Introducción a los personajes pintados meticulosamente y apreciación de las imágenes de personajes pintados meticulosamente

Hay muchos tipos de pinturas de gongbi chinas, y los personajes de las pinturas de gongbi chinas clásicas han viajado a través del tiempo y el espacio de la historia con su eterno encanto artístico. Como artista contemporáneo, debemos utilizar los sentimientos artísticos. de la nueva era para construir estos personajes. Una nueva forma de pintura antigua hace que los personajes de la pintura gongbi china brillen con un nuevo estilo de lenguaje. A continuación se muestran imágenes de personajes meticulosamente pintados para que todos disfruten, para que usted pueda disfrutar de un festín visual diferente.

Introducción a las figuras meticulosamente pintadas

La pintura de figuras Gongbi se puede dividir en colores claros y colores pesados. Debido a las diferentes categorías temáticas, se dividen en personajes, taoísmo, costumbres, damas y retratos. Debido a las diferencias en los estilos de pintura, se pueden dividir en figuras meticulosas, figuras simples, figuras con salpicaduras de tinta, figuras con dibujo lineal y figuras con traje Wu.

Disciplina de pintura tradicional china que representa principalmente actividades humanas. Dependiendo del tema, se divide en muchas ramas: los que describen historias históricas y personas reales se llaman personajes, los que describen a inmortales, budas, monjes y el taoísmo se llaman taoísmo, los que describen costumbres sociales se llaman costumbres, los que describen a mujeres se llaman damas, y los retratos se llaman retratos. Debido a las diferencias en los métodos y estilos de pintura, se dividen en varias categorías: aquellos que pintan con contornos y colores detallados se llaman figuras meticulosas, aquellos cuyos métodos de pintura son refinados y relajados se llaman figuras simples o figuras a mano alzada, aquellos cuyo estilo de pintura es negrita y gotea tinta y tinta se llaman figuras de tinta salpicada, y aquellos que usan dibujo lineal puro o aquellos con un poco de tinta teñida se llaman figuras de dibujo blanco, y aquellos que son principalmente dibujos lineales pero con un poco de color claro en la cabeza, la cara, las manos y los pies se llaman figuras con traje de Wu. La pintura de figuras es una disciplina pictórica de la pintura china que refleja directamente la realidad. Entre todos los temas de la pintura china, tiene el mayor valor cognitivo y significado educativo.

La historia del desarrollo de la meticulosa pintura de figuras

La aparición de la pintura de figuras precede a otras disciplinas pictóricas chinas. En la dinastía Zhou, había murales de personajes históricos que amonestaban el bien y prohibían el mal. Durante los Estados Combatientes, las dinastías Qin y Han, surgieron una gran cantidad de obras basadas en historias y actividades de personajes de la realidad histórica o la mitología.

Período de los Estados Combatientes: Las pinturas sobre seda de "Figuras con dragones y fénix" y "Figuras que controlan dragones" desenterradas de las tumbas de Chu durante el Período de los Estados Combatientes son las pinturas de una sola figura más antiguas conocidas.

Dinastías Wei y Jin: Durante las dinastías Wei y Jin, la emancipación del pensamiento, la introducción del budismo, la popularidad de la metafísica y el establecimiento de un equipo de pintores profesionales promovieron las pinturas de figuras desde simples hasta refinadas. Las pinturas religiosas fueron particularmente prósperas, con la aparición de pintores como Gu Kaizhi. También apareció el primer grupo de maestros de la pintura de figuras, representado por "Wei y Jin Shengliu Painting Praise" y "On Painting", estableciendo una importante tradición china. pintura de figuras.

Dinastía Tang: Durante la próspera dinastía Tang, Wu Daozi impulsó las pinturas de figuras religiosas a un nuevo reino que era más expresivo, vívido y conmovedor.

Después de las Cinco Dinastías

Las Cinco Dinastías y las Dos Dinastías Song fueron los períodos de profundo desarrollo de la pintura de figuras china. Con el establecimiento de la Academia de Pintura del Palacio, las pinturas de figuras con pinceladas finas y colores intensos se volvieron más exquisitas. Con el surgimiento de las pinturas de los literatos, Li Gonglin mejoró los manuscritos populares hasta convertirlos en un estilo de pintura llamado dibujo lineal. Con el desarrollo de la economía urbana y rural en la dinastía Song, la lucha entre la dinastía Song y la dinastía Jin, también florecieron las pinturas de costumbres sociales y las pinturas de historias históricas con significado práctico. La obra maestra de Zhang Zeduan "A lo largo del río durante el festival Qingming" se produjo durante este período. Influenciado por el budismo zen en la dinastía Song del Sur, las pinturas de figuras simples a mano alzada y con salpicaduras de tinta de Liang Kai marcaron el comienzo de la pintura de figuras a mano alzada, y la pintura de figuras china comenzó a desarrollarse en otra dirección. Aparecieron en gran cantidad pinturas de mujeres hermosas y pinturas de Gao Shi. Después de eso, Chen Hongshou a finales de la dinastía Ming y Ren Yi a finales de la dinastía Qing crearon muchas obras destacadas de pintura de figuras.

La pintura de figuras china moderna ha hecho contribuciones sin precedentes al estudiar profundamente la tradición, absorber ampliamente técnicas extranjeras y expresar la vida en la nueva era.

Obras de celebridades contemporáneas de meticulosa pintura de figuras

El meticuloso pintor de figuras contemporáneo He Jiaying es insuperable, así como Li Naiwei, Tang Yongli, Wang Yingsheng, Wang Gensheng, Cui Jin, Feng Changjiang, Wang Shuhui, Jiang Shiguo, Wang Meifang, Zhao Guojing, Liu Quanyi, Hu Yongkai, Cui Jingzhe, Huang Peijie, Han Xuezhong, Li Qingji, Huang Jun, Fang Renye, Ye Hua, Wu Yuyang, etc.

Características de las meticulosas pinturas de figuras contemporáneas: El modelado de meticulosas pinturas de figuras contemporáneas acepta el método occidental de centrarse en bocetos de la vida, enfatizando la expresión del mundo espiritual de los personajes a través del realismo físico. En términos de técnicas de pintura, se integran las técnicas de expresión de muchos tipos de pinturas, como los métodos de pintura seca y húmeda de la pintura con acuarela y el método de pintura espesa de la pintura al óleo.