Película Daige
Esta es una obra de dos actos con cinco personajes: dos viejos vagabundos: Estregan (también llamado Gogo) y Vladimir (también llamado Diddy), los dueños de esclavos Zhuo Bo y su esclavo "Lucky Luc", y un niño pequeño que entrega el mensaje. Esta historia se desarrolla en un lugar remoto.
Acto 1. Al anochecer, dos viejos vagabundos se encontraron al borde del camino en el desierto. ¿De dónde vinieron? No tengo ni idea. Lo único que está claro es que están aquí para "esperar a Godot". En cuanto a quién es Gordo y por qué lo están esperando, no lo sé. Mientras esperan, no tienen nada que hacer, nada que buscar, nada que decir, nada de qué hablar. Huelen botas, sombreros, quieren ahorcarse, quieren comer zanahorias. La aparición de Zhuo Bo los sorprendió y pensaron erróneamente que era "Gordo". Sin embargo, el amo y los sirvientes de Zhuobo hicieron un espectáculo increíble y se fueron de inmediato. Pronto, un niño subió al escenario e informó que Godot no vendría esta noche pero que definitivamente vendría mañana por la noche. Acto II. Al día siguiente, a la misma hora, dos viejos vagabundos llegaron al mismo lugar a esperar a Godot. Recordaban vagamente lo que había sucedido ayer. De repente, un miedo inexplicable los invadió, por lo que no tenían nada que decir, y al mismo tiempo hablaban porque no podían "pensar" y "no escuchar". No puedo esperar a Godot, pero debo esperar. "¡Qué terrible!" Volvieron a buscar los recuerdos perdidos de ayer y volvieron a hablar de botas y zanahorias para "demostrar que todavía existen". Gogo tuvo una pesadilla, pero Diddy no le dejaba hablar. Quieren irse, pero no pueden. ¿por qué no? Espera a Godot. Justo cuando estaban en un estado de locura, el amo y el sirviente Zhuo Bo aparecieron nuevamente. Drob está ciego y el afortunado se está muriendo. El mensajero de Godot aparece de nuevo, diciendo que Godot no vendrá esta noche sino mañana por la noche. Después de que dos viejos vagabundos jugaron una mala pasada, decidieron irse y regresar mañana.
Beckett creía que "sólo el arte sin argumento ni acción puede considerarse arte puro" y quería abrir "un nuevo mundo que nunca ha sido explorado por los artistas". "Esperando a Godot" es la práctica artística de su concepto. Si se mide según las reglas tradicionales del teatro, casi nadie puede llegar a una conclusión satisfactoria. No tiene desarrollo argumental, y el final es una repetición del comienzo; no hay conflicto dramático, sólo diálogos caóticos e interludios absurdos los personajes no tienen capacidad de pensamiento normal, por lo que es difícil describir sus personalidades; La ubicación es borrosa y la hora es confusa (un árbol muerto brota y sale durante la noche). Pero esto es exactamente lo que el escritor elaboró cuidadosamente para expresar el tema de la obra. Todo en el escenario era tan sucio y feo, tan desolado, trágico y oscuro, y el escenario estaba envuelto en desesperación y asfixia. Es este estado de pesadilla el que permite al público occidental pensar naturalmente en su propia situación real y generar un fuerte * * * sonido: la tristeza de la situación de las personas en el mundo real, el caos, la fealdad y el horror del mundo real, la esperanza de las personas es tan esquivo.
Godot, que nunca ha aparecido antes, juega un papel importante en la obra, y esperarlo es el hilo conductor de toda la obra. Sin embargo, la obra no explica quién es Godot ni qué representa, sólo algunas vagas pistas. Los dos vagabundos parecían haberlo visto en alguna ocasión, pero dijeron que no lo reconocieron. Entonces, ¿por qué esperan al señor Godot, que ni mira ni conoce su espíritu? Porque quieren "rezarle", "suplicarle sin cesar" y atarse a Godot. Cuando Godot venga, podrán "comprender completamente" su situación y ser salvos. Por lo tanto, esperar a Godot se ha convertido en su único contenido de vida y su único apoyo espiritual.
Beckett, como destacado artista dramático que escribe tragedias en forma de comedia, no sólo se refleja en la concepción general del guión, sino también en la escritura del diálogo dramático. Aunque "Esperando a Godot" tiene una trama absurda y personajes excéntricos, sigue siendo muy atractivo para la gente al leer el guión o ver la actuación. La razón importante es que tiene el encanto del lenguaje. Beckett se nutre de la vida real. Los personajes de sus obras, como los de la vida real, dicen tonterías a los vagabundos y palabras ignorantes a las clases privilegiadas, pero el autor sabe hacer que sus diálogos sean rítmicos, poéticos, humorísticos y filosóficos. Mire el siguiente diálogo:
f: ¡Encuentre una oración! (Amor: ¿Qué hacemos ahora?) F: Esperando a Godot. (Amor: ¡Ah!) F: ¡Qué terrible! .....¡Ayuda! (Amor: estoy pensando.) F: Puedes oírlo cuando lo buscas. (Amor: No está mal.) F: Entonces no encontrarás lo que buscas. (Amor: Así es.) F: Entonces no piensas en eso. (Amor: Piensa como siempre.) F: No, no, imposible. Amor: Aquí tienes una idea. Refutémonos unos a otros. )F: Imposible. (Amor: Entonces ¿por qué nos quejamos?)....Christopher: Lo más aterrador es tener ideas. (Amor: ¿Pero alguna vez hemos tenido algo así?)
Esta larga secuencia de diálogos puede parecer una tontería en la superficie, pero estas breves frases de diálogo expresan el vacío interior de los personajes y el miedo. inseparables de la realidad, temerosos de la realidad, quieren olvidarse de sí mismos, pero la frase "lo más aterrador es tener pensamientos" puede hacer palpitar el alma de las personas; la situación humana es muy triste, pero en la obra sigue siendo " "Es "Es difícil confundirse", Zhuo Bo le ordenó a Lucky que "pensara", y Lucky pronunció un discurso en voz baja, que sin duda sorprenderá a la audiencia y producirá un fuerte efecto; al mismo tiempo, también es una poderosa sátira sobre eruditos ocultistas y celebridades. Beckett es bueno expresando algunos de sus pensamientos profundos a través de personajes sin sentido.
El estudioso del teatro británico contemporáneo Qin Felder señaló: "En lo que respecta a Beckett, no tenemos por qué aceptar la descripción sombría de la vida en sus obras, pero su contribución al arte dramático es suficiente para ganar el Nuestra gratitud y respeto. Nos recordó que el drama es básicamente gente actuando en el escenario. Nos recordó que los escenarios magníficos, los accesorios realistas, el vestuario perfecto y los altibajos de la trama no son arte dramático. describe la difícil situación de la humanidad al final de la cuerda, pero introduce drama en una nueva aldea con un futuro brillante". Puede que no sea erróneo pensar que la obra de Beckett "introduce drama en una nueva aldea con un futuro brillante". pero nadie puede negar que el drama absurdo representado por Beckett escribió de hecho un capítulo importante en la historia del desarrollo del drama mundial en el siglo XX.