¿Qué significa óvulos? Estas abreviaturas están en inglés. ........

OVA ocupa una posición muy importante en la historia de la animación japonesa y, a menudo, se la puede ver en varios documentos de animación. Para que una obra se considere OVA, no debe haber sido exhibida en televisión ni en cines cuando se estrenó por primera vez. Cuando se reestrena una obra que ha sido proyectada en televisión o teatro, se pueden utilizar cintas de vídeo/LD/VCD, etc. No se puede llamar OVA. La "V" en OVA también se refiere a todos los medios de video/LD/VCD/DVD, no solo al video.

Adjunto

Una explicación completa de los términos y sustantivos de animación.

Versión:

Versión TV: Es la versión animada que se reproduce en TV.

OVA: Original Video Anime, a diferencia de la TV, no se reproduce en TV. Si quieres verlo, sólo puedes comprarlo. El contenido específico se presentará más adelante.

Versión Teatral: Versión Película Animada

Música:

OST: Banda Sonora Original (Álbum de Música Original). Colección de música relacionada con la animación.

OST: Banda Sonora Original (Banda Sonora Original)

OP: Canción Título/Canción Temática

Ed: Canción Final

Subtítulos de Vídeo en el principio y el final:

Supervisión: equivalente a lo que los chinos llaman "director".

Guión: La persona que escribe el guión también se llama compositor de la historia.

Texto original: Esto es diferente de "guión". Las animaciones televisivas japonesas suelen ser adaptaciones de cómics, novelas o juegos. Los escritores de cómics y los animadores suelen ser diferentes (hay excepciones, como algunas obras de Hayao Miyazaki, y Gainax suele producir él mismo animaciones originales), de ahí el término "original". Se refiere al autor del cómic/novela original. Por ejemplo, la obra original de Cowboy BEBOP es "Hajime Yatate".

Actores: actores de voz, actores de doblaje

Personal: todos los miembros involucrados en la producción y animación (generalmente incluidos Xiami y Xiaomi)

Producción: generalmente se refiere a The Empresa responsable de la animación de dibujos, porque la animación japonesa generalmente requiere la cooperación de n departamentos / empresas, con una clara división del trabajo, un poco como la producción en línea de ensamblaje. Esta palabra también necesita la atención de todos. El nivel de producción de una animación a menudo se ve afectado por la unidad de producción. A veces incluso puedes saber si vale la pena coleccionar la película mirando el nombre de la empresa de animación.

*Terminología interna:

Brote: Salvaje. Vuélvete loco. Los síntomas suelen ser decoloración de los ojos y hormigueo. A veces se emite gas blanco por la boca... depende de la situación.

Roles típicos... Máquina inicial de EVA... (Todos: no favorezcan a nadie~) Por cierto, si se encuentra con una situación similar, abandone la escena rápidamente o prepare 200 extintores. Por si acaso...

LOLI (李罗): "Niña" en japonés significa una niña menor de 12 años. LOLI también se puede utilizar como adjetivo. A nivel personal, los estándares LOLI pueden ser diferentes. Si es pequeña y linda, puedes llamarla LOLI. La más típica es Xiao Ji.

Zheng Tai: Palabra con los mismos atributos que Li Luo, específicamente refiriéndose a hermanos menores de 12 años.

Cannian: Qué lástima. La palabra extendida es "pensamientos rotos"... Puedes hacer algo similar tú mismo.

Kouhu: partículas modales. Equivalente a "*!" Palabras de enojo. También se puede escribir como "口古月" (expandir)

Tipo de animación:

SF = ciencia ficción y obras mecánicas de ciencia ficción, como EVA.

*Abreviatura de obras de animación:

Los aficionados a la animación suelen utilizar abreviaturas para representar obras con las que están familiarizados. Las abreviaturas son generalmente comprensibles, pero algunas pueden resultar desconocidas para los recién llegados. A continuación se muestran algunos ejemplos, que se irán añadiendo gradualmente en el futuro.

FF: Quizás estés más familiarizado con la serie FF (Final Fantasy). La serie FF fue originalmente un juego famoso de SQUARE. Debido a que es muy popular, existen muchos periféricos, como animaciones de juegos, OVA, películas, etc. Pero

Recientemente, es necesario distinguir la abreviatura de FF, porque la serie "Matrix" también lanzó un cortometraje animado llamado "El vuelo final de Osiris", y la abreviatura también es FF. El director de esta película es la misma persona que la versión cinematográfica de Final Fantasy (Andy Jones).

No es de extrañar que incluso tengan el mismo nombre.

M0=MACROSS cero (cero significa cero, por eso se representa con "0").

Serie ROD: Actualmente hay dos obras en producción, una es READ OR DIE (OVA), el nombre chino es "Thinking About Death" y la otra es "Reading" o "Dream" (TV); , se está lanzando actualmente y no existía una versión D en el pasado. Ambos se abrevian como ROD.

*OVA

Primero explica qué es OVA.

OVA = Video Animación Original = Cinta de Video Animación Original.

OVA ocupa una posición muy importante en la historia de la animación japonesa y, a menudo, se la puede ver en varios documentos de animación. Para que una obra se considere OVA, no debe haber sido exhibida en televisión ni en cines cuando se estrenó por primera vez. Cuando se reestrena una obra que ha sido proyectada en televisión o teatro, se pueden utilizar cintas de vídeo/LD/VCD, etc. No se puede llamar OVA. La "V" en OVA también se refiere a todos los medios de video/LD/VCD/DVD, no solo al video.

Versión teatral

¿Qué es la versión teatral (animación)? Se dice que es la primera animación que se muestra públicamente en los cines. El costo de producción, la inversión y la mano de obra de este tipo de obras son más altos que los de OVA y animación televisiva, y cuanto más lujosos sean los pintores, mejor. La diferencia entre ambos se puede ver claramente tanto en la suavidad de los movimientos como en el número de separaciones utilizadas. Normalmente una animación teatral dura 90 minutos, pero esto no es seguro y varía mucho. Hoy en día, siempre que sea una animación televisiva popular, normalmente se lanzará una versión teatral correspondiente, pero la versión teatral suele ser diferente de la versión televisiva original en términos de historia y personajes. Por ejemplo, las versiones teatrales de "Girls' Revolution" y "Fortress of Time" sólo conservaron las líneas principales de las historias y personajes originales.

*Pintura original

La pintura original es un dibujo lineal sobre papel para dibujar las imágenes iniciales y finales o imágenes fijas de los personajes de la imagen. En este paso también se dibujan líneas horizontales para sombreado y separación de colores. Por eso, algunas personas lo traducen como "Key-Animetor" o "Illustrator" (uso menos común).

*Animación

El trabajo de dibujar cada acción del cuadro original sobre papel según los intervalos de tiempo especificados por la mesa de espejos. Finalmente, estos dibujos lineales se fotocopian en la película de celuloide y luego se puede realizar la operación de coloración. Otros lo traducen como "asistente de animador" y "en el medio".

*Supervisión de pintura

¿Cuál es el trabajo de un director de animación (supervisor clave de animación)?

Modifica la pintura original y la animación terminada para ver si la cara del personaje coincide con la configuración del personaje, si los movimientos son suaves, etc. Debes poder volver a dibujar cuando sea necesario, por lo que debes ser un artista y animador original senior.

*Asignación de roles

La tarea de asignar colores se llama “color settings” y tiene diferentes nombres, mientras que en inglés hay color settings, color style, color designer, color Coordinator, clave de color... Además de especificar cosas como "la ropa debe ser roja y los pantalones deben ser negros", es más importante especificar los colores de sombreado y degradado necesarios para la pintura celular, que son pinturas XXX.

*Shishang

En japonés, el significado original es completar y completar el manuscrito, el significado chino es pintar y el significado en inglés es pintar y completar. Dibuja el reverso de la pieza de celuloide según el número de pintura marcado en cada pieza.

*Supervisión de Sonido

¿Cuál es el trabajo de un director de audio?

Responsable del arreglo de bandas sonoras de inserción, preparación de efectos de sonido, grabación de doblaje, supervisión de proyectos de mezcla, etc.

*Productor

El trabajo de un productor.

El trabajo principal del productor es planificar el progreso de la producción, organizar el progreso diario de la producción, encontrar la empresa de producción del equipo de producción y ganar inversores extranjeros. Al mismo tiempo, debe trabajar con los productores ejecutivos para garantizar que cada componente del plan se complete correctamente y a tiempo.

*Supervisión

"Supervisión" en realidad está escrito en japonés y en inglés es Director, que es un director común en chino. El director de producción de animación japonesa es la clave para determinar la atmósfera y el estilo de toda la obra, y está a cargo del ritmo de la historia, la transición de la atmósfera, etc. Incluso con el mismo escenario de personajes, el mismo estilo de pintura y el mismo equipo de producción, habrá estilos completamente diferentes debido a los diferentes directores.

*Escenario de personaje

La persona responsable de diseñar la apariencia del personaje se llama "escenario de personaje". Su trabajo no es solo hacer saber a los artistas posteriores cuál será la persona a dibujar. parece, pero también para decirles los rasgos faciales, ojos, expresiones, etc. del personaje, y diseñar la cara del mismo personaje desde varios ángulos diferentes, así como un mar claro con líneas cerradas que es diferente de los cómics comunes. El diseño de robots, vehículos y armas responsables de la apariencia son todos "escenarios mecánicos". Además de dibujar el aspecto de la máquina, también se debe marcar la posible estructura detallada, modo de movimiento, lugares que se pueden abrir, etc. A menos que se indique lo contrario, los diseños son generalmente dibujos de líneas limpias y sin sombreado.

*Cinario

También es el escenario inglés, que significa guión. Escribe una historia en texto puro, incluyendo escenas, ubicaciones, efectos de sonido de fondo, diálogos de personajes, acciones de personajes, etc.

*Split Mirror Table

El inglés es una fuente continua, mientras que el chino es algo llamado "split mirror table". Este paso de trabajo es el primer paso para transformar verdaderamente lo que está en el papel en la imagen que se presentará en el futuro. La persona sentada frente al espejo sigue las instrucciones del guión, las convierte en imágenes en su mente y luego las dibuja en un papel. El propósito de dibujar un guión gráfico es descomponer las acciones continuas de la animación en una unidad (un guión gráfico) y marcar la forma de mover el espejo, el diálogo, los efectos especiales, etc. al lado. Lo más importante es el tiempo, número de hojas, etc. También estará escrito en el extremo derecho del soporte del espejo.

*Diseño

El "diseño" es un trabajo relativamente raro, cercano por naturaleza a la palabra china "composición". Solo se puede utilizar en algunas obras dramáticas, como el diseño de un fondo de varias capas para que cada capa del fondo se mueva a una velocidad diferente para mostrar una sensación realista de distancia. La persona que dibuja el diseño debe ser consciente de la existencia de la cámara en su mente, mirar las plantas y árboles de la escena desde la perspectiva de la cámara y luego dibujar estos dibujos en detalle. Este trabajo consiste principalmente en compensar la mesa de espejos dibujada por el director que no es bueno pintando y presentar cuidadosamente las imágenes simples y desordenadas como base para la pintura original, la animación, el fondo, la designación de color, etc. Las obras de Mamoru Oshii incluyen "Wall-E: The Movie", "Wall-E: The Movie 2", "The Ghost in the Eggshell", etc. son todos ejemplos del uso extensivo del diseño, caracterizados por "la pintura 2D también puede expresar con precisión efectos visuales 3D".

*Performance

La palabra japonesa "performance" es un título único en la producción de animación japonesa. En pocas palabras, es el asistente del director y su papel en la serie de televisión es diferente de su papel en OVA y películas.

En los dramas de televisión, debido a que el director está demasiado ocupado para encargarse de cada episodio, la "actuación" de cada episodio equivale al "director exclusivo" de ese episodio. Él sigue al director (general). Las instrucciones todo el tiempo controlaron la producción del episodio. En OVA y Películas, el puesto de "actuador" es más parecido al de un "asistente de dirección", que comprende las intenciones del director y ayuda a manejar los detalles del trabajo de actuación ("trabajo de actuación" es el proceso de "transformar las palabras del guión en tomas y imágenes", un poco como la llamada "puesta en escena" en las películas o obras de teatro occidentales). Su trabajo es bastante similar al de un supervisor. Debe ser alguien que esté bastante familiarizado con el lenguaje de la animación, pero no necesariamente tiene que ser bueno pintando (al igual que un director no tiene que ser bueno pintando). ..). Entonces, algunas personas lo traducen como "codirector" y otras lo traducen como "subdirector" o "director práctico".

Radioteatro musical dramático.

CV - doblaje de personajes y doblaje de personajes de animación.