¿Cuáles son los principales logros de la danza clásica china? Quiero información útil y detallada. [Incluyendo obras clásicas y talentos de danza cultivados]
Un magnífico trabajo de danza clásica china "Abing"
Coreógrafos de danza dramática: Men Wenyuan, Liu Zhongbao
Coreógrafo jefe adjunto: Yang Minglin
Directores de dramas de danza: Zhang Ge, Yang Wei, Jia Xiujin, You Jinhua, Wang Yanping
Música de dramas de danza: Liu Tingyu
Guionista de dramas de danza: Chen Chuang
Artista escénico: Zhou Benyi, Zhang Zhier
Vestuario de danza: Xu Enyuan, Zhang Zhier, Zhou Panlin
Diseño de iluminación: Jin Changlie, Zhang Xianguo
Diseñador de estilismo: Gu Jingxian
Estreno de drama de danza: Wuxi en 1999
Grupo de estreno: Wuxi Song and Dance Troupe
Actores de estreno: Liu Zhen, Li Qing, Jiang Tiehong, etc.
Premios ganados: En 2000, ganó el Premio de Plata en el Concurso de Danza Dramática y Poesía de Danza en el Segundo Premio China Dance Lotus, el Premio al Mejor Actor de Reparto (Li Qing) , el Premio al Mejor Actor de Reparto (Jiang Tiehong) y el Premio al Mejor Diseño de Escenografía. La tripulación del "Abing" recibió dos veces el "Mérito colectivo de primera clase" del Gobierno Popular Provincial de Jiangsu.
A Bing, (1893～1950), anteriormente conocido como Hua Yanjun, era originario de Wuxi, Jiangsu. Su pieza representativa es la interpretación de erhu "Er Quan Ying Yue". A Bing es un artista folklórico ciego que proviene de la base de la sociedad. Se gana la vida tocando el piano y cantando canciones todo el día. La vida de Abing fue dura y amarga, pero el sufrimiento de la realidad no destruyó a Abing. Al contrario, lo integró en la música y el arte, y creó obras musicales como "Two Springs Reflect the Moon" que atrajeron la atención del mundo. Los logros de Abing en la música trascienden con creces las barreras de la herencia familiar y docente. Se basa en las fortalezas de los demás, incorpora una amplia gama de habilidades y refleja todos sus sentimientos sobre la dolorosa vida a través de la música. Sus obras musicales están impregnadas de la esencia de la música tradicional, revelando una atmósfera sana y profunda proveniente del fondo del pueblo. Son sinceras, apasionantes y llenas de un fuerte atractivo artístico.
El drama de danza "Abing" es un drama de danza folclórica basado en la historia de vida de un artista de música folclórica mágica, que muestra el destino accidentado y las emociones de la vida del destacado músico folclórico chino Abing. La obra toma como contenido emociones y escenas específicas a través de la representación de cuatro personajes, el padre de A Bing, la madre de A Bing, A Bing y Qin Mei, los conflictos que surgen entre familiares cercanos y seres queridos la atraviesan como hilo conductor, describiendo. sus alegrías y tristezas, separación y amor-odio entrelazados. The Misery Destiny narra la tragedia amorosa de dos generaciones, A Bing y su hijo, revelando así el bien, el mal, la belleza y la fealdad de la naturaleza humana, e insinuando la inevitabilidad de una. tragedia social más profunda y mayor a un nivel superior. El drama de danza utiliza un lenguaje de danza exquisito, música hermosa y una trama conmovedora para conmocionar profundamente el alma del público. Esta obra compasiva y cantable no es sólo un retrato fiel del duro destino del músico folk A Bing, sino también un retrato espiritual de sus ideas de vida y sus verdaderos sentimientos en el mundo. Brilla con la luz brillante de la humanidad e ilumina la "Tragedia" de Aristóteles. es lo más hermoso." La sombra de la trágica teoría de que "las cosas se destruyen para que la gente las vea" también refleja la luz del cuidado humanista.
"Abing" se compone del prólogo "Vida", el primer acto "Conocer", el segundo acto "Amor", el tercer acto "Entierro", el cuarto acto "Muerte", y el final " Primavera". La trama principal: En una noche miserable, la madre sufría dolores de parto tanto físicos como mentales, y el padre, un maestro de templo taoísta, estaba ansioso. A Bing nació en un lugar donde no debería haber nacido. Por el bien de la reputación y el estatus, su padre no tuvo más remedio que rechazar a su madre. La madre se fue desesperada y se desmayó junto al pilar. Más de veinte años después, en la casa de té de Jiangnan, un grupo de nobles y villanos locales entró como el viento. Qin Mei fue humillada por su actuación y A Bing tocó el erhu para salvar la situación, sorprendiendo a todos con su actuación. En el proceso de conocernos, me enamoré de Qin Mei. Su madre, que había estado mendigando todo el camino, se acercó a ellos y ellos la ayudaron. Su padre, que siempre había sido su maestro, ordenó a Abing que volviera al taoísmo. Unos días más tarde, A Bing estaba aturdido ante limitaciones invisibles. El padre regañó a A Bing porque no podía soportar el odio ni el amor. Estaba decidido a no permitir que la historia se repitiera. El amor y el desamparo traen recuerdos. Qin Mei y A Bing se conocen, se compadecen y se enamoran. Padre bloqueado.
Abing movió su arco y tiró de las cuerdas, y el sonido del piano era como un llanto, derramando el dolor y las expectativas en su corazón. La madre llegó temblando. Padre, madre, A Bing y Qin Mei están entrelazados con amor, odio, resentimiento e ira. Unos días más tarde, junto al lago Taihu, mi madre se volvió loca al presenciar la nostalgia y el paisaje, y su imaginación divagó. La hermana Qin y su madre se conocen, se compadecen y se aprecian mutuamente. La madre se cayó, Qinmei gritó y A Bing siguió el sonido. La madre usó el brazalete como muestra para identificar a su hijo y luego falleció. Los dos quedaron devastados, unidos para siempre y lucharon por sobrevivir. Al día siguiente, A Bing se enteró de su experiencia de vida y sintió un gran dolor. El padre reconoció a su hijo, se culpó a sí mismo, le pidió perdón a Abing y lo obligó a regresar a la secta taoísta y convertirse en el maestro del templo. Qin Mei estaba tan desesperada que chocó contra un pilar y murió. A Bing estaba sufriendo... Mientras nevaba intensamente, A Bing tocaba su erhu y expresaba la amargura, el sufrimiento, el anhelo y la añoranza de todos los seres vivos con el sonido eufemístico del piano.
Entre la gente, la historia del músico ciego A Bing ha circulado ampliamente durante mucho tiempo, y las obras artísticas basadas en él no son las primeras de su tipo. En los últimos años, diferentes formas de arte, como la ópera de hojalata y el ballet, lo han representado e interpretado desde diferentes ángulos, presentando una imagen colorida de Abing en el mundo del arte. Sin embargo, la imagen artística creada en el drama de danza "A Bing" supera con creces las expectativas de la gente. Su punto de entrada y ángulo de selección de material son inusuales. Primero, según la revelación de que Abing no nació ciego, la imagen de Abing en el drama de danza no es ciego. En segundo lugar, como todos sabemos, el "qin" es el "destino" de Abing, pero no hay un arco y dos cuerdas en el escenario que el público considere el "alma" de Abing. En el drama de danza, Abing no tiene la costumbre. sosteniendo la imagen del erhu. Sin embargo, el público puede sentir claramente que el erhu es una parte importante de la vida de A Bing. En tercer lugar, Men Wenyuan encontró la base de la vida en que A Bing era un hijo ilegítimo. El drama de danza separó hábilmente a las personas del "hijo ilegítimo" para interpretar la historia de que A Bing era una persona que no debería haber nacido, lo que agregó una fuerte. toque a toda la tragedia. Además, el drama de danza cuenta la historia del conocido músico ciego A Bing. No le cuenta a la audiencia la dura historia de la vida de A Bing. No habla de cómo A Bing estudió música y cómo luego se quedó ciego. y se convirtió en un artista callejero. Espera, no se menciona la ceguera de A Bing ni el proceso de creación de "Two Springs Reflecting the Moon", sino un enfoque diferente, que utiliza una estructura refinada para condensar el dolor, la ira, el amor y el odio de esto. la vida de un gran músico; con un entorno específico cuidadosamente diseñado y eventos típicos, creando deliberadamente personajes distintivos, mostrando el mundo interior de los personajes con enormes contradicciones y conflictos, logrando así un efecto impactante y desgarrador. El drama de danza se centra en la "vida" y el "conocimiento del mundo" de Abing y se esfuerza por convertir el dolor y las expectativas, el desamparo y el amor, el deseo y la lucha, el suspiro y la compasión en un sentimiento a través del entretejido de emociones de amor, odio y resentimiento. y la ira se compone de canción y música de llanto. La obra convierte el amor entre los padres de A Bing y el propio A Bing en el objeto estético del público. Integra la melodía llorosa de "Two Springs Reflect the Moon" con la suavidad de las mujeres de Jiangnan. La imagen musical armoniza con la atmósfera ambiental para formar una. En su conjunto, este tipo de afinidad más desgarradora hace que el público resuene y satisface las mismas necesidades psicológicas de los bailarines y del público.
El drama de danza "Abing" se centra en explorar la intensidad de la tragedia amorosa y en la integración de la nacionalidad y el drama. Toda la obra tiene una estructura concisa, líneas claras, danza y drama, y las emociones se colocan en la danza y las emociones se mezclan con la danza. El enfoque del editor sobre la trama y la comprensión de la línea emocional puede describirse como reflexivo y original. Por ejemplo, el comienzo del drama de danza se desarrolla hábilmente a partir de la experiencia de vida de Abing, haciendo pleno uso de diferentes texturas del espacio para revelar directamente la naturaleza de las contradicciones. En medio del sonido sofocante del pez de madera, se presenta al público una escena taoísta del inminente nacimiento de Abing: la voz ronca de la madre antes de dar a luz, el pánico y la impotencia del padre, y en gran contraste los movimientos silenciosos y sordos de los sacerdotes taoístas. interpretados por los bailarines del grupo masculino, no es difícil ver por su canto distraído que son defensores pedantes y víctimas de la sociedad feudal. El sonido del pez de madera al ser golpeado se volvió cada vez más intenso en la música extremadamente discordante que nació en este momento, que presagiaba la llegada de una gran tragedia. En términos de coreografía, el coreógrafo utilizó un lenguaje de danza extremadamente conciso para expresar la relación intrincada, continua y confusa entre un padre y un hijo con experiencias de vida especiales, llevando a las personas a un profundo pensamiento filosófico.
La obra utiliza vocabulario de danza para representar las creaciones de Abing como si fueran imaginativas y transmite una experiencia emocional legendaria de este destacado músico. Se esfuerza por transformar el ritmo de la danza clásica en el lenguaje de movimiento de danza específico de Abing, un personaje específico, rompiendo la barrera. Acercamiento estilizado a la danza clásica. Ya sea la ayuda artística al rescatar a Qin Mei o la relación de amor y odio al ser golpeado, el público puede sentir la individualidad en el encanto de la danza clásica. Además, el coreógrafo también combinó e integró técnicas coreográficas con movimientos estilísticos, de modo que los segmentos de danza no sólo tengan una estructura científica, sino también un encanto único. Por ejemplo, los dos grupos de danzas de mujeres en el tercer acto "Taihu Lake" y el cuarto acto después de la muerte de Qin Mei capturan fielmente las características de movimiento de la ciudad acuática de Jiangnan, creando un lenguaje de danza único y utilizando un entorno específico para representar el Las emociones especiales de Abing. En segundo lugar, la obra también tiene características únicas en el uso de accesorios. Por ejemplo, la "túnica taoísta" usada por el padre de A Bing no solo es un reflejo de identidad, sino que también puede transformarse en una imagen de estilo secular feudal. transformado rápida y razonablemente. Otro ejemplo es la "trona" en el primer acto de conocerse. Tiene las características de la época y la región, puede enriquecer la composición escénica y desempeñar un buen papel en la formación del carácter del personaje. Cuando Qin Mei estaba rodeado de hombres jóvenes en una silla alta y no podía bajarse del tigre, la audiencia estaba sudando. Inesperadamente, Qin Mei no quería ser humillada y resueltamente saltó de la silla alta. Sin duda, se revela el carácter sencillo, obstinado y sin miedo de Qin Mei, que muestra las características de personalidad de la heroína y la imagen artística es rica y vívida.
El grupo de danza y canto de Wuxi no sólo se esfuerza por hacer que el drama de danza "Abing" contenga un rico patrimonio cultural y una atmósfera nacional, sino que también persigue las emociones humanas únicas de la verdad, la bondad y la belleza, es decir, adherir a las características de la época, la nacionalidad y la localidad. Al mismo tiempo, hace que la obra sea permanente. Para lograr este objetivo, desde el coreógrafo principal, compositor, escenógrafo, diseño de iluminación, diseño de vestuario, hasta los cuatro actores principales, se reclutó a artistas reconocidos de todo el país y su cartel creativo reunió a las élites de la danza de mi país. y círculos artísticos. Los escritores y creadores fueron a la antigua residencia de A Bing y a las áreas alrededor del lago Taihu para profundizar en la vida, recolectar materiales e invitar a expertos relevantes para discutir el guión y finalizarlo. A través de la "alianza fuerte", finalmente floreció una hermosa flor de drama de danza: "A Bing". No hace falta decir que la música de la obra es hermosa y conmovedora, y la actuación de Liu Zhen, un joven bailarín con un temperamento magistral, es magnífica. Además de sus extraordinarias habilidades y su genial interpretación, también puedes presenciar las maravillosas actuaciones. de Li Qing y Jiang Tiehong con personalidades distintivas. El diseño del escenario de "A Bing" es simple y elegante, y no se utiliza hielo seco ni humo para crear el ambiente del escenario de principio a fin. A partir de la trama, el diseñador solo utilizó dos conjuntos de pilares arquitectónicos taoístas y dos conjuntos móviles para expresar la opresión invisible y la poderosa presión del opuesto de Abing. Los múltiples cambios y movimientos no solo crean la atmósfera taoísta requerida para la obra, sino que también forman una imagen ambiental con una fuerte sensación de fluidez, que está llena del significado de Jiangnan. En comparación con la búsqueda actual de lujo y deslumbramiento en las producciones teatrales, este drama resalta la posición central de la danza y enfatiza el efecto artístico refinado general del drama de danza.