¿En qué se diferencia la cultura estética de la creación y aceptación artística tradicional en términos de producción y consumo?
1. ¿Qué es la cultura de consumo?
Las teorías académicas sobre la cultura de consumo y la sociedad de consumo provienen principalmente de "Consumer Culture and Postmodernism" de Featherstone, "Consumer Society" de Baudrillard y "Consumer" de Lu Rui. Cultura", etc. Sobre esta base, los estudiosos creen que las principales características de la sociedad de consumo son: "Excesiva capacidad de producción en relación con el estilo de vida tradicional de moderación y frugalidad; para producir y reproducir el modo de producción en sí, la sociedad debe continuar. "Estimular el consumo y hacer que el consumo a gran escala se convierta en el modo de vida básico de la sociedad". [1] Los académicos tienen diferentes puntos de vista sobre la definición de cultura de consumo.
Yin Shijie cree que la cultura de consumo "es la suma de la riqueza material y la riqueza espiritual creada por las personas en el campo del consumo. Es la expresión de la creatividad de las personas en el consumo y la sublimación y cristalización de las diversas ideas razonables de las personas". prácticas de consumo. La cultura de consumo incluye un entorno natural hermoso, un entorno humanista, medios de vida físicos y productos culturales espirituales cuidadosamente creados por las personas, así como comportamientos de consumo creativos que son beneficiosos para la salud física y mental de las personas. “La llamada cultura del consumo es un sistema de símbolos que acompaña las actividades de consumo y expresa un determinado significado o hereda un determinado sistema de valores. Este símbolo de consumo es diferente del comportamiento de consumo natural y funcional que satisface las necesidades en el sentido general. un sistema de símbolos que expresa un cierto valor, encarna o implica un cierto significado, valor o norma. Este sistema de símbolos de comportamiento y de artículos presentados en las actividades de consumo es lo que llamamos cultura de consumo”. [3] Xiao Haohui señaló: “En. en sentido amplio, la cultura del consumidor se refiere a la suma de la cultura material del consumidor y la cultura espiritual del consumidor, en un sentido estricto, la cultura del consumo es el reflejo del consumo en las formas ideológicas de las personas, incluida la filosofía del consumidor, la orientación de los valores del consumidor, la ética del consumidor, el comportamiento del consumidor, el gusto del consumidor y la estética del consumidor, la psicología del consumo, etc., esta es la suma de las formas ideológicas que reflejan las características y la comprensión del consumo formada por las personas en su práctica de consumo.”[4]
El autor Cree que la cultura de consumo se refiere a una determinada etapa histórica, la suma de los conceptos de consumo de las personas, los métodos de consumo, los comportamientos de consumo y el entorno de consumo en la producción material y espiritual, la vida social y las actividades de consumo. La cultura del consumo es una parte extremadamente importante de la cultura social. Es la cristalización de los logros sobresalientes creados por la humanidad en el campo del consumo y es una parte importante de la civilización social. Incluye la cultura del consumo material, la cultura del consumo espiritual y la cultura del consumo ecológico.
En pocas palabras, la cultura del consumo material se refiere al consumo de necesidades básicas como ropa, comida, vivienda y transporte en la vida diaria de las personas. Con el desarrollo de los tiempos, la calidad de vida y los niveles de consumo de las personas continúan mejorando, y sus requisitos para los productos se han vuelto más estrictos. Prefieren productos que sean prácticos y hermosos, y requieren productos que sean funcionales y estéticos.
La cultura de consumo espiritual se refiere al consumo de productos espirituales como objetos de consumo con el fin de mejorar el nivel de conocimiento cultural de los consumidores, cultivar sus pensamientos y sentimientos y complacer sus emociones. La cultura del consumo espiritual satisface en gran medida las necesidades espirituales y culturales de los consumidores. Dado que el consumo espiritual se basa en productos espirituales, que son creados por las personas a través del pensamiento cerebral, conceptos científicos e imágenes artísticas, el consumo de productos espirituales no sólo requiere que los consumidores tengan poder adquisitivo económico, sino que también requieren que tengan los logros culturales necesarios y capacidades de calidad como la capacidad de apreciación del arte y la resistencia psicológica.
La cultura del consumo ecológico es un modelo de consumo verde o ecológico. Se refiere a un comportamiento de consumo que no sólo se ajusta al nivel de desarrollo de la producción material sino que también se ajusta al nivel de desarrollo de la producción ecológica, satisface las necesidades de consumo de las personas y no causa daño al medio ambiente ecológico. El consumo ecológico es la primera prioridad del consumo espiritual, destacando las necesidades espirituales y psicológicas de las personas. Esto es obviamente diferente del alto consumo tradicional que persigue ciegamente las necesidades materiales de las personas. Cuanto más fuerte sea el arte de la cultura del consumo ecológico, más contagiosa será para las personas que la rodean, permitiéndoles así relajar sus almas.
Desde la década de 1990, la sociedad china ha experimentado enormes transformaciones y cambios. El signo más significativo es el surgimiento de un nuevo grupo de cultura de consumo que se ve afectado por el concepto de consumismo, los conceptos de consumo y el consumo. Los métodos y comportamientos de consumo han sufrido grandes cambios. La demanda de productos básicos trasciende su valor de uso y persigue un mayor nivel de valor cultural porque las elecciones culturales y los atributos de forma cultural que implica dan a la gente un sentimiento de orgullo por el consumo de alta calidad. .
Por lo tanto, el consumo actual se ha transformado en una tendencia de valor social e incluso la gente lo reconoce inconscientemente. La dimensión de la cultura del consumo se compone de muchos factores y está catalizada por la tecnología y las operaciones comerciales modernas. Tiene un impacto cada vez más evidente en todos los aspectos de la vida social. El autor pretende explicar esta cuestión específicamente desde dos aspectos: la cultura de consumo que conduce a la popularización de la cultura estética y la generalización del arte público.
2. La cultura de consumo conduce a la popularización de la cultura estética
La tercera discusión estética que comenzó a finales de los años 1970 condujo al resurgimiento de la cultura estética, y la cultura estética irrumpió en el Década de 1980, prosperar. Junto con esta locura estética, en los círculos de la filosofía, la estética y la teoría literaria, el pensamiento del joven Marx fue tomado en serio, las cuestiones del humanismo y la alienación comenzaron a ingresar al campo académico, la cuestión de la subjetividad humana fue muy valorada, y comenzó a aparecer la teoría de la ideología estética. En el mundo de la creación literaria, el concepto de literatura pura empezó a arraigar en el corazón de las personas. En el campo de la crítica literaria, la quinta generación de críticos comenzó a aparecer en el escenario histórico y la crítica estética se convirtió en el estándar de crítica que perseguían. En la industria cinematográfica ha comenzado a aparecer la quinta generación de directores y una serie de trabajos exploratorios, pioneros y estéticos han impactado y renovado los sentidos audiovisuales de las personas. En el campo de la traducción, la "Serie de traducción estética" y la "Serie Hacia el futuro" se han convertido en la vanguardia de una nueva ronda de reflexiones sobre la difusión del conocimiento occidental hacia Oriente. sufrido grandes cambios. En el mundo de la lectura, algunas obras filosóficas y estéticas difíciles se han convertido en materiales de lectura populares. Por lo tanto, algunas personas resumieron más tarde la década de 1980 como un período de "lectura espiritual" para distinguirla de la "lectura material" de la década de 1990 y de la "lectura utilitaria" desde el nuevo siglo. [5]
Los fenómenos enumerados anteriormente generalmente pueden indicar el impulso de desarrollo de la cultura estética en la década de 1980, y también indicar la posibilidad de que la cultura estética prospere aún más. Sin embargo, la realidad no es lo que parece. "Muchos teóricos creen que el surgimiento de la sociedad de consumo es la transformación social más importante en la actualidad. Ha cambiado fundamentalmente el panorama básico de supervivencia de la cultura humana. Por supuesto, ha cambiado fundamentalmente el panorama social y la presentación de la cultura estética". La cultura estética ha estado muy influenciada por la sociedad de consumo y la cultura de consumo, y gradualmente se ha vuelto popular. Se refleja principalmente en los siguientes tres aspectos:
1. Popularización de los temas estéticos.
" En los viejos tiempos, las golondrinas de Wang Xietang volaban hacia los hogares de la gente corriente. "Desde la antigüedad, la estética sólo ha sido un privilegio reservado a la clase alta y a los eruditos, pero la gente corriente no tiene ninguna posibilidad de tenerla. En la era actual, la economía de nuestro país se está desarrollando rápidamente, los ingresos económicos de la gente han aumentado considerablemente y la gente se ha convertido en los principales compradores de bienes. Al mismo tiempo, el fuerte impacto de la economía de productos básicos y la cultura de consumo ha acelerado el ritmo. La vida de las personas y la feroz competencia han traído varias presiones que también aumentan día a día. Por lo tanto, si un producto quiere penetrar rápidamente en la vida, el estudio, el entretenimiento, etc. de las personas, su diseño de apariencia, diseño funcional, etc. debe satisfacer el gusto del público y satisfacer la psicología estética del público. La cultura estética bajo el impacto de la cultura de consumo ha surgido. "En opinión de Freud, la sublimación estética es extremadamente importante en la sublimación del instinto. La sublimación estética, incluida la creación y apreciación artística, se produce cuando los deseos instintivos originales de las personas obtienen una satisfacción alternativa en la experiencia estética, y en esto Este tipo de satisfacción sustitutiva alivia la tensión de las personas. decepción y dolor causados por la acumulación de energía psicológica "[7] Esto es lo que la teoría psicoanalítica de Freud llama el deseo instintivo del ego de desahogarse a través del desplazamiento. Disipando así la tensión interna y la depresión de las personas. A través de este método de desplazamiento, los bienes bellos e impresionantes desempeñan silenciosamente un papel en el alivio de la presión mental de las personas y la eliminación del dolor interno de las personas, ya sea que las personas se den cuenta o no, todos se sienten atraídos por ellos e inconscientemente se convierten en el sujeto de las actividades estéticas.
2. Popularización de los objetos estéticos
En la cultura clásica, la gente piensa que las cosas que se pueden llamar objetos estéticos son extremadamente limitadas. Parece que solo existen poemas, poemas, dramas. , y las pinturas, la caligrafía, etc. se pueden llamar "hermosas", por lo que quienes aprecian la belleza son sólo dominio exclusivo de unas pocas personas. Desde finales de la década de 1980, la sociedad china ha experimentado una transformación general, las tendencias de pensamiento posmodernas han comenzado a llegar a raudales y la cultura posmoderna ha surgido en China. La cultura posmoderna es libre, diversa y tolerante, y reconoce estilos de vida y estéticas diversos. Como resultado, la cultura popular se expande día a día y los objetos estéticos se expanden infinitamente.
"La frontera entre estética y secularidad se ha disuelto. Desde la radio, la televisión, el VCD, el DVD, Internet hasta la versión electrónica de los periódicos e incluso los carteles callejeros con luces de neón parpadeantes, la belleza está adherida a los medios de comunicación y se funde en cada rincón de la vida. vida." [8] Las actividades estéticas se llevan a cabo en todos los aspectos de la vida diaria: desde el transporte, la comida, la ropa, la arquitectura y la decoración del hogar hasta el cine, la televisión, la música pop, la belleza y los viajes. Todos estos contenidos de la vida contienen factores de cultura estética. "[9] La cultura posmoderna hace desaparecer la frontera entre el arte elevado y el arte popular, presentando el fenómeno de la estetización de la vida cotidiana. La popularización de los objetos estéticos hace que nuestras vidas sean artísticas, y el arte parece ser menos misterioso y parece haberse convertido en nuestro reflejo. de la vida diaria.
3. Popularización de los estándares estéticos
Desde la antigüedad, la definición de las cosas bellas por parte de la gente parece ser relativamente simple, si cumplen con ciertos estándares, son hermosas y. viceversa. Es decir, hermosa. Por ejemplo, en China, los estándares tradicionales de belleza son altos, de ojos grandes, gentiles, amables, virtuosos y generosos. Ésta ha sido la definición de la belleza femenina durante mucho tiempo. pero ahora esta no es la única forma de ser bella. Por ejemplo, cualquier persona con buena personalidad, buen temperamento y un encanto de personalidad único puede ser llamado belleza. Del mismo modo, la estética de otras cosas también se ha diversificado y no existe. Estándar único cuando se habla de moda estética. Cuando llega una moda estética, la mayoría de las personas siguen la tendencia. Bajo el impacto de la moda estética, a menudo es difícil para las personas mantener sus estándares estéticos consistentes y cambiarán a los estándares de la moda. Por lo tanto, muchos objetos que en el pasado parecían fuera del alcance de la estética se han convertido en objetos estéticos debido al papel de la moda estética, aunque los individuos no necesariamente obtengan de ellos la verdadera belleza. "[10] Por lo tanto, cuando expresar la individualidad se convierte en una moda, la gente no se apega a los estándares estéticos tradicionales. La gente aboga más por expresar la individualidad y el entretenimiento emocional. Por lo tanto, para los productos, su función es más importante para atender al público. La estética puede estimular los sentimientos del público y expresar lo que quiere transmitir a los demás, lo que estimulará el deseo del público de comprar y volverse popular. Este tipo de cultura de consumo en realidad convierte la cultura en realidad. y el arte se ha comercializado. La cultura de consumo ha roto los estándares estéticos tradicionales, lo que hace inevitable la popularización de la cultura estética.
En resumen, la cultura de consumo actual a menudo se basa en la estética para decorar la fachada. completando así gradualmente la apropiación y transformación de la cultura estética, haciendo cada vez más obvia la tendencia a la popularización de la cultura estética, y esta popularización de la cultura estética conducirá directamente al declive del juicio estético y luego conducirá a que la satisfacción del deseo se convierta en todo. La reconstrucción de la cultura de consumo y la restauración de la apreciación y el juicio estéticos son imprescindibles.
3. La cultura de consumo ha llevado a la generalización del arte público
Con el desarrollo de China. La construcción de la urbanización y la práctica de la teoría del arte, el arte público ha ingresado al entorno público urbano a gran escala y en formas diversas y cambiantes, convirtiéndose en un espacio público urbano como parte integral del sistema de servicios al que la gente presta cada vez más atención. ¿Por qué hay una generalización del arte público?
El teórico de la Escuela de Frankfurt señaló que una característica básica de la cultura popular es la lógica del intercambio y la circulación. de producción y consumo en masa. Esta característica cultural conduce directamente a una ideología del consumismo. Esta ideología hace que el consumo de las personas a veces no sea por razones razonables. La cultura de consumo actual parece estar mostrando esta tendencia, más que para satisfacer las necesidades reales, sino para satisfacer. los deseos que se estimulan conscientemente Los conceptos estéticos bajo la perspectiva de la cultura de consumo son completamente diferentes a los de la era moderna. Recurren más a imágenes externas, persiguen el placer sensorial y están más inclinados a basarse en el mundo de la vida cotidiana. y cuidar estéticamente las cosas que les rodean, haciendo "estética la vida cotidiana" y "estética de la vida cotidiana", y condujo directamente a la generalización del arte público.
En pocas palabras, "estetización de la vida cotidiana" significa introducir directamente la "actitud estética" en la vida real. La vida diaria del público está llena de cada vez más "cualidades artísticas", lo que significa que la estetización de las cosas originalmente mediocre o incluso vulgar. o la aplicación de principios estéticos a la vida diaria, acercando así los gustos elegantes tradicionales a las costumbres estéticas populares modernas, haciendo que la cultura de élite y la cultura popular crucen la frontera y luego llenando la brecha entre ellas. De esta manera, el arte Las áreas cubiertas son infinitas. se ha ampliado y el público en general ya no siente que el arte sea tan inalcanzable como antes. El entorno en el que el arte público está más estrechamente relacionado con nosotros incluye arquitectura, esculturas, instalaciones de entretenimiento, dispositivos de celebración, etc. y la imagen y las características visuales que poseen pueden brindar igual valor a cada ciudadano que pasa por él, oportunidades para. juicio o comunicación e interacción, como la performance continua de plantar 7.000 robles implementada por el artista alemán Joseph Beuys en Kassel durante varios años, y algunas obras de arte público a gran escala creadas por Oldenberg, un enorme cono de helado. escultura de bicicleta medio enterrada en el suelo en el parque de La Villette de París, y arte público en las actuales estaciones de metro. Su diversidad de formas disuelve la tradición. El carácter sagrado del arte ha provocado un cambio fundamental en la relación entre las obras de arte y el público. El arte público, como la cultura popular, es un tipo de cultura compartida que se ha integrado en la vida cotidiana del público en general y ha transformado la vida cotidiana. La vida presenta un paisaje estético que satisface las necesidades psicológicas del público y al mismo tiempo deleita. el espíritu.