".

Sí. "

Entrevista con Rumiko Takahashi ~ Mi carrera creativa

~Fuente original: Episodio 1 de Party Time de la editorial Xinrui Autor: Tang Xianzhi~

Me convertí en dibujante durante diez años.

Esta caricatura es para la sonrisa de Hiroshi ※.

Una noche de finales de 1987, en una tranquila calle residencial de los suburbios de Tokio, con las luces encendidas. En las cortinas, había un caos para el "fin de año" semanal: la fecha límite.

Takahashi-sensei, que estaba sentado en el sofá de la sala con un delantal rojo, acababa de llegar. la cocina. Prepara los frijoles hervidos para el Año Nuevo.

El maestro Takahashi comenzó a describir los 10 años de vida como dibujante

Incluso si tienes el corazón para experimentarlo. Estos 10 años son realmente como un sueño. Es difícil tener este tipo de experiencia. ¡Solo puedo decir que tuviste un sueño maravilloso! ¡Quizás mañana, cuando abra los ojos, todavía esté dibujando dibujos animados en un apartamento barato y riéndome! , no me he adaptado a otras vidas. Incluso si te casas, no es suficiente para formar una familia feliz. Para mí, dibujar cómics es la vida más satisfactoria. Las dos obras "Revival Boy" y "A Moment Together". Afortunadamente, lo hice. Representa todo sobre mis 20... Los 49 volúmenes de "Resurgence Boy" y "A Moment Together" son el envasado al vacío de mis 20. Vale la pena leer y reír, especialmente "Resurgence Boy" para lectores jóvenes. Les trajo sorpresas inesperadas a mis amigos, por lo que es un placer completar la serialización con la atención de todos. Finalmente adaptada al cine. La película "Only You" (el primer episodio de la versión teatral) es la más conmovedora. Creo que es un trabajo con amor, aventuras, risas y lágrimas, y la finalización de este capítulo me conmovió profundamente. Cuando la trama llegó a su clímax, Lum se rindió y no pudo evitar derramar lágrimas. Para el autor, este fue el mayor éxito. Lo dibujé yo mismo, ¡así que al principio me emocioné! Me río al final. El lector no está enojado en absoluto, pero está profundamente conmovido, lo que me hace feliz. Pensé que el cómic era solo para hacerte reír, y no pensé que pudiera hacerlo. No pensé mucho en ello. El original lo es todo, así que cuando finalmente vi el regreso de "Guys Meet Girls", realmente pensé que se trataba del esfuerzo de todos.

Cuando vi el avance de ". Resurgence Boy" serializado en una revista, me di cuenta: "¡Ah! Ya casi termina... así que comencé a colorear la "aleta" de 11 ciclos de Boy Meets Girl (la última unidad de Lucky Star, y la única con más de 10 ciclos). ? Junio ​​65438 Octubre 65438 La vista previa de la edición de julio de "Youth Sunday" publicada el 87 de abril publicó la respuesta final. Así que el día en que 20 de mis amigos debían presentar sus manuscritos, invité a mi casa a los líderes de los Renaissance Boys. Todos los presentes se vieron obligados a responsabilizarse de una tarea, se turnaron algunas pegatinas, algunos cuadros, incluso personas que estaban comiendo. Cuando el banquete llegue a su clímax, pega el último trozo de papel punteado. Cuando llevaron el manuscrito a la mesa del banquete, todos dijeron: "¡Guau!" Fue realmente una escena que hizo que la gente se sintiera cálida desde el fondo de sus corazones. Entonces todos rápidamente se tomaron una foto conmemorativa juntos. "¡Ah!" Realmente se acabó. ”

★"Resurgence Boy" y "A Moment Together" lo son todo para mí en esta década.

Takahashi Rumiko (Libra) nació el 10 de octubre de 1957 en la ciudad de Niigata, Prefectura de Niigata. Mi padre es ginecólogo y tengo dos hermanos. En la escuela secundaria y la universidad, se unieron a grupos de estudio de cómics. En 1978, ganaron el premio Newcomer Award en el Museo de la Escuela Primaria y posteriormente lanzaron "Revival Boy", "Meeting Time" y "Chaos Horse 1/2 (らんま 1/2)".

El proceso de crecimiento. ※.

“Crecí en un lugar interesante. La casa estaba en el bullicioso centro de la ciudad. Había geishas y jugadores de shamisen cerca, y a lo largo de la carretera crecían sauces. Mis padres son una pareja normal y corriente con una relación armoniosa. La relación armoniosa entre mis padres tiene una gran influencia en mí. Por ejemplo, incluso si quiero dibujar a una mala persona, siempre pienso que una persona que comete errores sigue siendo amable. Debido a la influencia de mi padre, todavía no puedo dibujar a una persona realmente mala. Mi padre me regañó severamente cuando era niña, pero me he vuelto cada vez más sabia. Ni rico ni pobre, pero también soy bastante libre. La educación de mi familia cultivó el concepto de valorar el dinero, por lo que todavía rara vez gastaba dinero en mí mismo. Ni siquiera comencé a comprar cómics con mi dinero de bolsillo hasta que estuve en sexto. Grado de escuela primaria. Los niños no toman la iniciativa, especialmente cuando hace frío, no responden cuando juegan (risas). Mi escuela primaria está lejos y mis padres tardan entre 20 y 30 minutos. A menudo digo: "¡Sal y juega!". ", pero naturalmente pasaba la mayor parte del tiempo en casa dibujando. Tenía dos hermanos mayores que me dijeron por primera vez: "¡Dibuja cómics! ", es el hermano mayor que ahora es médico. Dijo algo que no pude entender: "¡Mira! La clave del cómic reside en cuatro fotogramas. También me instaron a dibujar cómics. En ese momento, yo era fanático del manga en Fujio Akatsuka, así que dibujé a Song Jun y a la princesa para hacerlos reír. ¡Todo esto es resultado del hermano mayor!

Primera presentación. ※.

Por supuesto que no me gusta estudiar. Especialmente en matemáticas, es común obtener cero puntos, por lo que también encontré mucha frustración. La historia de China, Gran Bretaña y Japón tiene que ver casi exclusivamente con evasivas. Aunque estaba en una escuela solo para niñas en la secundaria, formé un taller de cómics con tres amigas, pero no sabía qué hacer. Cuando realizábamos actividades culturales en la escuela, tallamos placas de acero, hicimos algunas impresiones y preguntamos a la gente de todas partes: "¿Qué piensas?". Recuerdo que parecía haber copiado la sonrisa de Spider-Man. En ese momento, yo era un manga. artista en Ikegami Ryoichi Cuando estaba en el primer grado de la escuela secundaria, me gustaba leer "Young Weekly" tres veces por semana. Había un grupo de malos estudiantes con fuerzas malignas en la calle. Al ser intimidado, el estudiante transferido no puede soportarlo más, pero en lugar de fortalecer la red aquí, el maestro convirtió la transmisión en una imagen superpuesta y se puede decir de un vistazo: "¡Ah! Mata a este tipo...". Nunca antes había probado este tipo de pintura, es bastante nueva."

■Mi curso de manga

El profesor Takahashi copió las pinturas del profesor de Ikebukuro. y comenzaste a crear el primer cómic de tu vida. Inmediatamente después, fue enviado a una revista de manga shonen. Ese fue mi segundo año en la escuela secundaria.

"La razón por la que contribuí a la revista "Youth" es porque tengo muchas ganas de involucrarme en la creación de cómics juveniles. Porque me encanta leer "Shōnen Weekly" desde el primer grado de la escuela primaria, así que Me afectó profundamente. Amo a Men's Koshien, Ming Ri Zhang (traducción taiwanesa: Pequeño campeón de boxeo), judo en línea recta y otros maestros. El primer trabajo que envié describe un drama de samuráis donde todos son atacados por armas bacterianas y tienen que morir. Para sobrevivir. Un estudiante versus un oficinista. No puedo contar la historia en detalle aquí, pero es solo un trabajo corto. Más tarde descubrí que no podía dibujar algo que no pudiera resumirse. Fue doloroso convertir el serio dibujo del Sr. Ikegami en un cómic. Por supuesto, fracasó en las elecciones. Me quedé profundamente consternado y abandoné mi sueño de ser dibujante. Tokio para estudiar de forma independiente."

Los amigos de Takahashi son todos amantes de los cómics.

“La primera vez que me presenté en clase dije: “Yo dibujo cómics”. Entonces alguien dijo: “Yo también dibujo”. “Cuando me presenté, se había reunido un montón de gente divertida.

"Wayward Boy" era originalmente un número especial, pero afortunadamente era semanal. La fecha de emisión es junio y hace buen tiempo. Me levanté temprano y fui a la estación Nakano a comprar Youth Weekly. "¡Guau, está tapiado! ¡Guau, texto adjunto! ¡Bien hecho! Llevé un libro a la escuela, solo para descubrir que todos en Manyan lo compraron. No pude evitar llorar de alegría. Gracias a este trabajo, recibí el primero". Correo electrónico Cartas de lectores. Nunca esperé que un extraño me escribiera. Además, estaba tan emocionado de recibir un retrato de un maestro que estaba tan interesado en los personajes que creé que no podía detener el sueño de un dibujante. ¡Afortunadamente, recibí el aviso de "serialización" un mes después! ¡Nació "Risas" Ram! ※.

El título "Revival Boy" fue tomado de la sugerencia del editor Tanaka. Originalmente se ordenaron cinco serializaciones.

Cuando se publicó en la revista el primer trabajo "The Wayward Boy", la niña llamada Qian atrajo la mayor atención. Después de que el editor a cargo me recordara "dibujar más chicas", poco a poco me fui enamorando de dibujar chicas como firma en los cómics. Al mismo tiempo, debido a que las curvas corporales de las niñas están llenas de cambios, pueden dibujar más posturas que los niños. Cambié el diseño justo antes de la publicación. Cambie el patrón isométrico habitual por un dibujo corto y redondeado. Se trata de cambiar la forma del cuerpo estadounidense con una cara pequeña a una forma del cuerpo japonés. De esta manera, la pintura flotará fácilmente cuando se vea desde el frente. Sólo la parte isométricamente acortada pone más énfasis en la cara. Cuando estaba diseñando chicas, inexplicablemente me conmovió la chica con los ojos abiertos. Una vez que empieces a dibujar a una chica con los ojos bajos, no podrás parar.

Creencias inexplicables. ※.

Solía ​​pensar que las chicas con ojos redondos eran lindas. He dibujado ojos de niñas desde que era niña y ahora debo agregar líneas. En ese momento, de repente me gustó colgar los ojos, así nació Ram. El eslogan de Ram evolucionó a partir del eslogan del hombre submarino en "Wayward Boy". Esta palabra era originalmente un dialecto de los pescadores en Chiba, pero se modificó ligeramente porque no era adecuada para las niñas. El editor también lo encontró muy interesante. ¡Ram puede volar! No un hijo de la tierra, sino un hijo de una tierra extranjera: una asociación que combina el carnero y el dios del trueno. Originalmente estaba previsto que se serializara cinco veces, por lo que la temática tuvo que intensificarse según los personajes. Ram fue el primer intérprete, por lo que dejó de aparecer la segunda vez y finalmente regresó a su planeta de origen. Al final de la tercera vez, no pude soportarlo más. Cuando estaba en un dilema, pensé en "usar a esa chica" y dejarla jugar de nuevo. En cuanto a Zhu Xingdang, la belleza de la pintura no es necesariamente interesante. Esto es lo que escribí. Soy una persona orgullosa, por eso creo firmemente que no hay nada inapropiado en mis cómics. Estos 10 años parecen haberlos pasado creyendo que es absolutamente divertido y todavía creo en la risa. Me alegro de no haber tenido que trabajar nunca por dinero, pero dicen que no se pueden dibujar cómics sin una variedad de experiencias. ¿Es este realmente el caso? Muy extraño. Si tienes tiempo para experimentarlo, lo mejor es dibujar cómics en la mesa. ”

Permanezcan juntos por un tiempo. ※.

Otra de las obras maestras de Gaucho, "A Moment Together" fue serializada en Great Elf Comics en junio de 1980. Takahashi publicó por entregas dos obras más vendidas en seis años.

"Cuando era estudiante, vivía en la generación de Nakano y alquilaba un apartamento por 55.000 yuanes al mes. Había apartamentos extraños. En medio de la noche, había incluso inquilinos en la calle alrededor de 10 A metros del departamento quienes estaban atentos a la radio riendo “¡Qué ruido! ¿Qué estás haciendo?" Maldije en mi mente, pero aún así miré nerviosamente." "Moments Together" trata sobre ese apartamento. Como resultado, siempre tuve demasiado miedo para poner un pie en ese apartamento, pero desde fuera parecía un típico apartamento barato. Hay un pasillo de conexión fuera de la entrada. ¡La estructura de apartamentos descrita en "Un momento juntos" probablemente sea un apartamento muy barato! Después de mudarse a un apartamento, no queda otra opción que mudarse. Como no puedes rechazar a otros invitados, sólo podrás llevarte bien con ellos. Más tarde pensé en describir la historia del apartamento. Podría contar varias historias humanas y escribir una serie de dramas humanos. Entonces me vino a la mente la imagen de "Un momento juntos". La encargada del apartamento de bajo alquiler era una viuda con un perro. Entonces, surgió la relación entre Xiangzi y Wudai. Originalmente era una historia llena de toque humano, pero sin saberlo se convirtió en una historia de amor, lo que me hizo reír.

Aunque la historia no se desarrolló según lo planeado, la nueva ruta transcurrió sin problemas y ha continuado. ”

Debe estar libre de forma. ※.

"Durante seis años, se publicó por entregas en una revista juvenil y en una revista juvenil al mismo tiempo. La diferencia básica entre las dos obras es la forma en que se dibuja al protagonista. Las revistas para adolescentes básicamente usan "Quiero ser como él" Con este personaje, el ángulo principal de Youth Miscellaneous es "Soy muy parecido a él, pero me convertí en él". "Tal vez esta sea la diferencia entre "Lucky Boy" y "Moments Together"."

Las manecillas del reloj han marcado las 11 de la noche. El profesor Takahashi tomó un sorbo de café frío. Durante los ocho años de serialización de "Revival Boy", hubo muchas conversaciones conmovedoras. La maestra dejó la taza, mantuvo la postura original y comenzó a hablar.

Bolas y balones de lana. ※.

"El momento juntos es como un ovillo de lana que cae al suelo. Sólo sigue el hilo y obtendrás la respuesta." "Lucky Boy" es como jugar al fútbol, ​​no sé cómo. La pelota volverá. Si no puedes hacerlo sin conocer el bucle, no podrás completar la caricatura. Cualquier idea o desarrollo de repente cambiará mucho el siguiente escenario. El comienzo y el clímax de "Renaissance Boy" no pueden tener un solo vínculo. Estas preguntas, además de algunas inevitables, dejan al lector preguntándose qué pasará después de la reunión. Además, tenemos que preparar muchos accesorios, lo cual es un trabajo muy duro. Renaissance Boy tiene aproximadamente 130 fotogramas y 16 páginas cada vez. Por ejemplo, si quieres exprimir un trozo de jabón, debes colocar el jabón al principio. Muchas personas se sienten confundidas por estas situaciones. Y es difícil encontrar algo que funcione siempre para este jabón. En los últimos ocho años, he leído al menos 300 cuentos a la vez y he pasado por muchos problemas para no quedar restringido por la forma. Después de dibujar docenas de artículos, pensé que era muy divertido crear un estilo que dijera: "Ah, los lectores y yo estamos acostumbrados al estilo que todos eligen". Si crees que es gracioso y crees que se acabó, probablemente no signifique nada. Intentaré deshacerme de este tipo en el futuro. ¿No crees que es gracioso? Pero todavía tenemos que trabajar duro.

Este papel es muy difícil. ※.

Los personajes más difíciles de dibujar son Zhu Xingdang en la primera mitad y Ram en la segunda mitad. Adán es un personaje lleno de desgracias, por lo que sólo puede describir sus reacciones ante sus desgracias. Porque todos estaban asustados, atrapados en un solo patrón y, sobre todo, no me gustaba el carácter lúgubre del desafortunado personaje. Después de completar las primeras cinco series, comencé a publicar 10. Difícilmente podía soportar la personalidad afilada a lo largo del camino. No fue hasta la aparición del cuervo y el perro Kramer que el desafortunado carácter de Adam pudo cambiar. De ser desafortunado a enfatizar el carácter de que le gusten las chicas. Cuando te encuentras con una desgracia, eres pasivo, pero cuando te gusta una mujer, eliges tu papel y sigues adelante, lo que hace que sea más fácil dibujar. Ram sufrió en la segunda mitad y Ram estuvo pasivo. La dirección cambia hacia la ira de Ram por el comportamiento de Adam. No sé si esta situación eventualmente podrá resolverse. Los personajes más fáciles de dibujar son Ryunosuke y su padre. Padre e hijo son muy activos.