¿De qué manera se reflejan las actuaciones a nivel de Mejor Actor y Mejor Actriz de Wang Jingchun y Yong Mei en "Eternal Life"?
1
"Vida eterna" tiene una duración de 175 minutos, casi 3 horas.
Pero en comparación con las vidas de Liu Yaojun y Wang Liyun en la película, que abarcó más de 30 años, estas breves tres horas parecían insignificantes.
Un accidente acabó con la vida de un niño.
En la era de "la planificación familiar es una política nacional básica" y "sólo un hijo es bueno", este accidente destruyó fácilmente a una familia tradicional china de tres personas y también provocó que otra familia cayera al abismo. .
Se alejaron tambaleándose de sus vidas originales, escaparon de todo lo que conocían y huyeron a la costa sureste, donde el idioma y los hábitos de vida eran completamente diferentes, pero nunca pudieron escapar del dolor interior y la tortura mental. .
El tiempo repara poco a poco sus almas incompletas. Durante esta larga despedida, gradualmente pasaron de ser templos jóvenes y vigorosos a templos canosos.
Esas deudas y culpas indescriptibles, esas emociones reprimidas, finalmente se liberan a medida que la generación más joven crece.
En una tarde soleada, la alegría de la nueva vida arrasó con la tristeza. Las dos personas lloraron de alegría en sus teléfonos móviles. La cortina de gasa ocultó sus expresiones y sólo salió el sonido de leves sollozos.
Han pasado más de 30 años y he experimentado tantas personas y cosas, y estoy a punto de soportar este tipo de dolor por el resto de mi vida.
El destino cambió repentinamente sin previo aviso, al igual que la tragedia que ocurrió en aquel entonces.
La vida aún les tendió una mano de reconciliación y los sacó del dolor.
2
"Vida eterna" no es una película lacrimógena en sentido estricto.
Aunque sí que tiene muchos momentos emotivos que estimulan las vías lagrimales del espectador.
En esencia, muestra la tolerancia y la moderación del pueblo chino, su suave manejo del destino y las tribulaciones, y su represión emocional.
La ira de Liu Yaojun, la culpa de Li Haiyan, el amor secreto de Jasmine, la sospecha de Wang Liyun... todas las emociones que podían desenfrenarse finalmente fueron cubiertas por el silencio.
También están los shocks de la gran era, como la represión, la política de planificación familiar, la ola de despidos y la gente que se hace a la mar. Las circunstancias de las personas se han vuelto muy diferentes sin siquiera darse cuenta.
Pero las personas en la película no se molestaron en reflexionar sobre los tiempos y el sistema. Simplemente lidiaron con la vida que tenían frente a ellos, lo que los dejó sin aliento.
El director Wang Xiaoshuai no puso en primer plano las propuestas de la gran era, sino que solo las utilizó como notas a pie de página de la vida.
No hay cuestionamientos ni críticas, todo es gentil bajo la tristeza. El tema de la película es, en última instancia, sobre las personas y la relación entre las personas.
Perder al único hijo es el hilo conductor y marca el tono emocional de toda la película, pero la película sigue preocupada por estas personas que intentan vivir, sus alegrías y tristezas, sus alegrías y tristezas. .
Pueden cometer errores y ser egoístas, pero la mayoría de las veces son amables, amables y fuertes. Son como los tíos y tías de mis impresiones de infancia, siempre optimistas, decididos y confiados. No puede ser.
Nunca los has visto perder los estribos o estar indefensos, así que no puedes esperar a crecer y ser como ellos.
Pero cuando seas mayor comprenderás que la vida no es así en absoluto.
Así entenderás esta película.
3
Me gustó la estructura narrativa de esta película.
Rompe la narrativa lineal simple y no es muy lógica. El tiempo se inserta en la película de forma fragmentada.
Cuando vemos películas, no tenemos límites de época muy claros y los cambios en el tiempo son casi silenciosos.
Este desenfoque se vuelve más evidente a medida que avanzas hacia atrás.
Los cambios de tiempo sólo se pueden captar a partir de los rostros de los personajes.
La película no acumula ni sobreamplifica deliberadamente los elementos de la época, ni realza deliberadamente el drama a través de un sentido de la época.
Las emociones de toda la película han sido contenidas, y la cámara evita casi todos los momentos clave, incluido el ahogamiento de Xingxing, el suicidio de Liyun, el descarrilamiento de Yaojun, la muerte de Haiyan...
Tan pronto A medida que pasa la cámara, suceden cosas y pasan rápidamente. Pero las ondas causadas por el incidente se han estado extendiendo durante mucho tiempo, moviéndose de un lado a otro en los corazones de las personas.
La pareja recogió a su hijo que se estaba ahogando junto al río. La cámara permaneció en la ladera y observó desde la distancia.
Cuando el adulto Haohao se confesó a Yaojun y su esposa, la cámara también estaba muy lejos.
No hay ningún primer plano de la persona rompiendo a llorar, sólo el perfil de la persona, con lágrimas de cristal colgando de la punta de la nariz, parpadeando.
Esta es una expresión más avanzada. No usa lágrimas para provocar lágrimas ni usa la tristeza para interpretar la tristeza. En cambio, muestra el enredo, la contradicción y la lucha a la audiencia. , pero es clara la realidad externa.
La gran alegría y la gran tristeza son poderosas, pero no pueden durar mucho y no pueden sostener esta historia que se extiende por 30 años.
Entonces esas emociones se convirtieron en la ausencia de Liu Yaojun, la mirada de Wang Liyun, la vergüenza de ser educado pero sin saber por dónde empezar, y los fuegos artificiales floreciendo afuera de la ventana y el silencio dentro de la casa. un sentimiento persistente después de un cálido abrazo.
Cuenta las historias de estas familias de forma detallada y elocuente. En el torrente de los tiempos, los individuos que son absorbidos accidentalmente todavía luchan por emerger y sobrevivir.
4
Hablemos de rendimiento.
El honor de ser Mejor Actor y Mejor Actriz en Berlín habla por sí solo.
Pero las actuaciones de las dos personas son diferentes.
Wang Jingchun es, por supuesto, el más llamativo y brillante. El halo más grande lo rodea y se le da el mayor dramatismo. Su actuación es más dramática, llena de detalles y capas. El personaje Yao Jun ha sufrido un gran cambio de personalidad y ha mostrado una profunda complejidad. Se puede decir que es el protagonista entre los protagonistas.
Yongmei es más tranquila, más contenida y menos ostentosa. Su actuación se siente fluida. No hay muchas expresiones feroces y la mayor parte del tiempo es pacífico. Liyun es como una sombra, siguiendo a Yaojun. No ronco, sino con su propia postura y actitud.
La impresión intuitiva de sus actuaciones es que son creíbles. No sientes que estén "actuando" en particular, pero lo presentan con mucha naturalidad. No describieron específicamente el trasfondo de crecimiento del personaje ni su viaje mental, sino que simplemente conectaron los cambios en la vida a través de un estado emocional tras otro.
Son personas que agotan cada detalle. El primer plano de las dos personas cuelga en lo alto de la gran pantalla y resiste la larga mirada de la cámara.
Los personajes secundarios como Aaliya, Li Jingjing y Xu Cheng también son muy buenos, y las emociones en varias escenas clave son muy buenas.
En cuanto a Wang Yuan, hizo lo mejor que pudo.
5
La reconciliación final no fue tan buena, fue un poco deliberada, o vulgar.
Wang Xiaoshuai ciertamente no sabe cómo dejar espacios en blanco.
Pero después de tres horas de divagación emocional, es posible que comprendas la amabilidad del director: no es sólo una necesidad comercial, sino también un consuelo para el público.
En comparación con Jia Zhangke o Bi Gan, las películas de Wang Xiaoshuai están más cerca de la estética pública, más en línea con el contexto narrativo dominante y más necesitadas de un final tan feliz.
Tiene un tema relativamente claro, una historia popular y completa, y líneas principales y contradicciones claras. Incluso un público acostumbrado a películas comerciales encontrará la película prolongada y larga como mucho, pero no lo será. conmovido, incomprensible y aburrido.
No hace preguntas mordaces ni reprende en voz alta. Se mantiene a suficiente distancia del núcleo de la tragedia, ni siquiera hace la vista gorda.
Esta es también la película artística más cercana al público común, o la película artística más receptiva para el público común.
Tiene un cierto umbral, es ideológico y realista, está lleno de temperamento autoral y también es avanzado en términos de expresión auditiva. Pero tiene una figura amigable, no es condescendiente y no despertará la rebelión ni la ira del público.
Al igual que este hermoso final, hay una escena gentil oculta por cortinas de gasa, con la luz justa rodeando a las dos personas que están hablando por teléfono en un tono gentil. Poco a poco va flotando el título de la película, "Vida eterna", que hace referencia a la vida solidificada, hasta luego, hijo mío, hace referencia a esta larga despedida, reacios a separarnos, pero aún tenemos que volver a vernos.