Una comedia negra poco convencional, la mejor medicina para curar las heridas de la guerra, cálida, refrescante, filosófica y llena de vitalidad. En la 71ª ceremonia de los Premios de la Academia, la película italiana "La vida es bella" ganó inesperadamente tres premios a la Mejor Película en Lengua Extranjera, Mejor Actor y Mejor Banda Sonora, convirtiéndose en el caballo oscuro más grande en los Premios de la Academia de este año. Hay muchas películas que describen la trágica vida de los campos de concentración judíos durante la Segunda Guerra Mundial, la más famosa de las cuales es "La lista de Schindler". Sin embargo, los artistas cinematográficos italianos, optimistas y divertidos por naturaleza, inesperadamente sacaron algo nuevo de viejos materiales creativos. "La vida es bella", que se estrenó recientemente en esta ciudad, encontró una especie de belleza en un campo de concentración lleno de sangre y muerte. Definitivamente esto no es una tragedia. La apariencia cómica de Guido demuestra desde el principio que el director quiere crear una atmósfera cómica. Sin embargo, las extraordinarias acciones de Guido en busca de Dora, especialmente su comportamiento de hacerse pasar por un inspector de Roma y realizar un striptease en su escritorio, utilizan fotogramas de la versión italiana de "La vida es bella" (5 fotos) para realzar el factor de comedia. Hasta el punto de resultar ridículo, incluso escenas divertidas están salpicadas por todo el campo de concentración. Incluso cuando finalmente se llevan a Guido para ejecutarlo, aparece frente a Joshua escondido en una caja de hierro con un padre exagerado vestido de payaso. ¿Cuál es el propósito del director al expresar una historia tan conmovedora de forma cómica? ¿Es para complacer al público y debilitar deliberadamente la naturaleza ideológica de la película? De hecho, por el contrario, la tragedia es kitsch. Bernini hizo esto para no ser kitsch, expresar sus pensamientos más profundos y evitar que el público se entregara a sentimientos superficiales. Imagínense, ¿Guido deliberadamente "engañó" a Joshua en prisión, solo para evitar que le lastimaran el corazón? ¿No lo cree así el propio Guido? Todo es sólo un loco juego temporal, y la victoria final todavía les pertenece a ellos: aquellos que aman la vida. Incluso en el campo de concentración, Guido siempre estaba sonriendo y actuando para su hijo. ¡Sin un amor sincero por la vida, no habría una sonrisa tan brillante, feliz y poderosa! Guido sabe que las pesadillas son temporales y cree que una vida hermosa es eterna, por eso protege cuidadosamente el corazón joven e inocente de su hijo. "La vida es bella" es una comedia negra escrita, dirigida e interpretada por el famoso comediante y director italiano Roberto Benigni. Además del Oscar, la película también ganó 28 premios internacionales y recibió excelentes críticas en todo el mundo. "La vida es bella" ha superado a "El cartero" en la taquilla estadounidense, convirtiéndose en la película en lengua extranjera con mayor recaudación en la historia del cine estadounidense. Hasta ahora, los ingresos han alcanzado casi 23 millones de dólares estadounidenses y han superado la marca de 654.380 millones de dólares a nivel mundial. Lo que es aún más valioso es que el costo de producción de esta película fue de sólo 6,5 millones de dólares. Como resultado, Bernini se convirtió en el primer actor extranjero en ganar el Oscar al Mejor Actor en una película en lengua extranjera, logrando un éxito con el que innumerables cineastas han soñado a lo largo de sus vidas. Gbegbeni nació en Aliso, Italia en 1952. Sus principales obras maestras incluyen películas como "Legend of Joy" y "Desperado". Sus películas son auténticas y concisas, siempre llenas de entusiasmo y una sonrisa. "La vida es bella" es la sexta película que dirige. En la película, refleja la crueldad de la guerra desde una nueva perspectiva, y el público se da cuenta del verdadero significado de la vida a través de la risa: la vida es hermosa, e incluso si está envuelta en oscuridad por un período de tiempo, aún podemos descubrir la belleza en ello. Roberto benigni, director, director y actor de esta película, es un famoso comediante de la industria cinematográfica italiana. Desempeñó un papel muy creativo en esta película, utilizando una forma caprichosa de convertir un tema casi destructivo (la persecución nazi de los judíos) en oro, y el efecto es absolutamente sorprendente. Esta película está basada en la masacre de judíos por parte de los fascistas alemanes como telón de fondo. Cuenta la historia de un judío que conoció a una hermosa muchacha italiana a través de medios legendarios, y pronto se casó y dio a luz a un niño. Su padre dirige una librería sombría, su madre trabaja como maestra y su vida es pacífica y hermosa. Sin embargo, la época feliz siempre duró poco y pronto los fascistas ocuparon su ciudad y enviaron a todos los residentes a campos de concentración para realizar trabajos forzados. Los niños pequeños no tienen idea de que se encuentran en un entorno así. Para evitar la sombra de la guerra en sus mentes jóvenes, los amorosos padres mintieron diciendo que estaban jugando un juego en el que podían ganar puntos y obtener tanques reales como recompensa. Al final, sacrificó su vida para proteger a sus hijos. Esta escena no es heroica y no hay mucha sangre. Sólo pasaron unos pocos disparos "apresurados", pero el profundo amor del padre los ocultó.
La llegada de las fuerzas aliadas liberó a la población y los niños montaron en tanques aliados para buscar a sus madres entre la multitud. Un niño que vuelve a los brazos de su madre debería simplemente estar jugando un juego con reglas estrictas. Pasarían muchos años antes de que se diera cuenta de que fue su padre quien dio su propia vida a cambio de una vida mejor.
Esta película se ha convertido en un clásico del cine, y la emocionante música de la película también se ha convertido en un clásico de la música. La película de tres horas y 15 minutos tiene 14 segmentos, con un total de más de 60 minutos, que componen este disco de audio. La banda sonora fue compuesta por John Williams, compositor que ha ganado cinco premios de la Academia, dieciocho premios Grammy y tres premios Globo de Oro. Ha compuesto música para películas como "Jurassic Park", "Star Wars" y "Saving Private Ryan". En "La lista de Schindler", John Williams adoptó un enfoque creativo diferente al anterior. Ya no se basó en la escenografía, sino en la emoción. Adoptó el método de escritura tradicional del género musical romántico, utilizando una melodía suave y concisa que expresa vívidamente lo complejo y pesado. mundo interior de una nación. Junto con la coordinación de las imágenes y la trama, es una historia bien escrita, muy sensacional. Hay muchos pasajes de violín solo en la partitura. El intérprete es el mundialmente famoso maestro del violín Isaac Perlman, un judío. Es la persona más adecuada para interpretar la banda sonora de una película de este tipo. La parte de piano la interpreta el propio compositor, junto con las voces del coro. También vale la pena mencionar que en la portada de este álbum, la gran mano de un adulto fuerte agarra con fuerza la manita del niño que extiende la manga roja. El tema de la salvación es muy simple e impactante. El color rojo de las mangas es el único color de toda la imagen que llama especialmente la atención. Pensé que podría simbolizar la vida y la esperanza. El fondo de la imagen es "..., una vieja máquina de escribir tecleó una lista a través de una cinta que parecía estar manchada de sangre" - La Lista de Schindler. Considerándolo todo, esto es música triste, pero no sólo triste. Si puedes cooperar con la película, podrás sentir más.