Ilustraciones con personajes y colores complejos: ¡dos elementos imprescindibles! ¿Cómo dibujar los ojos de los personajes de la ilustración japonesa? Enseñarte a dibujar la transparencia de los ojos.
La historia trata sobre una mujer que experimentó una separación entre la vida y la muerte, y luego pasó de ser una persona deprimida a persona a una persona deprimida Se convirtió en una mujer fuerte en el lugar de trabajo y luego rechazó la solicitud de su amante de volver a estar juntos (Desconocido c (` д _) ノ┻┻┻┻┻┻┻┻) Los amigos interesados pueden. lea el tema de los asuntos mundiales.
Antigua regla, pongamos una imagen primero. Es muy simple. ¡A una mujer le crecen alas de mariposa, lo que simboliza la transformación! Me gusta mucho el azul. El azul se usa para describir a esta mujer, así que también usé el azul como color principal de la imagen.
Porque quería procesar la imagen en un efecto de color sólido y solo esperaba eso. parte de ella estaría tachada Para evitar que la imagen sea demasiado simple, el dibujo lineal debe ser muy detallado, hasta cada cabello (si no hay un dibujo lineal, me temo que se me romperá la mano_(: _ "∞)_)
Luego empieza a colorear. Lo primero es enganchar las líneas. Yo uso las más duras primero, así que uso anzuelos azules, pero aún tengo que cambiarlas para evitar que queden demasiado. monótono también uso azul oscuro para las partes oscuras, uso gancho azul lago claro para la parte brillante
En cuanto a la suavidad de la línea, no hay nada que decir, de lo contrario la mano temblará. (:_∞)_
Después del cabello, hay otras líneas además de las alas. Por cierto, colorea los ojos de azul, rápidamente~ε-(_ _ `;)
Finalmente, este tipo de ala es. la más bella del mundo. La mariposa, la diosa de la luz, trata de lo siguiente
Debido a que el tema del personaje de la derecha es solo un viaje en el tiempo, el color es simplemente pálido para evitar el. desequilibrio de la imagen, el color del ala izquierda no puede ser demasiado intenso, de lo contrario parecerá que el lado izquierdo es demasiado sólido y el lado derecho es demasiado suave.
Primero use pintura húmeda para mezclar. azul claro en las alas, y presta atención a dejar las manchas blancas en las alas. Usa un azul un poco más oscuro para delinear los detalles, como los meridianos de las alas.
Luego, borra las líneas del lápiz. en el manuscrito. Trate de ser amable al escribir. /p>
El último paso es rociar un poco para reflejar el brillo de la Diosa Mariposa de la Luz, sumerja un cepillo de dientes de cerdas duras en pintura blanca y luego use. moje los dedos en agua para remover las cerdas del cepillo de dientes y rocíe puntos blancos en la pantalla. El tamaño de los puntos se puede controlar mediante la humedad. Si hay menos agua en sus manos, los puntos serán más pequeños. controlado por la distancia del papel y el número de pulverizaciones. Sabrá el efecto específico al probarlo. ~ε-(_ _ ` ;). Finalmente, sumerja el bolígrafo en pintura blanca y pinte según el efecto, y estará. hecho~
¿Cómo dibujar una ilustración con colores brillantes y líneas complejas? De esta manera el color de fondo resaltará y evitará que se manche accidentalmente. Se recomienda que el orden de coloración sea uno con una fuerte capacidad de penetración, y el contraste de color no será sofisticado. Distinguir los bloques de color hará que los bloques de color se vean desordenados. Este tipo de pintura lleva un tiempo y luego puedes agregar un poco de color después de que se seque. Por eso, a la hora de pintar, intenta dejar otros colores lo más blancos posible. Los pasos generales pueden ser los siguientes. Sin el fondo rojo ocre. Ajuste los colores que desea usar de antemano, use papel de copia translúcido para dibujar líneas precisas desde el centro hacia los alrededores y coloree el estilo de la pintura de Año Nuevo de izquierda a derecha, porque el fondo marca el tono.
La característica más importante de esta pintura son sus capas claras. Los pequeños bloques de colores se pintan de arriba a abajo. Depende del tamaño del formato. Eso es cuestión de habilidad. Finalmente, puedes dibujar un borde negro. Aquí hay una relación jerárquica. Además, si colores como el azul, el morado y el rojo están cubiertos por otros colores. Si es 8k.
Papel, y luego volviendo al papel de dibujo, pintó bordes negros en algunos lugares para neutralizar los colores. Al colorear, tenga cuidado de no superponer los colores. Comience con un color de fondo básico de tonos grandes, considerando que el área de color de fondo de esta imagen es relativamente grande. Se puede pintar con gouache. Entonces es hora de colorear. El color degradado se puede representar con dos colores, un poco más de agua. Generalmente, si el dibujo a lápiz está desordenado, tendrá un color rico pero no desordenado.
Primero diseña el boceto a lápiz y el rotulador, y también necesitarás varios pinceles de diferentes grosores. A los estudiantes les lleva aproximadamente una semana pintar a mano. En este momento, el contorno del patrón está marcado en el papel de dibujo y la relación de entrelazado debe hacerse bien, porque ya ha pintado el color de fondo.
¡La segunda dimensión es imprescindible! ¿Cómo dibujar los ojos de los personajes de la ilustración japonesa? Enseñarte a dibujar la transparencia de los ojos. ¿Cómo dibujar ilustraciones japonesas? ¿Cómo dibujar hermosos ojos de personajes? ¿Cómo dibujar ojos de personajes de anime? ¿Es difícil aprender a dibujar? ¿Cómo puedo aprender a dibujar bien? Presumiblemente, estas son preguntas en las que los principiantes suelen pensar, pero simplemente no saben cómo aprender a dibujar bien y luego dibujar lo que quieren dibujar.
Así que hoy he recopilado algunos tutoriales sobre cómo dibujar ojos online, ¡imprescindible para 2D! ¿Cómo dibujar los ojos de los personajes de la ilustración japonesa? Enseñarte a dibujar la transparencia de los ojos. El tutorial es sencillo. Veamos los pitidos:
Así es como dibujar ojos transparentes.
Usa la herramienta lápiz para dibujar sombras. Comienza pintándolo con un color claro. Luego agregue algunos colores oscuros a claros.
Pasa
Superponga los
colores
en unos 3 pasos
para crear profundidad en los ojos.
Crea una nueva capa y rellénala con el color oscuro arriba y la capa de multiplicación de colores claros en la parte inferior. Si creas una nueva capa
dibuja un pliegue y recortas el contorno de la pupila con un color más cercano al blanco, las sombras se volverán claras.
A continuación, dibuja las sombras de los párpados.
Coloca una sombra oscura en la parte superior de la pupila y una amarilla clara en la parte inferior para difuminarla. El color amarillo claro es parecido al color de la piel y el color de los ojos es azul, así que lo elegí como color de contraste.
Establece el modo de composición de capas en Aditivo (Resplandor) y rodea la pupila con azul claro.
El exterior ambiguo
cerrado lo convierte
en un espacio tridimensional
. El modo compuesto puede ser una pantalla o una superposición, ya que su propósito es dejar entrar luz al ojo.
Envuelve las pupilas con un pincel de estampado de salpicaduras. Si utiliza el modo Superposición como modo de composición para la capa que representa la salpicadura de sangre, la transparencia esférica de la pupila aumentará.
A continuación, utiliza un pincel suave de acuarela para dibujar las sombras de los ojos. Multiplica el modo de composición, elige Efectos en Filtros y elige Borde de acuarela. El borde de acuarela es una función de dibujo que dibuja bordes al dibujar con bolígrafos de acuarela. Para hacerlo más transparente, pinta la parte superior del ojo de color azul claro.
Recorta la capa de dibujo lineal para calcar el color.
Al teñirte el cabello, los dibujos lineales te resultarán familiares.
Los bordes de acuarela se pueden utilizar no solo en CLIPSTUDIOPAINT e IllustStudio, sino también con la herramienta de pintura SAI. Probablemente no tendrás la oportunidad de usarlo, pero puedes activar Efectos artísticos en la parte superior del panel Capas y usar el menú Efectos artísticos para establecer un borde de acuarela.
Finalmente
, ajusta la curva de tono y el balance de color.
Para completar la operación.
La curva de tono puede ajustar el brillo y el tono, y el balance de color puede mejorar los tonos azules. Finalmente, presta atención a la esfera y dibújala de modo que el resaltado se extienda hasta el centro.
Permítanme explicarles brevemente la curva tonal y el equilibrio cromático que aparecen en el acabado.
La curva de tono es una de las funciones de corrección de imagen
para que puedas * * * y
rectificar
brillo, tono, contraste y otras herramientas.
El balance de color es un método que
te permite ajustar los tonos de color.
Acerca de
Herramientas
. Cuando no esté satisfecho con el tono, puede utilizar Equilibrio de color para cambiar el tono.
Los anteriores son tutoriales compartidos por todos en Internet, principalmente para enseñarte cómo dibujar los ojos de las personas. El tutorial es sencillo. Creo que este tutorial definitivamente será útil para todos. Ven y mira el pitido~