¿Por qué se dice que "El Secreto del Tesoro Calabash" fue filmada por Disney?

Fecha: 2007-07-21 09:10 Fuente: Nanfang Daily Nanfang Daily Editor: Wiseman

Los transformadores están llegando.

Lo que se puede esperar es que, al menos en 2007, el éxito de taquilla de esta película no tuviera rival en China. Los conocedores de la industria estiman que la película con más probabilidades de romper el actual récord de taquilla en China sea probablemente " "Transformers. " (el récord original lo ostentaba "Titanic").

Pero si estudias detenidamente la historia de esta película, es sólo una caricatura. Sin embargo, esta caricatura estadounidense ha obtenido al menos casi 5 mil millones de yuanes en ganancias en el continente a lo largo de los años. Por supuesto, esto no incluye la taquilla de la próxima película con cientos de millones de yuanes.

Mucha gente envidia a Hollywood y mucha gente envidia los dibujos animados estadounidenses. Todo el mundo se maravilla de la capacidad de los estadounidenses para hacer una película de animación tan rentable, pero pocos recuerdan que alguna vez tuvimos la oportunidad de ser como ellos.

Si no fuera por buscar información, no mucha gente parece recordar que en julio de este año se cumple el 50 aniversario de la creación del Shanghai Animation Film Studio. Este es el único estudio de cine de bellas artes en China. En la década de 1960, su popularidad alguna vez fue cercana a la de Disney. La película "Havoc in Heaven" por sí sola ha atraído la atención del mundo. Cabe mencionar especialmente que la animación en tinta china, nacida en 1959, ha asombrado al mundo con sus técnicas de expresión artística con características chinas y ha sido considerada un tesoro nacional.

Volviendo más atrás, en 1937 nació el primer largometraje de animación del mundo, “Blancanieves”. El primer largometraje de animación de China, "Princess Iron Fan", producido por el predecesor del Shanghai Meiying Studio, nació en 1941. Osamu Tezuka, el creador de la animación japonesa, quedó profundamente conmovido por la imagen de Sun Wukong en la película animada china "La princesa Iron Fan", que se estrenó por primera vez en Japón hace 40 años, abandonó su carrera como médico y se dedicó a trabajar. pintar con pincel, y así dio origen a una caricatura que fue una sensación en Japón y popular en China. La destacada película animada japonesa "Astro Boy". Se puede decir que hasta la década de 1960, los productos de animación de nuestro país no solo competían con las mejores animaciones del mundo en Estados Unidos y Japón, sino que incluso estaban por delante en muchos lugares.

La industria de la animación de mi país comenzó muy temprano, pero después de setenta u ochenta años de desarrollo, todavía se encuentra en la "etapa incipiente" a los ojos de los expertos: la gente de Disney de los Estados Unidos. Esto es sin duda absurdo. Pero es cierto que aunque nuestros productos de animación son cada vez más largos, podemos obtener muy pocos beneficios.

Algunas personas atribuyen este fenómeno a la supresión de empresas extranjeras similares: debido a la saturación de los mercados nacionales de animación en Estados Unidos y Japón, para ingresar al mercado chino, las empresas extranjeras suelen vender películas a precios Precios muy bajos, y algunos incluso los venden cada uno. No más de 5 yuanes por minuto. Wang Zhanhai, director del departamento de investigación de la Asociación de Artistas de Televisión de China, cree que el monopolio de los dibujos animados extranjeros en el mercado interno ha provocado la pérdida de una serie de mercados derivados, como la producción cinematográfica y televisiva, la radiodifusión, el audio y el vídeo, los dibujos animados. e Internet. La estrategia ofensiva de precios bajos de las caricaturas extranjeras ha provocado las consecuencias de los bajos precios "convencionales" en el mercado interno.

Pero es innegable que la animación doméstica sigue siendo demasiado rígida en acción. Demasiados fabricantes, incluida la industria de animación de Guangdong, que se ha convertido en la segunda industria de animación más grande de China, todavía están estancados en la situación en la que "las obras de animación se transmiten en estaciones de televisión" a cambio de subsidios gubernamentales y luego desarrollan productos posteriores. Por supuesto, el estado normal del mercado de la animación es el siguiente: los productores producen dibujos animados, los agentes los venden, los sistemas de cine y televisión los transmiten, las empresas compran imágenes de dibujos animados y productos de animación y desarrollan productos derivados, y los comerciantes venden productos. Pero si este es el caso, el futuro para las empresas de animación no es grande. Porque en China, cuando se producen dibujos animados, además de completar el paso de transmisión, la mayoría de los demás enlaces se encuentran en una situación pasiva y no pueden participar en el ciclo del sistema de manera oportuna, lo que resulta en el fracaso de la inversión en dibujos animados.

Más importante aún, los dibujos animados nacionales actuales son, sin excepción, completamente "originales" y rara vez se basan directamente en formas culturales como cómics, novelas y series de televisión.

En la clasificación anual de dibujos animados japoneses del año pasado, 8 de las 10 películas más populares también fueron seleccionadas entre las 10 obras de animación más populares. Los "fanáticos de la animación" están muy satisfechos con su consumo de dibujos animados y cómics. Sin embargo, nuestra empresa todavía está en blanco en estos aspectos.

¿Qué le falta a la animación china? ¿Falta de mercado? Sin duda esto es un fracaso. Dado que las empresas extranjeras pueden ganar mucho dinero con China, los propios chinos también pueden hacerlo. ¿Falta de apoyo? Ésta también es una afirmación tonta. Sólo en Guangdong, el gobierno proporciona cientos de millones de yuanes en subsidios a la industria de la animación cada año. ¿Falta de talento? Muchos expertos no lo creen así. De Seiro, el director chino de la famosa caricatura estadounidense "Garfield" Wen Zhilin y el director ejecutivo de la nueva versión japonesa de "Astro Boy" Lee Jong-kuk han dicho que China tiene muchos talentos en la animación, pero la industria tiene No desarrollado Definitivamente no es un problema de falta de talento. Dado que hay muchos talentos, cuestiones como la "creatividad" relacionada con los talentos, naturalmente, no deberían existir.

La respuesta del vicepresidente de Disney Asia Pacífico, Zhen Chaofan, es: falta de tiempo. Aunque esta respuesta es un poco astuta y, en opinión del periodista, un poco evasiva y una tapadera para la expansión de Disney en el continente, también es cierta. Tenemos mucho tiempo, pero lo perdemos mucho. Sin duda, a cualquier industria le llevará tiempo establecer sus propios clásicos y crear su propia marca. Después de tener un clásico, pasamos casi 20 años renunciando a nuestra propia marca.

Veinte años son suficientes para que crezca una generación de adolescentes. Por lo tanto, la industria de la animación de China está experimentando ahora una "generación perdida".

Hay mucho que se puede hacer en esta "generación perdida".

Entrevista exclusiva/Zhen Chaofan, vicepresidente de Disney Asia Pacífico

"Animación china": dale ambiente, dale tiempo

El 11 de julio, El mundo nunca ha comenzado a estrenar en China la película más cara "Transformers". Esta obra adaptada de la animación de los años 80 del mismo nombre ha arrasado en la taquilla de millones de yuanes en el mercado interno a los pocos días de su estreno. en el país.

El 11 de julio comenzó a estrenarse en China la película "Transformers" con mayor inversión de la historia del mundo. Esta obra adaptada de la animación del mismo nombre en los años 80 arrasó con decenas de millones de dólares. En sólo unos días en China, el impulso de taquilla es cercano al del récord de película importada "Titanic" del 19 al 22 de julio, se llevará a cabo el Festival de Animación y Dibujos Animados de Guangzhou 2007 en el Pabellón Liuhua. de la Feria de Importación y Exportación de China. Esta es la primera vez en los últimos años que venga a Guangzhou para otra exposición de animación a gran escala. Julio es sin duda un mes emocionante para los fanáticos de la animación china.

A pesar de la afluencia de actividades de animación, la situación actual de la animación china todavía no es optimista. En general, por un lado, el número de productos de animación nacionales está aumentando y los gobiernos de todos los niveles también los apoyan vigorosamente de diversas formas. Sin embargo, por otro lado, todavía existe una enorme brecha en el mercado y los productos derivados. El mercado relacionado con los productos de animación aún no da señales de madurez. Cómo hacer que sus propios productos de animación sean realmente rentables es también el mayor problema al que se enfrentan muchas empresas de animación.

Lo que es aún más preocupante es que, aunque la animación china todavía se encuentra en la "etapa de cuna", las empresas extranjeras le han concedido gran importancia, y algunas de sus medidas tienen un gran impacto en el desarrollo del sector local. industria de la animación. La más típica es una obra estrenada en muchos cines nacionales el 29 de junio: la película animada de acción real "El secreto del tesoro de Calabash", adaptada de la novela homónima de Zhang Tianyi. Esta película puede verse como el primer paso para que Disney, la empresa de animación más exitosa del mundo, ingrese al mercado chino. Completamente realizado en China y con un marketing completamente al estilo Disney, las estadísticas del distribuidor China Film Group muestran que la taquilla del estreno de tres días de "El secreto de la calabaza" fue de 5,54 millones de dólares durante el primer fin de semana. Hollywood"-- "Buscando a Dory", "Los Increíbles", "Los Increíbles", "Los Increíbles" y "Cars" tuvieron la misma taquilla del fin de semana de estreno.

La animación nacional aún no está madura y Disney ya ha tomado medidas; por supuesto, como empresa con numerosos éxitos en las últimas décadas, no librará una batalla sin estar preparado.

Hace unos días, los periodistas entrevistaron al Sr. Zhen Chaofan, vicepresidente de Disney Asia Pacífico, responsable de la producción y comercialización de películas animadas. Este senior que ha estado involucrado en la industria de la animación durante décadas dijo que, en su opinión, la animación china. No se reducirá debido a la participación de Disney. Sin embargo, el desarrollo de esta industria debe realizarse lentamente. Además de crear el entorno necesario, también lleva el tiempo necesario.

¿"animación china"? Primero debes aprender a contar historias.

Reportero: El Festival Internacional de Dibujos Animados y Animación de Guangzhou está a punto de inaugurarse en julio. Muchos gobiernos del continente están apoyando la industria de la animación y están interesados ​​en organizar festivales de animación y otros similares. eventos. En su opinión, ¿qué utilidad tiene este modelo de festival para el desarrollo de la industria de la animación en China continental?

Chen Chaofan: El festival de animación es un buen modelo de comunicación. En la actualidad, la industria de la animación de mi país se encuentra en una etapa de rápido desarrollo. Cuanto más intercambios con el mundo exterior y más estímulos diferentes, más propicio será el desarrollo de la industria de la animación de mi país. De hecho, en los primeros años, como alrededor de la década de 1960, los dibujos animados domésticos clásicos tuvieron un muy buen desempeño. En ese momento, la imagen del Rey Mono era muy popular en los Estados Unidos. Se puede decir que antes de eso, los dibujos animados chinos y Disney. estaban incluso al mismo nivel. Pero después de la década de 1960, la animación china se encontraba en un estado pasivo o incluso estancado. Ahora, en un entorno abierto, deberíamos utilizar diversas formas de comunicación, como los festivales de animación, que son una buena oportunidad para la industria de la animación de China.

Reportero: Siempre ha habido dos voces en la industria de la animación china: "Aprender de Europa y Estados Unidos" y "Aprender de Japón". En su opinión, cuál es más adecuada para la situación actual de China. ¿El modelo japonés de dibujos animados o el modelo americano de Disney?

Chen Chaofan: ¡No importa! El alma de la animación está en la historia. Ya sea "aprender de Europa y Estados Unidos" o "aprender de Japón", la fuente del modelo es simplemente diferente. El estilo está relacionado con el gusto y la personalidad del autor, y es sólo una forma de expresión. En la actualidad, la industria de la animación china está en su infancia. En este estado de aprendizaje y crecimiento, no tenemos que preocuparnos demasiado si es de estilo europeo y americano o japonés. Ya sea Europa, Estados Unidos o Japón, la clave es ver las ventajas de los demás y aprender de las fortalezas de cada uno.

De hecho, los dibujos animados estadounidenses también pueden aprender de otros, como el recientemente lanzado "Transformers". Esta caricatura fue una imagen obtenida por Hasbro de Japón, pero al final, esta caricatura se convirtió en una realidad. Dibujos animados estadounidenses y se hicieron populares en todo el mundo. Por lo tanto, realmente no importa de quién aprendas, siempre y cuando puedas encontrar tu propia historia y una buena imagen. El mayor defecto de la animación china parece ser ahora su incapacidad para contar historias. Cuando la industria de la animación de China se desarrolle hasta el punto en que realmente pueda contar buenas historias, China podrá crear su propio modelo de animación chino.

¿No eres lo suficientemente creativo?

Reportero: Pero para los animadores chinos, poder dibujar pero no contar historias es un problema relativamente directo y de larga data. Después de todo, las personas que fabrican estos productos de animación son adultos, pero cuentan algunas. Historias narrativas que están en consonancia con la psicología infantil, China carece de talento en este sentido.

Chen Chaofan: Sigue siendo una cuestión de medio ambiente. La economía planificada ha existido en China durante muchos años, y el medio ambiente ha sido planificado. La gente está acostumbrada a que se establezcan todos los factores, y la gente simplemente actúa como máquinas operativas sin usar su cerebro. En un entorno así, nuestra generación de productores puede haberse acostumbrado a la "obediencia". Sin embargo, ahora que el entorno social ha cambiado, el entorno personal también ha cambiado en consecuencia. Cuando nuestra próxima generación crezca en este entorno abierto, su creatividad será ilimitada. Por tanto, la creatividad es creada por el entorno.

Reportero: Hay obstáculos no sólo en la narración, sino también en el diseño de imágenes. A muchos jóvenes del continente ahora les gusta la animación y tienen buenas habilidades para pintar. Después de graduarse, muchos estudiantes de academias de arte también realizan trabajos relacionados con la animación e incluso asumen algunos trabajos específicos en las industrias de animación de Estados Unidos y Japón. Sin embargo, la "creatividad" de los animadores chinos no es suficiente para crear una sola imagen. Por ejemplo, es básicamente imposible que aparezca una imagen tecnológicamente avanzada como la de "Transformers". nuestro sistema educativo?

Chen Chaofan: ¿O es un problema ambiental?

La animación es una industria creativa, pero este tipo de creación creativa requiere un entorno interactivo y estimulante. He conocido a algunos estudiantes de la Academia de Arte de China y no carecen de creatividad. Si se les coloca en un entorno de animación como Disney, rodeados de gente muy creativa y constantemente hay nuevas inspiraciones para estimularse unos a otros, los chinos también lo serán. Sea muy creativo. Entonces, creo que no es una falta de creatividad causada por el sistema educativo, sino algo mal en nuestro equipo. Algunas empresas de animación del continente no han cultivado un entorno tan creativo. Solo se dedican a productos posteriores que pueden generar ganancias, pero no pueden generar su propia creatividad.

La industria de la animación de China se encuentra actualmente en su infancia y necesita un proceso de maduración. Después de una pausa en las décadas de 1960 y 1970, los caricaturistas del continente ahora están acostumbrados a tomar una ruta conservadora, dibujando gatos y tigres, y no se atreven a pensar en las cosas más creativas. Pero creo que esto es sólo una cuestión de tiempo. Tarde o temprano, China formará una cultura creativa. No hay necesidad de estar demasiado ansioso. Aprenderás a correr de forma natural mientras caminas.

Disney tiene una historia de más de 80 años en Estados Unidos y es el creador de las películas animadas. Después de más de 80 años de acumulación, Disney ha formado una atmósfera tan creativa y ha cultivado un equipo de gestión de este tipo. Disney cultiva talentos colocándolos entre un grupo de personas creativas, y después de muchas "lluvias de ideas" y "conmociones cerebrales", se convierten en talentos. Por lo tanto, las encuestas de los últimos años han demostrado que a los jóvenes estadounidenses les gusta más Disney cuando tienen empleo. Creo que la razón principal es que esta empresa proporciona un entorno que estimula la creatividad y les permite sentir una gran sensación de logro.

¿La publicidad externa es demasiado cruda? El público chino es demasiado estricto.

Reportero: Hay un patrón común en muchas caricaturas nacionales ahora, que es el "antropomorfismo animal", es decir, diseñar una historia sobre una persona y luego dejar que el protagonista se convierta en un animal. A los niños de diferentes edades les gustan cosas diferentes. Un sistema de animación maduro no se trata solo de estos animales. Ahora tenemos muchas empresas de animación, pero estas obras de "animales antropomórficos" se venden bajo el lema "promover la cultura tradicional". ¿Crees que este caparazón es demasiado grande y falso? Hoy en día, muchas empresas de animación venden obras "antropomórficas" bajo el lema de "promover la cultura tradicional". ¿Crees que este caparazón es demasiado grande y falso?

Chen Chaofan: No importa. Ya sea bajo el lema de "promover la cultura tradicional" o bajo otros lemas, siempre que la historia se cuente bien, no importa de qué forma sea. Cada autor o director crea una película con un ideal en mente y nadie hace deliberadamente una película impopular. Cada historia tiene una razón de ser. El ratoncito de Disney ha estado en la pantalla durante más de 80 años, es lo suficientemente viejo y tradicional, ¿no es así? Sigue vivo porque las buenas historias le dan vida. Para la animación china en su estado incipiente, contar historias será ciertamente interesante si se puede hacer bajo el lema de "promover la cultura tradicional".

Reportero: Las películas animadas chinas de los últimos años son relativamente didácticas, pero el pueblo chino está muy disgustado con estas predicaciones tan superficiales. ¿Cómo cree que es más razonable relacionar el significado educativo con la historia misma?

Chen Chaofan: Todavía estoy pensando qué hacer. Hay un fenómeno extraño entre los chinos: son muy "estrictos" con sus propias películas. Siempre que una película nacional tenga algún significado educativo, será reprendida. De hecho, todas las películas de Disney tienen un significado educativo, pero los chinos son relativamente tolerantes. Tomemos como ejemplo nuestra reciente película "El secreto del tesoro de Calabash", "obtener algo a cambio de nada" también es un tipo de educación. Ésta es la verdad. Tanto los chinos como los estadounidenses deberían oponerse a recibir algo a cambio de nada. ¿Por qué esa educación positiva no puede aparecer en las películas? Por lo tanto, espero que el pueblo chino pueda tener un corazón tolerante al ver dibujos animados nacionales.

Reportero: Como la primera película animada entre Disney y China, ¿por qué Disney eligió "El secreto de la calabaza del tesoro" en lugar de otras historias mitológicas tradicionales chinas adecuadas para la animación? Estados Unidos ha filmado "Mulan" antes. ¿Por qué no utilizar el mismo modelo esta vez?

Chen Chaofan: Disney y "El secreto de Calabash" fueron amor a primera vista y el momento fue perfecto.

Tianshi: antes de cooperar con Disney, Xiantao Company compró los derechos de autor de la novela de Zhang Tianyi; esta es una obra maestra china, los detalles de la historia son muy interesantes y es muy representativo utilizarla para ingresar al mercado chino; ; Renhe - -El "significado educativo" de este trabajo es oponerse a obtener algo a cambio de nada. Este valor fundamental es válido en todo el mundo y no será "aclimatado" en China. Tan pronto como Disney vio el guión, fue un trato cerrado.

El dios de "El secreto del tesoro Calabash" y "Mulan" tienen lo mismo: ambas son películas de Disney. La mayor diferencia es que "Mulan" fue filmada por chinos. escrita por extranjeros, y "Treasure" es una historia sobre chinos filmada por los propios chinos. Sólo las películas creativas pueden tener éxito. Esto no significa que "Mulan" tenga éxito. Todas las películas futuras deben seguir su modelo.

Reportero: A los ojos de la mayoría de la gente, hay un gran problema con la animación doméstica, es decir, las imágenes animadas parecen "demasiado rústicas".

Zhen Chaofan: Tomará tiempo resolver el problema del suelo y del suelo. ¿Por qué los productos de animación estadounidenses son tan aburridos? Porque ha pasado por 80 años. China no puede lograr el éxito de un solo golpe. El público chino espera que los dibujos animados nacionales sean buenos, incluso mejores, y su estado de ánimo es comprensible. Sin embargo, aunque a menudo "maldicen" las películas nacionales, ¿deberían también alentarse más?

El desarrollo de productos posteriores para obras de animación en realidad requiere conceptos básicos. El éxito de la primera película no fue suficiente. Cuando el director empezó a hacer las secuelas, la tercera y la cuarta, los comerciantes de productos derivados se atrevieron a relajarse e invertir en el desarrollo de productos derivados. ¿Los primeros "Piratas del Caribe" que llegaron al mundo tienen algún producto posterior? No, "Toy Story" de Disney. ¿Tuvo "Toy Story" de Disney algún producto posterior desde el principio? No. En China, pocas películas tienen semejante fundamento. Películas exitosas como "La ciudad de oro" y "El banquete" no son adecuadas para una segunda o tercera entrega, y algunas películas que son adecuadas para secuelas a menudo mueren en la primera entrega. La posibilidad de convertir "Secret of the Treasure Calabash" en una secuela depende del desempeño general de taquilla.

Algunas cifras sobre los dibujos animados nacionales

★La Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión de China estipula que los dibujos animados transmitidos por cada estación de televisión deben durar más de 10 minutos cada día (las estaciones provinciales requieren 30 minutos arriba), entre los cuales los dibujos animados chinos deben representar el 60%. En el primer trimestre de este año, la producción de dibujos animados nacionales fue de sólo 22.000 minutos. El promedio para todo el año 2007 fue de 88.000 minutos. Todavía hay una diferencia de al menos 150.000 minutos con respecto a los requisitos de la Administración Estatal de Radio. Cine y televisión: este número sólo puede complementarse con dibujos animados importados.

★ En promedio, el costo de producción actual de los dibujos animados de televisión nacionales es de aproximadamente 15.000 yuanes por minuto (el costo de producción de CCTV ha alcanzado los 33.600 yuanes por minuto, mientras que el costo de producción promedio internacional suele ser de 12.000 dólares estadounidenses por minuto). minuto ), la oportunidad de mercado de producción anual alcanza los 3,75 mil millones de yuanes. Calculando que el costo de entrada es 1 y los ingresos por radiodifusión, derechos de autor, franquicias de imágenes y productos derivados son 3 (1 ~ 4 en los Estados Unidos), existe una oportunidad de mercado de 11,25 mil millones de yuanes cada año. Si el mecanismo de creación, producción y operación de los dibujos animados televisivos nacionales se ajusta a los estándares internacionales, se exportará 1/3 de las fuentes cinematográficas, entonces la relación de precios de las películas nacionales transmitidas en el extranjero con respecto a las películas extranjeras será de 1:4, y esta área tendrá ingresos de divisas por más de US$ 600 millones. En otras palabras, existe un mercado enorme en la industria de la animación china que asciende a 20 mil millones de yuanes al año.

★La encuesta de Quark Market Research Company a más de 2.000 adolescentes en tres ciudades: Beijing, Shanghai y Guangzhou mostró que el consumo relacionado con la animación es equivalente al champú. El consumo total anual de los adolescentes relacionado con la animación supera los 1.300 millones de yuanes. Sin embargo, las imágenes de dibujos animados más populares entre los adolescentes no tienen nada que ver con "MADE IN CHINA". La propiedad creativa de Snoopy, Mickey Mouse, Doraemon y otras imágenes de dibujos animados más populares entre los adolescentes es menos del 10% de China continental, mientras que Japón y Japón. más de 80 productos importados desde Estados Unidos.

★La encuesta muestra que la edad promedio de la audiencia de productos de dibujos animados japoneses es de 32 años. La edad de referencia de los aficionados a la animación chinos, basada en la generación de niños que vieron "Saint Seiya" hace más de diez años, ronda ahora los 21 años. Sin embargo, la mayoría de las obras producidas por empresas de animación chinas todavía están dirigidas a públicos menores de 12 años.

Los productores y consumidores se enfrentan a un incómodo desajuste de edades: ¿cómo pueden los fabricantes de productos para niños menores de 12 años satisfacer a los consumidores de alrededor de 21 años?

De Internet, creo que está bastante bien