Cómo crear efectos especiales
Las acrobacias cinematográficas, como parte importante del arte cinematográfico, brindan un sólido soporte técnico, con el objetivo de crear un festín visual único para la audiencia y brindarle una verdadera sensación de "estar allí" al ver una película.
Los éxitos de taquilla de Hollywood hacen un uso extensivo de la tecnología de posproducción, especialmente la tecnología de efectos especiales digitales. Mientras crean arte cinematográfico y televisivo del mundo real, también crean "mundos de ensueño" e historias de "Superman" de otro mundo.
Algunas de las películas de ciencia ficción, de desastres y de acción más difíciles y costosas han hecho un uso extensivo de efectos especiales digitales para crear "realidad virtual" y "mundos futuros".
Entonces, ¿cómo se utilizan estos efectos especiales de las películas?
Modelos en miniatura
Se utilizan modelos de personajes, monstruos, edificios y vehículos para crear efectos especiales.
Cuando es necesario mover los modelos, se puede mover de tres formas: manual, mecánica o eléctrica. Mover el modelo manualmente lleva mucho tiempo porque el modelo necesita moverse al menos 24 veces en la pantalla en un segundo.
Artefactos en las películas
A velocidad normal, una película cinematográfica toma 24 fotografías por segundo. Cambiar el número de fotogramas por segundo puede producir algunos efectos especiales básicos.
Grabar a más de 24 fotogramas por segundo produce un efecto de cámara lenta. Por el contrario, si se graban menos de 24 fotogramas por segundo, la acción de la película se acelerará y parecerá más intensa.
Gráficos por computadora
El uso de las computadoras por parte de la gente ha logrado enormes mejoras en la velocidad y la calidad de la producción de efectos especiales de películas.
¿Para qué se utilizan exactamente los efectos especiales en el cine y la televisión?
En las obras de cine y televisión, las ilusiones e ilusiones creadas por personas que utilizan tecnología informática se denominan efectos especiales de cine y televisión.
Los cineastas utilizan efectos especiales para evitar poner a los actores en situaciones peligrosas, para reducir el coste de producción de la película o, más simplemente, para hacer la película más apasionante. Miniaturas como personajes, monstruos, edificios y otras cosas se utilizan a menudo en películas y televisión para lograr los efectos especiales requeridos en la película.
Con el desarrollo de la tecnología informática de gráficos por computadora, la velocidad y la calidad de la producción de efectos especiales de películas han logrado grandes avances. Los productores pueden crear efectos de imágenes más delicados, realistas e impactantes en la computadora.
Por ejemplo, puedes utilizar el software Maya para crear efectos especiales como viento, lluvia, truenos y relámpagos, deslizamientos de tierra, fantasmas, extraterrestres, derrumbes de casas, erupciones volcánicas, tsunamis, etc. que no se pueden lograr con disparos en vivo o accesorios. También puedes usar el software Maya para crear personajes simulados, como el ratón de Maus, la ardilla de Ice Age, el Maestro Yoda de Star Wars y más.
Análisis de términos de efectos especiales de uso común, como fluido, partícula, cuerpo rígido, cuerpo blando y manipulación.
El fluido se basa en cálculos dinámicos y puede producir efectos de movimiento de fluido realistas. Los fluidos pueden simular efectos como niebla, fuego, humo, nubes y agua. Las partículas son parte de la dinámica, una rama de la física que describe cómo se mueven los objetos en el mundo físico.
Las partículas son muy útiles a la hora de crear efectos especiales. Las partículas se presentan en muchas formas y pueden producir salpicaduras, llamas, polvo, humo y otros efectos.
Por ejemplo, se utiliza para mostrar que los barcos que navegan en el mar provocan que el agua salpique la superficie del mar y la gente se para en la cubierta y ve peces en el mar que se pueden completar a través de partículas. , las partículas deben obtenerse de manera similar al efecto de la trayectoria de movimiento del pez, y luego dejar que cada partícula reemplace el modelo de un tipo diferente de pez, de modo que se pueda colocar un pez en la posición de cada partícula para obtener la animación. efecto de un enjambre de peces.
Por otro lado, los cuerpos rígidos permiten que el modelo del objeto participe en soluciones dinámicas (pueden entenderse como cálculos informáticos) en software 3D, por ejemplo, cuando un objeto en mi mano cae al suelo y rebota. De hecho, los animadores pueden definir manualmente este proceso de animación en función de su comprensión de las leyes del movimiento.
Pero si hay innumerables fragmentos que caen y chocan entre sí, como una pared o el salpicadura de agua provocada por una bala de cañón, esta serie de complejos procesos de movimiento tendrán que ser completados por los animadores uno por uno. Y la carga de trabajo será enorme. Es muy grande, lo que requiere convertir el modelo de fragmento de objeto en un cuerpo rígido. Después de convertirlo en un cuerpo rígido, puede participar en una serie de soluciones dinámicas y simular el movimiento a través de la solución.
Cuerpo blando, en pocas palabras, el cuerpo blando es un objeto blando. En Maya, la dinámica se resolverá para hacer que el objeto se mueva suavemente, como ropa, banderas, piel elástica, cortinas o con ellos. el viento, pelo en movimiento y más.
La incrustación es parte de los efectos especiales de postproducción. La incrustación consiste en incrustar el material y eliminar las partes redundantes del material real. Por ejemplo, a menudo vemos escenas muy espectaculares en las películas: hay una persona parada en una montaña y un volcán entra en erupción en la distancia, con fuego disparado hacia el cielo. Una escena así generalmente no se encuentra en el rodaje real, lo que requiere una publicación. -tratamiento.
A menudo vemos en las tomas de películas que los actores se paran frente a un trozo de tela azul o verde como fondo para el rodaje, de modo que existe una diferencia de color entre el personaje de primer plano y el fondo anterior de la producción. El personal cambiará el color azul o recortará el área de disparo verde y luego utilizará tecnología de imágenes por computadora para combinar los efectos de la escena y los efectos de disparo de los personajes para obtener un efecto real e impactante.
Clasificación de los efectos especiales de cine y televisión
Los efectos especiales se pueden dividir en dos partes, una son efectos especiales tridimensionales y la otra son efectos especiales de posproducción. Ambas partes son muy importantes en el campo de los efectos especiales, cada una es indispensable y cada una allana el camino para la otra.
Los efectos tridimensionales son fáciles de entender. Utilizan tecnología de software tridimensional para producir contenido relacionado tridimensional.
Los efectos especiales de posproducción se refieren a la síntesis del contenido de la escena real, materiales fotográficos y materiales renderizados por software 3D para obtener el efecto final.
Estas dos partes se complementan entre sí. Estar familiarizado con los efectos especiales de posproducción puede ayudar a los productores a proporcionar más ideas y soluciones durante el proceso de producción 3D. Algunos efectos se pueden realizar en 3D o en postproducción, mientras que otros solo se pueden realizar en postproducción. Si el personal de producción puede aplicar hábilmente efectos especiales de posproducción y efectos especiales 3D, podrá elegir el mejor plan de producción y lograr la mejor calidad con alta eficiencia.
La aplicación de Maya y otro software en la producción de cine y televisión
Ahora, en el campo de la producción de efectos especiales cinematográficos, hay muchos grupos de usuarios que utilizan el software Maya. La colaboración en equipo y su proceso de producción son más científicos y eficientes.
En equipo, Maya se puede desarrollar para el desarrollo secundario en función de las condiciones de producción reales. Proporciona sistemas muy potentes como fluidos, partículas y cuerpos rígidos. Junto con el software periférico y los complementos de Maya. Las funciones son aún más poderosas.
Por ejemplo, el software fluido RealFlow es potente y el renderizador Renderman se utiliza ampliamente en la producción cinematográfica y se encuentra entre los mejores renderizadores. Cuando se trata de software de posproducción, existen muchas opciones excelentes y poderosas.
La recomendación es Fusion porque la combinación de Fusion y Maya es perfecta. Fusion tiene funciones 3D, que incluyen: animación de objetos, animación de cámara, texturas, información de nubes de puntos y partículas, todas compatibles con Maya.
Además de la necesidad de utilizar algún software de seguimiento en la producción de efectos especiales, el software de seguimiento consiste en invertir el material de la escena real para conocer la trayectoria del movimiento de la cámara en ese momento, de modo que los tres- El contenido dimensional o de posproducción se puede combinar perfectamente con el material de la escena real, por ejemplo: en la película "Garfield", el Garfield generado por computadora se combina con la escena de la filmación. El software de seguimiento es muy necesario.
Explicación detallada del proceso de producción de cine y televisión 1 Preproducción
Utilizar diversas cámaras profesionales como cámaras de cine, cámaras digitales de alta definición, BETACAM digital, DVCAM, DVCPRO, etc. ., junto con equipos auxiliares como la iluminación de vagones de grúa, toman hermosas fotografías.
2 Postproducción
Utilice 3Ds MAX, MAYA, SOFTIMAGE y otro software de estación de trabajo para producir la animación del título, utilice estaciones de trabajo avanzadas sin edición para la edición de pantalla y utilice estaciones de trabajo de computadora con audio. para grabación y doblaje, junto con un sistema de subtítulos a nivel de transmisión y un sistema de efectos especiales, la producción cinematográfica puede lograr el efecto deseado.
3. Proceso sencillo
1. Redactar un plan: presentar de forma exhaustiva y breve la empresa. 2. Escriba un guión: divida el contenido del programa en tomas y recopile materiales de video y audio relevantes. 3. Filma el contenido según el guión. 4. Diseñar y producir títulos.
5. Posedición: edición, doblaje, banda sonora, subtítulos, transiciones, todo producido en VCD o DVD.
4. Proceso complejo
1. Preparación del rodaje:
Guión de producción (Shootingboard), explicación del director, luces y sombras, muestra musical, Kanking, escenografía. , actores Audiciones, estilismo de actores, utilería, vestuario, etc. … Todos los detalles del rodaje de un comercial deben estar completamente preparados para encontrar la mejor manera de transformar la idea en una película comercial.
2. La primera reunión de preparación de producción:
PPM es la abreviatura de reunión de preproducto. En PPM, la productora presenta y explica al cliente los detalles del rodaje de un comercial.
3. Segunda reunión de preproducción:
Después de la preparación nuevamente, la productora presentará un nuevo plan de preparación al cliente y a la agencia de publicidad para confirmar la primera reunión de preproducción ( PPM1) Pieza no confirmada.
4. Inspección final antes del rodaje:
Antes de ingresar al rodaje oficial, el personal de producción realizará una confirmación final y una revisión de los detalles determinados en la última reunión de preparación de producción para evitar cualquier rodaje. Surgen problemas de detalles en el sitio. Presta especial atención a exteriores, decorados, actores, planos especiales, etc.
5. Rodaje:
De acuerdo con la resolución de la reunión final de preparación de producción, el equipo de filmación filmará en el horario y lugar acordados según el tablero de rodaje del guión de rodaje. Para ser responsable de los clientes y la creatividad, además del equipo, el personal de producción de la productora suele contactar a los clientes y al personal creativo relevante para participar en el rodaje.
6. Operación de revelado:
Al igual que las fotografías deben revelarse después de tomarlas, la película utilizada en la toma también debe revelarse en una planta de procesamiento especial.
7. Transferencia:
También conocida como transferencia de telecine, la película revelada debe ser procesada mediante esta tecnología.