"Blue Jasmine" | El complejo de clase alta de Woody Allen y la autenticidad del "otro"
『Texto | Hu Xiaofei』
Como representante del cine urbano, Woody Allen (Woody Allen) muestra la vida glamorosa de la clase alta de Nueva York en el mundo de luces y sombras en La lente, lujosa, glamurosa y casual. Es un espectador de la vida y un maestro de la ironía. Como representante de la Escuela de Cine de Nueva York, Woody Allen volvió a centrar su atención en Nueva York después de "London Trilogy" ("Match Point", "Scoop" y "Cassandra's Dream"). Se desarrolla entre la glamorosa Nueva York y el romántico y encantador San Francisco. A través de una historia trivial y tensa, la actuación de la actriz "locuaz" llena de tensión dramática, un guión serio que imita la vida, la gente común y corriente. El lenguaje de la lente de "ver el". Los detalles más pequeños" que representan el destino y la vida expresan la capacidad del "neoyorquino" Woody Allen para mezclar tragedia y comedia y narrarlas, así como sus pensamientos sobre el giro brusco de la vida de Miss "Jasmine".
Asomarse a la vida de la clase alta es uno de los principales puntos de venta de la película "Blue Jasmine". Cuando dirigimos nuestra atención al "halo noble" de los WASP (puritanos blancos anglosajones), siempre nos centramos en un grupo de las llamadas "damas famosas" cuyo estatus social, nivel de riqueza, estilo de vida y conocimientos envidiables son superiores. que la gente común. Quizás también sean caritativos, talentosos y conocedores. La envidia y el deseo celoso que la gente común tiene en sus corazones, "el deseo de ser uno de ellos", es la manifestación externa más "snob" en el proceso de ascender en la escala social. . "Todas las sociedades se basan, al menos en parte, en un orden de superioridad e inferioridad, y la obediencia generalmente implica jerarquía, a veces explícita y a veces implícita. Pero la respetabilidad siempre viene acompañada de privilegios". ) Por lo tanto, en el capítulo inicial de "Blue Jasmine", la heroína Miss "Jasmine" habla sobre su vida lujosa y sus encuentros en la clase alta en la cabina de primera clase. Su "charla" hace que la gente sienta que todo esto es bastante real. Cuando la cámara se enfoca en ella trayendo una vieja maleta LV y bien vestida al estrecho apartamento de su prima Jinger, entonces su "identidad de socialité" queda expuesta. Resulta que la pérdida y la brecha de la señorita Jasmine están... Intercaladas con realidades desgarradoras. . Originalmente era un "canario" atrapado y ahora todo es como una nube: las técnicas contrastantes de Woody Allen dan al público una imaginación ilimitada.
Woody Allen describe todo el proceso de una "dama" que ha entrado en la sociedad de clase alta y ha caído desde la cima de la vida. Las técnicas narrativas "absurdas" y "serias" de la película muestran el humor negro de la realidad social y la cruel verdad de la vida.
"Blue Jasmine" rompe las técnicas narrativas habituales de "Hollywood" y "se resiste a la narrativa". El mundo interior de los personajes se exterioriza con una técnica de "flashback" saltante. Esta técnica narrativa convencional intercala "memoria" y "realidad", rompiendo las fronteras entre el presente y el pasado, la realidad y el ensueño, el alma y el cuerpo. Reconstrucción de la narrativa tradicional de "Hollywood".
Descubriendo la felicidad de la clase media e incluso de la clase alta, la esencia de la "felicidad" es un castillo construido sobre arena, que puede convertirse en "espuma fantasma" en cualquier momento con las olas. La señorita "Molly" de la película entregó su corazón a la codicia, la fama y la fortuna, y lo que la destruyó fue su obsesión por la clase alta. El título "Blue Jasmine" está tomado de la canción de jazz "Blue Moon". Melodías románticas, blues y tristes aparecen muchas veces en la película, resonando de principio a fin, metaforizando la "luna en el espejo, en el agua" de la heroína. La llamativa vida de "flor" seguramente la llevará al precipicio de la tragedia.
La lente de Woody Allen se centra en la clase media y alta, el grupo que ha realizado el "sueño americano", y muestra que el "festín móvil" en la vida urbana está fragmentado y lleno de burlas. La señorita "Jasmine" es intelectual y elegante. Para ingresar a la sociedad de clase alta de Nueva York, se casó con el apuesto y rico hombre de negocios Hal después de abandonar la universidad. Vive en la Quinta Avenida de Nueva York y su vida está llena de vida. Varios banquetes, eventos sociales, llenos de compras y fiestas, puede moverse fácilmente entre damas y caballeros, disfrutar de los mimos y la admiración y vivir la vida lujosa de una "esposa rica" entre la élite. Su prima Jinji es muy inferior a "Jasmine" en apariencia y conversación. Ha estado luchando en el fondo de la sociedad y viviendo una vida normal.
Resulta que "La señorita Jasmine" no "nació rica". Ella y Jinji nacieron en la clase común. Fue el arduo trabajo de "Molly" en la primera mitad de su vida lo que la hizo. "volar hacia el cielo" en la vida. La broma del destino a "Jasmine" proviene de la propia culpa de "Jasmine": la vanidad y el orgullo son como tentáculos de enredaderas, envolviendo y arruinando las "Grandes Esperanzas" de Jasmine. La persona involucrada estaba obsesionada con elegir abandonar la universidad el año antes de graduarse para casarse con un hombre rico; el supuesto marido rico y guapo era en realidad un "estafador financiero" Hal salía con muchas mujeres a su alrededor pero escapaba; "Jasmine" Eyes; bajo el pretexto de "inversión", su hermana Jinji y su novio Augie quebraron, etc. Su vida es como una danza al borde de un acantilado, aparentemente indestructible pero siempre en peligro.
La "impermanencia" es la otra cara de la moneda de plata. Donde hay prosperidad, habrá decadencia. La "impermanencia" de la vida se refleja en la trama de "Blue Jasmine"; las últimas cosas que todo el mundo quiere afrontar en la vida. El caso es que es el "destino" y el "fin" de los malos directivos. En la película, la crisis se originó cuando su primo y su cuñado visitaron a unos familiares en Nueva York. Jinji accidentalmente vislumbró al marido de Jasmine, Hal, y a una extraña mujer besándose apasionadamente en la calle. Después de contarle a Jasmine este hecho, Jasmine se mantuvo confiada. y imperturbable. Una vez que se abre la caja de Pandora, el tiempo no puede retroceder. La señorita "Jasmine" caminó por Vanity Fair con la cabeza en alto. Todavía estaba contenta y derrochando como siempre. Miró hacia el cálido sol, pero a sus pies estaba el abismo de los acantilados.
El montaje de Woody Allen rompe las convenciones, y los efectos de cambio y contraste de las tomas son extraordinarios, creando una imagen de Miss Jasmine, una "aristócrata decadente". La película utiliza muchos cambios de lentes y la conexión es natural. En la primera parte de la película, cuando el público ve la casa destartalada, abarrotada y estrecha del primo Jin Ji, la cámara cambia a la espaciosa y luminosa villa con vistas al mar de la señorita "Moli", así como a una escena de banquete donde ella se siente en casa, cuando la señorita "Jasmine" hizo un ruido insoportable, la escena cambió a la escena en la que Jasmine sentía nostalgia por el pasado cuando estaba "construyendo edificios de gran altura y entreteniendo a los invitados". La cámara cambia aleatoriamente entre Nueva York y San Francisco, expresando la desilusión de sus fantasías y los altibajos de su vida.
El "color" se considera un elemento simbólico en las películas que resalta el tema y exagera las emociones. "Blue Jasmine" utiliza la parte de la memoria de "tonos cálidos" y la parte de la realidad de "tonos fríos" para representar metafóricamente el tema principal de la película. Después del desastre, la experiencia de Jasmine empeoró. Para esta parte de la narración, el director adoptó un "tono frío". La crueldad y la supervivencia de la sociedad de clase baja tomaron todo el derecho a hablar. Miss Jasmine" no puede tolerar ni aceptar. "Es difícil pasar del lujo a la frugalidad." En realidad, Jasmine siempre quiere escapar de los hombres vulgares que la rodean, por lo que se entrega a la fantasía y tiene viejos sueños llamativos. Al mostrar los recuerdos de Miss "Jasmine", la película adopta "colores cálidos". El complejo contraste de la "narrativa de dos líneas" en "Blue Jasmine" enriquece a los personajes.
Miss "Molly" es interpretada por la actriz australiana Cate Blanchett. Ganó el 86º Premio de la Academia a la Mejor Actriz y el 71º Globo de Oro estadounidense por su actuación en la película. Drama. En el camino de Blanchett hacia la fama, fue buena para darle pleno juego a su personaje. Nació bajo el signo zodiacal de Tauro el 14 de mayo de 1969. Está en consonancia con la personalidad "suave, literaria y aguda" de Tauro. y es un maestro de la actuación en toda regla. La película que más me impresionó fue "Isabel II: La Edad de Oro". Blanchett interpretó a Isabel I en esta película. Como todos sabemos, la rivalidad entre Isabel I de Inglaterra y María I de Escocia tenía "ambos lados". La batalla entre las dos reinas siempre ha sido tema de conversación en el mundo. Aquí comenzó la historia de "La reina decapitada" de Zweig, que describe la vida de María Estuardo. "Elizabeth II: The Golden Age" interpreta los magníficos años de la reina Isabel I de Inglaterra. Al mismo tiempo, Blanchett expresa a la perfección la contradicción irreconciliable entre el secreto mundo emocional de una mujer y la autoridad del monarca, esa especie de tolerancia. , vulnerabilidad, ambición creciente y falta de voluntad, hace que la gente se sienta angustiada al verlo. Isabel I contuvo a María, reina de Escocia, y trajo a Gran Bretaña una poderosa "edad de oro" y una prosperidad que duró trescientos años.
La belleza intelectual de Blanchett es particularmente adecuada para interpretar papeles como amas de casa de clase alta, mujeres profesionales e intelectuales. Quizás sea porque ha absorbido la atmósfera borrosa, fragante y abierta de la naturaleza de Australia que naturalmente se convierte en una mujer típica de Hollywood. Un temperamento mixto que los actores no tienen. Como néctar bajo el sol, extrayendo la fragancia de la naturaleza.
La película "Blue Jasmine" explora el tema de la independencia femenina, oscilando entre la independencia y la dependencia, que está fundamentalmente relacionado con los altibajos del destino de "Jasmine". El público puede ver que en la película ella prueba el té de la tarde con elegancia, interactúa con gracia y se ríe felizmente entre varios invitados distinguidos. Aunque la señorita Jasmine tiene un alto estatus social y vive una vida bien alimentada, todo esto no es un esfuerzo personal. , pero un esfuerzo personal Debido a su dependencia de los hombres, obtuvo la licenciatura en antropología en la universidad y finalmente abandonó. Se puede ver que el conocimiento es solo una de las monedas de cambio para conseguir un buen matrimonio. El entorno de "Jasmine" la limita a la categoría de ama de casa tradicional. No es una ama de casa desesperada, pero tampoco es una nueva mujer independiente.
"Las mujeres no nacen, sino que se van formando." "El segundo sexo" de Beauvoir Esta sentencia ha hecho sonar la alarma para la mayoría de mujeres que han perdido los fundamentos de su existencia independiente. Woody Allen enfoca su cámara en este tipo de mujeres. Dependen de sus propias habilidades para poner todo en el "matrimonio", lo que lleva al colapso mental total de "Molly" después de que el matrimonio se rompe. Desde el cuidado de crianza hasta las clases universitarias, desde el abandono de los estudios hasta los cambios familiares, desde trabajar duro para aprender nuevas habilidades hasta asistir a fiestas y salir con políticos y celebridades, entre "independencia" y "dependencia", la señorita "Molly" finalmente renunció a elegir su Vida para dejar que otros controlen tu propio destino. "Blue Jasmine" tiene un tono azul melancólico. Aquellos que no pueden liberarse de las cadenas del destino resultan ser aquellos que han elegido entre las nubes y la tierra.
El último punto de inflexión para la protagonista de la película se produce cuando "Molly" conoce al diplomático Dwight en una fiesta en San Francisco, por lo que "Molly" cambia su historia y afirma que es diseñadora de interiores, su marido ha muerto. , y ella no tiene hijos. Dwight se sintió atraído por la apariencia elegante y la conversación de clase alta de "Jasmine", y se enamoró a primera vista. "Molly" ocultó toda la verdad sobre sí misma, pero Dwight se mantuvo en la oscuridad. Consideraba a Dwight como el colmo para regresar a la clase alta, pero permitió que el destino le jugara una mala pasada nuevamente. Justo después de que "Jasmine" conociera a los padres de Dwight y fuera aceptada, en el camino a comprar un anillo de bodas con él, "Molly" conoció al exnovio de Jinji, Augie.
Augie reveló todo sobre "Jasmine". Ella estaba arruinada. por su difunto marido y reveló el paradero del hijo adoptivo de "Molly", Danny. Dwight, que sabía la verdad, se enfureció después de una gran pelea y abandonó a la señorita "Molly", que usó mentiras para encubrir la verdad. El repentino giro de la vida hizo que "Jasmine" cayera nuevamente desde un lugar alto, sin esperanzas de recuperación.
La identidad de "Jasmine" proviene de su anterior situación de vida tranquila y cómoda. Su crisis de identidad es la pérdida del reconocimiento tanto moral como realista de su autoevaluación. La hipocresía, la gente con fines de lucro y el valor único del dinero primero le hicieron darse cuenta de que era incompatible con ese mundo llamativo, pero era hipócrita y resignada. Su compromiso y negativa a aceptar su destino solo demostraron que todo por lo que trabajó duro era algo para ella. no merecía. De repente, escuchó la romántica melodía de "Blue Moon" resonando en sus oídos mientras murmuraba sobre "Jasmine". Sintió que se había integrado una vez más a la sociedad de clase alta, pero no conocía la oscuridad al borde de ella. el acantilado, el destino de ser destrozada y su propio destino. ¿Ha alcanzado un entendimiento tácito y una reconciliación con este mundo?
Los recuerdos y la realidad de la película "Blue Jasmine" se hacen eco entre sí, y la técnica narrativa está más allá del Hollywood ordinario, y las capas están bien organizadas, la caracterización interna de los personajes está en su lugar; hay muchos escritos sobre la señorita "Jasmine", y todos los demás personajes están en su lugar, y no hay ningún presagio de Perdido en el cielo, puedes ver los detalles sutiles y hacer eco de las líneas brillantes y oscuras; están entrelazados y dispersos, sin trazos redundantes, el lenguaje de la cámara es sofisticado y el universo se deja ver en el lugar silencioso. Woody Allen utilizó un guión meticuloso para mostrar las profundas habilidades de la escritora y directora de "The New Yorker". Cate Blanchett interpretó una sonata de la vida en un espectáculo unipersonal, que puede considerarse como la líder de películas similares.
---------- ? El ?Fin ----------