La libertad que conlleva aplicar la programación de ópera hasta cierto punto no cambia el programa. ()a es verdadera y b es incorrecta
La libertad que se obtiene al aplicar el programa de ópera para ejecutar el programa no cambia el programa hasta cierto punto. (a)? a Verdadero b Falso
Las obras son interpretadas por personas y la música es cantada por personas. Se ha vuelto de conocimiento común en el mundo del teatro que los actores famosos interpretan buenas obras y los maestros cantan buenas canciones. Hoy, sigamos aprendiendo las "cuatro habilidades y cinco métodos" del programa de interpretación de ópera.
(1) Las cuatro habilidades
Las cuatro habilidades se refieren a las cuatro habilidades de interpretación de "cantar, corear, hacer y luchar" y son las habilidades de interpretación básicas de los actores de ópera. "Cantar" se refiere a cantar, "nian" se refiere a la recitación musical, "hacer" se refiere a movimientos de interpretación similares a los de una danza y "golpear" se refiere a las habilidades de girar y caer.
(2) Los cinco métodos
Los cinco métodos se refieren a "manos, ojos, cuerpo, método y pasos", que son las habilidades físicas básicas de interpretación de los actores de ópera. "Mano" se refiere a varios gestos, "ojos" se refiere a varias miradas, "cuerpo" se refiere a varios movimientos corporales, "bu" se refiere a varios pasos y "fa" se refiere al control y dominio de gestos, ojos y movimientos corporales. y pasos.
1. Pasos escénicos:
Una de las habilidades físicas básicas de los actores de ópera. Taibu es una rutina de actuación artística, rítmica y estilizada exclusiva del escenario de la ópera, que se refina, procesa, exagera y embellece en función del ritmo de la vida natural. Debido a las diferentes profesiones interpretativas, géneros, identidades, edades, características físicas, vestuario, etc., de los actores, existen diferencias obvias en las técnicas de los pasos. La diferencia general entre los géneros es que los hombres se centran en mostrar masculinidad, son dignos y generosos, en su mayoría visten túnicas anchas con mangas grandes y adoptan un "gran paso de ocho caracteres" extremadamente exagerado, también conocido como "paso cuadrado", como Liu en "Up to the Rooftop", Xiu, Bao Zheng en "Guillotine Case", Zhao Yun en "Chang Ban Slope", etc., las mujeres se centran en mostrar una belleza femenina y reservada, un encanto digno y una postura elegante. metáfora de caminar en el papel femenino como "un sauce meciéndose en el viento". Preste atención a no exponer los pies y use juegos de pies en "pequeños pasos", como Wang Baochuan en "Three Fives", Sun Yujiao en "Picking Up a Jade". Pulsera", tía Wang en "Aserrando una gran tina", etc. Entre ellos, los escalones del escenario de Lao Dan deberían centrarse en expresar el envejecimiento y la tranquilidad de las mujeres mayores, como Taijun She en "The King's Farewell", Dou Taizhen en "Wang'er Tower", Kang en "Drawing a Golden Turtle", etc.
2. Circo:
Una de las habilidades procedimentales de la representación de ópera, que se refiere a la postura técnica y artística de carrera de los personajes de ópera en el escenario. El redondeo es una habilidad básica que los actores deben dominar y que necesitan ser entrenados todos los días. Debido a que la mayoría de las líneas de programación del escenario de la ópera son circulares y dan vueltas una y otra vez, se le llama "campo redondo". Por ejemplo, en "Xiao He Chasing Han Xin Under the Moon", Xiao He persigue a Han Xin en tres círculos: lento, medio y rápido. Los pasos de los niños son más grandes, con un pie espaciado entre los pies delanteros y traseros para expresar la belleza masculina de los hombres. Los pasos de las niñas son relativamente pequeños, con medio pie de espacio entre los pies delanteros y traseros para expresar la belleza femenina de las mujeres; .
3. Yunshou Shanbang:
Una de las habilidades básicas de la interpretación de ópera, es un movimiento corporal de danza de ópera extremadamente versátil. Es una combinación orgánica de movimientos dinámicos (manos en la nube) y movimientos estáticos (hombros). Esto incluye no sólo la "belleza dinámica" de los movimientos corporales de la danza de ópera, sino también la "belleza estática" de los movimientos corporales de la danza de ópera, uno abriéndose y otro cerrándose, uno arriba y otro abajo, uno adelante y otro atrás, uno izquierdo y otro. derecha, uno cerrando y otro soltando, un paso adelante y otro atrás, los ojos vienen a las manos, las manos vienen a los ojos, cuando quieres ir a la izquierda, vas a la derecha, cuando quieres soltar, cierras. Primero, estoy yo en ti y tú en mí. Se coordinan entre sí, se restringen, se priorizan y dependen uno del otro. Lograr las "Tres Secciones y Liuhe" en los movimientos corporales (tres secciones: comenzando desde la. Primera sección, siguiendo la sección del medio y persiguiendo la siguiente sección Liuhe: el corazón y la boca se combinan, la boca y las manos se combinan, las manos y los ojos se combinan, los ojos y la cara se combinan, la cara y el cuerpo son. combinados, La combinación de cuerpo y energía), en unidad dialéctica, juntos constituyen la "belleza rítmica" de las figuras de danza en las representaciones de ópera. Los movimientos de Yunshou Shanbang se basan internamente en la cintura, con la cintura como eje central, y externamente se basan en los ojos, con los ojos como guía. Los movimientos de danza de Yun Shou Shan Biao en una ópera contienen todos los elementos y reglas básicas de los cinco métodos de ópera de "manos, ojos, cuerpo, método y pasos".