"Lucky Me" es muy cálida, pero ¿el futuro de las películas de Hong Kong es muy frío?
Ayer se mencionaron los premios al Mejor Actor y Actor y al Mejor Actor y Actor de Reparto en la 36ª edición de los Premios del Cine de Hong Kong.
Hoy, a Abu le gustaría hablar sobre la película que ayudó a Hui Yinghong a ganar con éxito el premio a la Mejor Actriz.
"Lucky Me"
Cuando la película se estrenó el año pasado, Abu escribió un artículo sobre la película.
Ese artículo trata más sobre la introducción de la trama.
Después de tanto tiempo, Abu ha adquirido una nueva comprensión de esta película.
En realidad, Abu realmente quiere hablar juntos sobre "One Thought of Ignorance" y "Lucky Me".
Porque las dos películas tienen el mismo propósito en el corazón de Abu.
Ambas películas tratan sobre el amor familiar en el abarrotado entorno de Hong Kong.
"Un pensamiento de ignorancia" cuenta la historia entre un padre y su hijo que padecen trastorno bipolar.
"Lucky Me" cuenta la historia de A Xu, un niño que crece en una familia monoparental, y la tía Fen, que sufre demencia, desde odiarse hasta finalmente cuidarse mutuamente.
Lo frustrante es que la ciudad donde se encuentra Abu tiene un número muy pequeño de películas de "One Thought of Nothingness". El día de su estreno, el 7 de abril, solo hubo una función a las 12. :00 p.m.
Esto no es lo más escandaloso. Lo más escandaloso es que hay una película programada para las 11:05 del mediodía y otra para las 23:20 del día siguiente.
Después de eso, no hubo programación de películas...
La cantidad de películas programadas para "One Thought" con buena reputación fue diferente a la de "Ghost in the Shell" con una reputación muy pobre. La cantidad de películas contrasta marcadamente.
La última vez que Abramovich lamentó el número extremadamente bajo de películas programadas fue "August" de Zhang Dalei, que se estrenó el 24 de marzo.
Debido al problema del tamaño de la audiencia del tipo de película, "Agosto" también tuvo una programación de películas muy baja. Esas películas de palomitas de maíz importadas la arrinconaron y la taquilla fue pésima.
A Abu le gustan estas películas que hablan tranquilamente sobre el crecimiento y el amor familiar, y no tiene ningún interés en esas superproducciones importadas que sólo persiguen efectos visuales.
Al principio, pensé que la gente como yo éramos una minoría.
Pero lo que me sorprende es que muchos amigos dijeron entre bastidores que también tienen una actitud relativamente fría hacia esas películas de palomitas de maíz importadas, y son unánimemente optimistas sobre "August" y "One Thought". película.
Abu se sintió muy feliz cuando vio tantos amigos con los mismos intereses que Abu.
Esto al menos demuestra que no soy el único que se dedica al cine literario.
Um... Parece que de lo que estaba hablando estaba un poco fuera de tema, deja que Abu vuelva a traer el tema.
Sigamos hablando de la premiada película "Lucky Me".
Cuando se trata de películas de Hong Kong, ¿en qué piensas?
¿Comedias sin sentido de Stephen Chow, Wong Jing, Liu Chunwei y otros?
¿Una película policial de Johnnie To, Mak Siu-fai, Chong Man-keung y otros?
¿Una película literaria dirigida por El Rey de las Gafas de Sol y protagonizada por Leslie Cheung y Tony Leung? ¿Películas de kung fu de Jackie Chan, Jet Li y otros?
En el pasado, las películas de Hong Kong, las películas literarias y artísticas nunca han sido favorecidas.
Hasta los últimos años, cada vez a más directores les ha empezado a gustar hacer películas literarias.
Cada película realizada por cada director contiene en realidad muchos de los pensamientos y opiniones del director sobre la sociedad.
Las películas artísticas son el tipo más fácil para que los directores se expresen.
Lo que el director de esta película, Law Yiu-fai, quiere contarnos a través de esta película es sobre la falta de emociones entre la gente de Hong Kong.
La madre del protagonista masculino A Xu (interpretado por Chen Jiale) falleció y su padre lo abandonó cuando él era muy pequeño. Ahora ha formado una nueva familia y tiene un nuevo hijo.
A Xu, que lleva mucho tiempo carente de vínculos familiares, no quiere tener mucho contacto con los demás y siempre tiene fuertes emociones negativas ante algunos problemas.
A Xu fue despedido por el dueño del hotel porque los dos no estaban de acuerdo en la solución de ciertos asuntos. Las emociones de A Xu explotaron instantáneamente y abandonó el hotel enojado.
Después de perder su trabajo, el dinero de A Xu se gastó rápidamente.
Su anterior propietario lo echó y se encontró con la tía Fen, que iba a comprar huevos.
Después de enterarse de que estaba alquilando una casa, A Xu se mudó a la casa de la tía Fen.
Así comenzaron los días en los que los dos miraron hacia abajo y se vieron.
A Xu, que no sabe cómo expresar sus sentimientos, conoce a la tía Fen, que sufre demencia. Sus vidas definitivamente no serán fáciles.
Pero ambos son realmente suaves en el fondo.
El estado actual de ambos es que poco a poco han construido una red defensiva después de haber sido heridos innumerables veces.
Después de que los dos vivieron juntos durante más y más tiempo, los dos comenzaron a aprender más sobre la vida del otro.
La tía Fen sabe que A Xu creció en una familia monoparental y que el amor de su padre siempre ha sido algo de lo que A Xu carece.
A Xu también se enteró gradualmente de que la tía Fen había vivido sola hasta ahora. Cuando era joven, era la mejor cantante en el bar de karaoke. Después de dejar de trabajar, ha estado viviendo aquí sin padres. marido. Sin hijos.
Apoyarse mutuamente en la vida es el mejor resultado para ambos.
El director refleja las condiciones de vida actuales en Hong Kong a través de la descripción de la vida de las dos personas.
La falta de afecto familiar es actualmente el mayor problema que enfrentan las familias de Hong Kong. No es sólo un problema que se encuentra en Hong Kong, sino también en todo el país e incluso en el mundo.
Abu ha mencionado esto en muchos artículos.
El director tenía muchas ganas de llevar este tema a la gran pantalla en este momento.
Este es el primer largometraje del director Luo Yaohui. Se puede decir que completó esta película a la perfección.
Por supuesto, el éxito de esta película también es inseparable de los dos actores principales.
Las habilidades de actuación de Hui Yinghong se utilizan al máximo en esta película, y hay una razón por la que llegó a asumir este papel.
Hui Yinghong ha estado viviendo con su madre. Su madre en realidad mostró algunos signos de demencia cuando tenía 50 años. Sin embargo, más de diez años después, cuando la enfermedad de su madre empeoró, incluso se olvidaba de hacerlo. De camino a casa se enteró de que la enfermedad de su madre se había vuelto muy grave.
Ella tomó esta película principalmente porque quería usarla para disculparse con su madre.
Más importante aún, espero utilizar esta historia para que más personas comprendan y presten atención a la demencia.
Y encontrar el mando a distancia pero olvidar lo que acaba de pasar es un detalle que restablece por completo la vida de la madre de Hui Yinghong.
Chan Jiale incluso demostró sus habilidades de actuación en esta película.
En la película anterior "Broken Wind", la actuación de Chen Jiale siempre ha sido mediocre.
El papel de Axu esta vez le dio mucho espacio para jugar, permitiéndole demostrar su fuerza.
Qué tan buena es la actuación de los dos actores protagonistas, los amigos deberían ir a la película para comprobarlo por sí mismos.
(Yo soy la línea divisoria seria)
Abu ya se lo dijo a todos en el artículo de ayer.
El mayor ganador de los premios de cine de Hong Kong de este año: "El gran árbol atrapa el viento".
Ganó cinco premios a Mejor Película, Mejor Guión, Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Montaje.
——"One Thought"
ganó tres premios al Mejor Actor de Reparto y Actor Novel y Director.
Por un lado, mientras felicitas a estas dos películas por su éxito, ¿te lo pensarás con calma?
¿Ha alcanzado la industria cinematográfica actual de Hong Kong el borde de la prosperidad?
Érase una vez, la industria de producción cinematográfica de Hong Kong estaba muy desarrollada.
Las películas de Hong Kong son simplemente una leyenda en la historia del cine.
Esta ciudad, con sólo unos 6,5 millones de habitantes viviendo en ella, siempre ha tenido uno de los reinos cinematográficos más grandes del mundo. Es ampliamente reconocida como el "centro de producción cinematográfica china" y es conocida como el. "Hollywood del Este".
Las películas de Hong Kong tienen una larga historia, muchos géneros y una gran producción. Dominan el mercado del este de Asia y tienen influencia en ambos lados del Estrecho de Taiwán y en todo el mundo chino. Países europeos, americanos y asiáticos.
A mediados de la década de 1960, las compañías cinematográficas de Hong Kong habían producido más de 4.000 películas. En 1961, la producción llegó a más de 300 películas, sólo superada por la India, los Estados Unidos y el Japón. En términos de proporción de población, películas de Hong Kong La producción ocupa el primer lugar en el mundo.
Desde la década de 1980, las películas estadounidenses han arrasado en el mercado mundial. En algunos países, incluso representaron el 90% de la taquilla. Sin embargo, encontraron fuertes competidores en Hong Kong y la taquilla fue desfavorable. A veces incluso supone menos del 30% de la taquilla.
Por ejemplo, la taquilla de "Roger Rabbit" fue sólo un tercio de la de "God of Gamblers", y "Raiders of the Lost Ark" sólo ocupó el puesto 16 en taquilla.
Las películas de Hong Kong siempre se han basado en su propia fuerza para resistir la invasión de éxitos de taquilla extranjeros.
Ahora los tiempos han cambiado y la debilidad de la industria cinematográfica de Hong Kong ha quedado al descubierto.
Todos los directores y actores influyentes de la década de 1990 han entrado en un punto muerto, y sólo unos pocos siguen luchando por salir adelante.
Más directores jóvenes están comenzando a trasladarse al continente en busca de desarrollo.
Mucha gente lamentó que las películas de Hong Kong estén muertas.
Aunque esta frase es fea, no es descabellada.
En la ceremonia de premios de este año, la única que se acercó al estilo de la película de Hong Kong que conocemos fue "El gran árbol llama al viento".
Esta es también la razón por la que "Tree Calls the Wind" puede destacar y ganar varios premios.
Aunque Abu aplaude "Un gran árbol llama al viento", está más preocupado por el futuro desarrollo de las películas de Hong Kong.