Color Ink Game Excelentes notas de clase
Excelentes notas de la lección sobre el juego de tinta de color 1. El contenido de la lección de la que estoy hablando es la Lección 8, Volumen 6, "Juego de tinta de color (2)" del libro de texto experimental estándar para el plan de estudios de educación obligatoria. de la Editorial Popular de Bellas Artes. A continuación, hablaré sobre mi diseño de enseñanza para este curso desde cuatro aspectos: análisis de libros de texto, métodos de enseñanza, orientación de estudio y procedimientos de enseñanza.
1. Análisis de materiales didácticos
De acuerdo con los objetivos escénicos marcados por los nuevos estándares curriculares de arte, el curso Juego de tinta de color (II) pertenece al área de aprendizaje de " Modelado y expresión", es decir, "audaz y libre" Expresa tus sentimientos libremente y experimenta la diversión de las actividades de modelado a través de ver, dibujar y hacer. "El tiempo lectivo de este curso es de 1 hora de clase.
Este curso está dirigido a estudiantes de secundaria, y pintar con tinta es más difícil para estudiantes de secundaria. El semestre pasado, los estudiantes ya habían estado expuestos a una clase de juegos de tinta de colores, por lo que tenían algo de experiencia. El diseño de enseñanza de esta clase es permitir a los estudiantes experimentar aún más las características de la tinta de colores y el papel de arroz en los juegos. La enseñanza se implementa a través de la experiencia con lápiz y tinta, juegos de salpicaduras de tinta y la imaginación y la creación, estimulando así el interés de los estudiantes en aprender tinta. pintándolos y llenándolos de inocencia e interés infantil. Por lo tanto, defiendo que, de acuerdo con el objetivo general del plan de estudios de arte, "cultive la capacidad de los estudiantes para apreciar y criticar, experimentar la diversión de las actividades artísticas, expresar sus sentimientos y pensamientos y estimular el espíritu de innovación". Combinado con las características de la edad escolar de los niños de este grado, con el fin de mejorar la capacidad de los estudiantes para experimentar la belleza y la creación artística, los objetivos de enseñanza de este curso se determinan de la siguiente manera:
1. de la pintura con tinta y dominar los métodos básicos de expresión de la pintura con tinta.
2. Intenta utilizar pintura con tinta para crear expresiones.
3. Desarrollar la imaginación y la creatividad de los estudiantes y mejorar el interés de los estudiantes en aprender a pintar con tinta.
El enfoque de la enseñanza es: expresión atrevida con tinta de colores, entretenida y entretenida, y expresión de emociones.
La dificultad en la enseñanza radica en el uso razonable de lenguajes pictóricos como puntos, líneas y superficies para que los cuadros tengan sentido del ritmo.
Entonces, ¿cómo resaltar mejor los puntos clave y superar las dificultades en la enseñanza?
En segundo lugar, la aplicación de métodos de enseñanza
Ante las características de los niños de la escuela primaria, como la inocencia, la vivacidad y la falta de concentración, en la enseñanza es necesario crear un aprendizaje feliz adecuado para materiales didácticos La atmósfera permite a los estudiantes desarrollar un gran interés en aprender en situaciones específicas, participar activamente en actividades de enseñanza y convertir la atención no intencional en atención intencional. Siguiendo la filosofía educativa de "enseñar como líder y aprender como cuerpo principal", planeo enseñar principalmente a través de los dos métodos siguientes:
Método de motivación situacional
Según. las características y características de este curso Para comprender las reglas cognitivas de los estudiantes, utilizo "iluminación, inducción y diálogo" como principales métodos de enseñanza para crear situaciones imaginarias. A través de una variedad de pinturas a tinta, los estudiantes son llevados al espacio de la imaginación, guiados para intentar sin restricciones, atreverse a romper las convenciones, ser libres y audaces, estimular el deseo de innovación de los estudiantes y dejar que sus personalidades sean publicitadas, resolviendo así de manera efectiva este problema. lección el enfoque.
2. Método de penetración de la educación moral
"Cada curso debe combinar sus propias características para infiltrar la educación moral en los estudiantes". Por lo tanto, al enseñar, se puede apreciar una gran cantidad de pintura con tinta. trabaja y siente la pintura con tinta. La belleza artística inspira a los estudiantes a amar el arte nacional.
3. Análisis de los métodos de aprendizaje
El objetivo principal de esta lección es "activar el pensamiento imaginativo de los estudiantes" y permitirles volar libremente en el mundo imaginario. Por lo tanto, planeo utilizar los dos métodos siguientes para dar prioridad al aprendizaje de la ley:
1. Método de aprendizaje por investigación independiente
Suhomlinsky dijo: "Hay una especie de ley en lo profundo del mundo. corazón de una persona. La necesidad profundamente arraigada es ser un descubridor, investigador y explorador. Esta necesidad es particularmente fuerte en el mundo espiritual de los niños "Por lo tanto, los métodos de aprendizaje basados en la investigación se utilizan en la enseñanza para cultivar el aprendizaje independiente de los estudiantes. Habilidades de los estudiantes para identificar y resolver problemas. La dificultad de enseñanza de este curso es el uso razonable de lenguajes pictóricos como puntos, líneas y planos para darle a la imagen una sensación de ritmo. Guíe a los estudiantes para que exploren de forma independiente, comprendan las características de la pintura con tinta y dominen los métodos de expresión básicos de la pintura con tinta.
2. Método de comunicación colaborativa
Durante las actividades de aprendizaje, permita que los estudiantes se comuniquen entre sí, usen tinta de colores con audacia, muestren su diversión y expresen sus sentimientos. Proporcione a los estudiantes diferentes objetos de aprendizaje, escuche diferentes puntos de vista, comparta las experiencias de los demás, amplíe las ideas de los estudiantes en una atmósfera de juego y logre el propósito de enseñar.
Cuarto, el proceso de enseñanza
Los "Estándares Curriculares de Arte" proponen: "Los cursos de arte deben prestar especial atención al cultivo de la personalidad y el espíritu innovador de los estudiantes, y utilizar una variedad de métodos para desarrollar la fluidez, la flexibilidad y la singularidad de los estudiantes, maximizar el potencial creativo de los estudiantes y centrarse en el cultivo de habilidades prácticas para que los estudiantes puedan transformar ideas innovadoras en resultados concretos. “Por lo tanto, los profesores deben diseñar cuidadosamente cada aspecto de una clase para que participe. todos los estudiantes experimenten el proceso del arte y el placer estético en vínculos conductuales como mirar, escuchar, hablar, hacer y pensar, y promover que los estudiantes formen una conciencia innovadora y cultiven la personalidad en diversas formas de actividades de aprendizaje. Para lograr con éxito los objetivos de enseñanza, resaltar los puntos clave y superar las dificultades, diseñé el siguiente proceso de enseñanza:
(1) Utilice animación para brindar una guía maravillosa.
1. Reproduce animación para estimular el interés.
A todos los niños les encanta la fantasía y pueden soñar despiertos libremente sin verse restringidos por el tiempo y el espacio. Se puede decir que la fantasía es lo más feliz para los niños. Los niños crecen con cuentos de hadas y animaciones. Animaciones interesantes pueden hacer que los estudiantes olviden el pasado y darles alas de imaginación. Entonces, al comienzo de mi enseñanza, mostré una animación en tinta y pregunté: "¿Qué expresiones se utilizan en la animación? ¿Has visto este tipo de método de pintura?". Basándose en las respuestas de los estudiantes, el maestro concluyó: "Es así". Único en China. Una forma de pintar. Debes estar muy orgulloso después de escuchar esta noticia. Hoy jugaremos a este juego de tinta de colores ". (Para estimular el entusiasmo de los estudiantes por el arte nacional) 2. Presente el tema de esta lección—— " Juego de tinta de colores (2)" (escritura en pizarra)
(2) Probar, explorar y percibir
1. Conoce los Cuatro Tesoros del Estudio
Maestro: ¿Lo sabes? Los maestros de la pintura con tinta china utilizan estos cuatro tesoros para crear vívidas obras clásicas.
2. La sensación de la pluma y la tinta
Pruébalo con música relajante y comprueba qué puedes tocar con estas herramientas. Durante los 30 segundos de intentos aleatorios del estudiante, el profesor descubrió borradores de tinta de diferentes tonos.
3. Comprender los colores de la tinta:
Maestro: Echemos un vistazo a estos manuscritos. ¿Qué diferencias notaste?
(A través de la observación y la comparación, los estudiantes pueden comprender que el color de la tinta también ha cambiado y animar a los estudiantes a encontrar y analizar problemas.
(3) Apreciación, profundización y reconocimiento
1. Disfruta de la pintura con tinta
Profesor: ¿Sabías que los maestros chinos de la tinta utilizan estos cuatro tesoros para pintar obras clásicas vívidas?
El profesor hizo un resumen. Basado en los discursos de los estudiantes: Los maestros utilizaron tinta y color para dibujar una serie de coloridas pinturas en tinta.
Apreciar y analizar las obras, apreciar la belleza de las formas y comprender la pintura china.
2. Juego: Quieres corregir el papel
Maestro: Excepto que simplemente mojamos el bolígrafo en tinta y lo colocamos sobre la mesa, puedes detener el papel. ¿Ha cambiado el estado a jugar?
Maestro: A través de las actividades de ahora, he descubierto muchos métodos, como tirar, gotear, fluir, etc. ¿Para qué crees que se pueden usar estos métodos?
Maestro: Según nuestra imaginación, la pintura puede tener un espacio ilimitado.
Los estudiantes descubren habilidades pictóricas y estimulan su imaginación
3. funciona) 4. El maestro demuestra: Dígales a los estudiantes en un tono relajado: ¿Qué creen que debería hacerse primero?
Mientras tarareaba música rítmica, el maestro dibujó al azar puntos de tinta de diferentes tonos y pidió a los estudiantes que hicieran sugerencias hasta que el Se completó la pintura del modelo.
El maestro guió a los estudiantes más detalladamente describiendo los dibujos del maestro.
(4), creación audaz, inspiración y orientación
Maestro: Veo que algunos estudiantes ya se están preparando. Así que ahora juguemos al juego de tinta de color con música.
Brinde a los estudiantes un espacio para expresarse y crear libremente. Anime a los estudiantes a trabajar en grupos de cuatro en su forma favorita. Y reproduzca música ligera para crear una atmósfera de aprendizaje relajada, lo que permitirá a los estudiantes explorar ideas, expresarse audazmente en hermosas melodías, experimentar la diversión que brindan las actividades de modelado y mejorar la calidad de la enseñanza.
Los estudiantes se encontrarán con varios problemas en el proceso de creación de pinturas. Los maestros guían a los estudiantes para que discutan entre ellos, expresen sus opiniones con audacia, ayuden a resolver problemas como la composición y la combinación de colores, y guíen a los maestros para que logren avances apropiados.
(5). Valoración de visualización e intercambio de experiencias.
Se centra principalmente en la autoevaluación, complementada con una evaluación entre pares y una evaluación breve del maestro, lo que permite a los estudiantes participar en la enseñanza, cultivar la confianza en sí mismos y experimentar la alegría del éxito.
1. Autoevaluación: Deje que los estudiantes expongan sus obras, hablen sobre el contenido de sus pinturas y si creen que sus pinturas son buenas o no. ¿Qué tiene de bueno la pintura? ¿Qué áreas necesitan mejorar?
2. Evaluación mutua: Los estudiantes hablan entre sí sobre sus opiniones, lo que les permite intercambiar ideas, chocar y mejorar su capacidad estética durante el proceso de participación.
3. Evaluación del docente: basada en el principio de motivación, combinado con las diferentes características de los trabajos de los estudiantes, afirma los esfuerzos de todos los niños, protege y estimula la conciencia innovadora de todos los niños.
(6), Resumen, ampliación y ampliación de la clase.
Las conclusiones científicas y concisas pueden tener el efecto de "la clase es agotadora, pero interminable", por lo que primero elogio el espíritu innovador de los estudiantes en su conjunto y luego reproduzco más obras con técnicas especiales para alentar a los estudiantes; Intenta explorar después de clase.
Excelentes apuntes sobre "Colored Ink Game" 2 I. Materiales didácticos
1 Análisis de los materiales didácticos:
Según los objetivos de la etapa marcados por el director. Nuevos estándares del plan de estudios de arte, este curso pertenece al campo de aprendizaje de "Estilo y expresión", es decir, "expresa tus sentimientos con audacia y libertad al ver, pintar y hacer, y experimentar la diversión de las actividades de modelado".
Situación de aprendizaje
Los objetos de enseñanza de esta clase son estudiantes de tercer grado. Son vivaces y activos y tienen dificultades para concentrarse. En la enseñanza, es necesario crear una atmósfera de aprendizaje feliz que sea compatible con los materiales didácticos, de modo que los estudiantes puedan desarrollar un fuerte interés en aprender en situaciones específicas, participar activamente en las actividades de enseñanza y convertir la atención no intencional en atención intencional.
Esta clase tiene una duración de 40 minutos y es la primera lección para que los alumnos de primaria estén expuestos a la pintura con tinta. Dejo mucho tiempo para que los niños exploren y descubran por su cuenta. Busque los cambios y el encanto de la pluma y la tinta en papel de arroz crudo, intente que los estudiantes encuentren sentimientos en el proceso de "jugar" con la pluma y la tinta, se diviertan "jugando" y comprendan y descubran el rendimiento de muchos bolígrafos y tintas únicos. Técnicas de tinta en pinturas de tinta de color a través de la cognición media.
En segundo lugar, doble objetivo y dificultades
La hora lectiva de este curso es de 1 hora de clase. Con el fin de mejorar la capacidad de los estudiantes para experimentar la belleza y la creación artística, los objetivos tridimensionales de este curso se determinan de la siguiente manera:
2. Objetivos de enseñanza:
(1) Conocimiento. Objetivos: comprender las características de la pintura con tinta de color, dominar los métodos básicos de expresión y las herramientas de pintura de la pintura con tinta de color.
(2) Objetivo de habilidad: intentar utilizar pintura con tinta de color para crear expresiones. Desarrolla la imaginación y la creatividad de los estudiantes y mejora el interés de los estudiantes en aprender a pintar con tinta.
(3) Objetivos emocionales: permitir que los estudiantes sientan la diversión de pintar con tinta de color a través de la enseñanza, descubrir fenómenos accidentales y efectos inesperados en los juegos de tinta de color e inspirar a los estudiantes a amar el arte popular.
3. Enfoque y dificultad de la enseñanza:
(1) Enfoque: Comprender y dominar el uso de herramientas y materiales, permitiendo a los estudiantes descubrir una forma especial del color, la tinta y el papel de arroz. en el cambio de juego.
(2) Dificultad: La cantidad y los diferentes cambios de agua en el bolígrafo, experimenta las técnicas de pintura de enfoque, grueso, pesado, ligero y claro.
3. Métodos de enseñanza oral
Según la situación de los estudiantes, para completar con éxito los objetivos de enseñanza, resaltar mejor los puntos clave y superar las dificultades, se utiliza el método del juego. adoptados de acuerdo con las reglas cognitivas de los estudiantes.
Se utilizan diversos métodos de aprendizaje, como demostraciones y ejercicios en el aula, para combinar correctamente los siete elementos de "escuchar, ver, hablar, pensar, hacer, moverse y "tranquilidad". En todo el proceso de enseñanza, los estudiantes son el cuerpo principal del aprendizaje, y los profesores son los guías.
El profesor cede completamente la iniciativa del aprendizaje, logrando la interacción profesor-alumno y alumno-alumno.
4. de hablar y aprender
Los nuevos estándares curriculares nos han recordado repetidamente que la autonomía, la cooperación y la investigación son métodos de aprendizaje efectivos que satisfacen las necesidades de los tiempos
1. Método de aprendizaje
Suhomlinsky dijo: "Existe una necesidad profundamente arraigada en el corazón humano, que es la de ser descubridor, investigador y explorador. En el mundo espiritual de los niños, esta necesidad es particularmente fuerte. "Por lo tanto, el método de aprendizaje basado en la investigación se utiliza en la enseñanza para cultivar la capacidad de aprendizaje independiente de los estudiantes y entrenar su capacidad para descubrir y resolver problemas.
2. Método de comunicación colaborativa
En el aprendizaje Durante la actividad, a los estudiantes se les permite comunicarse entre sí, usar tinta de colores con audacia, mostrar su diversión, expresar sus sentimientos, proporcionarles diferentes objetos de aprendizaje, escuchar diferentes puntos de vista, compartir las experiencias de los demás y ampliar el pensamiento de los estudiantes. en un ambiente de juego, para lograr el propósito de enseñar.
Verbo (abreviatura de verbo) habla de procedimientos de enseñanza
(1) Introducción y exploración del juego
Toda la clase se divide en 8 grupos. Después de que el líder del grupo asigne las tareas, elija una y trabajen juntos para publicar el trabajo del grupo en el tablero de exhibición durante 1 minuto. Las tareas para cada grupo son las siguientes:
1. Simplemente dibuja varios puntos;
2. Usa solo tinta para dibujar varios puntos
3. >4. Utilice únicamente tinta para dibujar varias líneas.
(2) Muestra de interés y experiencia de cooperación
1. sobre papel de arroz crudo y dibujo sobre papel de dibujo común.
2. Exhibir obras de pintura china utilizando puntos y líneas respectivamente. p>
3. Demuestre varias técnicas de pintura de puntos: colocación de puntos, lanzar puntos, dibujar puntos cuadrados en los lados, dibujar gotas de lluvia en el centro, tocar con dos pinceles.
4. pinceles favoritos e intente utilizar diferentes técnicas para dibujar líneas >5. Muestre y analice la pintura en tinta de color "Wu Family Workshop"
6. La combinación de puntos, líneas y superficies hace que las obras sean más coloridas (Pequeñas acciones)
(3) Evaluación multidimensional y expresión individual
Basada principalmente en la autoevaluación, complementada. mediante evaluación por pares y evaluación breve del maestro, lo que permite a los estudiantes participar en la enseñanza y cultivar la confianza en sí mismos y experimentar la alegría del éxito.
1. ?
2. Evaluación mutua: Los estudiantes hablan entre sí sobre sus opiniones, lo que les permite intercambiar ideas, chocar y mejorar su capacidad estética durante el proceso de participación. Evaluación: basada en el principio de incentivo, señalar los puntos de conocimiento de este curso, combinar las diferentes características de los trabajos de los estudiantes, proteger y estimular toda su conciencia innovadora (fortalecer una vez)
(4) Resumen de la clase. , expansión y extensión
Las conclusiones científicas y concisas pueden tener el efecto de "la clase es agotadora, pero interminable", por lo que primero elogio el espíritu innovador de los estudiantes en su conjunto y luego interpreto más trabajos con especial;
Sexto, hablemos del diseño de la pizarra
Es conciso y claro, señala los puntos clave de la enseñanza, fácil de recordar. y el toque final.
Excelentes apuntes para los líderes y profesores de "Colored Ink Game":
¡Hola a todos! El título de mi clase es "El mundo de la tinta coloreada, alegría infinita". El contenido de esta lección es la Lección 15 "Juego de tinta de colores (1)" del Volumen 5 del Libro de texto experimental estándar para el plan de estudios de educación obligatoria de la Editorial Popular de Bellas Artes. A continuación, hablaré de la salida de clase desde cuatro aspectos: dominio de los materiales didácticos, utilización de los métodos didácticos, diseño del proceso docente y reflexión docente.
Primero, comprenda con precisión los materiales didácticos
Este curso se posiciona como "actividades de juego de modelado", que es diferente del modelo de enseñanza tradicional de la pintura tradicional china y se centra en el juego y la diversión. , experiencia e innovación, abandonando el modo de pintura convencional, permitiendo a los estudiantes experimentar libremente las particularidades del papel de arroz, el agua, los pinceles, las pinturas, las tintas y otros materiales en el juego, y experimentar felizmente la diversión de crear obras de tinta de colores.
De acuerdo con los requisitos del plan de estudios de educación obligatoria de nueve años, establecí los objetivos docentes de este curso en tres: 1. Objetivos de conocimiento: comprender brevemente la forma pictórica de la pintura con tinta, tener una comprensión preliminar de las herramientas y materiales de la pintura china y comprender el uso de herramientas de pintura y técnicas simples. 2. Objetivo de la habilidad: sentir y experimentar las técnicas de expresión únicas en la pintura con tinta de color en el juego. 3. Emociones, actitudes y valores: en el proceso de modelado interesante, los estudiantes pueden experimentar la alegría de pintar con tinta de color, cultivar el amor de los estudiantes por la vida y la naturaleza y experimentar la belleza de la concepción artística de la pintura con tinta de color. Ilumine el pensamiento, cultive las emociones y promueva el desarrollo armonioso de la personalidad y del todo a través de la cooperación grupal, la exploración independiente, la inversión de roles y las operaciones prácticas. El objetivo de la enseñanza es comprender las características de los materiales de tinta coloreada e inicialmente comprender, sentir y experimentar las características del papel de arroz, los pinceles y otras herramientas y materiales. La dificultad en la enseñanza es dominar los cambios de pluma y tinta.
En segundo lugar, utilizar métodos de enseñanza con flexibilidad
Los nuevos estándares curriculares señalan que la “enseñanza” de los docentes debe basarse en el “aprendizaje” de los estudiantes, de modo que cada estudiante crea firmemente que él o ella ella tiene la capacidad de aprender arte. Ayúdelos a encontrar su "punto brillante" en el proceso de aprendizaje artístico. Generar confianza en su futuro aprendizaje. En la enseñanza, creo activamente condiciones para guiar a los estudiantes a participar activa y conscientemente en actividades artísticas. Me enfrento a todos los estudiantes, doy rienda suelta a su entusiasmo por la participación, optimizo su personalidad y cultivo su espíritu innovador. Mejore la observación, el análisis, la imaginación y la creatividad de los estudiantes, desarrolle la inteligencia de los estudiantes y estimule su potencial. En la enseñanza, utilizo principalmente métodos como "introducción al juego", "análisis de observación", "análisis comparativo", "estimulación del interés y la experiencia" y "asociaciones múltiples" para organizar la enseñanza. El objetivo principal de esta lección es "activar el pensamiento imaginativo de los estudiantes" y permitirles volar libremente en el mundo imaginario. Bajo la guía de los profesores, los estudiantes aprecian, observan, comparan, exploran de forma independiente, cooperan, se comunican y crean con imaginación.
3. Plan de promoción capa por capa:
Para lograr mejor los objetivos docentes de este curso, he diseñado los siguientes enlaces docentes:
(1) Juegos Introducción, análisis del tema (2) Experiencia de juego, exploración de la diversión de pintar (3) Experiencia de apreciación, acumulación de materiales (4) Creación de experiencia, finalización de la obra (5) Exhibición y evaluación de la obra, expansión y extensión.
Es natural que a los estudiantes les guste jugar. Lleva juegos al aula y trae sorpresas al aula. Tan pronto como comenzó la clase, usé un recipiente lleno de agua para crear una pintura con tinta interesante. La pintura en tinta inmediatamente llamó la atención de todos los estudiantes y despertó su curiosidad. Luego, saqué las herramientas y materiales necesarios para esta lección y, naturalmente, presenté el tema de esta lección.
Como el juego de tinta de colores era divertido y la maestra quería jugarlo, cogí mi pincel y jugué al juego de tinta de colores. Demostré varios métodos: gotas de lluvia ligeras, flores de ciruelo, pétalos, hojas de tinta rotas, salpicaduras aleatorias... Estos métodos no se explican deliberadamente, pero guían a los estudiantes sutilmente. A continuación, guiaré a los estudiantes para que aprecien la famosa pintura "Taller de la familia Wu" de Wu Guanzhong. Cómo leer y apreciar pinturas famosas es realmente un dolor de cabeza. Creo que es mejor utilizar juegos, que serán más fáciles de aceptar para los estudiantes. Además, con la ayuda del contenido oculto de esta pintura, demostré los cuatro tipos de conocimientos sobre pincel y tinta: secos y húmedos, y sombras. Finalmente, un resumen: el taller de Wu no es grande y tiene materiales limitados: negro, blanco, gris, rojo, amarillo, azul, puntos, líneas y superficies. Señale la rica connotación del Taller Wu Jia. Lo que es aún más interesante es que todos los sellos los imprime el dueño de la tienda. ¿Qué es un sello? El nombre del artista suele estar grabado en el sello. (Hay muchos tipos de sellos, por lo que no los presentaré uno por uno aquí). Una vez terminada la pintura, el pintor debe firmar, firmar y sellar. El sello es un requisito estético único de la pintura china. Utilicé tres pinturas modelo para presentarles cómo usar los sellos. Por supuesto, mostrar las pinturas modelo del profesor es más importante para estimular el entusiasmo creativo y la inspiración de los estudiantes. A continuación, dejaría que los estudiantes ansiosos jugaran el segundo juego.
En un trozo grande de papel de arroz, puedes dibujar un trazo a voluntad y experimentar los infinitos cambios de color de la tinta en el papel de arroz.
Estos métodos por sí solos no son suficientes, por lo que en el tercer enlace presento dos pinturas de pintores importantes, cuatro cuadros comparativos de paisajes naturales y pinturas de pintores importantes, y varias obras representativas de estudiantes. Al apreciar una gran cantidad de pinturas, los estudiantes disfrutaron de un rico festín visual. Finalmente, tomé
Con el tema "Preservar el otoño", se presentaron nuevamente una gran cantidad de exquisitas imágenes otoñales, lo que permitió a los estudiantes acumular materiales creativos y sentar una base sólida para la creación.
Lo más importante en la clase de arte es completar la creación de las obras de arte. Por tanto, los profesores deberían dejar más tiempo a los estudiantes para pensar, concebir y completar sus trabajos. Para guiar mejor la creación de los estudiantes, también los guío para que lean los requisitos de la tarea antes de crear.
Después de que los estudiantes completen sus trabajos, organícelos para realizar visitas interactivas, actividades de comunicación y evaluaciones, que no solo pueden mejorar la confianza creativa de los estudiantes, sino también cultivar su capacidad para evaluar desde múltiples ángulos con una actitud. de capacidad de aprecio y tolerancia. Finalmente, resumí la lección con palabras de aliento y logré una conclusión exitosa.
Cuarto, pensamiento teórico sobre cómo mejorar la eficiencia en el aula
La educación artística en la escuela primaria en la nueva era ya no es un simple entrenamiento de habilidades, sino un tipo de aprendizaje cultural que enfatiza el cultivo del interés de los estudiantes. en aprendizaje, experiencia emocional, proceso de aprendizaje, aprendizaje integral interdisciplinario, cambio de métodos de enseñanza tradicionales y métodos de aprendizaje. Mejorar la calidad integral de los estudiantes a través de actividades de práctica artística.
Al observar todo el proceso de enseñanza de esta clase, combinado con mis sentimientos personales, creo que la enseñanza de esta clase ha logrado mis objetivos de enseñanza preestablecidos. La aplicación de material didáctico multimedia ha mejorado enormemente la eficiencia del aula; la atmósfera relajada del aula genera una inspiración creativa infinita. Para mi sorpresa, aunque nos conocimos por primera vez, cooperamos muy bien en clase. Todos los estudiantes levantaron la mano de manera activa y audaz y respondieron las preguntas con precisión. Además, todos los trabajos de los estudiantes son geniales, algunos son muy creativos, otros son ricos en color y algunos muestran cambios en la pluma y la tinta. Me hace muy feliz ver estas obras infantiles.
Lo anterior es el contenido de mi conferencia. Sinceramente pido a todos los expertos y colegas aquí que me den sus valiosas opiniones y sugerencias. Mi discurso ha terminado. ¡Gracias a todos!
Excelentes notas de conferencia de "Colored Ink Game" 4 1. Hablando de materiales didácticos:
Con el rápido desarrollo de la construcción urbana de Jianyang, el parque Tanshan, la plataforma frente al mar y la vista nocturna LED Los proyectos se han completado uno tras otro, flores coloridas de diferentes formas florecen por todas partes, especialmente el misterioso proceso de floración, que los niños están ansiosos por conocer. Al mismo tiempo, la belleza de las flores tiene cierto valor pictórico. Los niños de nuestra clase piensan activamente y se basan principalmente en imágenes o apariencias específicas de las cosas para pensar, a menudo basándose en sus propias experiencias específicas para comprender. Están muy interesados en las actividades de pintura. No siguen el ejemplo del maestro en sus actividades diarias. A menudo están dispuestos a intentar pintar con diferentes colores y líneas, lo que les ha valido mi aprobación y tienen una gran capacidad práctica y confianza. Entonces, diseñé este evento. Después de mostrar el material didáctico a los niños y comprender el proceso dinámico del florecimiento de las flores, elegí tinta de acuarela, marcadores y regaderas como herramientas de pintura, permitiéndoles jugar y dibujar sobre papel de arroz y sentir la magia de la tinta de colores debajo. la acción del agua, experimente la diversión de pintar con tinta de color y realice modelados imaginativos y audaces.
Con base en los puntos anteriores, mis objetivos de actividad preestablecidos son:
1. Intentar utilizar métodos de punteado, teñido y contorno para completar una pintura con tinta interesante sobre papel de arroz.
2. Estimular el interés y la creatividad de los niños en las actividades artísticas y sentir la felicidad que trae el éxito.
El punto principal es: una pintura con tinta de color se puede completar punteando, teñiendo y delineando; la dificultad radica en estimular la creatividad artística de los niños.
2. Métodos de enseñanza y métodos de aprendizaje:
El esquema señala que “los profesores deben ser partidarios, colaboradores y guías de las actividades de aprendizaje de los niños” y esforzarse por lograr una “investigación cooperativa” en las actividades. Por tanto, esta actividad refleja la interacción entre profesores y niños, adoptando el respeto mutuo, la consulta y la comunicación, y aprendiendo y creciendo juntos.
Los métodos de enseñanza utilizados son:
1. Método de introducción del escenario: cree un baile de "Flowers Bloom", deje que los niños bailen con la hermosa música guzheng, cree una atmósfera hermosa y haga felices a los niños. se despertará rápidamente. Es muy adecuado para las características de edad de los estudiantes de secundaria y estimula enormemente su interés en las actividades.
2. Utilice el método multimedia: utilice multimedia para integrar imágenes, textos, sonidos e imágenes para crear una atmósfera emocional para los niños, estimular sus sentidos en muchos aspectos y dejarse contagiar por la atmósfera musical. Activan su pensamiento Al observar el proceso de apertura de las flores, pueden sentir las diferencias en el color, la forma y el núcleo de las flores, y brindan apoyo experiencial para estimular su creatividad.
3. Método de cooperación grupal: el método de creación de grupos ayuda a los niños a aumentar más oportunidades de comunicación y observación mutua, lo que les permite mejorar continuamente sus habilidades creativas a través de la observación mutua. Es una nueva forma de aprender que propugna el plan de estudios.
3. Procedimiento:
Preparación de la actividad:
Niños: bolígrafos de acuarela, tinta de acuarela, papel de arroz, bloc negro, regadera, toalla de mano,
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Maestro: música ligera, material didáctico, ejemplos
Proceso de actividad:
1. Hermoso sabor: los niños bailaron "Flowers Bloom" al son de la música. Este método de enseñanza romántico y estético puede atraer rápidamente el interés de los niños.
2. Apreciar la belleza:
Después de ver el vídeo de flores floreciendo, pregunta: ¿De qué color ves las flores? ¿Cuál es la diferencia entre estas flores? Brinde apoyo experiencial para que los niños creen diferentes pinturas más adelante.
En tercer lugar, siente la belleza.
1. Deje que los niños experimenten un bonito nombre: brotes de papel que florecen en el agua.
2. Siente el orden de las flores: el primer paso es sembrar semillas, centrándote en "algunos lugares son más, otros lugares son menos, déjalo en blanco"; enfatizando "cada semilla" "Todos deben rociar agua, ni demasiada ni muy poca, y no rociarse a sí mismo ni a sus compañeros". El tercer paso es dibujar con un marcador. El punto clave es "dibujar con audacia". De acuerdo con las diferentes formas de las flores, para que las líneas gruesas permanezcan más largas." , la línea delgada permanece más corta ". A través de este enlace, se pueden superar las dificultades en la enseñanza y los niños pueden completar creativamente una interesante pintura con tinta de colores coloreando y dibujando.
En cuarto lugar, crear belleza.
1. Basándose en patrones aleatorios, los niños usan su audaz imaginación para crear una interesante pintura en tinta.
2. Recuerde a los niños que mantengan sus obras limpias y ordenadas al pintar.
3. Los profesores proporcionan orientación individual a los niños con capacidades bajas.
En quinto lugar, hablar de belleza.
1. Recordar a los niños que terminen primero que compartan su evaluación con el profesor.
2. Comentar colectivamente las cuatro y seis obras, y apreciar y comentar los efectos de la combinación de colores, la disposición y la pintura.
6. Extensión de la actividad: Crea belleza: guía a los niños para que encuentren cosas hermosas en la vida que se puedan dibujar con tinta de acuarela y aprovecha el tiempo de las actividades regionales para intentarlo.
Estimados jueces y profesores, como dice el refrán: "No existe un método fijo para enseñar; estás en el camino correcto. Para que el evento sea un éxito, debemos utilizar el nuevo "Esquema" como base. guiar y seguir intentando explorar en la práctica docente. También espero que el profesor me critique y corrija.