La frase del padre hizo llorar al público. ¿Cuáles son algunos detalles inolvidables de la película?

No es inusual para una película familiar, pero sí lo es que un padre gane premios Oscar al Mejor Actor y al "Mejor Guión Adaptado". A pesar del clima y la geografía favorables durante la temporada de premios debido a la pandemia, dos películas ganadoras, Anthony Hopkins y Olivia Colman, tomaron asiento y trascendieron el tiempo y el espacio para demostrar un nuevo La excelente calidad del modo narrativo, este modo sigue siendo el código de las lágrimas del padre.

El primero es el reloj de Anthony. Al comienzo de la película, Anthony culpó a la enfermera por robarle el reloj y la ahuyentó. De hecho, el reloj estaba a su lado, pero Anthony no se dio cuenta sin que Anne se lo recordara. Las lecturas del medidor de Anthony aparecen varias veces en desarrollos posteriores de la trama. Este reloj en realidad simboliza la inestable cordura de Anthony. Luchó con todas sus fuerzas, pero al final fracasó. Después de todo, estaba avanzando cada vez más por el camino de la amnesia.

El segundo detalle que me sorprendió fue que mi hija Ann y su (ex) yerno se pelearon en la mesa. El anciano vio que la conversación iba mal. Quería darles espacio para hablar. Se levantó y salió del restaurante, con la excusa de que no estaba lleno, y fue a la cocina a comer más pollo. Cuando pasó junto a An, le presionó suavemente el hombro, consolándola en silencio y con claridad. Se trata de un anciano maduro, inteligente y poderoso, un padre que ama y respeta a su hija.

En ese momento, de repente esperé que la historia detrás de mí se convirtiera en una película de héroes de mal gusto: el anciano de repente se dio cuenta de que el mundo estaba involucrado en una gran conspiración, y el tiempo se repetía sin cesar. Los seres humanos quedan atrapados ese mismo día, muriendo gradualmente sin saberlo, por lo que este caballero de cabello plateado aparentemente medio enterrado asume la gran responsabilidad de salvar el mundo para poder proteger a su indefensa hija. Le dio a la cámara un respaldo ligeramente encorvado pero ancho (de esos que requieren retroiluminación), acompañó a la música de fondo para luchar solo contra el villano y finalmente ganó. Finalmente, lo vi con una corbata decente, un bonito sombrero y un abrigo bien vestido. Sostenía un paraguas en el suelo con una mano y se sacudía el polvo del hombro con la otra. y estaba frente a su amada hija. Una sonrisa cansada y maloliente.

Lo más cruel del mundo es que después del estreno de la película, me quedé sentado en el cine y me quedé perdido en mis pensamientos. ¿Qué pasó? Ah, no lo entiendo. Pero en un abrir y cerrar de ojos, si solo Catherine, que aparece al final de toda la película, dice la verdad, entonces toda la película está filmada desde la perspectiva de su padre. No puede distinguir entre realidad y fantasía, ni entre pasado y presente. Toda la persona está confundida, culpable, inquieta, ansiosa y terca. Entonces pensé que este director era increíble. Es realmente una propuesta de composición maravillosa, porque ha estado viendo la película a través de la lente del director.

Quizás lo más cruel del mundo es que el envejecimiento es un destino del que nadie puede escapar, así que aprecia cada día, no importa cuán exitoso seas, no podrás escapar de las leyes de la naturaleza, así que ama la vida.