¿Qué es el "sentimiento cinematográfico"?

Por supuesto, la sensación cinematográfica existe. Aquellos de nosotros que filmamos cosas tenemos mucho miedo de que otros digan que las cosas que filmo parecen series de televisión. Por supuesto, esto también se refiere específicamente a nuestras series de televisión nacionales. Cuando estábamos en la escuela, el maestro Tian Zhuangzhuang nos mostró una vez un DV que había filmado Yang Chao. Nos dijo que no subestimáramos el DV, ya que las cosas que filmó aún podrían tener una sensación cinematográfica. Este cortometraje DV se convirtió más tarde en "Yangtze River Pictures" de Yang Chao. Tengo un amigo que está en el grupo del Mapa del Río Yangtze y volvió para contarme la historia del Maestro Li Pingbin. Dijo que siempre que va a un lugar, el primer lugar que visita debe ser el mercado de antigüedades. No se lo creyó, simplemente lo vio. Más tarde le dijo a mi amigo que lo más importante para nosotros como cineastas es llamar la atención. De hecho, no existe una definición científica del sentimiento del cine. El término más cercano a esto en la historia del cine es sexo ante la cámara. Vertov propuso en el siglo pasado que primero se refiere específicamente a las características de la imagen de un actor que son adecuadas para ser mostradas por la cámara. La sensación cinematográfica de la que hablamos a menudo es un concepto impreciso del que a menudo habla la quinta generación. Pero después de comprender los antecedentes de la quinta generación, comprenderá por qué este término es tan importante para las películas chinas. La famosa discusión sobre "separar el cine y el drama" dio origen directamente a la quinta generación de películas que todavía representan la cima de la estética y el arte cinematográficos chinos. Al comienzo de su creación, exploraron la ontología del cine. Si tuvieran que definir el sentimiento del cine, probablemente sería el sentimiento que llega a las personas al maximizar el encanto de la ontología del cine. Por lo tanto, para ser franco, la percepción de muchas personas es errónea. La esencia de las películas no son las actuaciones de los actores, sino la esencia del drama. Incluso utilizando la teoría narrativa moderna, la característica distintiva de la narrativa cinematográfica y la narrativa dramática son los diferentes métodos mediáticos. Es un poco abstracto decir esto. Por ejemplo, la pintura se expresa usando colores, materiales, composición, perspectiva, marco y pinceladas. La música se expresa usando notas, melodía, armonía, etc. El núcleo del drama son los actores y el. El público en escena. Las películas son un movimiento visual y auditivo continuo. Si hay sentido del cine, si hay conciencia de la narrativa audiovisual, si hay un meticuloso cultivo audiovisual y un pensamiento estético, obviamente es algo que se puede ver de un vistazo, pero no sé por qué muchos la gente se alejaría de él. Para decirlo sin rodeos, esto es como si un literato le dijera a la ópera de Pekín que usted no es "elegante", pero la ópera Kun es "elegante". Su ópera de Pekín es buena y popular, pero en realidad es popular y sencilla, y los métodos también son un poco poco convencionales. Hay que citar las palabras del Primer Ministro Zhou para mantenerse y no hay nada que podamos hacer al respecto. ¡Afortunadamente, la historia del cine la escribe el tiempo!