¿Cuáles son las características de la poesía de Brecht?
La creación poética de Brecht siempre ha estado estrechamente relacionada con la vida social y política alemana. Su innovación en el arte de la poesía abrió un nuevo campo para la poesía alemana moderna y tuvo una amplia influencia.
La mayoría de los primeros poemas de Brecht se crearon sobre la base de canciones populares y tradiciones de baladas. La mayoría de sus poemas narrativos escritos en estilo balada tienen tramas y personajes dramáticos y tienen una rima estricta, lo que facilita la composición musical y el canto. Por ejemplo, "La leyenda del soldado muerto" utiliza una forma satírica extraña y un estilo narrativo tranquilo y objetivo para mostrar la lucha agonizante del imperialismo alemán en vísperas de la derrota de la guerra. Brecht prefería crear "letras de personajes" y no le gustaba expresar sus sentimientos directamente. Estaba acostumbrado a utilizar una forma similar al monólogo del personaje en acción para revelar las características sociales o psicológicas propias del personaje. En estos poemas, el autor evita conscientemente transmitir emociones subjetivas y, en cambio, se esfuerza por hacer declaraciones e informes objetivos. "La canción de la puta" y "La pirata Jenny" son esos poemas.
Después de unirse a las filas revolucionarias, Brecht utilizó conscientemente la poesía como arma de lucha. Muchas de sus famosas canciones de masas, como "Song of Unity" y "Song of the United Front", son exquisitas obras de arte y materiales de propaganda oportunos, que desempeñan un papel movilizador y educativo en las filas revolucionarias. Los muchos poemas excelentes de Brecht fueron producidos en su mayoría durante el proceso experimental del drama narrativo, como "Elogio del trabajo subterráneo", "Elogio del comunismo", "Elogio del aprendizaje", "Las preguntas de un trabajador lector", "espera". Estas obras obviamente tienen las características de ilustración y educación revolucionarias para la clase trabajadora y los trabajadores. No impresionan a los lectores con emociones, sino que inspiran la racionalidad y el pensamiento de los lectores, permitiéndoles lograr la acción a través de la comprensión. Ésta es una característica única de la poesía de Brecht. Los poemas de Brecht suelen utilizar una técnica "didáctica directa" para abordar la racionalidad del lector y expresar su comprensión de las cosas. El poeta utiliza esta técnica para reproducir artísticamente ciertos principios revolucionarios para enseñar a los lectores a comprender correctamente la situación y los acontecimientos. Son poemas educativos con un lenguaje sencillo y claro, metáforas vívidas y estructura concisa.
Brecht también se basó en la poesía clásica china y el haiku clásico japonés para crear un poema lírico en blanco con ritmo irregular. Este tipo de poesía aprovecha al máximo las características del lenguaje hablado. No se entrega a palabras hermosas ni persigue emociones desenfrenadas. En cambio, selecciona la esencia de una gran cantidad de materiales de la vida para expresar las características más esenciales de las cosas. Por ejemplo, en "Trabajadores gritando por pan", un poema breve de sólo cuatro líneas, el autor utiliza un método similar a un "silogismo" lógico para expresar de manera concisa y vívida la situación en Alemania en vísperas de la Segunda Guerra Mundial.
Las principales colecciones de poesía de Brecht incluyen "Family Maxims" (1926), "Song Collection" (1934), "Svendborg's Collected Poems" (1939) y "One Hundred Poems" (1955). Brecht también escribió muchos cuentos cortos y largos, como "La novela de tres peniques" (1934), "La carrera de Julio César" (1949), "El Sócrates herido" (1949), etc. "Drama Gadgets" (1948) es un resumen de su pensamiento teórico sobre el drama narrativo y es conocido como la "Nueva Poética".