¿Cómo se llama la protagonista de la película <>?
El protagonista masculino es Guido, la protagonista femenina es Dora y el hijo es Joshua
La película "La vida es bella"
La vida es bella p>
Guionista: Vincenzo Cerami, Roberto Benigni
Director: Roberto Benigni
Fotografía: Tony Nodelli Colli
Música: Nicola Piovani
Protagonistas: Roberto Benigni, Nicoletta Braschi, Giorgio Cantarini
Mejor actor: Roberto Bernini "La vida es bella"
Resumen
El joven judío Guido y su Unos amigos se dirigieron a la pequeña ciudad de Arezzo para abrir una librería. En el camino conocieron a Dora, una bella profesora. Los dos pasaron por muchas dificultades y finalmente se casaron. Los buenos tiempos no duraron mucho y Guido y su hijo fueron enviados a la fuerza a un campo de concentración debido a su ascendencia judía. Aunque Dora no tenía ascendencia judía, caminó con decisión para estar con su hijo y su marido, y fue detenida por separado en el campo de concentración. Guido no quería que la joven mente de su hijo se viera envuelta en una sombra trágica. En el inhumano campo de concentración, le mintió diciéndole que esto era sólo un juego. Usó juegos para proteger la inocencia de su hijo de cualquier daño, pero murió trágicamente a punta de pistola de los nazis.
Me emocioné mientras veía la película. Aunque no derramé lágrimas, mis ojos estaban un poco húmedos...
Como nuevo padre, ahora entiendo el amor del padre. Infiltrado en la película, queda más claro que para proteger a su hijo, puede sacrificarse y movilizar su sabiduría y potencial. ¡Este es un amor paternal ordinario pero grandioso!
Los críticos de cine calificaron la película como una comedia trágica en la página de películas de Yahoo. Al recordar esta película que vi hace tres años, creo que realmente me dio una mezcla de tristeza y alegría.
La primera mitad de la película es una comedia ligera que cuenta una típica historia de comedia de amor sobre un chico poco atractivo que depende de la perseverancia para perseguir a la diosa en su corazón: el joven judío Guido y sus amigos condujeron hasta Arezzo se prepara para abrir una librería y en el camino se encuentra con la bella profesora Dora. Los dos pasaron por muchas dificultades y finalmente se casaron. En esta etapa, el público ha comenzado a contagiarse del humor y la sinceridad del protagonista masculino. En comparación con su apariencia, el público puede pensar de repente en la palabra belleza del alma o en el viejo dicho "La sinceridad conduce al oro y a la piedra". ". Al mismo tiempo, en el fondo de las ciudades y del campo italiano, nos embriagamos con este tipo de romance: ¡Qué hermoso es en tiempos de paz!
Sin embargo, la situación cambió repentinamente en la segunda mitad, y los cascos de hierro de los nazis destruyeron la maravillosa paz y calidez. El protagonista judío Guido y su hijo desafortunadamente se convirtieron en el objetivo de los nazis y fueron encarcelados. Aunque su esposa Dora no era judía y no estaba entre los prisioneros, decidió ir al campo de concentración para estar con su marido y su hijo. Y aquí comienza el clímax de la película.
En el inhumano campo de concentración, Guido intentó por todos los medios encontrar una oportunidad para ponerse en contacto con su esposa en la prisión femenina y le informó a Dora que estaba a salvo. Al mismo tiempo, quería protegerla. y cuida al joven Joshua. Engañó a su hijo para que hiciera esto. Al jugar un juego, aquellos que cumplan con las reglas eventualmente obtendrán un tanque real para llevarse a casa.
Sin embargo, este tipo de mentiras bien intencionadas y llenas de amor paternal a menudo se ven desafiadas por la realidad: los judíos son constantemente masacrados en los campos de concentración. En este momento, el carácter humorístico de Guido juega un papel clave para resolver el problema. Confusión. Una enorme sombra sobre el niño. Por ejemplo, cuando un oficial alemán vino a la celda para dar una conferencia a los judíos, Guido se ofreció a actuar como intérprete, transformando hábilmente las presiones y amenazas de los alemanes en una introducción a las reglas del juego, por ejemplo; El niño Josué descubrió que Guido estaba haciendo un trabajo pesado como prisionero, Guido se apresuró. Se dice que este es el trabajo realizado para obtener el premio... Estos humores sorprendentes y a veces hilarantes provienen de la sabiduría de Guido, pero también de su amor paternal. .
A medida que se acercaba el colapso de los nazis, Guido era muy consciente del peligro de muerte que se avecinaba. Quería escapar con su hijo, esconder a Joshua en un gabinete de hierro abandonado e ir a descubrir la situación él mismo, pero desafortunadamente, fue atrapado por los demonios alemanes. En ese momento, aunque Guido sabía que se acercaba el fin, todavía lo hizo. No se olvidó de usar el humor para calmar a su hijo. Caminó cómicamente. Aunque Joshua se rió, ya no pudimos reírnos y derramar lágrimas por el amor del gran padre.
La película muestra la brillante actuación cómica del actor principal Bellini, y también demuestra el dicho "el verdadero humor proviene de la sabiduría" desde un aspecto, y muestra de manera vívida e interesante la magia del amor, especialmente el amor de padre. y grandeza, haciendo única la película del campo de concentración, que debería ser extremadamente pesada. Aunque algunas escenas también son muy pálidas y pesadas, como los montones de ropa de un gran número de judíos que fueron asesinados por los demonios alemanes en cámaras de gas, lo que me recordó a algunas escenas de “La lista de Schindler”, tema principal de la película. Sigue siendo amor paternal y humor. Aunque no es tan pesado, su condena y arremete contra la locura inhumana de los nazis sigue siendo fuerte y todavía ofrece a la gente una reflexión profunda sobre la historia.
Cuando Milan Kundera dijo en "La insoportable levedad del ser" que "el odio hacia Hitler finalmente se disipó", dijo: "Porque en este mundo todo se perdona de antemano, todo se perdona de antemano". ." "Entonces, aunque hay muchas películas que reflejan la crueldad de la Segunda Guerra Mundial y la locura de los nazis, todavía necesitamos películas excelentes con este trasfondo para recordarnos que no debemos olvidar la historia. Hemos hecho muchas películas que reflejan la guerra de agresión de Japón contra China y sus atrocidades, pero estrictamente hablando, no hay películas con influencia y popularidad internacional, y la reflexión de Japón sobre la historia está lejos de ser suficiente. Esto exige que los directores nacionales trabajen duro para hacerlo. explora la historia, deja que el mundo comprenda la verdad y deja que suene la alarma de la historia.