¿Los elementos únicos del látex, el cuero y los artículos de sombrerería implican la expresión de una cultura de nicho?
¿Los elementos únicos de látex, cuero y capuchas implican la expresión de una cultura de nicho?
Desde látex, materiales de cuero, cascos, máscaras, capuchas hasta GimpSuits, los diseñadores han sido infinitamente incorporándolos a Se utilizan en la moda. Esta forma de visión artística única todavía se llama "FetishFashion" (moda fetichista), que contiene muchas expresiones de "emociones privadas" de los diseñadores, utilizando varios temas de "vestuario" para expresar emociones hacia el mundo convencional.
Independientemente de su verdadero significado, como persona que puede encontrar su propio amor y pasión en este elemento único, entonces este elemento tiene un valor especial como alguien que no se atreve a hablar públicamente en este momento, ¡cultura de nicho! , ¡quizás esos elementos ocultos también puedan brindar un poco de comodidad! Hoy echaremos un vistazo a las expresiones de la cultura de nicho oculta detrás de los elementos únicos de cascos, máscaras y capuchas.
En septiembre del año pasado, Kim asistió a la Semana de la Moda de Nueva York con un traje de cuero de la serie primavera y verano de Vetements 2019. La máscara con elementos de cremallera y hebilla estaba llena de Gimp. La colección también presenta muchas formas de máscaras faciales, y el diseñador Demna Gvasalia continúa explorando esta sensible cultura fetiche al mismo tiempo que adopta una actitud brutal y provocativa contra la guerra y el caos que experimentó su Georgia natal. Aunque algunas miradas tienen un fuerte sentido de Gimp, las máscaras sobrias se parecen más a antagonistas enmascarados, extremos y con actitud.
Si Vetements combina el fetichismo con la visión del mundo del diseñador para transmitir la estética definitiva, entonces el mundo Gimp de Richard Quinn es hermoso y diverso. La cantante Kim Petras lució la serie de otoño e invierno 2021 de la marca en la alfombra roja de MTVVMA este año. El atuendo moldeador de látex negro estuvo respaldado por un vestido floral, que también tuvo un fuerte efecto visual.
Durante mucho tiempo, se puede decir que Richard Quinn ha jugado GimpSuits muy a fondo. Es muy bueno integrando la cultura fetichista en varios personajes, por lo que en esta serie del mundo floral, podemos ver las características de GimpSuits. personajes en las esquinas, en fiestas de baile e incluso en un mundo surrealista lleno de colores psicodélicos como un sueño. Son encantadores pero peligrosos y desalentadores.
En cuanto a por qué los GimpSuits se han convertido en la tendencia principal en las principales ferias de los últimos dos años, tal vez comencemos con los dos conjuntos de estilos GimpSuits de CardiB y DojaCat.
A principios de año, CardiB apareció en la exposición de la colección de esculturas de Richard Orlinski en París luciendo un conjunto de GimpSuits. Este traje hecho de material de caucho completamente negro se extiende desde la máscara hasta el bolso con llaves, monedas de cobre, conchas y otros accesorios colgando, simbolizando la colisión del tiempo entre el producto natural retro y el tema "futurista" de la colección de otoño y 2019 de Marine Serre. serie de invierno. Los usuarios de GimpSuits son como supervivientes del apocalipsis, o como criaturas mutadas que se acercan lentamente a nosotros en medio de la crisis ecológica.
En cuanto a DojaCat, en el escenario de los premios Grammy de este año, ella "interpretó" a una futura guerrera con GimpSuits de marca compartida por Jean Paul Gaultier y Vex Clothing, la capucha semicubierta de látex completamente negra. Se integró con una larga cola de caballo negra. Este mono muestra las curvas del cuerpo y está equipado con láseres de escenario y efectos de sonido mecánicos en el escenario para interpretar la imagen del futuro personaje.
El caos, la psicodelia y una sensación de futuro se pueden mostrar a través del portador de GimpSuits. De hecho, los GimpSuits se han convertido en una "buena medicina" para que las personas curen sus heridas durante la epidemia. Esperan utilizar GimpSuits para denunciar esta relación social anormal de dominación y sumisión durante la epidemia, como una metáfora de lo que podría ser más absurdo que ahora. Entonces, en este mágico mundo real, GimpSuits es como un "mutante" que irrumpe en el mundo. Mundo apocalíptico. Los nervios visuales de las personas utilizan una estética más de "gusto pesado" para suavizar el impacto del mundo actual en nosotros.
La "vida pasada y presente" de Gimpsuits
Aunque en el mundo de la moda actual se hace demasiado referencia a los GimpSuits, de hecho, los "verdaderos jugadores" de BD5M se burlan del nombre. GimpSuits, para ser precisos, la palabra "Gimp". El principal culpable es la frase "Bring out the Gimp" de la película "Pulp Fiction". En el capítulo "Gold Watch" de la película, el dueño de la tienda, Maynard, llama a un Gimp que lleva una chaqueta de cuero ajustada y una capucha para que mire al jefe de la pandilla, Marsellus. A partir de entonces, este "Gimp" cobarde y patológico no sólo se refiere a fetiches y sumisos, sino que su imagen de baja calidad y altamente insultante también refuerza el estereotipo que el público tiene sobre ellos.
Si buscamos el origen de Gimp, la palabra puede entenderse como “hilo utilizado para adornos decorativos en costura y bordado” y “personas con discapacidad física o cojera”, aunque estos significados están relacionados con el amor. Existe una conexión sutil entre el fetiche y la cultura BD5M, pero antes de "Pulp Fiction", no había información o publicación oficial que usara la palabra Gimp para referirse colectivamente a estas personas a las que les gusta "usar trajes ajustados", y este grupo prefiere. llamarse a sí mismos es un "fetichista del caucho".
Así que antes del nombre GimpSuits, la publicación "AtomAge" de la década de 1970 sólo se refería a la ropa o medias de cuero o caucho como "catsuit", "outfitsinleather", "rubbergarments" y "form-fittingsuits". Conocida como la biblia de la moda fetichista y la cultura BD5M en ese momento, esta revista fue fundada por el diseñador de moda británico John Sutcliffe por sugerencia de un amigo. Además de registrar los diseños de moda de cuero y caucho más populares en ese momento, también. Espero expresarles a las mujeres de otra manera por qué a los hombres les gusta verlas usando ropa de cuero.
Como resultado, todo esto no atrajo la atención de las mujeres y la circulación de la revista fue media. Sin embargo, John Sutcliffe, que se negó a admitir la derrota, produjo más versiones de publicaciones, como. "Atom Age International", que se especializa en escenas de fetiches/esclavitud, y "AtomAgeRubberist", que se centra en medias y máscaras de goma y látex, y "AtomAgeBondage", que tiene un tema 5M. Aunque más tarde fueron allanadas por la policía debido a su sensibilidad, estos looks de revista con visión de futuro todavía influyen en marcas como Vetements.
Cuando John Sutcliffe estaba ocupado diseñando y lanzando revistas, una boutique ubicada en 430 King's Road, Londres, se enamoró del trabajo del diseñador y esperaba introducir su ropa de cuero/caucho en la tienda. En 1974, la tienda "SEX" comenzó a vender ropa fetiche de marcas como AtomAge y She-and-Me, así como cremalleras, cuero y otra ropa de motociclista diseñada por Vivienne Westwood y Malcolm McLaren.
Desde fetiches hasta todo tipo de ropa punk, los clientes de "SEX" abarcan todos los colectivos. Aunque las necesidades son diferentes, Vivienne Westwood ha integrado bien la ropa de cuero y caucho en la moda. Ese mismo año, la superestrella británica David Bowie notó el carácter vanguardista de este tipo de ropa con su agudo sentido de la moda. En ese momento, se estaba preparando para el look escénico de Diamond Dogs y tomó una serie de fotografías Polaroid con una capucha de cuero. .
Aunque todo esto aún no ha sido determinado, el misterio de dónde vino el tocado de David Bowie y si el tocado de Peter Cook vino de "SEX" aún no ha sido resuelto. Pero por otro lado, Malcolm McLaren empezó a "causar problemas" provocando la actitud conservadora y represiva de Gran Bretaña hacia la cultura sexual mediante el uso de camisetas con la leyenda "CAMBRIDGERAPIST" impresa.
Vivienne Westwood es una de las fundadoras de la moda punk, y todavía podemos ver la sombra del fetiche y la moda BD5M en este traje cultural.
La popularidad de elementos punk como bondage, alfileres, gargantillas, ropa de cuero/goma, etc. también puede ser el "portador concreto" para que Vivienne Westwood promueva la idea de la "libertad albaricoque" y cuando abandonen la cultura hippie. que también difundió la "libertad del albaricoque" en los años 1960 y 1970, tal vez sólo la ropa como fetiche y BD5M pueda satisfacer sus "necesidades expresivas".
Además de influir en la cultura punk, los GimpSuits también fueron uno de los conjuntos importantes del príncipe del club nocturno underground Leigh Bowery en los años 80. En comparación con el estilo disco de la década de 1970, los jóvenes de la década de 1980 anhelaban más el "nuevo romanticismo". Pasaban el rato en los principales clubes nocturnos vistiendo mucho maquillaje y trajes retro de la época victoriana. Leigh Bowery, por su parte, se ha convertido en la "figura del soul" de discotecas como BlitzClub y Taboo con sus looks más vanguardistas y novedosos.
GimpSuits y Leigh Bowery son complementarios entre sí. En 1994, Leigh Bowery colaboró con el diseñador Lee Benjamin para crear un conjunto de medias de cuerpo entero hechas de PVC. Aunque el diseño único de los pantalones atrajo la atención del artista, las limitaciones del material obligaron a Leigh Bowery a tensar su cuerpo. ir al baño es un problema.
No importa cuán rebelde y vanguardista fuera el estilo de moda en ese momento, no podía satisfacer la estética de "gusto pesado" de Leigh Bowery, incluidos esos GimpSuits relativamente especializados. Leigh Bowery, que también es diseñadora, utiliza lunares, flores y lentejuelas para embellecer faldas y tocados de tela satinada. Diseña trajes exagerados como vestidos de palacio victorianos. Leigh Bowery utiliza nuevas siluetas para crear algo diferente a los GimpSuits "tradicionales". "
Al mismo tiempo, el estilo GimpSuits de Leigh Bowery tuvo una gran influencia en los diseñadores posteriores. Los GimpSuits inflables de goma de Gareth Pugh, los GimpSuits ajustados de lunares de JeanPaul Gaultier, los más obvios son los GimpSuits de diversas siluetas engastados con perlas y gemas, con elementos florales y de textura. Todos ellos tienen el estilo de estilo GimpSuits obvio y único de Leigh Bowery. El espíritu estético vanguardista y rebelde del artista.
Desde el principio, fue utilizado exclusivamente por personas con fetiches y cultura bondage, y fue utilizado por "SEXO" para la cultura punk "excesiva", y ahora los diseñadores lo utilizan en diferentes "juegos de roles". Los GimpSuits son utilizados por La industria de la moda le ha dado muchos significados nuevos. Ya sea por "hedonismo" o con el propósito de rebelarse, la forma ajustada de GimpSuits en realidad no da tanto miedo como todos piensan. Y aquellos a quienes les gusta estar estrictamente restringidos tal vez simplemente quieran romper con sus "roles reales" de esta manera, y sólo a través del aislamiento pueden tener la confianza para mostrar su verdadero yo.
Quizás muchos lectores se centrarán en las imágenes del artículo después de leer este artículo. Estas imágenes siempre tienen algunos elementos familiares y familiares. Entonces, ¿cuánto entiendes las expresiones detrás de estos elementos?