Cómo hacer que los alumnos de primaria tengan mayor interés y confianza en las clases de arte
Cómo hacer que los estudiantes de primaria tengan mayor interés y confianza en las clases de arte
1. Introducción novedosa y cuidadosamente diseñada para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje.
“Un buen comienzo es la mitad de la batalla”. Una introducción exitosa puede centrar rápidamente la atención de los estudiantes y estimular su gran interés en aprender. Los estudiantes de primaria son muy curiosos y están especialmente interesados en cosas nuevas. El enlace de introducción debería poder estimular la curiosidad de los estudiantes y activar su sed de conocimiento. Entonces una clase dará un gran paso hacia el éxito.
Muchas de las clases de arte en quinto y sexto grado son una combinación de múltiples disciplinas. Por ejemplo, las clases de arte en los campos de diseño, aplicación, síntesis, exploración, etc. crean introducciones a escenas para estimular a los estudiantes. ' Interés por aprender. En las clases de arte, para estimular el interés de los estudiantes en aprender arte, los profesores deben utilizar formas flexibles y diversas, combinar múltiples disciplinas y crear escenarios. En la docencia utilizamos habitualmente introducción musical, introducción de situaciones, introducción de cuentos, etc., que también son las que más pueden despertar el interés de los estudiantes. Por ejemplo, en la lección "Abrigo de regalos", les dije a los alumnos que la próxima semana es el cumpleaños del compañero XX y que le vamos a dar un regalo. ¿Cómo debemos vestirlo para que el regalo sea más hermoso, más precioso? y más expresivo ante nuestros compañeros ¿Qué os parece? Lo que los estudiantes produjeron después realmente me sorprendió. Hay varios trabajos que resultan refrescantes, tanto en términos de materiales como de embalaje.
2. Innovar métodos de enseñanza para mejorar el interés de los estudiantes por aprender.
En nuestra enseñanza de arte común, el profesor suele dibujar algo en la pizarra y los alumnos hacen lo mismo. Se estipula que deben dibujar esto primero y luego aquello. Simplemente repitieron mecánicamente las acciones del maestro sin utilizar su propio conocimiento y pensamiento, lo que inhibió de manera invisible la imaginación de los estudiantes. Los profesores deben adoptar métodos de enseñanza vívidos en la enseñanza, dejando a los estudiantes un espacio para la libre expresión, permitiéndoles mostrar plenamente sus talentos artísticos y encontrar su propio lenguaje artístico. Deje que los estudiantes sientan cosas y establezcan asociaciones completas con ellas, estimulando así su interés en aprender, estimulando su deseo de expresarse y dando rienda suelta a su imaginación y creatividad.
Debido a sus características estéticas, las clases de arte requieren una gran cantidad de materiales de apreciación para los estudiantes. Estos materiales didácticos amplios y de gran alcance pueden integrarse bien a través de la tecnología informática para ayudar al propósito de la enseñanza. A través de imágenes vívidas, colores realistas, maravillosos efectos de sonido y poderosas capacidades interactivas, los multimedia pueden movilizar eficazmente los sentidos de los estudiantes como la vista, el oído, el habla, las manos y el cerebro, permitiéndoles experimentar emociones y creación, estimulando en gran medida el interés de los estudiantes en aprendiendo. El pensamiento activo, la memoria activa, la asociación, la discusión y la retroalimentación oportuna de los estudiantes ahorran tiempo de enseñanza en el aula y mejoran la eficiencia del aprendizaje, logrando así el propósito de reducir la carga, impartir conocimientos, desarrollar inteligencia y cultivar habilidades.
3. Establecer un buen ambiente emocional entre profesores y alumnos y construir un modelo de enseñanza centrado en el estudiante.
La enseñanza del arte es una enseñanza interactiva bilateral entre profesores y alumnos. El eco entre los corazones de profesores y alumnos es como si la gente recibiera ecos en las montañas. El profesor llama a las montañas de los corazones de los alumnos: " ¿Te respeto, te entiendo, me preocupo por ti?" Los estudiantes respondieron desde lo más profundo de sus corazones: "¿Te respeto, te entiendo, me preocupo por ti?" Esto demuestra que las emociones son muy contagiosas. Por lo tanto, para despertar el interés de los estudiantes al enseñar, los maestros deben estar emocionalmente involucrados y enérgicos al enseñar. Deben utilizar un lenguaje humorístico, analogías vívidas y explicaciones simples para guiar a los estudiantes a aprender y explorar, y estimular el interés de los estudiantes en aprender arte. . Sólo dando emociones verdaderas los profesores pueden obtener sentimientos sinceros y construir un puente emocional entre profesores y estudiantes para facilitar la comunicación emocional. Sin embargo, en la enseñanza del arte, dado que la materia de arte no es una materia de examen, muchos profesores de arte a menudo se sienten discriminatorios hacia la materia y no participan lo suficiente en clase. Además, los roles de los profesores en la sociedad son cada vez más ricos y diversificados, y el papel de los profesores en la sociedad se está volviendo cada vez más rico y diversificado. La presión está aumentando, cómo regular las emociones y dar bien las clases de arte, esta también es una cuestión en la que nuestros profesores de arte deberían pensar.
Hay muchos profesores de arte que hacen un buen trabajo. Pueden olvidar sus propios problemas durante la clase, prestar atención a sus aulas y prestar atención a sus alumnos; pueden enfrentar los pares de ojos hambrientos de conocimiento con total pasión; Puede ser influenciado por la influencia sutil del maestro. Infectado y estimulado emocionalmente.