¿Cómo es la carrera de dirección de cine y televisión?

Introducción profesional

Director significa editor y director A juzgar por la naturaleza del trabajo realizado por el director, el editor puede entenderse como: escritura, edición, arreglo, edición, guión,. etc.; director puede entenderse como: Orientación, orientación, liderazgo, dirección, director, director, etc. Por lo tanto, desde un sentido literal, el director es una combinación de talento y profesión que permite tanto editar como dirigir. Se puede dividir principalmente en: director de radio y televisión, teatro, director de cine y televisión, teatro, literatura de cine y televisión, fotografía y producción de cine y televisión, arte en medios digitales, gestión de la industria cultural y otras especialidades. La carrera de dirección tiene los requisitos culturales más altos entre las carreras de arte, pero en comparación con otras carreras de arte, los requisitos para los cursos culturales en las escuelas secundarias generales son de hecho mucho más bajos. Perspectivas de empleo

1. Estaciones de radio y televisión de todos los niveles, productoras de cine y televisión, empresas de publicidad, empresas de medios culturales, empresas de agencias de entretenimiento, empresas de espectáculos, así como organizaciones de noticias, departamentos de propaganda gubernamentales, periódicos. , revistas, medios online, etc. Empleo;

2. Se dedica a la planificación, redacción, edición y dirección, reporteros, reporteros en cámara, fotografía, postproducción, etc. , dramas de cine y televisión y otros programas;

3. Puede continuar tomando el examen de ingreso de posgrado después de graduarse e intentar permanecer en la escuela para enseñar o trabajar como director en otras escuelas, o enseñar en. la escuela de formación para exámenes de arte actual (la mayoría de ellas son a tiempo parcial)

4. Después de graduarse, no hay muchos puestos que coincidan con la especialización al tomar el examen de servicio civil, pero básicamente hay algunos. el trabajo es para un trabajo que no coincide con la especialidad, la competencia será mayor. ¿Cómo eligen los candidatos a dirección de arte una institución de formación?

1. El plan de estudios es crucial

¿La institución que elige tiene un plan de estudios razonable para dirección y dirección? Durante la etapa de aprendizaje de los candidatos a arte, el contenido enseñado por los profesores debe centrarse principalmente en el examen académico, en lugar de algo demasiado profesional. Porque después de ingresar a la universidad, estudiarás este conocimiento durante cuatro años consecutivos. Ahora hablemos de ello. En primer lugar, es una pérdida de tiempo. En segundo lugar, si no haces el examen, ¿de qué sirve?

2. Las buenas calificaciones son solo como referencia

Es cierto que algunas instituciones grandes ahora presumen de sus estudiantes estrella todo el día, pero ¿qué tiene esto que ver contigo? Si lo analizas con calma, ¿qué estudiante estrella no empezó a escribir, escribir guiones o incluso publicar un libro sin realizar el examen de arte? Simplemente fue a esta institución. En otras palabras, con su fuerza, podría ingresar al Teatro Nacional de China, Nortel o la Televisión Central de China en cualquier institución en la que estudiara. Y si sigues ciegamente la tendencia, irás a donde vaya. ¿Has considerado las tasas de matrícula? ¿Método de enseñanza? Si todos van allí en un enjambre y hay 7 u 80 personas en una clase, ¿cómo puede enseñar el maestro? Si no puede aprender conocimientos en clase, tendrá que gastar dinero para compensar las lecciones pequeñas, lo que no vale la pena perder.

3. Diviértete enseñando en clases pequeñas

Como se mencionó anteriormente, al profesor le resultará difícil enseñar si hay 20 personas en una clase. El maestro no es capaz, pero no es objetivo y eficiente. ¿Puede la experiencia individual de un profesor tener el mismo efecto que la reunión de un profesor con veinte o cincuenta? Piénselo usted mismo: la especialización en dirección artística es más eficaz cuando se trata de enseñanza práctica. ¿Qué habilidades de crítica cinematográfica, escritura de guiones y escritura no requieren tiempo si hay muchas personas en una clase en esta institución? y el profesor finaliza la salida de clase sin terminar el tutorial, entonces estás esperando que te enseñen.

4. Caro no es necesariamente bueno.

Aunque obtienes lo que pagas, depende de dónde se gasta el dinero. Cuando se gasta dinero en directores y formación de profesores, se obtiene lo que se paga. Cuando se gasta dinero en hardware, los candidatos a arte lo gastan para disfrutarlo, no para aprender. Por lo tanto, el tamaño de las instalaciones y las instalaciones de una institución no son importantes. Lo que importa es el personal docente. Para decirlo sin rodeos, muchos padres no quieren que sus hijos pasen dificultades y no tienen el corazón para educarlos. Si estudian arte y toman exámenes de arte, insisten en hacerlos parecer escuelas aristocráticas. envíe a sus hijos al extranjero para que los doren, o simplemente manténgalos en su boca.

5. No estudies por mucho tiempo

La profesión de director es muy rápida, por lo que el tiempo de formación centralizada no debería ser demasiado largo. En primer lugar, los requisitos para los cursos de dirección y culturales. son demasiado altos y no se puede simplemente estudiar la especialización e ignorar la cultura; en segundo lugar, el director no tiene muchas habilidades para tomar exámenes. Simplemente habla de los puntos de conocimiento una y otra vez. A muchas instituciones les gusta capacitar a los estudiantes juntos durante medio año, lo cual es un completo engaño, después de aprender la teoría y las habilidades, los estudiantes también pueden cuidar de sí mismos en la escuela. Si estás realmente preocupado, puedes apuntarte a una clase de sprint antes del examen de arte para garantizar tu seguridad y no desperdiciar los meses más dorados de tu vida.

6. La tasa de inscripción general es la reina

¿Cuál es la tasa de inscripción general? Es la tasa general de admisión de todos los estudiantes con especialización en dirección en esta institución. ¿Por qué se llama el camino real? Piénselo, cada año la institución produce algunos estudiantes sobresalientes, todos ellos son estudiantes de primer nivel. Son estudiantes que pueden ingresar a la universidad en cualquier lugar. Sin embargo, las instituciones aceptan no solo este tipo de estudiantes, sino también estudiantes de todas las condiciones y niveles. Deberíamos centrarnos en las tasas de matrícula de todos los estudiantes, no sólo de este grupo. Una buena institución y buenos maestros deberían poder hacer que los niños con carreras promedio se vuelvan excelentes, hacer que los estudiantes con carreras pobres se vuelvan promedio y esforzarse por ayudar a todos los estudiantes a ingresar a la escuela ideal.

Ha habido cada vez más instituciones de capacitación para exámenes de arte en los últimos dos años. Cada una tiene diferentes trucos, lo que dificulta la elección para estudiantes y padres. Espero que estas sugerencias puedan ayudarlo. Una cosa a tener en cuenta es que aquellas instituciones que cambian la ley para cobrarle arbitrariamente, no cumplen con el acuerdo de garantía o juegan juegos de palabras deben acudir directamente a los tribunales y presentar una demanda.