Si las películas son sueños, ¿qué es el drama?

Antes que nada dejarme presentar una queja. La pregunta es: si el cine es un sueño, una experiencia, entonces ¿qué es el drama? Aquí hay una suposición: la película es un sueño. Cuando vi esta pregunta, lo primero que quise preguntar es: ¿la película es un sueño? ¿Qué tienen en común las películas y los sueños? ¿Cuál es la diferencia entre películas y sueños? ¿Por qué dices que la película es un sueño? Hasta que obtengamos las respuestas a estas preguntas, no importa lo que digamos a continuación, no tendrá sentido. Es como: si los huevos son leche, ¿qué son los huevos de pato? La mayor similitud entre las películas y los sueños es probablemente el sentido de sustitución. Cuando vemos una película, a veces tenemos una experiencia inmersiva que nos hace olvidar que estamos viendo una película. Sin saberlo, entramos en el "estado de sueño" y no sabíamos que estábamos soñando. No despertamos hasta el momento en que salieron los créditos finales. Qué sueño. Las películas son sueños y nos resulta difícil hablar con los sueños. A menos que recibamos un entrenamiento especial, nos resulta difícil controlar la dirección de los sueños y determinar el futuro por nosotros mismos en los sueños. Lo mismo ocurre cuando se mira una película: la trama, el diálogo y las escenas se graban en el disco duro. Si miras la misma película cien veces, la trama y el diálogo no cambiarán en absoluto. Cada detalle de la película fue controlado. El drama es en realidad una especie de sueño. Creo que todo el mundo tiene la experiencia de quedar fascinado por una película. Como en una película, llega un punto en el que quedamos completamente absorbidos por ella. Olvidé que estaba en un teatro y en un público. Observa lo que ve el personaje y piensa lo que piensa el personaje. Pero el drama no es como los sueños de nuestra vida diaria. A veces hace todo lo posible para que te des cuenta de que estás en un cine. Brecht esperaba que las actuaciones de los actores tuvieran un efecto de "alienación". La alienación "como método tiene principalmente dos niveles de significado: el actor presenta al personaje como desconocido; el público ve la actuación del actor o los personajes de la obra con una actitud de distancia (alienación) y sorpresa (extrañeza)". Es difícil de entender, pero déjame contarte una historia: en 1935, Brecht vio la actuación de Mei Lanfang en Moscú. Una vez en el escenario y otra fuera del escenario. La segunda vez que lo vi, Mei Lanfang vestía un vestido formal e interpretó una pieza de "Fishing and Killing the Family". Brecht estaba muy emocionado y calificó tal actuación de "alienación". La actuación de Mei Lanfang fue expresiva, pero llevaba un vestido incongruente. El público es muy consciente de que se trata de una actuación, no de la recreación de una experiencia. El efecto de "alienación" también se denomina "desfamiliarización". La industria cinematográfica se está desarrollando hacia la creación de experiencias. El sonido envolvente Atmos, la tecnología 3D e IMAX están diseñados para crear una experiencia inmersiva. El desarrollo del drama, sin embargo, tiene una dirección diferente. En los últimos años, cada vez más obras han comenzado a desafiar los modelos narrativos tradicionales y cuestionar la relación entre audiencias y actores. En el sueño del drama, el público puede comprender claramente que está en un sueño.