"Cine poético" y "cine dramático", ¿cuál es el verdadero sentido del cine?
El verdadero lenguaje cinematográfico es que el estilo existe antes que la gramática, y no hay reglas objetivas a seguir. Sólo este "lenguaje poético" permite a la película liberar las posibilidades de expresión que han sido sofocadas por los procedimientos narrativos tradicionales y redescubrir las características oníricas, desordenadas, poderosas y alucinatorias.
Wang Dongdong, Ph.D., profesor y presidente del Departamento de Dirección de Radio y Televisión de la Escuela de Arte y Medios de la Universidad de Tongji, lo que él llama "poético" significa "misterioso", "ambiguo" , "ambiguo" y "poco convencional". El núcleo de la teoría del "cine poético" de Pasolini es la negación total de la objetividad de las imágenes cinematográficas. Cree que "el discurso libre (el autor entra en el corazón del personaje) e indirecto (no el del autor sino el del personaje)" en las películas es "subjetivo" y presenta una imagen con características individuales. Esta "característica de personalidad" es completamente del director (. es decir, estilo).
Feng Xiaogang dijo: Hay dos tipos de cineastas en China, uno que se dedica a la política y el otro al arte. Los dos se menosprecian, pero tienen una cosa en común. Simplemente desprecio hacer películas comerciales. Las películas comerciales y las películas artísticas parecen ser incompatibles. Las películas de Feng Xiaogang seguramente ganarán más de 100 millones de yuanes, pero ningún festival de cine está dispuesto a saludarlo.
Las películas de Jia Zhangke finalmente llegaron a los cines, pero terminaron en desgracia. Sin embargo, continuaron cosechando éxitos en festivales de cine internacionales como Cannes. En cuanto a la quinta generación que solía ser "artística", ¿quién más se apega al arte? ¿Deben llamarse arte películas como las de Jia Zhangke, Lou Ye y Wong Kar-Wai? Las películas están destinadas a contarle al público los pensamientos del director, pero la gente común y corriente en estas películas simplemente no puede aceptar ni comprender su forma de expresión. Como "The Shawshank Redemption", "Alive", "Hiroshima Love", etc.
?El éxito de una película (excepto las puramente comerciales) depende de la comprensión que tenga el creador del arte y la vida, ambos indispensables. El cine es un arte y una forma de vida. Si se comparan las películas con las montañas, sólo aquellos con un amor único por la vida y el arte pueden subir a la cima. La comercialidad y el arte de una película están separados del concepto creativo y unificados por el nivel de respuesta del público.
Las películas de Feng Xiaogang también pueden hacer reír al público y aceptar lo que expresa el director. Para que el público lo acepte, ¿no deberíamos elegir un método que todos puedan aceptar? Jia Zhangke ya prometió filmar "En la dinastía Qing". La comercialización del cine y el arte popular debe ser tendencia.